Sonet, pevné formě poezie italského původu skládající se z 14 linek, které jsou obvykle pěti-noha iambics rýmovat podle předepsaného schématu.
sonet je jedinečný mezi poetickými formami v západní literatuře tím, že si zachoval svou přitažlivost pro hlavní básníky po pět století. Zdá se, že forma vznikla ve 13.století mezi sicilskou školou soudních básníků, kteří byli ovlivněni milostnou poezií Provençal troubadours. Odtud se rozšířil do Toskánska, kde dosáhl svého nejvyššího výrazu ve 14.století v básních Petrarcha., Jeho Canzoniere—sekvence básní včetně 317 sonetů, adresovaných jeho idealizované milovaný, Laura zavedené a zdokonalil Petrarcův (nebo italské) sonet, který zůstává jedním ze dvou hlavních sonet formy, stejně jako jeden z nejvíce široce použitý. Další významnou formou je anglický (nebo Shakespearovský) sonet.
Petrarchanský sonet charakterizuje své téma ve dvou částech. Prvních osm řádků, oktáva, uvádí problém, položí otázku nebo vyjádří emoční napětí. Posledních šest řádků, sestet, vyřešit problém, odpovědět na otázku, nebo zmírnit napětí., Oktáva je rýmovaná abbaabba. Rým schéma sestet se liší; to může být cdecde, cdccdc, nebo cdedce. Petrarchanský sonet se stal významným vlivem na Evropskou poezii. Brzy se stala naturalizovanou ve Španělsku, Portugalsku a Francii a byla zavedena do Polska, odkud se rozšířila do dalších slovanských literatur. Ve většině případů, forma byla přizpůsobena svorka metr jazyka—např. alexandrín (12-slabice jamb line) ve Francii a jambickém pentametru v angličtině.,
sonet byl představen do Anglie, spolu s dalšími italskými verši formy, Sir Thomas Wyatt a Henry Howard, hrabě ze Surrey, v 16.století. Nové formy urychlily velké alžbětinské kvetení lyrické poezie a období představuje vrchol anglické popularity sonetu. V průběhu přizpůsobení italské formuláře do jazyka méně bohatou na rýmy, Elizabethans postupně dorazili na osobitý anglický sonet, který se skládá ze tří čtyřverší, z nichž každá má nezávislý rýmové schéma, a je ukončena s rýmovaného dvojverší.,
schéma rýmu anglického sonetu je abab cdcd efef gg. Jeho větší množství říkanky dělá to méně náročnou formou, než Petrarcův sonet, ale to je kompenzováno obtížnost předložený dvojverší, které musí shrnout dopad předchozí čtyřverší s komprimované platnost řecký epigram. Příkladem je Shakespearova Sonetu CXVI:
Dovolte mi, abych k manželství opravdových myslí
připusťte překážky., Láska není láska
která se mění, když se zjistí změna,
nebo se ohne s odstraňovačem, aby se odstranila:
oh, ne! to je stále fixéd mark,
To vypadá na bouře a je nikdy otřesen;
je hvězdou každého putování kůry,
, Jehož hodnota je neznámá, ačkoli jeho výška být přijata.
Láska to není Čas je blázen, když růžové rty a tváře
Uvnitř jeho ohybu srpem je kompas přijít;
Láska změní ne s jeho krátkými hodinami a týdny,
Ale nese to i na okraj zkázy.
Pokud se jedná o chybu a na mně se ukázalo,
nikdy jsem psát, ani žádný člověk nikdy miloval.,
typické alžbětinské použití sonetu bylo v posloupnosti milostných básní způsobem Petrarcha. I když každý sonet byl nezávislý báseň, částečně konvenční v obsahu a částečně self-objevný, sekvence měla větší zájem poskytovat něco z vývoje příběhu. Mezi pozoruhodné alžbětinské sekvence patří Astrofel a Stella Sira Philipa Sidneyho (1591), Delia Samuela Daniela (1592), Mirror myšlenky Michaela Draytona (1594) a Amoretti Edmunda Spensera (1591)., V posledně jmenované práci používá běžné varianta sonet (známý jako Spenserian), že následující anglický čtyřverší a dvojverší vzor, ale připomíná italské pomocí propojený rýmové schéma: abab bcbc cdcd ee. Snad největší ze všech sonetových sekvencí je Shakespearův, adresovaný mladému muži a „temné dámě“.“V těchto sonetech je předpokládaný milostný příběh méně zajímavý než základní úvahy o čase a umění, růstu a úpadku a slávě a štěstí.
ve svém následném vývoji měl sonet odchýlit se ještě dále od témat lásky., Když John Donne psal jeho náboženských sonetů (c. 1610) a Milton psal sonety na politické a náboženské předměty nebo na osobní témata jako je jeho slepota (tj. „Když jsem zvážila, jak mé světlo je strávil“), sonet byl rozšířen, aby přijali téměř všechny předměty poezie.
To je ctnost tento krátký formulář, který může být v rozsahu od „světla domýšlivosti milenců“ úvahy o životě, času, smrti a věčnosti, bez nespravedlnosti na některou z nich., I během romantické éry, navzdory důrazu na svobodu a spontánnost, formy sonetu nadále napadaly hlavní básníky. Mnoho anglických spisovatelů—včetně Williama Wordswortha, Johna Keatse a Elizabeth Barrett Browningové—pokračovalo v psaní Petrarchanových sonetů. Jeden z nejlepších známých příkladů v angličtině je Wordsworth ‚ s „Svět Je Příliš S Námi“:
svět je příliš s námi; pozdě a brzy,
a výdajů, zpustošit
naše schopnosti;
Malý vidíme v Přírodě, které je naše;
Jsme dali naše srdce pryč, špinavé požehnáním!,
Toto Moře, které odhalí její ňadra na měsíc,
vítr, že bude výt na všechny hodiny,
A jsou-sešli nyní jako spící květiny,
, Za to všechno, jsme ven melodie;
To se pohybuje nás není.- Velký Bože! Raději bych být
Pohanské kojila v creed překonala;
Takže možná jsem stála na této příjemné lea,
Mám náznaky, že by se mi
méně zoufalý;
pohled Proteus stoupající z moře;
Nebo slyšet starý Triton ránu jeho wreathéd roh.,
V pozdějším 19. století milostný sonet pořadí byl oživen Elizabeth Barrett Browning v Sonety z portugalština (1850) a Dante Gabriel Rossetti v Domě Života (1876). Nejvýznamnějším dílem tohoto druhu z 20. století je Sonet Rainera Maria Rilke an Orpheus (1922).