Il passare del tempo
E tutto il suo nauseante crimini
mi fa triste di nuovo
Ma non dimenticare le canzoni
Che ti ha fatto piangere
E le canzoni che ha salvato la vita
Sì, sei grande
E tu sei un abile suina
Ma erano gli unici che non si è mai trovato da*
NELLA mia tarda adolescenza, Gli Smiths sono stati vicini e la cosa più importante nel mio mondo., Sembra un po ‘ imbarazzante ora, ma in quella fase della mia confusa vita adolescenziale, mi sono aggrappato alla musica degli Smiths come un uomo che annega su un pezzo di legni in mare mosso (“Posso sorridere ora/Ma all’epoca era terribile”).
Nella loro nativa Gran Bretagna, potrebbero essere stati un nome familiare in cima alle classifiche, ma in Australia in quel periodo a metà degli anni ‘ 80, essere un fan degli Smiths era simile a unirsi a un culto oscuro.,
La loro particolare Englishness li ha resi un gusto acquisito che la maggior parte delle persone ha evitato, quindi dichiarare pubblicamente le tue convinzioni quasi certamente inviterebbe il disprezzo e ti etichetterebbe come effete e forse anche gay. Tendevi a tenerlo per te, ascoltando ossessivamente la loro prolifica uscita registrata nella tua camera da letto con la porta chiusa. Se ti capitasse di incontrare uno spirito affine, ti legheresti quasi istantaneamente.
Ancora, per me e molte, molte migliaia di altri come me in giro per il mondo, gli Smiths erano i nostri Beatles, i nostri Rolling Stones, i nostri Clash, il nostro Dylan, tutti riuniti in uno.,
Avevano una combinazione unica del lirismo letterario erudito di Stephen Patrick Morrissey, gli arrangiamenti di chitarra densamente strutturati ed eleganti di Johnny Marr e la sezione ritmica muscolare di Mike Joyce e Andy Rourke.
Erano divertenti, tristi, arrabbiati, sconfitti, provocatori, spesso tutti nella stessa canzone, l’intensa bellezza della musica di Marr compensava perfettamente la malinconia e l’umorismo nero dei testi di Morrissey.
In Morrissey, io e altri outsider solitari e persi come me abbiamo trovato qualcuno che ha espresso i sentimenti che non eravamo stati in grado di articolare, fino a quando non ha formato le parole per noi., Ha detto che andava bene sentirsi a disagio e strano e non amato, per godere di trascorrere giornate di sole leggendo libri all’interno e a lungo per qualcosa di più che il percorso di vita stretto che sembrava essere stato tracciato per noi.
Ciò che ci ha anche fatto identificare con Morrissey era che era un estraneo che non confermava i soliti tropi da rock star macho. Era eccentrico e ottuso, una figura leggermente effeminato balza sul palco in un paio di occhiali NHS e un mucchio di gladioli nella tasca posteriore. Nelle interviste, era spiritoso e intelligente e spesso mordace.,
Altrettanto importante, anche se mai apertamente politico nel senso, diciamo, dello Scontro o della Marmellata, Gli Smiths sembravano rappresentare una forma di sfida della classe operaia del nord contro la direzione prevalente della politica britannica nella loro epoca sotto il governo di Margaret Thatcher. Con canzoni come’ The Queen Is Dead ‘e’ Meat Is Murder’, e la loro partecipazione al tour pro-Labour Red Wedge nel 1985, sembrava che non ci fossero dubbi su dove si trovassero gli Smiths e Morrissey.,
Molto tempo dopo che gli Smiths si sciolsero nel 1987, Morrissey conserva una base di fan fedele e devota. Molti lo considererebbero un tesoro vivente.
Ecco perché è così difficile conciliare il Morrissey del periodo d’oro degli Smiths con il Morrissey di oggi, e perché il suo abbraccio latente dell’estremismo alt-destra sembra un tale tradimento.
Ha raggiunto un nadir la scorsa settimana quando il cantante ha indossato un gilet con il messaggio ‘Fuck The Guardian’ sul palco di un concerto a Los Angeles., Questo è stato interpretato come un ‘fuck you’ per il numero di critici che si sono disperati per l’allineamento di Morrissey con il nazionalismo britannico negli ultimi anni.
E ‘ stato un lungo tempo a venire, fin dal famigerato concerto Madstock nel 1992, quando si è drappeggiato in una Union Jack di fronte a skinhead iconografia.
Che ha portato alla famosa storia di copertina di NME, che ha chiesto per la prima volta se Morrissey era un razzista.,
Nello stesso periodo, Morrissey aveva pubblicato la canzone “National Front Disco” nell’album Your Arsenal. La linea ‘ Inghilterra per gli inglesi!”potrebbe essere stato inteso come ironia, ma sembravano anche riflettere come Morrissey si sentiva, come aveva iniziato lamentando nelle interviste come l’Inghilterra non era più lo stesso paese in cui è cresciuto, ed ha espresso il suo disprezzo per le altre culture e forme non bianche di musica, tra cui il reggae.,
Come spesso accade con Morrissey, per il quale l’ambiguità è una parte importante della sua persona e del suo songwriting, a volte è stato difficile determinare se sia stato deliberatamente provocatorio per il gusto di essere provocatorio (Bigmouth colpisce ancora, per prendere in prestito una frase), o esprimere credenze sinceramente tenute.
Ma quando più recentemente ha criticato il sindaco di Londra Sadiq Khan, figlio di immigrati pakistani, e la laburista Diane Abbott, la parlamentare nera più importante della Gran Bretagna, non sembrano esserci dubbi.,
La deriva a destra di Morrissey ha avuto luogo in parallelo con il suo declino di rilevanza artistica, poiché ogni uscita solista è stata accolta con sempre maggiore indifferenza.
In definitiva, non si può fare a meno di sentire che non solo Morrissey aveva bisogno di Johnny Marr per raggiungere la grandezza, ma il chitarrista era anche un’influenza restrittiva e civilizzante sul suo partner di songwriting.