Design in Art: Scala e proporzione

Proporzione in Art

Proporzione è la dimensione relativa di parti all’interno di un tutto. Il corpo umano è un esempio efficace del principio di progettazione.

Proporzioni del corpo umano come riflesso culturale ideologia

Leonardo da Vinci, Uomo Vitruviano (1487).,

Galleria dell’ Accademia,Venezia

fonte http://en.wikipedia.org/wiki/File:Da_Vinci_Vitruve_Luc_Viatour.jpg

il famoso disegno è basato sul geometricamente calcolato ideale di proporzioni umane, descritto dall’architetto Romano Vitruvio nel III Libro del suo trattato De Architectura. Secondo Vitruvio la figura umana era la fonte primaria di proporzione utilizzata negli ordini classici dell’architettura.,

Michelangelo David 1501-4
in marmo, 13′ 5″ H marmo di Carrara
Galleria dell’Accademia di Belle Arti di Firenze, in italia

Questo particolare del volto del David di Michelangelo mostra la geometricamente calcolato le proporzioni descritte da Vitruvio, che Michelangelo utilizzato in tutte le sue sculture figurative. È venuto a rappresentare l’ideale delle proporzioni umane.,

Romano, Tardo Impero Costantino il Grande testa da una statua colossale, ca. 313-315 C. E.
Palazzo dei Conservatori, Roma, Italia
fonte immagine AICT/Allan T. Kohl

Costantino il Grande, fu il primo imperatore Romano, per la conversione al Cristianesimo ed è ben noto per stabilire l’Impero Romano d’oriente, a Costantinopoli, che divenne l’Impero Bizantino. La conversione di Costantino alla fine portò alla scissione dell’Impero Romano. La sezione occidentale dell’impero si concentrò a Roma.,

Con l’accettazione di ciò che allora era visto come un culto-il cristianesimo-e la sua crescente influenza e potere, la rappresentazione della figura umana è cambiata radicalmente. L’enfasi sul corpo umano ideale come espressione del divino si spostò in una visione del divino come separata dal corpo umano, e il corpo umano come simbolo di imperfezione e incarnazione del peccato.

Per questo motivo il corpo umano non era più rappresentato in proporzioni geometricamente calcolate, ma volutamente esaltato per enfatizzare lo spirituale come separato dal corpo., Sarebbe rimasto così per tutto il Medioevo, fino a quando il Rinascimento in Europa-una rinascita dell’antica ideologia greca e romana-abbracciò un ritorno al sistema calcolato matematicamente di rappresentare il corpo umano.

Nella testa di Costantino, sopra, si vede chiaramente questo spostamento in proporzione rispetto alla testa del David di Michelangelo. Nella scultura di Costantino gli occhi sono enfatizzati-di dimensioni molto più grandi che in un vero volto umano-e la fronte è drammaticamente accorciata. In che modo questi aspetti riflettono l’enfasi sullo spirituale piuttosto che sul fisico?,

L’unica cosa che rimane fedele al mondo classico è la grande scala della scultura. In questo modo si esprime la grandezza dell’imperatore, unita al nuovo abbraccio dello spirituale come definito nel cristianesimo.

I Tetrarchi, scultura in porfido saccheggiata dal Bizantino Philadelphion palazzo nel 1204.

dimensioni Approssimative 4′ 3″

Tesoro di San, Marks, Venice

sourcehttp://en.wikipedia.org/wiki/File:Venice_%E2%80%93_The_Tetrarchs_03.jpg

Questa scultura ritratto dei quattro tetrarchi-imperatori romani-che governarono l’impero romano d’Occidente durante il III secolo DC mostra la continua influenza del cristianesimo nella rappresentazione della figura umana. Confronta le proporzioni di queste figure con le proporzioni dell’uomo Vitruviano o del David di Michelangelo. Si noti inoltre che la scala delle sculture è molto più piccola. Questo è tipico della scultura durante il Medioevo. Inoltre, la scultura è incuneata sull’angolo di St., La Cattedrale di Marco, diventando così parte dell’architettura piuttosto che una scultura free-standing.

Hannah Hoch nella Germania di Weimar:

alterazione intenzionale di proporzioni umane per fare una dichiarazione politica

Hannah Hoch Equilibre (Saldo) 1925

Fotomontaggio Con Collage E Acquerello, 30,5 x 20.,3 cm

Raccolta Institut Für Auslandsbeziehungen, Stoccarda

© 1996 Artists Rights Society (Ars), New York/Nv Bild-Kunst, Bonn

fonte immagine Il Fotomontaggi di Hannah Höch , saggi di Pietro Boswell, Maria Makela, Carolyn Lanchner

Pubblicato da Walker Art Center, Vineland Pl., Minneapolis, Minnesota 55403

Hannah Hoch Hochfinanz (l’Alta Finanza) 1923

Fotomontaggi e Collage 36 x 31 cm

Courtesy: Galleria Berinson, Berlino fonte immagine http://www.dallasgoethecenter.org/hannah.htm

Da una revisione dei Fotomontaggi di Hannah Höch: “Hannah Höch, un artista conosciuto soprattutto come l’unico membro femminile del movimento DADA a Berlino, è stato un pioniere di fotomontaggio. Il complesso immaginario del suo lavoro di montaggio esplora la sua vita frammentata come donna all’interno di un movimento artistico dominato dagli uomini e dalla società prebellica e postbellica in Germania., “http://www.dallasgoethecenter.org/hannah.htm

Weimar Germania the il periodo durante le due guerre mondiali was fu un periodo di sconvolgimenti politici e gravi problemi post-bellici. Ciò includeva perdite monumentali in vite umane, turbolenze economiche, scioperi del lavoro, abdicazione del Kaiser, fedeltà traballante alla nuova Repubblica, un rigoroso trattato postbellico con gli Alleati, mancanza di unità e venti diversi governi di coalizione. Questi problemi e la mancanza di solida leadership politica portarono all’ascesa di Hitler e del partito nazista.,

In questo periodo Hannah Hoch ha creato numerose opere d’arte e sviluppato l’arte del fotomontaggio. Utilizzando questo metodo è stata in grado di mettere insieme elementi provenienti da diverse fonti e alterare la scala degli oggetti nella composizione e le proporzioni all’interno del corpo umano. Considera come questa alterazione in proporzione si riferisse al periodo storico in cui stava lavorando.,

Perfetta Proporzione: Il Rapporto aureo, aureo, o di Fibonacci Spirale

Una spirale di Fibonacci, che approssima la spirale aurea, utilizzando la sequenza di Fibonacci quadrato di dimensioni fino a 34.,

immagine da utente Dicklyon 17 Marzo 2008(2008-03-17)

Xilografia della Divina Proportione di Luca Pacioli 1509, Venezia, raffigurante la proporzione aurea, in quanto si applica il volto umano.

Il rapporto aureo è una proporzione matematica basata su pi (1.618033988749895…) e viene utilizzato per definire proporzioni esteticamente gradevoli nell’arte e nell’architettura.,

Può essere derivato con un numero di costruzioni geometriche, ognuna delle quali divide un segmento di linea nel punto unico in cui il rapporto tra l’intera linea e il segmento grande è lo stesso del rapporto tra il segmento grande e il segmento piccolo.

Il rapporto si trova in tutto il mondo naturale; ed è chiaramente illustrato nella spirale di un nautilus a camera.,

sourcehttp://en.wikipedia.org/wiki/File:NautilusCutawayLogarithmicSpiral.jpg

Il rapporto si trova in tutte le proporzioni del corpo umano, dalle mani e dai piedi, a il viso, al corpo nel suo complesso. Il rapporto è stato analizzato in termini di ciò che è considerato bello nei volti umani e ha scoperto che le proporzioni più ravvicinate del viso seguono questo rapporto, più bello è considerato.,

Il rapporto è stato usato per secoli, dagli antichi egizi nelle piramidi, antiche civiltà nella costruzione di templi, artisti rinascimentali (che lo chiamavano la Proporzione divina), ed è ancora usato per creare un senso di bellezza, armonia ed equilibrio nell’arte.

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