, Jotka ovat Suurin Alto Saksofoni Pelaajat Kaiken Aikaa?
Tänään olemme menossa katsomaan minun top 10 suurimmista alto saksofoni pelaajat.
Tämä lista, ei mitään erityistä järjestystä, on 10 kaikkien aikojen suurinta ja vaikutusvaltaisinta klassista jazz alttosaksofonisoittajaa., Jos soitat saksofonia, sinun pitäisi tuntea nämä muusikot ja tuntea heidän soundinsa, tyylinsä ja äänityksensä.
tietysti jotkut teistä saattavat kokea, että olen kaivannut jotakuta, jonka todella pitäisi olla tällä listalla. Jos näin on, ilmoittakaa minulle kommenteissa, jotta voin sisällyttää ne parhaaseen alto saxophonists osa 2 tiellä.
Yksi tärkeimmistä vielä unohdetaan osia saada paremmin saksofoni on kuuntelu ja opiskelu historia ja tallenteet masters, joka loi perustan kaiken, että tuli sen jälkeen.,
toivon, että tämä video voi toimia lähtökohtana kaikille alkaa niiden etsintä.
Charlie Parker A. K. A ”Lintu”
mennään ilmeinen pois tieltä ensin, koska tämä luettelo ei voinut olla mahdollista ilman häntä. Tarkoitan tietysti Charlie Parkeria.
niin pitkälle Kuin saksofoni menee ja paljon muita välineitä, että asia, Lintu on isä bebop. Innovaattori, luoja, yllyttäjä.,
Hän on epäilemättä yksi suuri musikaali neroja 20-luvulla niin paljon edellä aikaansa, jos hän olisi elossa tänään hänen soittonsa olisi silti ääni nykyaikainen.
on ironista, että monia hänen peräänsä tulleita muusikoita syytettiin Charlie Parker-klooneiksi, kun todellisuudessa Birdin Soitto on vielä vertaansa vailla.
tietääkseni tämä on ainoa olemassa oleva livesuoritusvideo lintujen soitosta.
– He pelaavat Tad Dameron koostumus ”Hot House”, joka on contrafact, a bebop melodia yli sointu muutoksia Cole Porter virittää ”Mikä on tämä Asia sanottu Rakkaus.,”
tekniikka on naurettavaa. Katso, miten tehokkaasti sormi liikkuu ja kuinka pyöristetyt sormet ovat. Kun hän soittaa kämmenavaimia, muut sormet eivät liiku.
hän soittaa King Super 20 Altossa, joka on nyt esillä Smithsonian Museum of Black American Culturessa.
Notice hän soittaa Keski-D kanssa Eb palm avain siellä saada tietyn äänen., Tämä voi helpottaa tiettyjä kohtia niille teistä pelaa Charlie Parker transcriptions omnibook.
so for me that is a short but perfect solo. Olisipa meillä enemmän videota hänen pelaamisestaan livenä, sillä mestareiden katsomisesta on niin paljon opittavaa.
Sonny Stitt
1956-1966, lasken 68 albumia julkaissut Stitt enimmäkseen johtajana. Tuon 10 vuoden ajanjakson ulkopuolella on kymmeniä muita. Se on vain ilmiömäinen määrä nauhoituksia ja ne kaikki ovat tappavia., Minulle, jos minun laittaa Sonny Stitt seurata, se johtaa alas kanin reikä humalahakuinen kuuntelu, joka voi kestää viikkoja,
Joten vaikka Sonny Stitt oli kritisoitu matkien linnun mielestäni on perusteetonta. Ensinnäkin hän kehitti selkeästi oman uniikin soundinsa ja tyylinsä, vaikkakin Birdin inspiroimana. Mutta kuten suuri Bob liikkuja kerran sanoi minulle, ” jos sinulla ei ole Vähän lintu teidän pelissä teet sen väärin.”
tsekkaa tämä livetaltiointi Lovermanista I think 1965.
huomaa jälleen moitteettoman sormitekniikan ja sen, kuinka paljon äänitorvea hän ottaa., Se on yksi hänen klassinen vähentynyt mittakaavassa nuolee.
näyttää siltä, että hän soittaa Selmer Mark VI: lla otto linkin super tone master-äänitorvella.
Julian Cannonball Adderley
Cannonball on pois eri suuntaan. Yhteys Charlie Parkerin bebop-kieleen on yhä olemassa, mutta hänellä on hyvin erottuva ääni, jossa on paljon särmää. Hän soitti NY Meyerillä ja King Super 20 alttosaksofonilla., Huomaa raskas swing tuntuu hänen kahdeksas muistiinpanoja ja hyvin sielukas tyyli, joka lopulta kehittyä mitä kutsutaan soul jazz. Bebop on yhä vahvasti juurtunut.
Tsekkaa hänen embouchurensa. Siksi rakastan näitä videoita. alahuuli on pyörähtänyt melkoisesti.
hän ei myöskään ota yhtä paljon suukappaletta suuhunsa.
yksi kaikkien aikojen suurista saksofonisoittajista millä tahansa tyylillä. Voisin kuunnella Cannonballia koko päivän., Sinun pitäisi tarkistaa hänen työnsä Miles Davis ja hänen sooloalbumia
Johnny Hodges
Tunnettu hänen laulaa ilmeikäs sävy, suuria mutkia, ja laaja vibrato – Johnny Hodges soitti johtaa alto kanssa Duke Ellingtonin orkesterin lähes koko uransa vuodesta 1928 vuoteen 1970 saakka (Lukuun ottamatta muutamia vuosia, kun hän meni yksin).
Ellington sävelsi monia sävellyksiä ja sovituksia, joissa Hodges unique alto sound esiintyi solistina. Kuten tämä versio ”I’ ve Got it Bad.,”
He get ’ s that long bend, avaamalla hitaasti E palm Keyn.
– Hän pelaa hänen Gionest silinteri ja Sokeriruo ’ on malli alto täällä ja mitä näyttää Berg Larson suukappale minulle.
rakastan näiden videoiden katsomista.
, Benny Carter
Benny Carter oli aikalainen Johnny Hodges ja vaikka siellä oli joitakin yhtäläisyyksiä niiden pelityyli, en voi laajasti yleistää sanomalla, että Carter oli enemmän tekninen improvisor, jossa Hodges oli enemmän emotionaalista.,
Benny Carter oli tuottelias säveltäjä ja sovittaja, joka soitti myös trumpettia.
Täällä hän pelaa yli standardin Indiana, jotka ovat keskeisiä muutoksia Charlie Parkerin Contrafact ”Donna Lee.”
Jackie McClean
Jackie McClean on yksi tärkeimmistä alto saksofoni pelaajat historiassa jazz. Hänen uransa kesti 5 vuosikymmenten tuottelias tallennus ja toimiminen ei ole vain johtaja, mutta myös sideman joitakin tunnetuimmista jazz-kirjaa, jossa monet jättiläiset taiteen muodossa.
häntä pidetään niin sanotun hard-bopin varhaisena edelläkävijänä., Bebop kehittyi 2 eri suuntiin puolivälissä 50-luvulla-kova bop ja viileä jazz. Vaikka cool jazzilla oli enemmän länsimaisen klassisen musiikin vaikutusta, hard-bop oli hyvin paljon mustaa amerikkalaista musiikkia.
Valitettavasti en voinut löytää vanhempi video Jackie performing live, mutta tässä on yksi vuodelta 1988, jossa on poika tenori. Vaikka Jackie McLeanin juuret olivat vahvasti bebop-perinteessä, hän kehitti myöhemmin soittonsa avantgardistisempaan tyyliin.
tässä yksin hän pelaa paljon jännitteitä, kuten koko sävy mittakaavassa kuvioita ja sitten mestarillisesti ratkaista niitä tyypillisiä blues kielellä.,
Lee Konitz
Lee Konitz on toinen erittäin vaikutusvaltainen ja tuottelias saksofonisti, joka on ura kesti seitsemän vuosikymmentä. Hän on yksi harvoista, joka on kehittänyt todella ainutlaatuisen improvisaatiotyylin. Tässä hän soittaa toista kontrafaktia nimeltä ”Half Nelson”, joka perustuu ”Lady Birdin” sointumuutoksiin.,”
Konitz oli parhaiten tunnettu hänen viileä jazz-tallenteet, hän oli ikoninen Birth of Cool-albumin, joka esillä Miles Davisin vuonna 1949. Vaikka monet jazz improvisors on oma sanasto, joka saa käyttää uudelleen paljon, kun kuuntelet Konitz se aina kuulostaa, jotain uutta ja todella improvisoitua.
Paul Desmond
tunnetaan Parhaiten hänen koostumus ”5,” tallennettu Dave Brubek kvartetti, Paul Desmondin alto ääni on ominaisuus Cool school west coast jazz-60-luvulla.,
Hänen ääni on tummempi ääripäässä ja hänen artikulaatio on erittäin kevyt ja hengästynyt. Hänen soittonsa on hyvin harkittua ja melodista. Sana herkkä tulee mieleeni. Lee Konitzin selvästi vaikuttamat Desmondin soolot ovat temaattisen kehityksen tutkimuksia. Kuuntele, miten hän ottaa idean ja soittaa sitä monella tavalla ennen siirtymistä toiseen melodiseen ideaan ja prosessin toistamista.
Phil Woods
Yö Tunisiassa. Tämä on peräisin nauhoituksesta Pariisissa vuodelta 1960., Phil Woods jatkoi Charlie Parkerin bebop-perinnettä. Sitä vaikutusta kuulee paljon äänessä ja fraseerauksessa. Jälleen voit nähdä moitteeton sormi tekniikka ja kuulla swing tuntuu. Hän on aina erittäin luova improvisor
Hän todella naimisiin Charlie Parkerin leski-ja ulkopuolella jazz-maailmassa hän on parhaiten tunnettu hänen soolo Billy Joel on Vain tapa Olet, missä hän puhaltaa joitakin tappaja bebop riviä pop-kappale, jossa samba-ura. Se on 1970-luku sinulle.
Kuuntele häntä hiipiä taulu 5 siitä, että yksin niin sujuvasti. Rakastan sitä.,
Ornette Coleman
Ornette Coleman on mestari yksilöllisyyttä ja tehdä omia juttuja riippumatta siitä, mitä muut ihmiset ajattelevat tai sanovat. Joten olipa avant garde musiikki puhuu sinulle, hänen sitoutumisensa innovaatioon pitäisi toimia inspiraationa kaikille, jotka ovat koskaan ollut alkuperäinen idea.,
Hänen musiikkinsa on ollut hyvin kiistanalainen alusta, mutta poistamalla elementtejä muodossa ja tiukka harmonia hänen sävellyksiä, hän onnistui luomaan todella improvisoitua musiikkia kuin perinteinen jazz on. Siinä se.
Hän oli tunnettu pelaa valkoinen muovi Grafton saksofoni, mutta tässä leike hän pelaa valkoinen lakka Selmer Mark Vi, jossa on pieni avain.
suosittelen Ornette Colemanin kuuntelemista avoimin mielin ja ilman minkäänlaisia odotuksia. Saatat pitää sitä hyvin vapauttavana.
joka tapauksessa, hänellä on ollut valtava vaikutus musiikkia ja saksofonisteja.,
Kiinnostaako enemmän sisältöä mahtavat alttosaksofonisoittajat? Katso Sax-tutkimustani Jaleel Shaw ’ n kanssa.”
Myös olla varma, että seurata BetterSax on Facebook, Instagram, LinkedIn, ja YouTube-pysyä ajan tasalla meidän uutiset, kylkiäiset ja muut saksofoni vinkkejä ja temppuja.