Ci sono molti stili di disegno del fumetto e tipi che si può imparare da e farsi ispirare! Dai semplici stili di disegno dei cartoni animati a quelli famosi che continui a vedere nelle camicie, nella TV e su Youtube, non c’è fine a loro!
Ho elencato i migliori stili di disegno dei cartoni animati con alcuni esempi da controllare,quindi iniziamo!,
Sommario
Vecchio stile di disegno dei cartoni animati
Iniziamo con i vecchi stili di disegno dei cartoni animati di molti anni fa.
La maggior parte delle volte le persone fanno riferimento a questo tipo di disegno a cartoni animati come “Cartoni animati Fleischer” poiché lo stile artistico è stato pesantemente utilizzato dai Fleischer Studios.
Questi stili artistici sono in bianco e nero e con parti del corpo molto ad alto contrasto la maggior parte del tempo.
Questo stile è anche caratterizzato dal fatto che di solito ha corpi corti e arti lunghi.,
In effetti, alcune persone chiamano questo stile di disegno (e quindi di animazione) disegni di noodle. Dal momento che le braccia e le gambe, l’intero movimento infatti, del personaggio si muoverebbe molto come se non ci fossero ossa nei loro corpi.
Alcuni esempi di questo stile di disegno del fumetto sono:
- Mickey Mouse
- Betty Boop
Ecco alcune altre immagini di questo specifico stile di disegno del fumetto!,
In una nota a margine, alcuni videogiochi recenti sono riusciti a riportare questo stile artistico nell’area moderna. Ad esempio, nel videogioco Cuphead, lo stile artistico è fortemente influenzato da cartoni animati come Betty Boop.
Ecco alcuni esempi dello stile artistico di Cuphead.,
Si può sicuramente vedere dove il Cuphead artisti hanno avuto la loro ispirazione!
Modern Cartoon Style
Questo è uno degli stili artistici più comuni che puoi vedere su un canale come Cartoon Network.
In generale, le caratteristiche principali di questo stile artistico sono contorni spessi, forme molto geometriche e colori colorati.,
Uno dei grandi motivi per fare l’arte in questo modo è che usando forme semplici con non molti dettagli, rende il processo di animazione generale più veloce e fa risparmiare denaro agli studi. Ancora, è piuttosto un bello stile di arte del fumetto!
Questo stile artistico è stato reso popolare da diversi cartoni animati moderni, ecco alcuni esempi:
- Gravity Falls
- Le Superchicche
- Nome in codice: Kids Next Door
- Dexter’s Laboratory
Ecco alcune immagini di esempio di un moderno stile artistico dei cartoni animati.,
Realistico Stile Cartoon
Una più rara, in stile cartoon, dal momento che, in generale, disegno animato tende a semplificare le forme, realistico arte del fumetto in stile tende ad aggiungere dettagli e mantenere forme molto in linea con la realtà.
In realtà, questo stile artistico è per lo più visto da artisti che fanno vettorizzazioni di foto di persone.
In una certa misura, puoi anche includere Caricature in questa categoria., Le caricature sono generalmente molto realistiche, oltre all’intero allargamento e restringimento di specifiche parti del corpo!
Alcuni esempi di realistico arte del fumetto stili:
- Arciere
- Brutto Americani
- Generale Caricature
Cartone animato Giapponese Stili d’Arte
cartone animato Giapponese stili d’arte tendono ad essere molto diversi dai loro omologhi occidentali.,
In effetti, ho deciso di dividere questo in 3 diversi stili artistici specifici poiché sono molto diversi l’uno dall’altro. Mi sento come se potessi dividere questo anche in più parti, ma non voglio riempire questo articolo con solo stili di arte giapponese del fumetto!
Manga classico
I vecchi personaggi manga giapponesi tendono ad avere proporzioni molto umane quando si tratta dei loro corpi, con la differenza di avere occhi abbastanza grandi la maggior parte del tempo.
In generale, questo stile artistico tende anche a concentrarsi su corpi più femminili, con menti molto angolari e corpi sottili., Alcuni stili potrebbero anche esagerare alcune parti del corpo, ad esempio, gambe davvero lunghe, rispetto al resto del corpo!
Ecco alcuni esempi di manga che hanno questo stile artistico:
- Sailor Moon
- GTO (Great Teacher Onizuka)
- Urusei Yatsura
- Hellsing
- Oh My Goddess
E qui ci sono alcune immagini per questo classico stile artistico manga.,
Moderna Anime
Il moderno stile anime tende ad avere più di una complessità, che è per lo più visto in disegni di personaggi in movimento.
Al giorno d’oggi, questo stile artistico ha anche molte ombre e luci nei loro personaggi e ambienti, dandogli un nuovo livello di complessità.,
Ecco alcuni esempi di anime moderne che hanno questo stile artistico:
- Fullmetal Alchemist Brotherhood
- Attack On Titan
- Sword Art Online
- My Hero Academia
E qui ci sono alcune immagini che mostrano questo moderno stile artistico anime!
Chibi Disegni
Infine, ecco uno stile che mi piace lavorare con.,
Lo stile di disegno di chibi è quello che puoi vedere molto nei miei articoli, tendo ad usare un personaggio “mini” come mascotte per aiutarmi a mostrare alcuni processi, come nel mio post sulla composizione artistica per principianti!
Questo stile artistico si concentra principalmente sul rendere i tuoi personaggi una versione minuscola di se stessi. Come se li stessi compattando in un contenitore molto piccolo.
Alcuni esempi di serie che utilizzano questo stile chibi drawing art sono:
- Himouto!, Umaru-chan
- Lucky Star
- Bottiglia Fata
Ed ecco un esempio di immagine di questo cartone animato disegno stile artistico.
Inoltre, se vuoi disegnare il proprio chibi caratteri, essere sicuri di dare un’occhiata al mio Chibi Caratteri Step By Step Corso di Disegno!
Minimalist Cartoon Art Styles
Lo stile minimalista cartoon art è per lo più visto nei videogiochi, e tendono ad essere utilizzati sia per gradire lo stile generale, o per risparmiare tempo!,
Poiché questi tendono ad essere più semplicistici, tendono anche ad essere più veloci da creare e, soprattutto, più veloci da animare.
Un sacco di volte questo stile di disegno del fumetto è fatto con l’uso di arte vettoriale. È anche per lo più geometrico e con colori puliti senza molti dettagli.
Ad esempio, c’è il videogioco Thomas Era Solo.
E questo personaggio di Pablo Hernández Delgado.,
Come potete vedere, ci possono ancora essere piuttosto un livello di dettaglio su questo stile di arte, pur mantenendo abbastanza minimalista.
Un altro esempio di stile minimalista di arte del fumetto è, ad esempio, utilizzando stickmen!
Questo è uno stile di arte molto semplice, ma può funzionare abbastanza bene se fatto correttamente. È anche una delle prime cose che le persone disegnano quando iniziano a imparare a disegnare.,
Uno degli esempi più noti di stickman fatto bene è il fumetto xkcd.
Stili unici di arte del fumetto
Passiamo ora molto brevemente su alcuni cartoni animati piuttosto unici stili d’arte! La maggior parte di questi sono molto popolari e altamente riconoscibili subito.,
Tim Burton
Tim Burton ha uno stile artistico molto caratteristico e scuro che porta ancora un sacco di emozioni. Non è buio per il gusto di essere buio, puoi vedere che i suoi personaggi hanno diversi strati di emozione espressi in loro.
In effetti, il lavoro di Tim Burton è diventato così popolare, che alcuni artisti hanno imitato questo stile artistico in proprio.,
Ad esempio, ecco alcuni Pokemon realizzati in uno stile artistico di Tim Burton, creato da Vaughn Pinpin.
I Simpson
Questo cartone animato stile di arte è quindi, molto popolare, che ci sono anche un bel paio di siti web che è possibile utilizzare per creare un Simpson versione di te stesso. Ad esempio, il creatore Simpson.,
Lo stile stesso ha avuto una graduale evoluzione nel corso degli anni, ma le caratteristiche principali sono sempre rimaste! I corpi gialli e gli occhi grandi e bianchi simili a sfere erano sempre lì.
Disney classico
Disney aveva uno stile piuttosto evolutivo cartone animato arte sopra il anni.
E ‘ iniziato con quello che io chiamo classico Disney, con cartoni animati come “Steamboat Willie” e “It’s Got Me Again!”.,
Questo stile artistico è stato un punto fermo per molti anni e porta davvero una sensazione nostalgica alle persone che li hanno osservati durante quel periodo.
Come ho detto prima, questo stile artistico è stato anche una delle ispirazioni di base per il videogioco Cuphead.
Metà del 20 ° Secolo Disney
Durante la metà del 20 ° secolo, la Disney ha iniziato a lavorare di più e di più, con attori dal vivo, attingendo riferimento e riprese a scatti prima di disegnare i cartoni animati.,
È stato un enorme passo avanti quando si tratta di disegnare cartoni animati, e ha davvero aiutato a stabilire lo standard per i film di qualità Disney.
Alcuni esempi notevoli di questo stile di disegno del fumetto sono:
- La bella addormentata
- Cenerentola
- Cento e uno dalmati
- Spada nella pietra
Ecco un esempio di come Alice nel paese delle meraviglie è stato girato prima di fare le versioni dei cartoni animati.,
Moderni Disney
Moderni Disney stile (non contando i film in 3D) è principalmente un diretto miglioramento della metà del 20 ° Secolo Disney.
Questo stile di disegno del fumetto è andato più luminoso, più dettagliato e più complesso in generale.,
Sfortunatamente, la Disney ha smesso di creare stili di disegno a cartoni animati 2D di recente, ma ci sono ancora alcuni esempi di questo stile artistico più raffinato come:
- Lilo E Stich
- Treasure Planet
- La Principessa E La Rana
Ecco un esempio di questo moderno stile artistico Disney.,
Peanuts (Charlie Brown)
Arachidi cartoon stile arte di Charles M. Schulz è molto artigianale e traballante stile arte. Ed è incredibile.
Il modo in cui il signor Charles fa l’arte semplicistica ma con emozioni così forti, è davvero una cosa meravigliosa da vedere., Ogni piccolo personaggio si lega molto bene, e sono molto geometrici (anche se con linee traballanti), fatti di cerchi, rettangoli e così via.
South Park
South Park stile di arte è molto perfettamente geometriche e con molto poca profondità. E ‘ molto raro vedere qualsiasi ombra o evidenziare in questo stile di arte del fumetto, ed i colori sono piuttosto forte e pulito.
È uno di quegli stili artistici facilmente riconoscibili, proprio come i Simpson., E proprio come i Simpson, ha molti creatori di personaggi fan-made.
Non solo, ma ha anche un creatore ufficiale di personaggi di South Park, quindi controlla se ti interessa!
Dragon Ball / Chrono Trigger (Akira Toriyama)
Akira Toriyama stile di arte è uno degli stili di disegno che chiunque abbia visto Dragon Ball durante la loro vita, riconosce immediatamente.,
È caratterizzato dai suoi personaggi con grandi occhi quasi rettangolari, molte forme geometriche e definizione nei muscoli (per lo più le ultime versioni di Dragon Ball).
Ha anche fatto personaggi per il videogioco Chrono Trigger, che ha anche questo esatto stile di disegno del fumetto.,
Adventure Time
Un esempio più moderno di un cartone animato stile di disegno, il Tempo di Avventura dell’arte è molto geometrico e i suoi personaggi sono praticamente disossato.
Ciò consente un’animazione più fluida. L’arte in sé è anche abbastanza colorato, con colori vivaci davvero saltar fuori dallo schermo.
A parte questo, i caratteri di solito hanno occhi molto piccoli (tranne che per alcuni casi) e le linee sono molto sottili.,
Hayao Miyazaki Stile Arte (la città incantata, la Principessa Mononoke…)
Hayao Miyazaki arte è un splendidamente artigianale stile di disegno, dove si prende un approccio dettagliato su come si costruisce i suoi personaggi e l’ambiente.
Questo stile di disegno è caratterizzato da linee sottili, proporzioni umane e occhi molto rotondi in stile anime.,
C’è stata qualche evoluzione di questo stile da, per esempio, Castle In The Sky a più recentemente Ponyo, ma la base di questo stile di disegno del fumetto era sempre lì.
Crayon Shin-Chan
Crayon Shin-Chan stile di arte è molto riduttivo in natura, come se fossero disegnati con… beh, pastelli a cera.
Uno degli aspetti più interessanti di questo stile artistico è che all’artista non importa spingere i limiti dei personaggi., Come puoi vedere, le teste, per esempio, non hanno le proporzioni e le forme che un essere umano avrebbe.
Le linee sono generalmente molto sottili e gli occhi sono grandi (sulla maggior parte dei caratteri) in semplici colori bianco e nero.
Lupin The 3rd
Lo stile artistico di Lupin The 3rd si è evoluto nel corso degli anni, ma lo stile artistico di base è rimasto lo stesso.
Le semplici linee sottili con grandi occhi fatti come schizzi a matita colorata rendono davvero questo uno stile artistico sorprendente.,
Betty Boop
Lo stile artistico di Betty Boop ha un nero molto contrastante e colori bianchi dappertutto.
Ne abbiamo già parlato nella sezione old cartoon drawing art style, quindi lo terrò breve!
Linee molto sottili con un’alta quantità di forme nere nei personaggi, non dice abbastanza, ma riconoscerai subito questo stile.,
Pugno della Stella Polare
Pugno dell’arte della Stella Polare ha uno stile di disegno molto sgangherato, che puoi vedere in particolare nel manga originale.
I personaggi qui tendono ad avere proporzioni super umane e sono disegnati con ombre molto scure, proprio come lo stile artistico di cui parlerò in seguito.,
Berserk
Berserk stile è molto scuro e dettagliate.
Se guardi da vicino i manga originali, questo stile artistico ha molto raramente blocchi di ombre scure. Invece, l’artista ha disegnato le ombre usando tecniche di tratteggio.
In questo modo l’arte stessa sembra molto dettagliata e anche le trame vengono create con alcune tecniche di tratteggio incredibilmente accurate.
Sicuramente vale la pena controllare questo stile artistico per l’ispirazione.,
Calvin E Hobbes
Bill Watterson stile mentre si fa Calvin E Hobbes è molto semplicistico, con un mix di sottile e medie linee.
Questo fantastico stile artistico è davvero unico ed è stato replicato più e più volte da molti artisti che amano il suo lavoro. I colori sono acquerellati, dando ai libri uno stile calmante e liscio.
Una delle mie collezioni di fumetti preferite di sempre, con un incredibile stile artistico di disegno dei cartoni animati!,
Powerpuff Girls
Powerpuff Girls’ arte stile è molto spessa, linee e forme geometriche.
Questa è una versione moderna del disegno dei cartoni animati di cui abbiamo già fornito alcuni esempi in un’altra sezione.
Le forme dei personaggi e dell’ambiente sono MOLTO geometriche e i colori sono puliti, con raro uso di ombre e luci. La maggior parte delle volte questi colori sono anche molto luminosi, per attirare un pubblico più giovane.,
Archer
Un mix di arte vettoriale e realismo, lo stile artistico di Archer è un molto interessante.
È fondamentalmente una striscia di caratteristiche da un disegno realistico. Le proporzioni sono per lo più le stesse e il posizionamento delle caratteristiche pure. La differenza principale è la mancanza di dettagli su questo stile artistico e l’uso dell’ombreggiatura cellulare per le ombre e le luci.
Uno stile artistico affascinante che è diventato un po ‘ popolare nell’era moderna.,
Domande correlate
Come si crea il proprio stile artistico? Un grande fattore importante è, naturalmente, la pratica, ma oltre a questo, avrete bisogno di ispirazione da altri artisti e l’apprendimento di nuove competenze. Parlo delle specifiche sul mio post su come migliorare il tuo stile artistico.
Non mi sento motivato a disegnare! Non proprio una domanda, ma capisco. Ci sono alcuni modi per uscire e iniziare a disegnare anche se non ti senti motivato! Ne copro alcuni nel mio articolo su come motivarti a disegnare.,
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