principy návrhu jsou pravidla designér musí dodržovat, aby vytvořit efektivní a atraktivní kompozice. Základními principy návrhu jsou důraz, rovnováha a zarovnání, kontrast, opakování, proporce, pohyb a bílý prostor.
Design se liší od umění v tom, že musí mít účel. Vizuálně je tato funkce interpretována tím, že se ujistíte, že obraz má centrum pozornosti, bod zaostření. Možná přemýšlíš, ‚ ale počkej! Myslel jsem, že design je o kreativitě?,’Pokud jste podnikatel nebo designér, který právě začíná, můžete být v pokušení jít divoce a kombinovat prvních pět písma a barvy, které upoutají vaše oko, věřit, že vytváříte něco čerstvého a Nového. Pravděpodobně se ocitnete s designem, který je zmatený, nedokončený, nebo dobře, prostě ošklivý.
Grafický design, stejně jako každá disciplína, dodržuje přísná pravidla, která fungují pod povrchem, aby práce stabilní a vyvážený. Pokud práce chybí tuto rovnováhu, bude slabá a neúčinná.,
Tento článek vás provede 7 základní principy designu, které bude váš další projekt vyniknout.
Důraz—
Řekněme, že vytváříte plakát na koncert. Měli byste se zeptat sami sebe: jaká je první informace, kterou moje publikum potřebuje vědět? Je to kapela? Nebo místo koncertu? A co den a náklady na účast?
vytvořte mentální obrys., Nechte svůj mozek organizovat informace a pak vyložit svůj design způsobem, který komunikuje tento řád. Pokud je název kapely nejdůležitější informací, umístěte jej do středu nebo z něj udělejte největší prvek na plakátu. Nebo byste to mohli dát do nejsilnějšího, nejodvážnějšího typu. Další informace o teorii barev a používat silné barevné kombinace, aby se název kapely pop.
Jako psaní bez osnovy nebo budovy bez plánu, pokud začnete své složení, aniž by jasnou představu o tom, co se snažíte komunikovat, váš návrh nemůže uspět.,
Rovnováhu a zarovnání—
Nikdy nezapomeňte, že každý prvek na stránce má váhu. Hmotnost může pocházet z barvy, velikosti nebo textury. Stejně jako byste nedávali veškerý nábytek do jednoho rohu místnosti, nemůžete dav všechny své těžké prvky v jedné oblasti vaší kompozice. Bez rovnováhy se vaše publikum bude cítit, jako by jejich oko sklouzlo ze stránky.,
symetrický design vytváří rovnováhu prostřednictvím stejně vážených prvků zarovnaných na obou stranách středové čáry. Na druhé straně asymetrický design používá protilehlé závaží (jako kontrastní jeden velký prvek s několika menšími prvky) k vytvoření kompozice, která není rovnoměrná, ale stále má rovnováhu.
symetrické vzory jsou vždy příjemné, ne-li občas nudné. Asymetrické vzory jsou odvážnější a mohou přinést skutečný vizuální zájem a pohyb (více o tom později!) do svého složení.,
Kontrast:
Kontrast je to, co lidé na mysli, když říkají, že design „se objeví.“Vychází ze stránky a drží se ve vaší paměti. Kontrast vytváří prostor a rozdíl mezi prvky ve vašem designu. Vaše pozadí musí být výrazně odlišné od barvy vašich prvků, aby harmonicky spolupracovaly a byly čitelné.,
Pokud plánujete pracovat s typem, porozumění kontrastu je neuvěřitelně důležité, protože to znamená, že váha a velikost vašeho typu jsou vyvážené. Jak bude vaše publikum vědět, co je nejdůležitější,pokud je vše tučně?
při hledání příkladů opravdu silného a efektivního designu si všimnete, že většina návrhů má pouze jeden nebo dva písma. Je to proto, že kontrast lze účinně dosáhnout dvěma silnými písmy (nebo dokonce jedním silným písmem v různých váhách). Při přidávání písem zředíte a zaměňujete účel vašeho návrhu.,
Opakování—
Pokud jste se omezovat na dva silné písma nebo tři silné barvy, budete brzy zjistíte, že budete muset opakovat některé věci. To je v pořádku! Často se říká, že opakování sjednocuje a posiluje design. Pokud je na plakátu kapely pouze jedna věc v modré kurzívě sans-serif, může číst jako chyba. Pokud jsou tři věci v modré kurzívě sans-serif, vytvořili jste motiv a máte zpět kontrolu nad svým designem.,
opakování může být důležité i mimo jeden tištěný produkt. Současný design obalů je silně všeobjímající krásné ilustrované vzory. Každý, kdo přemýšlí o spuštění, ví, že jednou z prvních věcí, které potřebujete, je silné logo, které se má na vašem webu objevit, vizitky, sociální média a další. Identita značky? Další termín pro opakování.,
Část
Podíl je vizuální velikost a hmotnost prvků v kompozici a jak se vztahují k sobě navzájem. Často pomáhá přistupovat k vašemu návrhu v sekcích, místo jako celku.
seskupování souvisejících položek jim může dát význam v menší velikosti-přemýšlejte o krabici v dolní části plakátu pro informace o lístku nebo postranním panelu na webu pro vyhledávací lištu., Podíl lze dosáhnout pouze tehdy, pokud jsou všechny prvky vašeho designu dobře velké a promyšlené. Jakmile zvládnete zarovnání, rovnováhu a kontrast, poměr by se měl objevit organicky.
Pohyb
vraťme se zpět k našemu koncert plakát. Pokud jste se rozhodli, že kapela je nejdůležitější informace na stránce a místo konání bylo druhé, jak byste to komunikovali se svým publikem?,
Pohyb je ovládání prvků v kompozici tak, že oko je vedlo přejít od jednoho k druhému a informace, správně komunikoval se svým publikem. Pohyb vytváří příběh nebo vyprávění o vaší práci: kapela hraje, je to na tomto místě, je to v tuto chvíli, zde je návod, jak získat vstupenky. Výše uvedené prvky-zejména rovnováha, zarovnání a kontrast—budou pracovat na tomto cíli, ale bez řádného pohybu bude váš design DOA.,
Pokud se podíváte na design a myslíte, že vaše oko se „zasekl“ kdekoliv na to—prvek je příliš velký, příliš odvážné, mírně off-centrum, bezplatné barvy—vraťte se zpět a upravit, dokud je vše v harmonii.
Bílý prostor—
Všechny ostatní prvky vypořádat s tím, co můžete přidat do vašeho návrhu. Bílý prostor (nebo negativní prostor) je jediný, který se konkrétně zabývá tím, co nepřidáváte., Bílý prostor je přesně to-prázdná stránka kolem prvků ve vašem složení. Pro začínající designéry to může být nebezpečná zóna. Často jednoduše dává kompozici více prostoru k dýchání, může ji upgradovat z průměrného na úspěšný.
bílý prostor tam nesedí a nic nedělá—vytváří hierarchii a organizaci. Naše mozky přirozeně spojují dostatek bílého prostoru kolem prvku s významem a luxusem. Říká našim očím, že objekty v jedné oblasti jsou seskupeny odděleně od objektů jinde.,
ještě více vzrušující, může komunikovat zcela jiný obrázek nebo nápad z vašeho hlavního designu, který odmění vaše publikum za to, že se s ním zapojí. Logo výše používá aktivní negativní prostor pro komunikaci více nápadů v jednom zábavném, kreativním designu.
jak používat zásady designu-
design nemusí přísně dodržovat tato pravidla, aby byl „dobrý“.“Některé naprosto ohromující návrhy ignorují jeden nebo více principů designu, aby vytvořily poutavou a efektivní práci.,
Zvážit kryt „Postel Přestěhovala“ Rebecca Schiff, navržený Janet Hansen. Jednalo se o jednu z nejvíce chválených knižních obálek roku 2016.
ale okamžitě jste si přečetli první řádek jako “ Theeb?“Skočilo vaše oko na spodní čáru, kde je M z „Moved“ izolováno na jiné čáře než zbytek slova? Návrh jasně porušuje dvě pravidla pohybu a zarovnání. Ale!, Vzhledem k jistému použití odvážného kontrastního barevného schématu a opakující se struktury je vaše oko snadno vedeno k názvu a autorovi knihy.
důležité informace jsou sdělovány. Tento nepříjemný okamžik mírného zmatku je to, co činí tento design tak revolučním a obohacujícím.
prvky návrhu by měly být považovány za pohyblivé části, které se kombinují a vyprávějí příběh. Jak se blížíte k vašemu projektovému projektu, musíte se nejprve seznámit s těmito principy designu. Teprve poté budete moci porušit pravidla a vytvořit si vlastní styl podpisu.,