középkori zene

monofonikus Zene

a középkori zene túlnyomó többsége monofonikus volt – más szóval, csak egyetlen dallam volt. (a “monofonikus”szó szerint” egy hangot ” jelent).
a polifonikus zene fejlődése (egyszerre több dallam is játszott (a”polifonikus” jelentése “sok hang”)) jelentős elmozdulás volt a korszak vége felé, amely megalapozta a reneszánsz zenei stílusokat.,

gregorián ének

gregorián ének, amely egy sor vokális dallam, kísérő nélküli szabad ritmus volt az egyik leggyakoribb formája a középkori zene.
ez nem meglepő, tekintettel a katolikus egyház fontosságára az időszak alatt. A Mise (Jézus Krisztus Utolsó vacsorájának megemlékezése és ünneplése) (és még ma is az) egy olyan szertartás volt, amely tartalmazta a beállított szövegeket (liturgia), amelyeket beszéltek és énekeltek.,

Hallgassa meg ezt a gregorián ének példáját:

a chants szintén egy módrendszeren alapult, amelyek a középkorra jellemzőek voltak.
volt 8 templom mód – (lehet játszani őket kezdve egy másik fehér megjegyzés a zongorán játszani a “skála” 8 megjegyzések csak a fehér megjegyzések. Például, ha EGY D-n indul, és az összes fehér hangot a következő d-ig egy oktáv magasabbra játssza, akkor a “Dorian Mode” – ot játssza le).,

A középkor előrehaladtával a zeneszerzők kísérletezni kezdtek, és Polifonikus stílusok kezdtek kialakulni.

Organum

az Organum kulcsfontosságú korai technika volt, amely a polifonikus textúrát vizsgálta.
különböző heterofonikus textúrájú hangok 2 sorából állt.
az organum 3 fő típusa a következő:

párhuzamos organum (vagy “szigorú organum”)
Az egyik hang énekli a dallamot, míg a másik rögzített időközönként énekel – ez párhuzamos mozgáshatást eredményez.,
hallgassa meg ezt a párhuzamos organum szintetizált példáját:

szabad organum
a 2 hang mind párhuzamos mozgásban, mind ellentétes mozgásban mozog.,
nézze meg a szabad orgona példáját, és hallgassa meg a kezdet zeneszámát szintetizált kórushangon:

melismatikus organum
a kísérő rész egyetlen jegyzeten marad, míg a másik rész felette mozog.,
hallgassa meg ezt a szintetizált példát – vegye figyelembe, hogy a 2.hang ugyanazon a jegyzeten marad, miközben az 1. hang “énekel” a dallamot:

a katolikus egyház akarta szabványosítani, amit az emberek énekeltek templomok szerte a nyugati világban.,
ennek eredményeként kialakult egy zenei jelölési rendszer, amely lehetővé teszi a dolgok továbblépését a korábban “hangzásbeli” hagyományból (a dallamok “fülön” továbbadtak, nem írták le).

Nuemes

Ezek olyan jelek voltak, amelyeket a énekek felett írtak, jelezve a hangmagasság mozgásának irányát.
itt egy példa egy 11.századi kézirat tartalmazó nuemes:

mivel a középkori időszak prgressed, nuemes fokozatosan fejlődött, hogy adjunk több jelét ritmus, stb .. .,

több jellegzetes eszközei a Középkori Időszakban, beleértve a következőket:

Egyéb középkori eszközöket tartalmaz a készülék, majd a lantot.

az időszakot trubadúrok és trouvères is jellemezték – ezek vándorénekesek és előadók voltak.,

Ars Nova (“új művészet”) a 14.században Franciaországból és Olaszországból származó új zenei stílus volt.
a név Philippe de Vitry által 1320-ban írt traktusból származik.
a stílust a ritmus fokozottabb változatossága, a kettős idő, valamint a szabadság és a függetlenség fokozódása jellemezte részmunkaidőben. Ezek a kísérletek megalapozták a reneszánsz időszak további zenei fejlődésének alapjait.
Az Art Nova fő világi műfaja a chanson volt.,
példák az Art Nova zeneszerzőkre: Machaut Franciaországban és G. Da Cascia, J. Da Bologna és Landini Olaszországban.

meglehetősen nehéz megtalálni a középkori zene számos rögzített albumát, amelyek számos stílust kínálnak.
van egy album “Discover Early Music”, amely néhány fantasztikus felvételek plainchant és organum különösen.
meg kell találnia az albumot az amazon áruházban történő kereséssel.
Remélem, ez segít.