Arthur Miller (Magyar)

1934-ben a Michigani Egyetemre ment, Ann Arbor, ahol diákújságíró lett, megírta első darabját, no gazember, és még három olyan nagyszerű, rezonáns címekkel, amelyek tükrözik az akkori Összejövetel globális melodrámáját: ők is felmerülnek, hajnalban, és a nagy engedetlenség. 1250 dolláros díjat nyert a New York-i producerek által vezetett Bureau of New Plays-től, a Theatre Guild-től. Tennessee Williams-négy évvel idősebb-ugyanabban az évben új játékdíjat nyert.,

Miller 1938-as diplomája egybeesett az Egyesült Államok művészeteinek nagylelkű állami finanszírozásának ritka pillanatával, és hetente 22, 77 dollárral csatlakozott a szövetségi színházi projekthez (FTP). A Roosevelt által 1935-ben létrehozott munkahely-teremtési program célja az volt, hogy munkahelyeket biztosítson a színházi szakma munkanélkülieinek., Congress megölte 1939-ben, azt hiszik, hogy lett túl baloldali; de rövid életében a szövetségi Színház játszott több mint 12 millió ember New York City egyedül, lehetővé tette Orson Welles és John Houseman repülni a kalóz zászló engedetlenség a bölcső Will Rock, elő a Swing Mikado, és vásárolt egy kis időt a ambiciózus fiatal Arthur Miller.

1940-ben Miller befejezte az Aranyéveket, a Cortez és Montezuma közötti konfrontáció drámáját., A forgatókönyv, amelyet a Theatre Guild készített, sok évvel később jelent meg a Texasi Egyetemen, és Nagy-Britanniában mutatták be, a BBC Radio Three 1987-ben. Ma úgy hangzik, mint egy kereszt egy hollywoodi jelmezes eposz és egy opera librettó között fordításban; de a 16. századi mexikói népirtás tárgya Miller karrierjének mintáját határozta meg, amellyel gyakran úgy döntött, hogy egyszerre írja le a 20.század borzalmait. Az Aranykor valódi történetei Guernica bombázása és a fasizmus megbékélése voltak.,

egy egyetemi futballsérülés miatt a második világháborúban nem volt aktív. Dolgozott egy katonai kiképző filmen, írt a rádiónak, teherautót vezetett, könyvet adott ki az antiszemitizmusról, és a Brooklyn navy yardon lett szerelő. Miller volt az a fajta író, akire nem pazaroltak tapasztalatot: ahogy a haditengerészeti udvar évekkel később felbukkant a hídról (1955), így egy rémálom látogatás Václav Havelhez 1969-ben, a prágai tavasz nyomán, inspirálta Miller egyik leginkább sebes későbbi darabját, az érsek mennyezetét (1977).,

végül 1944-ben a Broadwayt készítette, azzal a férfival, akinek minden szerencséje volt, egy hubristically nevű mesével, amely négy előadás után zárult le. A darab azért is jelentős, mert Molnár első kísérlete a külvárosi tragédia, a népies realizmus és az ironikus bohózat ötvözése. A brooklyni család és környékbeli történetek gyönyörű örökségéből merít, és egy olyan témát vázol fel, amely egész munkássága során megismétlődik: a személyes becsület.,

a második világháború végére Arthur Miller sokféle színházat írt ki a rendszeréből, és valamilyen célra kitalálta az idő hangulatát. Milyen lenne Amerika békéje? A válasz egy olyan játék volt, amely még mindig érzelmi kiütést képes nyújtani, és az első slágere lett. A Coronet Színházban 1947.január 29 – én, Elia Kazan rendezésében, Ed Begley, Beth Merrill, Karl Malden és Arthur Kennedy főszereplésével, az all my Sons 328 előadásra futott-jó hosszúságú egy ismeretlen drámaíró számára, és az egyiket ritkán haladta meg.,

Ez egy új Broadway volt, és minden fiam vízválasztó show volt. Tizennyolc hónappal a V-J nap eufóriája után a közönség készen állt arra, ami a háborúból származó játék. Az amerikai pilóták külföldi halálához vezető, itthon korrupt haszonszerzésről szóló családi történet a győzelem és a washingtoni hidegháborúhoz kapcsolódó show-üzlet megpróbáltatása közötti szünetben robbant fel., Ettől a ponttól kezdve Miller legjobb jelenetei a beszélgetés elsajátítását mutatják, ajándék az élénk karakterek rajzolásához egy játék szélén, valamint narratív tehetség a néző figyelmének megragadására a kezdetektől.

Az 1940-es és 1950-es évek Broadway-színháza, amelyben Miller és Tennessee Williams a nevüket adták, valami közéleti tribün volt, látványos előadók, rendezők, művészek és írók vezetésével: Kazan, Eugene O ‘ Neill, William Inge, Jo Mielziner tervező, olyan színészek, mint Marlon Brando, Jessica Tandy és Lee J Cobb., A tribune-t a mellette futó amerikai musical aranykora méltatta, és egy rendkívül érzékeny sajtó is jelen volt. 1949.február 10-én nyílt meg a Morosco Színházban, és 742 előadáson játszott: ez volt Miller karrierjének legnagyobb sikere, és a közelmúltban a Broadway-n újjáéledt, amelyet májusban Londonba kell áthelyezni.,

kereskedelmi képviselője, férj, apa, “ott a kék, lovaglás egy mosollyal, cipőtisztítás”, Willy Loman egy rabszolga, hogy a MINKET eszmék, dobó, kemény munka, esélyegyenlőség, hajtja a tudományágak a példamutató férfiasságát a haza kell tartani a látszatot azon kívül. Mint Williams Blanche Dubois egy villamos nevű vágy-a két színdarab kortárs-Willy freefalls keresztül amerikai társadalom következő hamis álmok. Nagy reményekkel pusztítja el fiait, és halálra dolgozza magát.,

ha találkozott Willy Loman folyik a fiúk egy szállodai bárban az úton, akkor azt, hogy az ajtó perceken belül. A darab erőssége, hogy Molnár ezt az elkeserítő ostobaságot pontosan azért teszi, mert az ellene irányuló gazdasági igazságtalanság olyan nagy. Két évtizednyi depresszió és két világháború után a nemzet még mindig nem tisztelte a sajátját. Egy férfi, akinek a biztosítási kötvény miatt többet ér, mint él, azt teszi, amit Hamlet csak beszél, és besétál a levegőbe. Szégyenteljes, bűnös amerikai öngyilkosság, és a darab két kérdést tesz fel. Mi az az “Amerika”?, És mi legyen Amerika?

a kérdéseket minden Fiamban (1947), a tégelyben (1953) és a hídról (1955) is felteszik. Beszél Eric Hobsbawm az élet későbbi szakaszában, Miller azonosított két paradoxon, hogy az Egyesült Államok annyira Illékony, ellentmondásos. Azon a földön, ahol az egyén király,a társadalom uralkodik. A bevándorlók nemzetében szükség van az” idegenre”, amelyet örökre újra kell definiálni – a hídról való kilátás tárgya. “Miután elfogadtad azt az elképzelést, hogy ortodoxia szükséges” – mondta,”át kell menned az Inkvizíción”.,

1949-re egy új inkvizíció valóban észlelt egy új eretnekséget – az ellenséget belül -, és megszagolta a marxizmus járványát a szélben. A győzelem örömét gyorsan elhomályosította a Mccarthyizmus paranoiája. A ház ENSZ-amerikai aktivitási Bizottságát a kemény jobboldal eltérítette, és az egyik első feladata a showbiz Augean istállójának fertőtlenítése lenne.

Miller integritását acélként tesztelték., Soha nem volt feketelista a Broadwayn, mint Hollywoodban és Washingtonban, de sok régi barátja és kollégája sürgette HUAC vásárolni, aki egyszer részt vett néhány szánalmas, rég elfeledett, baloldali találkozó vagy konferencia, és aki lehet, hogy nem tartozott a Kommunista Párt. Miller úgy érezte, mintha egy megszállt országban élne.,

a legtöbb mozgó oldalak írta meg a Timebends, valamint ismerteti a kín Elia Kazan, akit ő szeretett, s csodálta, mint egy testvér, mint a nagy rendező sétált keresztül a hideg, érintetlen erdőben egy Connecticut tavasz, próbálja elmagyarázni, miért volt úgy döntött, hogy továbbra is a munka dobtak mccarthy-bizottság egy pár nevet.

Miller egyenesen a kazánoktól Szalemig vezetett., Észrevette, hogy a szertartások a megfigyelt szertartás nyilvános bűnbánat gyakori volt, hogy a mccarthy-bizottság meghallgatásokat, illetve a Massachusetts-i boszorkány-perek a néhai 17. század: “Mit keresett egy metafora, egy kép, hogy tavasszal ki a szív, all-inclusive, csupa fény, egy hangzatos eszköz, amelynek visszhangja lenne behatolni, hogy a központ ezt a miazma.”

a tégely az a metafora volt, és fényének áthatoló ereje nem halványult el., New Yorkot először a javasolt történelmi analógia sértette meg, majd a darab – amely 1953.január 22-én nyílt meg a Martin Beck Színházban, és szerény 197-es előadásra indult-két évvel később nagyobb sikert aratott a revivalban. Az emberek ezután azt állították, hogy Miller átírta, “melegebbé” tette. Válaszát nem változtatta meg, de Joe McCarthy halott volt, és a félelem hulláma visszahúzódott. Nem teljesen, de 1956-ban HUAC magával rántotta Millert., Nem volt hajlandó tanúskodni, bűnösnek találták a Kongresszus megvetésében, és visszavonták az útlevelét. Ekkorra élete a világ címlapjára került, és ott is maradt a következő hat évben.

Marilyn Monroe és Arthur Miller, akik 1956. június 30-án, hétvégén házasodtak össze, nem élvezték a forgószéles romantikát. Az 1950-es évek elején viszonyuk volt, azóta rendszeresen leveleztek; úgy tűnik, hogy mindegyik egyfajta jelzőfény lett a másikhoz egy viharsötétített világban., Arthur, Marilyn negyedik férje már a kezdetektől fogva túszul ejtette magát a szerencse számára, amikor azt mondta a sajtónak: “Marilyn csak egy filmet készít 18 havonta, ami körülbelül nyolc hétig tart”. “És a másik 18 hónap?””Ő lesz a feleségem. Ez egy teljes munkaidős munka”. Úgy nézett ki, mintha az lenne. Egy éven belül kockáztatta Saját – mindig bizonytalan-hollywoodi karrierjét azzal, hogy Millerrel Washingtonba ment, hogy az ő javára beszéljen a megvetési meghallgatásokon; beavatkozása segített abban, hogy ne kerüljön börtönbe.

mindegyik feleségül vette a másik ötletét, amelyet nem lehetett fenntartani., “Papának” nevezte, nem teljesen tréfásan. Forradalmi idealistának látta. Mindkettőnek igaza volt, és mindkettőnek rossz. A románc és a nyomorúság között lappangó házasság két vetélést szenvedett, és mindössze öt évig tartott. Nagy-Britanniában, ez okozott korai bulvár őrület, egy nyers script, amely soha nem változott: nagyképű Yankee Egghead feleségül buta szépség. A forgatókönyv férfiasan meg volt határozva, és az alcíme rosszindulatú irigység és kéjsóvár harag. Miller nem tudott nyerni., 1961 – ben – Monroe, John Huston, Clark Gable és Montgomery Clift társaságában-élete legalsó pontjaként tekintett vissza a Misfits című film forgatására. “Egyikünk sem vádolja a másikat” – mondta Huston, amikor az egész véget ért, ” és senki más nem hibáztatható.,”

több mint negyed század volt érthető kérdezőbiztosok Arthur Miller, hogy Marilyn tabu, de miután az írás közzététele Timebends a probléma ment el, kivéve, hogy ő akkor azt mondta, azt írta, amit akart, azt mondta: “lehetetlen volt kitalálni, mit akar magának, amikor ő maga nem volt ötlet túl a békés követően minden nap. Amikor megjelent, a jövő eltűnt; reménytelennek tűnt, és ez olyan volt, mint a szabadság. Ugyanakkor a rejtély saját terhet ró ránk, az ismeretlen terhére.,”

1962-ben bekövetkezett halála után hét éven át írta első darabját, és teljesen az önéletrajzi főhős fejébe helyezte: bukása után O ‘ Neill 1928-as különös Közjátékát követően az amerikai mester legbelsőbbje, 1964.január 23-án nyílt meg a nyilvánosság és a felháborodás viharában a Washington Square-i Anta Színházban., A felháborodás az volt, hogy Miller ilyen hamar merte “színpadra állítani Marilynt”, bár a mai közönség nagyobb valószínűséggel érzi úgy, hogy az eddigi életét figyelembe véve sokkal kevésbé gyengéden foglalkozik első feleségével, Mary Slattery-vel, akit 1940-ben feleségül vett, és magával. De a kritikusok, akik panaszkodtak, hogy nem sikerült igazságot tenni Marilyn Monroe “nagy mágikus tárgyának”, meg kell várniuk az Időbendeket. Visszatért Monroe témájához, sok évvel később, a kép Befejezése című játékában (2004).,

az 1960-as évek Miller pusztai éveit kezdték el (“nem beszéltem kortárs akcentussal”), de a vadonban lévő őrkutyának még van munkája, Miller-ét pedig jól feltérképezték. 1962-ben feleségül vette Inge Morathot, a Magnum fotósát; a házasság haláláig tartott (gyászjelentés, 2002.február 6.).

a második házassága és válása, valamint a két legelőkelőbb színdarab egyetemes jellege miatt 50 évesen ikonikus lett. Nézeteit és aláírását mindenben keresték., Ő volt az első amerikai elnöke az International PEN-nek (1965-69), és a világ leghíresebb drámaírója Shaw óta.

folytatta írását, mint Ibsen, állampolgári ragaszkodással az emberi viselkedés ok-okozati összefüggésére. A túlélés attól függött, hogy a férfiak és a nők vállalják-e a felelősséget azért, amit tesznek, és még elégedettebben, hogy mit ismernek más férfiak és nők. “Én vagyok az” – mondta a vietnami háború csúcsán – ” felelős vagyok. Én fizetem a kötelet, ami összeköti a fickó kezét, és én fizetem a benzint, ami a teherautót vezeti.,”1968-ban Párizsba vezetett egy amerikai csoportot azzal a javaslattal, hogy állítsa le a háborút, de a színpadon dühét a The Price (1968) hólyagos családi komédiájába finomította, és soha nem játszott Vietnamban.

úgy jellemezte magát, mint aki arról írt, hogy mi volt “a levegőben”, de gyakran ezt ferdén tette. A holokausztról szóló legjobb írását a bukás utáni bűnös önvizsgálat tartalmazza, nem az auschwitzi női zenekarról szóló furcsa, furcsa televíziós darabban, amely az időért játszik (1981)., Ha a Törött Üveg (1994) megjelent írást nyíltan a Kristallnacht, valamint az egyetemes felelősséget a népirtás az 1930-as évek végén, majd 1940-es években, az igazi alanyok több személyes, illetve sürgős: a lelki üresség, az 1990-es évek elején, a saját Jewishness, a obszcén ismét a népirtás, fél évszázaddal a Holokauszt után, Jugoszláviában.

Miller 80. születésnapjának tiszteletére az író, Carlos Fuentes azt mondta, hogy a bigottság a 21. század bűne lesz, és a hídról nézve bámult minket.,

a színház maradt az első és utolsó szerelme-sem a fikció , sem a mozi nem kísértette sokáig -, és egy indiai nyár szellemes, zaklatott, ironikus és gyakran alulértékelt darabjai a színpadon az elmúlt három évtizedet értékelték. Úgy vélte, a színház túléli, mert “a jelen művészete”, és a közönség még mindig szeretne adni. De úgy gondolta, egyszerűbb lenne. A messze nem egyszerű, és nagyon változatos, később játszik talán csak az ár csatlakozik a kvartett az 1940-es, 1950-es években a standard rep., Ez részben azért van, mert Salamonban, a szemétkereskedő, aki egy jiddis csákánnyal támadja az angol nyelvtant, Miller feltalált egy show-lopót a Priestley-ben, amikor házasok vagyunk. De négy egyszereplős, párosított, mint kétirányú tükör (1985) és veszély: memória! (1986) a színpad mesteri magazinsztorijai; és az amerikai óra (1980), a depresszió vaudeville, ahol Izzie és Gussie Miller végre a középpontba, hatalmas varázsa, ereje mozogni, és néhány a legviccesebb jelenetek Miller írta.,

Az igazi remekmű, ezek a későbbi évtizedekben azonban Timebends, egy mélységesen éles, emlékirat, hogy játszik gyors, laza a hagyományos kronológia, de tartja a narratív cég által a csábítóan társalgási hangnem, ami majdnem olyan, mint a zene, gyakran áll. Sikerével tagadja Miller dialógus és próza közötti megkülönböztetését. “Lehet sétálni egy darabot” – írja. “Ez izgatott építészeti öröm, hogy a puszta próza nem.”Az időbélyegzők mégis azt a fajta prózát példázzák, amely körül lehet járni, és nincs benne semmi egyszerű.,

Miller mániákusan megszállottja lett a Broadway hanyatlásának, és a siker valódi mércéjeként soha nem vetette el nemzedékének a Broadway-sláger iránti érzését. 1984-ben visszatért a Broadwayre Dustin Hoffmannal. A régi tribün örült, de bölcs: “A Divat és az elutasítás mindenki által érezhető élmény. Tudja meg, vagy megőrül.”

aztán 1998-ban jött a Mr Peters’ Connections című darabja, amelyet a W 42nd Street fringe apró aláírási Színházában mutattak be. Mind a drámaíró, mind a színház továbbra is elegendő befolyást gyakorolt egy olyan sztárjátékos vonzására, mint Peter Falk., A 2000-es évadra a chicagói Lyric Opera megrendelt egy operát a William Bolcombe hídjáról, Miller érdeklődése pedig lelkes volt. Bár ritkán írt róla, szerette a zenét.

hosszú karrierje során nem volt hiány a Miller elleni, balról és jobbról tüzelő, kiváló ellenszenves amerikaiakból: Gore Vidal, Norman Mailer, Mary McCarthy, Robert Brustein akadémiai színházi kritikusok és Eric Bentley, Pauline Kael filmkritikus. Túl intellektuális volt a Broadway számára, és túl “Broadway” az értelmiség számára., “Ez a színház kukorica,” csattant McCarthy 1958-ban, ami valószínűleg azt jelenti, hogy megpróbálta megfejteni, egyszerű életet, majd megkérdezte, milyen kínos 19 század-típusú kérdésekre, kultúrált, modern írók nem kellett volna kérdeznem. Mint például: hogyan lehetünk hasznosak? és miért élünk? Vidal könyörgött neki, hogy hagyja abba azt mondani az embereknek, amit már tudtak, hiányzik a pont (egyszer), hogy a legjobb véres írók ezt tették az idők kezdete óta.,

egy évtizede, az 1980-as évek közepén, a munka több, nagy értékű, nagy-Britanniában, ahol az egymást követő fiatalabb színház igazgatói Paul Unwin a Bristoli Old Vic, David Thacker a Young Vic, Richard Eyre a Nemzeti – ajánlott idő, intelligencia, gyengéd szerető gondoskodás. A közönség megragadta Millert, mivel a brit színház újjáélesztése nem volt; Christopher Bigsby létrehozta az Arthur Miller amerikai tanulmányok központját a Kelet-Angliai Egyetemen., 1995-ben Norwichban ünnepelte 80.születésnapját; a következő héten az Ivy-ban pirított, csomagolt estét kapott a Nemzeti Egyetemen, Oxfordban tiszteletbeli diplomát kapott, ahol dráma professzor volt. A New York-i PEN adta a do a Városháza.

az újságírók, nem kevesebb, mint a színházi emberek, imádták hallgatni és beszélgetni vele. A mozgásban lévő obeliszk, egy kedves krokodil és a Rushmore-hegy (mindegyik) mellett Arthur Miller jelentős figurát vágott a kilencedik évtizedébe., Low-voice, curling és összecsukható magát a kanapék és Székek, ő volt a nagylelkű és mesteri interjúalany; nem két Miller interjúk valaha is ugyanaz.

hazájában, a 380 hektáros Connecticutban írta színdarabjait, ahol meghalt. Idős korára 6.30-kor kelt fel, minden reggel úszott, és egyenesen a Stúdiójába ment, száz méterre a háztól. Egész életében imádott dolgokat készíteni, Connecticutban székeket, szekrényeket, ebédlőasztalt, ágyat épített – sok közülük-jegyezte meg -, megrontóan vigyorogva és fél szemmel Salem puritán gazdálkodóit, homályosan churchy-t., Mivel az 1980-as és 1990-es években tovább csökkent a keleti gazdálkodás, örömmel fogadta, hogy a vadpulykák és prérifarkasok ugyanabba az újvilági vadonba kerültek vissza, ahol a telepesek az ördög búvóhelyévé váltak. A 300 évvel korábbi bigottság és paranoia miatt elvesztett Paradise-t egy kicsit visszanyerte.

élete első házasságából származó fia és lánya, valamint Inge Morath házasságából származó lánya.,

· Arthur Miller drámaíró, született október 17 1915; meghalt február 10 2005

• Share on Facebook
• Share on Twitter
• a Megosztás e-mailben
• Share on LinkedIn
• Share on Pinterest
• Megosztás a WhatsApp
• Megosztás a Messenger