Érett munka és hírnév
Encyclopædia Britannica, Inc.
Puccini visszatért Bayreuthból Manon Lescaut tervével, amely Jules Massenet francia zeneszerző Manonjához hasonlóan az Abbé Prévost ünnepelt 18.századi regényén alapul., Ezzel az operával kezdve Puccini gondosan kiválasztotta operáinak témáit, és jelentős időt töltött a librettók előkészítésében. A hősnő pszichológiája Manon Lescautban, mint a következő művekben, uralja Puccini operáinak drámai természetét. Puccini a nyilvánossággal együttérzően írt, hogy mozgassa őket, hogy biztosítsa sikerét. Manon Lescaut drámaian élő szerzeménye előrevetíti Érett operáiban elért operai finomításokat: La Bohème, Tosca, Madama Butterfly, and La fanciulla del west (1910; the Girl of the Golden West)., Ez a négy érett mű egy mozgó szerelmi történetet is elmond, amely teljes egészében a női főszereplőre összpontosul, és tragikus felbontásban fejeződik be. Mind a négy a zenekar kifinomult és könnyed zenei nyelvét beszéli, amely a tematikus visszaemlékezések finom játékát hozza létre. A zene mindig a szavakból fakad, elválaszthatatlanul kötődik a jelentésükhöz és az általuk felidézett képekhez. Bohémiában, Toscában és pillangóban lelkesen együttműködött Giuseppe Giacosa és Luigi Illica írókkal., Madama Butterfly első előadása (1904.február 17.) fiaskó volt, valószínűleg azért, mert a közönség túlságosan úgy találta a munkát, mint Puccini korábbi operái. Emma Eames “Vissi d ‘Arte” című 1908-as felvételéhez Tosca-ból, lásd Emma Eames.
Universal Images Group/SuperStock
Library of Congress, Washington, D. C.; A. Dupont, NY (dig. id. cph 3a40628)
A La fanciulla del west premierje 1910.December 10-én került megrendezésre a New York-i Metropolitanben Arturo Toscanini vezényletével. Nagy diadal volt, ezzel Puccini elérte érett korszakának végét. Elismerte: “az opera írása nehéz.,”Aki a századforduló tipikus operai képviselője volt, úgy érezte, hogy az új évszázad könyörtelenül halad előre olyan problémákkal, amelyek már nem a sajátja. Nem értette a kortárs eseményeket, például az első világháborút. 1917-ben a Monacói Monte-Carlóban Puccini La rondine operáját először előadták, majd gyorsan elfelejtették.
a kortárs operai kompozíciók iránt mindig is érdeklődő Puccini Claude Debussy, Richard Strauss, Arnold Schoenberg és Igor Stravinsky műveit tanulmányozta., Ebből a tanulmányból alakult ki az Il trittico (a triptichon; New York City, 1918), három stilisztikailag egyedi egyfelvonásos Opera-a melodramatikus Il tabarro (a köpeny), a szentimentális Suor Angelica és a képregény Gianni Schicchi. Utolsó operája, amely a Turandot meséjén alapul, amint azt a 18.századi olasz drámaíró, Carlo Gozzi a Turandot játékban elmondta, az egyetlen olasz opera impresszionista stílusban. Puccini nem fejezte be Turandot, nem tudott utolsó nagy duettet írni Turandot és Calaf diadalmas szerelméről., Torokrákban szenvedve Brüsszelbe rendelték műtétre, majd néhány nappal később meghalt Turandot hiányos pontszámával a kezében.
Turandot 1926.április 25-én posztumusz fellépett a La Scalában, és Arturo Toscanini, aki az előadást vezette, befejezte az operát azon a ponton, amelyet Puccini elért halála előtt. Két utolsó jelenetet készített Franco Alfano Puccini vázlataiból.
ünnepélyes gyászszertartást tartottak Puccini számára a milánói La Scalában, testét pedig Torre del Lago-ba vitték, amely a Puccini Pantheon lett., Nem sokkal később Elvirát és Antoniót is ott temették el. A Puccini-ház Múzeum és Archívum lett.