Strunné Nástroje, Historie
YouTube hvězdy dnes skartovat na kytaru s inovativní, ohromující riffy a olizuje to se mění, hudbu navždy. Mnozí si neuvědomují, že kytara – nebo její verze-existuje od úsvitu času.
přesný původ kytary je stále záhadou. Slovo „kytara“ pravděpodobně pochází ze starořeckého slova κιθÎρα (kithara)., Mytologie atributy Hermes s vytvořením první kithara z želvoviny, ale mnoho podobizny Apollo ukázat mu s tímto nástrojem.
tento nástroj měl dřevěnou zvukovou desku a tělo ve tvaru krabice nebo rezonátor. Dvě dutá ramena, spojená příčníkem, prodloužená od rezonátoru. Přístroj měl původně tři struny běží od břevna do jeho dolní konec, procházející přes most na rezonanční desky, pozdější verze měly až 12 strun.
starověký hudebník obvykle hrál struny s plectrem, což je časná verze moderního výběru., Hráč by použil své levé prsty, aby tlumil nežádoucí struny a občas zastavil struny nebo vytvořil harmonii s levou rukou. Sóloví hudebníci někdy trhali struny prsty obou rukou. Držení kithary je podobné držení kytary, a hudebníci by často používali časný ekvivalent kytarového popruhu s kapelou přes rameno.,
Historie Tvaru Kytary
Tvar Kytary Od Pravěku Přes Středověk
historie kytary obecně sahá až dva nástroje, oud a loutna, které předcházejí psané historie.
Mnozí říkají, že muž známý jako Lámech, kdo byl Noe dědeček a šestý vnuk Adam a Eva, navržen tak, Arabský předchůdce kytary. Lámech byl zřejmě inspirován design, tvar nástroje, známé jako oud, po zavěšení na tělo svého mrtvého syna ze stromu., Maurové s sebou přinesli Ouda, když v roce 711 NL napadli jižní Španělsko.
tvar od 15. století do současnosti
loutna přišla v různých tvarech a velikostech, ale obecně měla zakřivenou záda. Nástroj prošel od Egypťanů k Řekům a pak k Římanům, kteří ho vzali do Evropy.
první starověké obrazový záznam loutna-jako strunný nástroj se poprvé objevil v 3500 až 3200 PŘ. n. l. v Jižní Mezopotámii – Irák, který je nyní Nasírije Města., Obrázek zobrazuje ženu krčící se na lodi; Poloha jejích rukou na nástroji naznačuje, že hraje na nástroj.
dlouhé a krátké hrdlové odrůdy lutes se nadále objevovaly v obrazových záznamech v celé Mezopotámské a egyptské historii. Metropolitní muzea v New Yorku, Philadelphii, Clevelandu a Britském muzeu zobrazují mnoho příkladů těchto obrazových záznamů na hliněných tabletách a papyrusovém papíru.,
Na loutnu měl výrazně se vyvinul do konce Renesance – mnozí loutny měl až do 20 nebo 30 nitky – ale na loutnu-jako tvar nástroje byl blednutí v popularitě. V 15. a 16. století začali hudebníci ve Španělsku upřednostňovat nástroje se známým zakřiveným tvarem, který nyní spojujeme s kytarami.
tyto kytary, známé jako barokní kytary, účinně nahradily loutnu jako strunný nástroj pro hudebníky od asi 1600 do 1750. Další vylepšení, jako je pět kurzů střevních strun a pohyblivých pražců, usnadnily hraní těchto nástrojů.,
vihuela, která má vznikající strany, které dávají tělu tvar přesýpacích hodin, se během té doby stala populární také ve Španělsku, Portugalsku a Itálii. Mariachi skupiny stále používají verzi vihuela dnes.
vývoj španělských kytar se usadil v 1790s; měli standardní typ těla a šest kurzů strun, které se podobají moderní kytaru, ale byly menší. Španělský hudebník a kytara výrobce Antonio de Torres Jurado změnit vše, co v polovině-1800s, když on vytvořil styl kytara, která dala vzniknout všem kytary následovat., Mnoho lidí ho považuje za “ jednoho z nejdůležitějších vynálezců v historii kytary.“
jeho kytary obsahovaly rozšířené tělo, ztenčené břicho a zvýšenou křivku v pase. Nahradil také dřevěné ladicí kolíky s opracovanými hlavami. Jeho inovativní přístup k designu těla a vyztužení fanoušků, což je systém dřevěných vzpěr uvnitř nástroje, dal svým klasickým kytarám svůj výrazný, bohatý hlas.
Vlivný španělský kytarista Andres Segovia založena Torrese klasickou kytaru jako koncertní nástroj., Talentovaný kytarista také napsal složité hudební skladby, které nyní označujeme za hudbu „klasické kytary“.
přibližně ve stejnou dobu Evropané přinesli ocelovou strunnou verzi španělského nástroje, když emigrovali do Ameriky. Tam moderní kytara získala nový tvar a nové místo v historii, s vynálezem plochého vrcholu, archtopu a moderní elektrické kytary.
moderní kytary
plochá akustická kytara zůstává nejoblíbenější formou akustické kytary, téměř dvě století po svém vynálezu., Německý americký kytarista Christian Frederick Martin vytvořil plochý vrchol. Martin nahradil staromódní ventilátor ztužení s X-bracing pomoci kytarové tělo zvládnout extra stres moderních ocelových strun, který představoval problém pro staré Torres stylu kytary.
těsné ocelové struny plochý vrchol vyžaduje také kytaristé změnit svůj styl hraní a používání trsátka častěji, což zásadně změnil typ hudby, kterou hrají na tyto nástroje., Melodie na klasické kytary jsou přesné a jemné, například, zatímco ocelové struny a trsátka vytvořen jasný, akord-driven music. Společné používání výběrů také vyvolalo vývoj pickguardu, nyní vidět pod zvukovou dírou na většině plochých kytar.
mnoho atributů Orville Gibson s vytvořením kytary archtop. Tato kytara má F-otvory, klenutý horní a zadní, a nastavitelný most, což zvyšuje tón a hlasitost nástrojů. Gibson vytvořil kytary, které měly těla podobná violoncellu, což pomohlo nástrojům produkovat hlasitější zvuk., Jazz a country hudebníci rychle přijali tyto kytary; velké kapely a swingové kapely také používaly ploché vrcholy.
George Beauchamp a jeho partner Adolph Rickenbacker získal první patent na elektrickou kytaru v roce 1931. Mnoho dalších vynálezců a kytaristů pracovalo na elektrických verzích těchto starých nástrojů přibližně ve stejnou dobu. Les Paul propagoval kytaru s pevným tělem vyrobenou například Gibson Guitars a Leo Fender vynalezl Fender Telecaster v roce 1951., Společně, Fender Telecaster, Gibson Les Paul a Gibson SGs pomohli kytarám z dávných dob vyvinout se do pevných elektrických kytar, které se dodnes používají.