básník vyzývá hodiny, aby se zastavil, telefon, které mají být odříznuty, a pes a klavíry umlčen. Rakev bude předložen k pozůstalí s tlumený buben a pod sténání z letadla, které hláskovat zprávy, „On Je Mrtvý.“Holubice mají být ozdobeny luky kolem krku a dopravní policisté mají nosit černé bavlněné rukavice.,
básník považuje zesnulého za „můj sever, Můj jih, Můj východ a západ“, jeho dílo a jeho odpočinek, jeho poledne a jeho půlnoc, jeho řeč a jeho píseň. Nesprávně si myslel, že jejich láska bude trvat věčně.
hvězdy, měsíc, slunce, oceán a lesy, píše básník, by měly být poslány pryč; již nejsou potřeba a „nic nyní nemůže nikdy přijít k ničemu dobrému.“
analýza
„Funeral Blues“ má zajímavou historii kompozice. Původně se objevil jako píseň ve hře Auden podílel Christopher Isherwood nazývá Výstupu F6., V této podobě nebyly zahrnuty poslední dva stanzy a místo toho následovaly tři další. Postavy ve hře byly konkrétně vyvolány a hra byla ironickým prohlášením o tom, jak jsou „velcí muži“ po jejich smrti lví. Báseň pak byla zařazena do Audenovy básnické sbírky z roku 1936 (někdy pod knižním názvem Look, Stranger!, který Auden nenáviděl). Báseň byla nazvána „Funeral Blues“ do roku 1937, kdy byla publikována v shromážděných básních., Tady to bylo přepsáno jako kabaretní píseň, aby se vešly s druhem burleskních recenzí populárních v Berlíně, a to bylo určeno pro Hedli Anderson v kusu Benjamin Britten. To je také někdy označováno jako “ pohřební Blues (zastavit všechny hodiny)“ kvůli jeho slavné první linii. To je možná nejslavnější pro jeho doručení postavou v anglické komedii / drama Čtyři svatby a pohřeb, ve kterém postava truchlí nad svým mrtvým milencem.
báseň ve formátu čtenáři obvykle vidět to dnes je dirge, nebo nářek pro mrtvé., Jeho tón je mnohem pochmurnější než rané iterace a témata univerzálnější, i když mluví o jednotlivci. Má čtyři stanzy po čtyřech řádcích, každý s liniemi v různém počtu slabik, ale obsahuje asi čtyři beaty. Auden hraje s formou trochu v básni, a kritici debatují, zda to byl projev jeho tendence dělat právě to—ať už si prostě hrál nebo zamýšlel větší bod.
stejně jako u mnoha jeho básní se mísí vysoká a nízká., To je ve stylu klasické elegie, i když má neformální jazyk a předměty každodenního života, jako je telefon. Toto prolínání, píše jeden učenec, “ je silný modernistický krok, který naznačuje, že pouze přijetím moderního světa se umění může vyrovnat se složitostmi lidské zkušenosti.“
báseň se objevuje z pohledu člověka (zdánlivě samotného básníka) hluboce truchlí nad ztrátou milence, který zemřel. Začíná voláním po tichu z každodenních předmětů života-telefonu a hodin-a klavírů, bubnů a zvířat v okolí., Nechce však jen mlčet, chce, aby jeho ztráta byla velká. Chce, aby byl život svého milence—zdánlivě normálního, průměrného člověka—prohlášen světu za ušlechtilý a cenný. Chce, aby letadla psala zprávu“ je mrtvý “ na obloze, krepové luky kolem holubic a dopravní policisté v černých rukavicích. To, co se mu zdá nesnesitelné, je myšlenka, že přechod tohoto muže ze života na smrt bude neoznačen nikým jiným než básníkem.
ve třetí sloce básník vzpomíná na to, jak moc pro něj znamenal muž, který zemřel., To je krásně evokující část, která ukazuje pouto mezi dvěma; poznámka: téma úplnost v jazyce, který pokrývá všechny čtyři základní směry kompas, a všech sedm dní v týdnu. Podobně“ poledne „a“ půlnoc “ společně pokrývají synecdoche (části stojící za celek) všechny hodiny dne. Sloky, ve stejné době, odhaluje tragédii lidského života, která je, že každý musí zemřít, a že téměř všichni budou mít, co byla oddělena od milovaného člověka; láska není, po tom všem, poslední navždy v tomto světě.,
ve čtvrté sloce básníkova úzkost zvoní ještě horlivěji. Zde požaduje, aby Příroda dbala na jeho zármutek, vyzývala ji, aby uhasila hvězdy a měsíc a slunce a zbavila se oceánu. Chce, aby svět odrážel prázdnotu v něm. Lidské pomníky mrtvým nebudou stačit. Na konci básně není naděje; čtenář je ponechán s velmi skutečným a velmi hořkým smyslem pro zármutek člověka, protože bez milovníka básníka nelze dosáhnout žádného konce.