uran alkuvaiheessa, 1930-luvun Alussa–1948Edit
Vuonna 1930-luvun alussa, Muddy Waters mukana Big Joe Williams matkat Delta, pelaa huuliharppua. Williams kertoi Blewett Thomasille, että hän lopulta pudotti Muddyn ”koska hän oli viemässä naiseni pois ”.
elokuussa 1941 Alan Lomax lähti Stovalliin Mississippiin kongressin kirjaston puolesta äänittämään erilaisia country blues-muusikoita., ”Hän toi hänen tavaransa alas ja kirjataan minut kotiini,” Mutainen kertoi Rolling Stone-lehden, ”ja kun hän soitti takaisin ensimmäinen laulu kuulosti aivan kuin joku kirjaa. Et tiedä, miltä minusta tuntui lauantai-iltapäivänä, kun kuulin tuon äänen ja se oli oma ääneni. Myöhemmin hän lähetti minulle kaksi kopiota painamalla ja tarkista kaksikymmentä taalaa, ja kannoin kirjaa ylös nurkkaan ja laita se jukebox. Pelasin sitä ja sanoin, että pystyn siihen, pystyn siihen.”Lomax palasi heinäkuussa 1942 levyttämään hänet uudelleen., Molemmat sessiot julkaisi lopulta Testament Records nimellä Down on Stovall ’ s Plantation. Chess Records julkaisi albumin kokonaisuudessaan uudelleen CD: nä nimellä Muddy Waters: The Complete Plantation Recordings. Historiallinen 1941-42 Library of Congress Field Recordings vuonna 1993 ja remasteroitu vuonna 1997.
Vuonna 1943, Muddy Waters, matkalla Chicagon kanssa toivottavasti tulossa päätoiminen ammattimuusikko. Myöhemmin hän muisteli saapuneensa Chicagoon elämänsä merkittävimpänä yksittäisenä tapahtumana., Hän asui lyhyen aikaa sukulaisen kanssa ajaessaan kuorma-autoa ja tehdastöissä päivisin ja esiintyen öisin. Big Bill Broonzy, sitten yksi johtavista bluesjätkiä Chicagossa, oli Mutainen avaa hänen osoittaa riehakkaita klubeja, joissa Broonzy pelataan. Tämä antoi hänelle mahdollisuuden pelata suuren yleisön edessä. Vuonna 1944 hän osti ensimmäisen sähkökitaransa ja muodosti sen jälkeen ensimmäisen sähkökitaransa. Hän tunsi pakko sähköistää hänen ääni Chicagossa, koska, hän sanoi, ”Kun menin seurat, ensimmäinen asia, jonka halusin oli vahvistin. Kukaan ei kuullut sinua akustisella.,”Hänen äänensä heijasteli sodanjälkeisten afroamerikkalaisten optimismia. Willie Dixon sanoi, että ” Bluesin laulamisessa oli aika paljon ihmisiä, mutta suurin osa heistä lauloi pelkkää surullista bluesia. Muddy kannusti bluesiaan.”
Vuonna 1946, Mutainen kirjattu joitakin kappaleita Mayo Williams Columbia Records, jossa on vanhanaikainen combo, joka koostuu klarinetti, saksofoni ja piano; ne julkaistiin vuotta myöhemmin Ivan Ballen on Philadelphia-pohjainen 20th Century etiketissä, mainostettu James ”Makea Lucy” Carter ja hänen Orkesteri – Muddy Watersin nimeä ei mainittu etiketissä., Myöhemmin samana vuonna, hän alkoi levyttää varten Aristokraatti Kirjaa, äskettäin perustettu etiketti ajaa veljekset Leonard ja Phil Chess. Vuonna 1947 hän soitti kitaraa Sunnyland Slimin kanssa pianolla kappaleissa ”Gypsy Woman” ja ”Little Anna Mae”. Nämä olivat myös hyllytetty, mutta vuonna 1948, ”en Voi Olla Tyytyväinen” ja ”haluan Mennä Kotiin” tuli osumia, ja hänen suosionsa klubeja alkoi ottaa pois. Pian tämän jälkeen Aristocrat muutti nimensä Chess Recordsiksi. Muddy Watersin tunnusmusiikista ”Rollin’ Stone ” tuli myös hitti samana vuonna.,
Kaupallinen menestys, 1948–1957Edit
Aluksi, Shakki brothers ei salli Muddy Waters käyttää hänen työ-yhtye studiossa; sen sijaan, hän oli varustettu basso, taustalaulu Ernest ”Iso” Crawford tai muusikoista koottu nimenomaan tallennus, mukaan lukien ”Baby Face” Leroy Fosterin ja Johnny Jones., Vähitellen, Shakki myöntyi, ja syyskuussa 1953 hän oli tallennus yksi ylistetyn blues ryhmien historia: Little Walter Jacobs huuliharppua, Jimmy Rogersin kitara, Elga Edmonds (tunnetaan myös nimellä Elgin Evans) rummuissa, ja Otis Spann piano., Bändi äänitti useita bluesin klassikoita aikana 1950-luvun alussa, jotkut avulla basisti ja lauluntekijä Willie Dixon, mukaan lukien ”Hoochie coochie manista”, ”tahdon rakastella Sinua” ja ”olen Valmis”
Muddy Waters on bändi tuli koekenttä jotkut kaupungin parhaista blues lahjakkuus, jolla on jäseniä kokonaisuus menossa menestyksekkään uran omia. Vuonna 1952, Little Walter lähti, kun hänen single ”Juke” tuli hitti, vaikka hän jatkoi yhteistyösuhde kauan sen jälkeen, kun hän lähti, esiintyy eniten bändin klassinen nauhoituksia 1950-luvulla., Howlin’ Wolf muutti Chicagoon vuonna 1954 taloudellista tukea ansainnut läpi hänen onnistunut Shakki singleä, ja ”legendaarinen kilpailu” ja Muddy Waters alkoi. Kilpailu oli osittain hommasta Willie Dixon tarjoaa lauluja sekä taiteilijoita, joilla Susi epäillä, että Muddy oli saada Dixon: n parhaita kappaleita. Vuonna 1955 lähti Jimmy Rogers, joka lopetti työt yksinomaan oman yhtyeensä kanssa, joka oli ollut siihen asti sivuroolissa.,
1950-luvun puolivälissä, Muddy Waters’ singleä olivat usein Billboard-lehden eri Rytmi & Blues kaavioita kuten ”Sugar Sweet” 1955 ja ”Trouble No More”, ”neljäkymmentä Päivää ja Neljäkymmentä Yötä”, ja ”Älä Mene enää Kauemmas” vuonna 1956. 1956 näki myös vapauttaa yksi hänen tunnetuimpia numeroita, ”Got My Mojo Working”, vaikka se ei näy listoilla. Kuitenkin 1950-luvun lopulla, hänen singleä menestys oli tullut tiensä päähän, vain ”Lähellä Sinua” tavoittaminen kaavio vuonna 1958., Myös vuonna 1958, Shakki julkaisi hänen ensimmäinen kokoelma-albumi Best of Muddy Waters, joka keräsi kaksitoista hänen singleä jopa 1956.
Esityksiä ja crossover, 1958–1970Edit
Muddy Waters kiersi Englannissa, jossa Spann vuonna 1958, jossa he olivat tukena paikallisten Dixieland-tyyliin tai ”trad jazz” muusikot, mukaan lukien jäsenet Chris Barber band. Tuolloin, englanti yleisöä oli vain ollut alttiina akustinen folk blues, kun suoritetaan taiteilijoiden kuten Sonny Terry, Brownie McGhee, ja Big Bill Broonzy., Sekä muusikot että yleisö olivat valmistautumattomia Watersin esitykseen, johon kuului hänen sähkökitaransoittonsa. Hän muistutti:
– He luulivat, että minulla oli Big Bill Broonzy en ollut. Sain vahvistimen ja Spann ja olin menossa tekemään Chicago asia. Avauduimme Leedsissä, Englannissa. Olin ehdottomasti liian äänekäs heille. Seuraavana aamuna olimme otsikoissa paperi, ’Huutaa Kitara ja Ulvonta Piano’.,
Vaikka hänen esityksiä vieraantuneen vanhan kaartin, jotkut nuoremmat muusikot, mukaan lukien Alexis Korner ja Cyril Davies alkaen Parturi-yhtye, olivat innoittamana mennä enemmän moderni sähköinen blues suuntaan. Korner-ja Daviesin omien ryhmien mukana muusikoita, jotka myöhemmin muodostavat Rolling Stones (nimetty Mutainen on 1950 hit ”Rollin’ Stone”), Kerma, ja alkuperäisen Fleetwood Mac.
1960-luvulla Muddy Watersin esitykset jatkoivat uuden sukupolven tuomista Chicago bluesiin., Newport Jazz Festivalilla hän levytti yhden ensimmäisistä live blues-albumeista, Newportissa 1960, ja hänen esityksensä” Got My Mojo Working ” oli Grammy-ehdokkaana. Syyskuussa 1963, Shakki’ yritä yhdistää folk music yleisöjä, hän levytti Folk-Laulaja, joka korvasi hänen tavaramerkki sähkökitaran ääni akustinen bändi, mukaan lukien sitten-tuntematon Buddy Guy akustinen kitara. Folk-Laulaja ei ollut kaupallinen menestys, mutta se oli ylisti kriitikot, ja vuonna 2003 Rolling Stone-lehti asetti sen sijalle 280 sen listalla 500 suurimman albumit kaikkien aikojen., Lokakuussa 1963, Muddy Waters osallistui ensimmäiseen useita vuosittain Euroopan retkiä, järjestetty American Folk Blues Festival, jonka aikana hän esiintyi myös enemmän akustinen suuntautunut numerot.
Vuonna 1967, hän uudelleen levytti useita blues-standardien kanssa, Bo Diddley, Little Walter ja Howlin’ Wolf, joita markkinoidaan Super Blues ja Super Super Blues Band albumit Shakki’ yrittää päästä rock-yleisö. Super Super Blues-yhtye united Wolf and Waters, jolla oli takanaan pitkään jatkunut kilpailu., Se oli, kuten Ken Chang kirjoitti arvostelu AllMusic, tulvii ”kiistanalainen studio pilailu enemmän viihdyttävä kuin muuten unmemorable musiikkia tämä tyylillinen junaonnettomuuteen”. Vuonna 1968 aloitteesta Marshall Chess, hän levytti Electric Mud, albumin tarkoitus elvyttää uransa tukemalla häntä Rotary-Yhteys, psykedeelinen sielu bändi, että Shakki oli kasassa., Albumi osoittautui kiistanalaiseksi, vaikka se saavutti numero 127 Billboard 200-albumilistalla, se oli halveksittu, jota monet kriitikot, ja lopulta hylkäsi by Muddy Waters itse:
> > > Electric Mud ennätys tein, että yksi oli koiranpaskaa. Mutta kun se tuli julki, se alkoi myydä kuin villi, ja sitten he alkoivat lähettää niitä takaisin. He sanoivat: ”Tämä ei voi olla mutaista vettä, kun kaikki tämä paska on meneillään-kaikki tämä Vau-wow ja fuzztone.,”
Kuitenkin, kuusi kuukautta myöhemmin hän levytti follow-up albumi, Sateen Jälkeen, joka oli samanlainen ääni ja esillä monia samoja muusikoita.
Myöhemmin vuonna 1969, hän levytti ja julkaisi albumin Isät ja Pojat, joka sisälsi palata hänen klassisen Chicago blues ääni. Isät ja Pojat oli all-star taustabändin, että mukana Michael Bloomfield ja Paul Butterfield, pitkäaikainen fanit, joiden halu pelata hänen kanssaan oli sysäyksen albumi. Se oli menestynein albumi Muddy Watersin uran saavuttaen numero 70 Billboard 200.,
Elpyminen ja myöhemmin uran, 1971–1982Edit
Vuonna 1971, show Mister Kelly on, kalliiden Chicago yökerho, kirjattiin ja julkaistiin -, merkinanto-sekä Muddy Waters on palata muodossa ja loppuun hänen siirto valkoinen yleisöille.
Vuonna 1972 hän voitti ensimmäisen Grammy-Palkinnon, Parhaan Etnisen tai Perinteinen Nauhoitus He Kutsuvat Minua Muddy Waters, 1971 albumin vanha, mutta aiemmin julkaisemattomia äänityksiä.
Myöhemmin, vuonna 1972, hän lensi Englantiin tallentaa albumin Lontoon Muddy Waters Istuntoja., Albumi oli jatkoa edellisvuoden the London Howlin ’ Wolf Sessions-albumille. Molemmat albumit olivat hengentuote Chess Records tuottaja Norman Dayron, ja tarkoituksena oli esitellä Chicagon blues-muusikot pelaa nuorempi Brittiläinen rock-muusikot, joiden kanssa he olivat innoittamana. Muddy Waters toi mukanaan kaksi Amerikkalaista muusikkoa, huuliharppu pelaaja Carey Bell ja kitaristi Sammy Lawhorn. Levyllä soittaneet brittiläiset ja irlantilaiset muusikot olivat Rory Gallagher, Steve Winwood, Rick Grech ja Mitch Mitchell., Muddy oli tyytymätön tuloksiin brittimuusikoiden rockpainotteisemman soundin vuoksi. ”Nämä pojat ovat huippumuusikoita, he voivat soittaa kanssani, laittaa kirjan heidän eteensä ja soittaa sitä, tiedäthän”, hän kertoi Guralnickille. ”Mutta minun ei tarvitse myydä väkeäni, se ei ole Muddy Watersin ääni. Jos muutat ääntäni, muutat koko miehen.”Hän totesi,” Minun blues näyttää niin yksinkertainen, niin helppo tehdä, mutta se ei ole. Sanotaan, että bluesini on maailman vaikein blues pelata.”Siitä huolimatta albumi voitti toisen Grammyn, jälleen parhaasta etnisestä tai perinteisestä äänityksestä.,
Hän voitti toisen Grammy hänen viimeinen LP Chess Records: Muddy Waters Woodstock-Albumi, äänitetty vuonna 1975 hänen uusi kitaristi Bob Margolin, Pinetop Perkins, Paul Butterfield, ja Levon Helm ja Garth Hudson Bändi. Marraskuussa 1976 hän esiintyi erikoisvieraana yhtyeen viimeisessä valssin jäähyväiskonsertissa ja sitä seuranneessa vuoden 1978 elokuvadokumentissa.,
Vuodesta 1977 vuoteen 1981, blues-muusikko Johnny winter, joka oli ihannoi Muddy Waters lapsuudesta ja kuka oli tullut ystävä, tuotettu neljä albumia hänen, kaikki Sininen Taivas Records levy-yhtiö: studio albumit Taas Kovasti (1977), olen Valmis (1978) ja Kuningas Mehiläinen (1981), ja live-albumin Muddy ”Mississippi” Waters Live (1979). Albumit olivat kriittisiä ja kaupallisia menestyksiä, sillä kaikki muut paitsi King Bee voittivat Grammyn. Hard Again on saanut kiitosta erityisesti kriitikoilta, jotka ovat luonnehtineet sitä hänen comeback-albumikseen.,
vuonna 1981 Muddy Waters kutsuttiin esiintymään Chicagofestiin, joka on kaupungin paras ulkomusiikkifestivaali. Hän oli liittynyt lavalla Johnny winter ja Buddy Miles, ja pelataan klassikoita, kuten ”Mannish Boy”, ”Trouble No More”, ja ”Mojo Working” uuden sukupolven faneja. Esitys julkaistiin DVD: llä vuonna 2009 Shout! Tehtaan., 22. marraskuuta, hän suorittaa elää kolme jäsentä Brittiläinen rock-yhtye Rolling Stones (Mick Jagger, Keith Richards ja Ronnie Wood) at the Checkerboard Lounge, blues club kohteessa Bronzeville, Eteläpuolella Chicago, joka perustettiin vuonna 1972 Buddy Guy ja L. C. Thurman. Esityksestä julkaistiin DVD-versio vuonna 2012.
vuonna 1982 heikkenevä terveys keskeytti dramaattisesti hänen suoritusaikataulunsa. Hänen viimeinen julkinen esiintymisensä tapahtui, kun hän istui Eric Claptonin yhtyeen kanssa konsertissa Floridassa kesällä 1982.