John Prine, a Coachella során 2014.április 27-én. Frazer Harrison / Getty Images Hide caption
toggle caption
Frazer Harrison/Getty Images
John Prine, a Coachella során 2014.április 27-én fellépett.,
Frazer Harrison / Getty Images
John Prine, a wry and perceptive író, akinek dalai gyakran élénk novellákra hasonlítottak, kedden Nashville-ben halt meg a COVID-19-hez kapcsolódó szövődmények miatt. Halálát családja nevében a publicista is megerősítette. 73 éves volt.
Prine a múlt héten került kórházba, miután megbetegedett, és szombat este lélegeztetőgépre került-derül ki családja nyilatkozatából.
még fiatalemberként is Prine-aki híresen postásként dolgozott, mielőtt teljes munkaidőben a zenéhez fordult-olyan felidéző dalokat írt, amelyek korát meghazudtolták., Társalgási vokális megközelítéssel gyorsan hírnevet szerzett olyan előadóként, aki empatikus volt a karaktereivel. Szeretett 1971-es önálló debütálása a fájdalmas “Hello In There” – t tartalmazza, amelyet egy magányos idős ember szemszögéből írtak, aki egyszerűen csak észre akarja venni, és az ugyanolyan keserédes “angyal Montgomery-ből.”Az utóbbi dalt egy középkorú nő meséli el, aki mély megbánást tanúsított az élete során, feleségül vette egy férfit, aki csak “egy másik gyermek, aki megöregedett.,”
Új méltóságot a figyelmen kívül hagyott, illetve háttérbe szorított volt egy közös téma Prine karrierjét; ő lett ismert, részletes matrica miatt a hétköznapi emberek, hogy illusztrált nagyobb igazságok társadalom. Az egyik aláírási dal, “Sam Stone,” egy empatikus mese egy díszített veteránról, aki túladagol, mert a háború után nehezen tudja újra beállítani a való életet. (Prine azt mondta, hogy a főszereplőt a vietnami háborús veteránok barátai köré építette, valamint a katonákat is, akikkel saját kétéves korában találkozott Hadseregszerelőként.,)
mint a “Sam Stone”, Prine számos dalának is rejtélyes képessége volt a társadalmi és politikai zeitgeist megszólítására (ha nem jósolja meg). Az alulértékelt 1984-es “Unwed Fathers” című dal a nemre vonatkozó vészes kettős mércét szemlélteti: a címzetes csoportot “nem lehet zavarni / úgy futnak, mint a víz, egy hegyi patakon keresztül”, míg az impregnált fiatal nőket szégyenítik és következményekkel járnak., Rögzített John Prine, “a zászló matrica nem fog neked a mennybe többé” bírálja az embereket, akik a jámborság és a hazafiság, mint egy fedél támogatása igazságtalan háború-a téma, amit újra a 2005-ös “néhány ember nem ember”, amely húz Nem ütések becsapta mind képmutató emberek és az iraki háború kezdődött George W. Bush.
John Prine: In Memoriam
De mint ember dalszerző képromboló Shel Silverstein, Prine is álcázva a hegyes kommentár belül szeszélyes szójáték., “Néhány ember nem ember “azt állítja, hogy ezeknek a kabátoknak a szívében” néhány fagyasztott pizza, néhány jégkockák hajjal és törött Popsicle”, míg a “Kedves Abby” egy lilting, rollicking ritmus a verseihez, mivel óvatosan tanácsot ad-oszlop panaszkodók, hogy számolják áldásukat. “Sérült Narancs (Lánc, Bánat)” használ, mindkét abszurd (ministráns elütötte egy vonat), illetve a hétköznapi (egy padon smárolós), hogy ösztönözze az embereket, hogy maradjanak a pozitív, mind a hála.,
és a “karácsony a börtönben” az egyik legjobb dalszövegével büszkélkedhet — “emlékeztet egy sakkjátékra valakivel, akit csodálok” -, miközben megtestesíti csendes tiszteletlenségét. “Egy ember, hogy valahol olyan, mint egy börtön, a helyzet nem akarják, hogy legyen be, akik voltak, máshol” – írta a dallistát, hogy 1993-ban Nagy Nap: A John Prine Antológia, hozzátéve, hogy “régen minden a képek, mintha egy valódi börtön. … És szentimentális srácként karácsonyra tettem.,”
Prine 1946.október 10-én született a Kentucky állambeli Paradise-hoz erős családi kötelékű szülők számára, egy olyan hely, amely később a “paradicsom” háttereként szolgált, figyelmeztető meséje egy szén-vidéki városról, amelyet a vállalati érdekek elpusztítottak és eldobtak.
Maywoodban, Chicago külvárosában nevelkedett, a fiatal Prine 45-öt evett Buddy Holly – tól, Johnny Cash-től és Little Richardtól, és áztatta az apja által szeretett country zenét, mint például Hank Williams Sr., Ernest Tubb és Roy Acuff., Több döntő, Prine tanult kezdetleges gitár készségek legidősebb testvére, Dave, egy népi rajongó, aki emlékezetesen tehetséges neki egy Carter Family LP. “Megtanultam ezeket a dalokat” – mondta az NPR Terry Gross-nak 2018-ban. “És nem sokkal később, 14 éves koromban elkezdtem írni. És a dallamaim mindig régimódi country cuccként jöttek ki.”Ebben az időben, Prine is kezdett tanulni ujj-szedés játszik dalok Elizabeth Cotten és Mississippi John Hurt, hozzátette:” Én ülnék a szekrényben a sötétben, ha valaha is megvakult, hogy hátha tudok játszani.,”
bár Prine 1963 őszén a Chicagói Old Town School of Folk Music-ban is elkezdett gitárórákat venni, még mindig nem fontolgatta, hogy teljes munkaidős karrierként folytatja a zenét. Valójában postásként dolgozott, és esténként koncerteket játszott, amikor Roger Ebert kritikus nagylelkű élő áttekintése 1970 végén növelte hírnevét Chicago születő népi jelenetében. Az Atlantic Records lemezszerződése 1971 elején jött létre, miután Jerry Wexler akkori ügyvezető igazgató látta, hogy Prine három dalt előad egy Kris Kristofferson alatt, amelyet New York City alsó sorában állítottak fel.,
John Prine, 1975. Tom Hill / WireImage Hide caption
toggle caption
Tom Hill/WireImage
Prine Grammy-jelölést kapott a legjobb új Művészért 1972-ben, debütálásának erejére, és az 1970-es évek többi részében élénk ütemben kezdte el a rekordok kiadását., Dalait szinte azonnal más előadók is feldolgozták: Bonnie Raitt “Angel From Montgomery” (ahogy John Denver és Tanya Tucker is), míg Bette Midler, Everly Brothers, Swamp Dogg, majd később a Highwaymen Prine-penned dalokat is felvett.
hogy a reflektorfényben nem jött természetesen. “Nehéz volt meghallgatni őket, mert annyira ideges voltam” – mondta a Fresh Airnek a korai lemezeiről. “Nem számítottam arra, hogy ezt a megélhetést, legyen egy lemezjátszó. Csak szórakozásból zenéltem, és dalokat írtam …, ez volt a menekülésem, tudod, a világ dúskálájából.”
de Prine korai sikere lehetővé tette számára, hogy saját feltételei szerint megközelítse karrierjét. Al Bunetta menedzserrel 1981-ben megalapította az Oh Boy Records független kiadót, elindítva egy karácsonyi kislemezt: “láttam, hogy anyu megcsókolja a Mikulást.,”Prine lelassult a termelés, a ’80-as, ’90-es években, de bővült a sonic hatásköre, co-írás “Jackie O” John c. Mellencamp az utóbbi hit 1983 LP-aha, valamint együttműködik tagjai Tom Petty & A Heartbreakers az 1991 album A Hiányzó Év, amely elnyerte a Grammy-díjat a Legjobb Kortárs Folk Album. (Prine szintén ugyanebben a kategóriában nyert a 2005-ös Vásár & téren.)
a 90-es évek közepétől kezdve Prine számos súlyos egészségügyi problémával is foglalkozott., 1996-ban rákos daganatot távolítottak el a nyakából, 2013-ban sikeresen legyőzte a tüdőrákot, 2019-ben pedig szívstentet ültettek be. 2018-ban beismerte az NPR Terry Gross-nak, hogy 1996-os rákműtétje megváltoztatta a hangját.
“lejjebb esett, és barátságosabbnak érzem magam” – mondta. “Hogy valóban ülhessek a stúdióban, és hallgathassam az éneklésemet. Korábban a másik irányba futottam.,”Debütált az új hangja — amely egy kicsit durvább a kényelem, mint egy szikla swathed in moss-a 1999-es ellenére magunkat, amely szerepelt duettek borítók női művészek, mint Iris DeMent, Patty Loveless és Lucinda Williams. Megjelent egy rokon-lélek folytatást, 2016-ban, A Jobb, vagy Rosszabb, az is szerepelt, DeMent, amellett, hogy duettet a kortárs művészek Miranda Lambert, Kacey Musgraves, valamint Morgane Stapleton.
John Prine a Times Square-i Edison hotelben, 1999., A New York Daily News-Archive/NY Daily News keresztül a Getty Images elrejteni felirat
kapcsoló felirat
New York Daily News-Archive/NY Daily News keresztül a Getty Images
John Prine a Hotel Edison, a Times Square-en, 1999.
New York Daily News Archive / NY Daily News via Getty Images
Prine karrierje újabb lendületet kapott az utóbbi időben, miután munkáját olyan modern Americana cselekedetek támogatták, mint Jason Isbell és Amanda Shires-két művész, akikkel Prine együttműködött-Sturgill Simpson és Margo Price., 2019-ben bekerült a Songwriters Hall of Fame-be, a megbocsátás fája kiadása utáni évben, az új eredeti dalok első albuma a Fair óta & tér. Az albumon Dan Auerbach és pat McLaughlin és Keith Sykes is közreműködött, és a Billboard Top 200-as listáján az 5.helyen debütált.,
A megbocsátás fája a “When I Get to Heaven” című dallal fejeződik be, részletesen megnézve, hogy Prine mit akart tenni a halála után: indítson egy zenekart, nézze meg a drága elhunyt családtagokat, rendeljen egy koktélt, rázza meg Isten kezét, és ösztönözze a féktelen megbocsátást. (Egy bólintás a szokásos wry streak, azt is mondta, hogy élvezni fogja a cigaretta, amely ” kilenc mérföld hosszú.”) A dalszövegek szentimentálisak és szabadok, világossá téve, hogy Prine azt tervezte, hogy a jó időket a mennyben tartja., Valószínű, hogy a dal célja az volt, hogy egy kacsintós kicsit előrevetíti a saját halandóságát, bár most, talán jobban értelmezhető, mint Prine, amely tervet nyújt arra, hogyan kell élni az életet élvezettel, miközben még mindig itt vagy.