Top 10 Klasszikus Jazz Alto szaxofon játékos minden idők

kik Minden idők legnagyobb Alto szaxofon játékosai?

ma megnézzük a legjobb 10 legnagyobb alto szaxofonos játékosomat.

Ez a lista minden idők 10 legnagyobb és legbefolyásosabb Klasszikus jazz alto szaxofonosa., Ha szaxofonon játszik, ismernie kell ezeket a zenészeket, és ismernie kell a hangjukat, stílusukat és felvételeiket.

természetesen néhányan úgy érezhetik, hogy hiányzott valaki, akinek valóban szerepelnie kell ezen a listán. Ha igen, kérjük, tudassa velem a megjegyzéseket, így én is őket a legjobb alto szaxofonisták rész 2 az úton.

az Egyik legfontosabb, mégis figyelmen kívül hagyott alkatrészek, hogy egyre jobb a szaxofon figyel, nem tanul a történelemből, a hangfelvételek a mesterek, hogy megalapozta az, ami azután jött.,

remélem, hogy ez a videó kiindulópontként szolgálhat bárki számára, aki elkezdi feltárását.

Charlie Parker A. K. A “The Bird”

először vegyük ki a nyilvánvaló utat, mivel ez a lista nem lehetséges nélküle. Charlie Parkerről beszélek, természetesen.
amennyire a szaxofon megy, és sok más hangszer, ami azt illeti, a madár bebop apja. Az újító, az alkotó, a felbujtó.,
kétségtelenül a 20. század egyik nagy zenei zsenije, aki eddig megelőzte korát, ha ma élne, a játék továbbra is Kortárs lenne.

ironikus, hogy sok utána jött zenészt azzal vádoltak, hogy Charlie Parker klónok, amikor a valóságban Bird játéka még mindig páratlan.

amennyire én tudom, ez az egyetlen élő előadás videó Bird playing.

ők játszanak a Tad Dameron kompozíció “Hot House”, amely egy kontrafakt, egy bebop dallamot át az akkord változások a Cole Porter dallam ” mi ez a dolog az úgynevezett Szerelem.,”

Charlie Parker King Super 20 Alto a Smithsonian

a technika nevetséges. Nézze meg az ujjmozgás hatékonyságát, valamint azt, hogy mennyire kerek az ujja. Amikor a tenyérbillentyűket játssza, a többi ujj nem mozog.

a King Super 20 alto-n játszik, amely most látható a Smithsonian Museum of Black American Culture-ben.

figyeljük ő játszik a középső D az Eb palm gombot, hogy egy adott hang., Ez bizonyos részeket megkönnyíthet azoknak, akik Charlie Parker átiratokat játszanak az omnibook-ból.

tehát számomra ez egy rövid, mégis tökéletes szóló. Bárcsak több videónk lenne róla, hogy élőben játszik, mivel annyi mindent meg kell tanulni a mesterek figyeléséből.

1956-1966 között a Stitt által kiadott 68 albumot többnyire vezetőként számolom. Több tucat más kívül, hogy 10 éves időszak. Ez csak egy fenomenális mennyiségű felvétel, és mind gyilkos., Számomra, ha fel egy Sonny Stitt pálya, vezet le egy nyúl lyuk mértéktelen hallgat, amely hetekig tarthat

így míg Sonny Stitt már kritizálták utánozva madár azt hiszem, hogy indokolatlan. Először is, egyértelműen kifejlesztette saját egyedi hangzását és stílusát, bár madár ihlette. De ahogy a nagy Bob mozgató egyszer azt mondta nekem: “ha nincs egy kis madár a játékodban, akkor rosszul csinálod.”

nézd meg ezt az élő felvétel Loverman a I think 1965.

ismét észre a kifogástalan ujj technika, és mennyi szájrész veszi., Ez az egyik klasszikus, kisebb léptékű nyalogatása.

úgy néz ki, mintha egy Selmer Mark VI-n játszana egy otto link super tone mester szájrészével.

Julian Cannonball Adderley

Cannonball is off in a different direction. Még mindig van kapcsolat Charlie Parker bebop nyelvével, de nagyon jellegzetes hangja van, sok éllel benne. Játszott a NY Meyer és a King Super 20 alto szaxofonon., Figyeld meg a nehéz swing érzést a nyolcadik hangjával és a nagyon lelkes stílusával, amely végül a soul jazz-nek nevezett stílusgá alakul. Még mindig nagyon erősen gyökerezik bebopban.

nézze meg a embouchure. Ezért szeretik ezeket a videókat. láthatod, hogy az alsó ajkát egy kicsit feltekerték.

szintén nem vesz annyi szájrészt a szájába.

az egyik Minden idők nagy szaxofon játékos bármilyen stílusban. Egész nap hallgattam az ágyúgolyót., Nézd meg a munka a Miles Davis, a solo album

Johnny Hodges

Ismert, az éneklés, – kifejező hang, nagy kanyarban, széles vibrato – Johnny Hodges játszott vezető alto a Duke Ellington orchestra szinte az egész karrierjét 1928-tól 1970-ig (Kivéve néhány éve, amikor elment solo).

Ellington számos olyan kompozíciót és hangszerelést írt, amelyek szólistaként a Hodges unique Alto Soundot mutatták be. Mint ez a verzió a ” Van ez rossz.,”

azt a hosszú kanyart kapja, amikor lassan kinyitja az e tenyérkulcsot.

a Buescher Top Hatján és a Cane model alto-Ján játszik, és nekem úgy néz ki, mint egy Berg Larson szájdarab.

szeretem nézni ezeket a videókat.

Benny Carter

Benny Carter egy kortárs Johnny Hodges, s bár voltak bizonyos hasonlóság a játékstílus, én nagyjából általánosítani, mondván, Carter inkább a műszaki vedd komolyan, hol Hodges inkább érzelmi.,

Benny Carter termékeny zeneszerző és hangszerelő volt, aki trombitát is játszott.

itt játszik a standard Indiana felett, amelyek kulcsfontosságú változások Charlie Parker Kontrafaktusához ” Donna Lee.”

Jackie McClean

Jackie McClean a jazz történetének egyik legfontosabb alto szaxofonosa. Pályafutása során 5 évtizeden át játszott és nemcsak vezetőként, hanem mellékemberként is fellépett a legismertebb jazz-lemezeken, a művészeti forma számos óriásával együtt.

az úgynevezett hard-bop korai úttörőjének tekintik., Bebop az 50-es évek közepén 2 különböző irányba fejlődött-hard bop és cool jazz. Míg a cool jazz inkább nyugati klasszikus zenei befolyással bírt, a hard-bop nagyon fekete amerikai zene volt.

sajnos nem találtam egy régebbi videót Jackie élő fellépéséről, de itt van egy 1988-ból az is son on tenor. Míg Jackie Mclean nagyon szilárdan gyökerezik a bebop hagyományban, később avantgárd stílussá fejlesztette játékát.

ebben a szólóban sok feszültséget játszik, mint az egész Tónusskála mintázat, majd mesterien megoldja őket a tipikus blues nyelvre.,

Lee Konitz

Lee Konitz egy másik nagy hatású mestere szaxofonos, aki karrierje ível hét évtizedben. Egyike azon keveseknek, akik egy igazán egyedi improvizációs stílust fejlesztettek ki. Itt egy másik “Half Nelson” nevű kontrafaktust játszik, amely a “Lady Bird” akkordváltozásain alapul.,”

Konitz volt a legismertebb a cool jazz felvételek, ő volt az ikonikus születése a Cool album, amely szerepelt Miles Davis 1949-ben. Míg sok jazz improvizátornak saját szókincse van, amelyet sokat használnak fel újra, Konitz hallgatásakor mindig úgy hangzik, mint valami új, valóban improvizált.

Paul Desmond

a Legjobb ismert a kompozíció “5,” rögzít Dave Brubek kvartett, Paul Desmond alto hang jellemző a Hűvös iskola a nyugati parton jazz a 60-as években.,

hangja a spektrum sötétebb végén van, artikulációja nagyon könnyű és lélegző. Játéka nagyon átgondolt és dallamos. A finom szó eszembe jut. Egyértelműen befolyásolja Lee Konitz, Desmond szólók tanulmányok tematikus fejlesztés. Hallgassa meg, hogyan vesz egy ötletet, és játszik, hogy több módon, mielőtt rátér egy másik dallamos ötlet, majd ismételje meg a folyamatot.

Phil Woods

éjszaka Tunéziában. Ez egy 1960-as párizsi felvételből származik., Phil Woods folytatta Charlie Parker bebop hagyományát. Sok ilyen hatást hallhatsz a hangzásban és a megfogalmazásban. Ismét láthatjuk kifogástalan ujj technika hallani a swing érzést. Mindig nagyon kreatív vedd komolyan

tulajdonképpen házas Charlie Parker özvegy kívül a jazz világ legismertebb az ő egyéni Billy Joel, ahogy Vagy, hol leleplezi egy gyilkos bebop vonalak egy pop dallam, egy samba groove. Ez az 1970-es évek.

Hallgassa meg, hogy settenkedik egy lapos 5 be, hogy a solo olyan simán. Imádom.,

Ornette Coleman

Ornette Coleman az egyéniség bajnoka, és a saját dolgát végzi, függetlenül attól, hogy mások mit gondolnak vagy mondanak. Tehát függetlenül attól, hogy az avantgárd zene beszél-e veled, az innováció iránti elkötelezettségének inspirációként kell szolgálnia mindenkinek, akinek valaha is volt eredeti ötlete.,

zenéje kezdettől fogva mélyen ellentmondásos volt, de a formai elemek és a szigorú harmónia eltávolításával a kompozíciókból egy valóban improvizált zenét sikerült létrehoznia,mint a hagyományos jazz. Szóval ez van.

ismert volt, hogy fehér műanyag Grafton szaxofont játszik, de ebben a klipben egy fehér lakk Selmer Mark Vi-t játszik alacsony a kulccsal.
azt javaslom, hogy Ornette Coleman-t nyitott szemmel, elvárások nélkül hallgassa meg. Csak lehet találni, hogy nagyon felszabadító.

mindenesetre óriási hatással volt a zenére és a szaxofonosokra.,

érdekli a további tartalom a nagy alto szaxofonos lejátszókkal? Nézze meg a ” szaxofonos tanulmányomat Jaleel Shaw-val.a Facebook Instagram, a LinkedIn és a YouTube-on is érdemes követni a BetterSax-ot, hogy naprakészen maradjon velünk a hírekért, ajándékokért és más szaxofon tippekért és trükkökért.

Share

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük