Párizs és az elveszett Nemzedékszerkesztés
Gertrude Stein 1924-ben Hemingway fiával, Jackkel. Megalkotta az “elveszett generáció”kifejezést.
a nap első könyve is felkelt az 1920-as évek közepén Párizsban. Az amerikaiakat a húszas években Párizsba vonzotta a kedvező árfolyam, több mint 200,000 angol nyelvű külföldi él ott. A párizsi Tribune 1925-ben számolt be arról, hogy Párizsban volt egy amerikai kórház, egy Amerikai Könyvtár és egy Amerikai Kereskedelmi Kamara., Sok amerikai író kiábrándult az Egyesült Államokból, ahol kevesebb művészi szabadságot találtak, mint Európában. (Például Hemingway Párizsban volt abban az időszakban, amikor a barátja, James Joyce által írt Ulysses-t New Yorkban betiltották és elégették.)
A nap témái is megjelennek két epigrafusában. Az első utalás az” elveszett nemzedékre”, amelyet Gertrude Stein a háború utáni generációra utalt; a másik epigraph egy hosszú idézet a Prédikátorból: “az egyik generáció elmúlik, egy másik nemzedék jön: de a föld örökké megmarad., Felkel a nap is, és lemegy a nap, és siet az õ helyére, a hol felkelt.”Hemingway azt mondta Max Perkins szerkesztőjének, hogy a könyv nem annyira arról szól, hogy egy generáció elveszett, hanem hogy “a föld örökké megmarad.”Úgy gondolta, hogy a napfényben is felbukkanó karaktereket “megverték”, de nem veszítették el.
Hemingway tudós Wagner-Martin azt írja, hogy Hemingway azt akarta, hogy a könyv az erkölcsről szóljon, amelyet hangsúlyozta, hogy a munkacímet Fiesta-ról a napra is megváltoztatja., Wagner-Martin azt állítja, hogy a könyv lehet olvasni akár egy regény unatkozó külföldiek, vagy egy erkölcsi mese a főszereplő, aki keresi a integritás egy erkölcstelen világban. Néhány hónappal azelőtt, hogy Hemingway elment Pamplonába, a sajtó a párizsi Latin negyedet ábrázolta, ahol élt, dekadens és romlott. Ő kezdte írni a történet egy matador sérült hatása a Latin negyed tömeg; ő bővítette egy regény Jake Barnes veszélyben van, hogy megrontotta a gazdag és hiteltelen külföldiek.,
Hemingway otthon lakásában a bal parton, Párizsban, 1924
a karakterek csoportot alkotnak, hasonló normákat osztanak meg, és mindegyikre nagy hatással van a háború. Hemingway megragadja a kor haragját, és túllép Brett és Jake szerelmi történetén, bár ezek reprezentatívak a korszakban: Brett kiéhezett a megnyugtatásért és a szerelemért, Jake pedig szexuálisan megcsonkított. A seb szimbolizálja a kor fogyatékosságát, a kiábrándulást, valamint az egész generáció által érzett frusztrációt.,
Hemingway azt hitte, hogy elvesztette a kapcsolatot Az Amerikai értékekkel, miközben Párizsban él, de életrajzírója, Michael Reynolds ennek ellenkezőjét állítja, látva a szerző középnyugati amerikai értékeit a regényben. Hemingway csodálta a kemény munkát. Pozitív módon ábrázolta a matadorokat és a prostituáltakat, akik a megélhetésért dolgoznak, de Brett, aki maga is prostituált, emblematikus az örökölt pénzen élő “rothadt tömegben”. Jake, a dolgozó újságíró, aki újra és újra fizeti a számlákat, amikor azok, akik fizetni tudnak, nem., Hemingway Jake cselekedetein keresztül megmutatja, hogy nem helyesli azokat az embereket, akik nem fizettek. Reynolds azt mondja, hogy Hemingway megmutatja a tragédiát, nem annyira a Montparnasse tömeg dekadenciáját, hanem az időszak Amerikai értékeinek csökkenését. Mint ilyen, a szerző létrehozott egy amerikai hős, aki impotens, tehetetlen. Jake lesz a történet erkölcsi központja. Soha nem tartja magát a külföldön élő tömeg részének, mert ő egy dolgozó ember; Jake-nek egy dolgozó ember valódi és hiteles, és azok, akik nem dolgoznak a megélhetésért, az életüket pózolva töltik.,
nők és loveEdit
a kétszer elvált Brett Ashley képviselte a felszabadult új nőt (az 1920-as években a válások gyakoriak voltak és könnyű volt Párizsban). James Nagel azt írja, hogy Brettben Hemingway létrehozta az egyik lenyűgözőbb nőt a 20.századi amerikai irodalomban. Szexuális értelemben a párizsi éjszakai élet és kávézók denizenje. Pamplonában káoszt szül: jelenlétében a férfiak túl sokat isznak és harcolnak. Ő is elcsábítja a fiatal bikaviador Romero válik Circe a fesztiválon., A kritikusok meglehetősen bonyolultnak, megfoghatatlannak és rejtélyesnek írják le; Donald Daiker azt írja, hogy Hemingway ” érzékeny szimpátiával és ellenszenvvel kezeli őt.”Sebezhető, megbocsátó, független-olyan tulajdonságok, amelyeket Hemingway a könyvben szereplő többi nővel összeilleszt, akik prostituáltak vagy túlbuzgó nagok.
Nagel tragédiának tartja a regényt. Jake-nek és Brett-nek olyan kapcsolata van, ami rombolóvá válik, mert a szerelmüket nem lehet beteljesíteni., A Brett feletti konfliktus tönkreteszi Jake barátságát Robert Cohnnal, Pamplonában tanúsított viselkedése pedig befolyásolja Jake nehezen megszerzett hírnevét a spanyolok körében. Meyers látja Brett, mint egy nő, aki azt akarja, szex szerelem nélkül, míg Jake csak adni neki a szeretet szex nélkül. Bár Brett alszik sok ember, ez Jake szereti. Dana Fore azt írja, hogy Brett fogyatékossága ellenére hajlandó Jake – vel lenni, egy ” nem hagyományos erotikus kapcsolatban.,”Más kritikusok, mint például Leslie Fiedler és Nina Baym, Legfelsőbb szukának tekintik; Fiedler Brett-et a Hemingway ‘s bitch women egyik kiemelkedő példájaként látja.””Jake keserűvé válik a kapcsolatuk miatt, mint amikor azt mondja,” küldj egy lányt egy férfival …. Most menj és hozd vissza. És írd alá a drótot szeretettel.”
A kritikusok különböző módon értelmezik a Jake-Brett kapcsolatot. Daiker azt sugallja, hogy Brett viselkedése Madridban-Romero távozása után, amikor Jake megérkezik az idézésére – tükrözi erkölcstelenségét., Scott Donaldson úgy gondolja, Hemingway bemutatja A Jake-Brett kapcsolat oly módon, hogy Jake tudta, ” hogy miután Brett egy barát “ő már kapok valamit a semmiért”, és hogy előbb-utóbb meg kell fizetnie a számlát.”Daiker megjegyzi, hogy Brett Jake-re támaszkodik, hogy kifizesse a vonatjegyét Madridból San Sebastiánba, ahol visszatér vőlegényéhez, Mike-hoz. Egy darab Hemingway vágott, ő Jake gondolkodás, ” sokat tanult egy nő nem alszik vele.,”A regény végére, bár Jake szereti brettet, úgy tűnik, hogy átalakul Madridban, amikor elkezdi távolodni tőle. Reynolds úgy véli, hogy Jake képviseli a “minden embert”, és hogy a narratíva során elveszíti becsületét, hitét és reményét. Úgy látja, a regény, mint egy erkölcs játék Jake, mint az a személy, aki elveszíti a legtöbb.,
A corrida, a fiesta, valamint natureEdit
Hemingway (fehér nadrág, sötét ing) egy harci bika az amatőr corrida a Pamplona fiesta, július 1925
A Nap Is Felkel, Hemingway ellentétek Párizs a Pamplona, a frenzy a fiesta, a nyugalom, a spanyol vidék. Spanyolország volt Hemingway kedvenc európai országa; egészséges helynek tartotta, és az egyetlen ország, amelyet “nem lőttek darabokra”.,”Mélységesen érintette a bikaviadal, az írás látványa,
Ez nem csak brutális, mint mindig mondták nekünk. Ez egy nagy tragédia—és a legszebb dolog, amit valaha láttam, és több bátorságot és készséget igényel, mint bármi más. Ez olyan, mint egy gyűrűs ülés a háborúban, semmi sem fog történni veled.,
megmutatta, hogy mit tekint a bikaviadal kultúrájának tisztaságának—aficionónak—, és autentikus életmódként mutatta be, ellentétben a párizsi bohémek hitelességével. A rajongónak való elfogadás ritka volt egy nem Spanyol számára; Jake egy nehéz folyamaton megy keresztül, hogy elfogadja a “rajongók Szövetsége”.”
a Hemingway-tudós Allen Josephs szerint a regény középpontjában a corrida (a bikaviadal) áll, és hogy az egyes karakterek hogyan reagálnak rá., Brett elcsábítja a fiatal matadort; Cohn nem érti, és arra számít, hogy unatkozni fog; Jake teljesen megérti, mert csak az inauthentic külföldiek és az autentikus spanyolok világa között mozog; Montoya szállodaőr a hit őrzője; Romero pedig a gyűrű művésze—mind ártatlan, mind tökéletes, és az, aki bátran szembesül a halállal. A corridát idealizált drámaként mutatják be, amelyben a matador halállal néz szembe, létrehozva az egzisztencializmus vagy a nada (semmi) pillanatát, amely megtört, amikor a bika megölésével legyőzi a halált.,
Hemingway a karakterét Romerónak nevezte Pedro Romero számára, itt látható Goya maró Pedro Romero megölése a megállított bika (1816).
Hemingway a matadorokat hősies karakterként mutatja be, akik bikaviadalban táncolnak. Úgy vélte, hogy a bikaviadal pontos szabályokkal való háború, ellentétben az igazi háború zűrzavarával, amelyet Jake kiterjesztésével tapasztalt. Keneth Kinnamon kritikus megjegyzi, hogy a fiatal Romero a regény egyetlen tiszteletre méltó karaktere., Hemingway nevű Romero után Pedro Romero, egy 18. századi bikaviador, aki megölte több ezer bika a legnehezebb módon:miután a bika impale magát a kardján, ahogy állt tökéletesen még. Reynolds szerint Romero, aki a klasszikusan tiszta matadort szimbolizálja, a “regény egyik idealizált alakja.”Josephs azt mondja, hogy amikor Hemingway megváltoztatta Romero nevét Guerritáról, és átitatta őt a történelmi Romero jellemzőivel, megváltoztatta azt a jelenetet is, amelyben Romero öl meg egy bikát a recibiendo egyikévé (a bika fogadása) a történelmi névnév tiszteletére.,
mielőtt a csoport Pamplonába érkezik, Jake és Bill horgászni indulnak az Irati folyóba. Amint Harold Bloom rámutat, a jelenet a párizsi és a pamplonai szakaszok közötti közjátékként szolgál, ” egy oázis, amely a lineáris időn kívül létezik.”Egy másik szinten ez tükrözi “a mainstream amerikai fikció kezdve a zarándokok menedéket keresnek az angol elnyomás” – a kiemelkedő téma az amerikai irodalom menekülés a pusztába, mint látható Cooper, Hawthorne, Melville, Twain, és Thoreau., Fiedler a témát “Szent földnek” nevezi; szerinte az amerikai Nyugatot a Pireneusok is felkelik, és szimbolikus bólintást adnak a “Hotel Montana” nevével.”Hemingway írása szerint a természet menedékhely és újjászületés helye, Stoltzfus szerint, ahol a vadász vagy a halász a zsákmány megölésének pillanatában meghal a transzcendencia pillanatát. A természet az a hely, ahol a férfiak nők nélkül járnak el: a férfiak halásznak, a férfiak vadásznak, a férfiak megváltást találnak. A természetben Jake és Bill nem kell megvitatni a háború, mert a háborús tapasztalat, paradox módon, mindig jelen van., A természeti jelenetek a fiesta jelenetek ellenpontjaként szolgálnak.
az összes karakter erősen iszik a fiesta alatt, általában az egész regényben. “Az alkoholizmus Hemingway-ben a nap is felkelt” című esszéjében Matts Djos szerint a főszereplők alkoholos hajlamokat mutatnak, például depressziót, szorongást és szexuális elégtelenséget. Azt írja, hogy Jake önsajnálata egy alkoholista tünete, csakúgy, mint Brett önkontroll nélküli viselkedése., Balassi Vilmos szerint Jake berúgik, hogy elkerülje a Brett iránti érzéseit, különösen a madridi jelenetekben, ahol ebéd előtt három martinit fogyaszt, és ebéd közben három üveg bort iszik. Reynolds azonban úgy véli, hogy az ivás releváns az Egyesült Államokban a tilalom történelmi kontextusával szemben. A fiesta hangulata részegségnek felel meg, de az amerikaiak körében a mulatozás mértéke a tilalom elleni reakciót is tükrözi. Bill, aki az USA-ból jött, Párizsban és Spanyolországban iszik., Jake ritkán részeg Párizsban, ahol dolgozik, de Pamplonában nyaralni, folyamatosan iszik. Reynolds szerint a szesztilalom megosztotta az erkölccsel kapcsolatos attitűdöket, és a regényben Hemingway világossá tette, hogy nem szereti a Szesztilalmat.
férfiasság és genderszerkesztés
a kritikusok Jake-et a Hemingway férfiasság kétértelmű képviselőjének tekintették. Például a párizsi bárban Jake dühös néhány homoszexuális emberre., Az IRA Elliot kritikusa szerint Hemingway a homoszexualitást nem hiteles életformának tekinti, és Jake-et a homoszexuális férfiakhoz igazítja, mert Jake-hez hasonlóan-nem szeretkezik nőkkel. Jake haragja azt mutatja, hogy öngyűlölet az ő hitelesség hiánya férfiasság. A férfias identitás érzése Elveszett-kevesebb, mint egy ember. Elliot azon tűnődik, vajon Jake sebe talán látens homoszexualitást jelent – e, nem csak a férfiasság elvesztése; a regény hangsúlya, azonban, Jake érdeklődése a nők iránt., Hemingway írását homofóbnak nevezték, mivel a karakterei által használt nyelvet használják. Például, a halászati jelenetekben, Bill bevallja Jake iránti szeretetét, de aztán folytatja: “nem tudtam elmondani neked New Yorkban. Azt jelentené, hogy buzi vagyok.”
Jake zavaros férfiasságával ellentétben Romero egy ideális férfias identitást képvisel, amely az önbizalom, a bátorság, a kompetencia és az egyenesség alapja., A Davidsons megjegyzi, hogy Brett ezen okok miatt vonzódik Romeróhoz, és úgy gondolják, hogy Jake megpróbálja aláásni Romero férfiasságát azáltal, hogy Brett-et magához hozza, ezáltal csökkentve az ideális termetét.
A kritikusok megvizsgálták a nemek téves azonosításának kérdéseit, amelyek Hemingway munkájának nagy részében elterjedtek. Érdeklődött a nemek közötti témák iránt, amint azt a nőies férfiak és a fiúi nők ábrázolása is mutatja. Fikciójában a női haj gyakran szimbolikusan fontos, és a nemet jelöli., Brett, rövid hajával, androgén, mint egy fiú-mégis a kétértelműség abban rejlik, hogy ő le, mint egy “átkozott szép nő.”Míg Jake vonzza ezt a kétértelműséget, Romerót visszataszítja. Szigorú erkölcsi kódexével összhangban nőies partnert akar, és elutasítja Brett-et, mert többek között nem fogja nőni a haját.
antiszemitizmus
Hemingwayt antiszemitának nevezték, leginkább Robert Cohn könyvbeli jellemzése miatt. A többi szereplő gyakran Cohnt zsidónak, egyszer pedig “kikének” nevezi., Cohn a csoport többi tagjával ellentétben “más”, képtelen vagy nem hajlandó megérteni és részt venni a fiesta-ban. Cohn soha nem igazán része a csoportnak – elválasztva a különbségétől vagy a zsidó hitétől. Kritikus Susan Beegel megy olyan messzire, hogy azt állítják, ” Hemingway soha nem engedi az olvasó elfelejteni, hogy Cohn egy zsidó, nem egy vonzó karakter, aki történetesen egy zsidó, hanem egy karakter, aki nem vonzó, mert ő egy zsidó.,”Hemingway kritikus Josephine Knopf spekulál, hogy Hemingway lehetett volna ábrázolni Cohn, mint egy “shlemiel” (vagy bolond), de rámutat arra, hogy Cohn hiányzik a jellemzői a hagyományos shlemiel.
Cohn alapul Harold Loeb, egy fickó író, aki vetekedett Hemingway az érzelmek Duff, Lady Twysden (a valós élet inspiráció Brett). Michael Reynolds életrajzíró azt írja, hogy 1925-ben Loebnek el kellett volna utasítania Hemingway meghívását, hogy csatlakozzon hozzájuk Pamplonában., Az utazás előtt Duff szeretője és Hemingway barátja volt; a fiesta fiaskója alatt elvesztette Duff és Hemingway barátságát. Hemingway Loebot használta egy olyan karakter alapjaként, amelyet elsősorban “gazdag zsidónak” emlékeztek.”