Nelle ultime settimane ho visto il passaggio del settore a un’estetica di design più piatta. Il primo è stato uno sguardo allo skeuomorphism e alle ragioni per cui esiste prima di cadere in disgrazia. Il prossimo è stato il design piatto a partire da come è stato fatto male seguito da pensieri sul perché sta creando una nuova base per il design sul web.,
Alcune volte in questa serie ho detto che il design piatto prende gran parte della sua influenza dallo stile svizzero o internazionale del design e ho pensato che avrebbe avuto senso dare un’occhiata veloce al design svizzero e ai principi che lo guidano.
Le Origini del Design Svizzero
il Design Svizzero ha avuto il suo inizio nel post seconda Guerra Mondiale la Svizzera, anche se gli storici preferiscono il nome dello Stile Internazionale di Design., Non era limitato alla Svizzera e ha persino trovato alcuni dei suoi più grandi successi nello sviluppo di loghi e marchi visivi per le aziende statunitensi.
Lo stile svizzero/internazionale del design è emerso da stili di design precedenti come De Stijl, Costruttivismo, Bauhaus, e la Nuova Tipografia, anche se senza i contesti politici e storici di quei movimenti. Per alcuni aspetti può anche essere visto come una reazione alla Germania nazista che ha soppresso l’astrazione geometrica, qualcosa che è prominente nei disegni svizzeri.
Lo stile svizzero non si limitava al design grafico., Architetti come Le Corbusier e Phillip Johnson sono tra quelli considerati parte del movimento internazionale del Design e lo stile si diffuse al mondo più generale dell’arte.
I progettisti in stile internazionale hanno visto il design come parte della produzione industriale. Cercavano la semplicità e credevano che la bellezza estetica fosse nata dallo scopo della cosa progettata. La bellezza estetica non era di per sé lo scopo. In altre parole credevano che la forma seguisse la funzione.,
Vedevano i designer come comunicatori, non artisti, e credevano che il design dovesse fondarsi su principi universali razionali scoperti attraverso un approccio scientifico. Il loro ideale di design era quello di ottenere chiarezza e ordine e non vedevano spazio per eccentricità o espressione personale. Hanno anche visto il design come qualcosa di socialmente utile e una professione seria da perseguire. Il loro atteggiamento verso il design era quello di renderlo socialmente utile, universale e scientifico.
Forse il più noto dei designer svizzeri era Josef Müller-Brockmann che era un designer, insegnante e scrittore., E ‘ stato anche fondatore e co-editore di “Neue Grafik”, che probabilmente va un lungo cammino verso il motivo per cui è più noto. Brockmann ha cercato un linguaggio assoluto e universale di espressione grafica attraverso la presentazione oggettiva.
Müller-Brockmann è uno dei nomi più noti, ma non è certo l’unico. Puoi leggere di più su alcuni dei designer influenti dello stile svizzero dall’altra parte dei link qui sotto.,
- Swiss Design
- A History of Graphic Design
Le principali opere influenti dei designer svizzeri erano tipicamente manifesti, che erano visti all’epoca come il mezzo di comunicazione più efficace.
I critici del movimento consideravano lo stile freddo e impersonale e pensavano che l’attenzione ai principi oggettivi portasse a soluzioni formulaiche che generalmente sembravano le stesse. I sostenitori hanno suggerito che la pura leggibilità dello stile ha portato a una perfezione senza tempo della forma che ha consegnato un messaggio sobrio senza le pretese esagerate tipiche della pubblicità.,
Principi del Design Svizzero
la Comunicazione attraverso l’obiettivo la semplicità è un principio guida del Design Svizzero. L’obiettivo era la chiarezza, l’ordine e un linguaggio visivo universalmente compreso. I disegni svizzeri erano puliti e privi di ornamenti. Hanno tentato di rimuovere tutto ciò che non era necessario e sottolineare solo il necessario. È uno stile di design che favorisce il minimalismo.,
Lo stile internazionale cercava un’astrazione estrema basata su semplici forme geometriche. Un po ‘ di ironia è che le forme potrebbero a volte diventare così astratte da perdere significato e alla fine essere poco più che ornamentali.
L’obiettivo per l’ordine visivo e l’organizzazione richiede naturalmente un uso pesante di griglie tipografiche, che offrono un modo sistemato per presentare un messaggio chiaro. Un altro motivo per cui Josef Müller-Brockmann è in primo piano quando parla di design svizzero è il suo lavoro con le griglie.,
La preferenza di tipo di stile svizzero era sans-serif, a filo a sinistra con un bordo destro irregolare. Il carattere tipografico più preferito era Akzidenz Grotesk che vedevano come funzionale senza essere stilizzato e senza portare alcun bagaglio politico. Come forse saprai, Akzidenz Grotesk è stato un modello per Neue Haas Grotesk, in seguito ribattezzato Helvetica.
I designer svizzeri hanno variato le dimensioni del tipo per generare un maggiore impatto visivo e anche per suggerire la gerarchia delle informazioni. Hanno usato una scala di dimensioni nel loro tipo per controllare il flusso attraverso il loro design e creare ritmo al suo interno.,
I layout tendevano ad essere organizzati asimmetricamente su una griglia costruita matematicamente. L’asimmetria dà maggiore enfasi agli spazi bianchi così come l’estetica minimale generale. I designer svizzeri erano alla ricerca di un equilibrio asimmetrico tra gli elementi positivi e negativi di un design.
Mentre organizzato in modo asimmetrico, la griglia sottostante contribuirebbe a creare un’unità visiva in tutto. L’unità è stata mantenuta anche attraverso un uso pesante della ripetizione a colori e forme e ulteriormente enfatizzata attraverso la trasformazione delle forme.,
Anche se l’enfasi era sulle forme geometriche astratte, la fotografia ha giocato un ruolo importante nel design svizzero. La fotografia oggettiva è stata vista come un ottimo modo per comunicare.
il Design Svizzero e la Tendenza Verso il Flat Design
la Lettura di quanto sopra dovrebbe essere facile vedere l’influenza sulle attuali tendenze del design., La rimozione degli ornamenti e il ritorno ai principi fondamentali del design sono una forza guida dietro il passaggio dallo skeuomorfismo al design piatto.
Come ho detto un certo numero di volte in questi ultimi post, vorrei che alcuni potessero superare l’interpretazione letterale del design piatto. Il design svizzero non era completamente piatto. Il poster sopra mostra chiaramente la prospettiva. La profondità è un principio fondamentale del design. È l’ornamento che è stato rimosso, non la profondità, anche se spesso rimuovendo il primo porta a quest’ultimo utilizzato in modi meno ovvi e realistici.,
È anche interessante notare che il design svizzero è stato talvolta criticato come formulario e noioso, dato che le stesse cose si dicono anche sui disegni oggi che rimuovono l’ornamento per concentrarsi su problemi di reattività, layout e prestazioni.
Esempi e risorse
Ho presentato alcuni esempi del lavoro di Josef Müller-Brockmann in questo post e un’immagine da Neue Grafik, la rivista da lui fondata (sotto)., Se vai al tuo motore di ricerca di immagini preferito e digiti lo stile di design svizzero o internazionale, è facile trovare altri esempi, tra cui lavori recenti in stile svizzero.
Di seguito sono riportati alcuni siti e pagine aggiuntive con esempi e informazioni sullo stile svizzero o internazionale. Dopo aver visto alcune immagini dovrebbe essere relativamente facile avere un’idea dello stile se non lo conosci.,
- Origini Svizzere – Design Grafico Evidenzia, 1933-1970
- Stile Svizzero, Graphic Design
- Design Svizzero
- Swissted — esempi Moderni di stile Svizzero
- design Svizzero esempi da Pinterest
- Design Svizzero in un Contesto Storico
- Lezioni di Stile Svizzero, Graphic Design
- la Comprensione Svizzero in Stile Graphic Design
Si potrebbe anche voler tornare a un’immagine del motore di ricerca e digitare design piatto notare le somiglianze tra i due., Chiaramente non sono esattamente lo stesso stile, ma è facile vedere come il design piatto sia influenzato dal design svizzero.
Sommario
Come una sorta di recap mi permetta di tirare fuori alcune delle parole che ho usato in questo post per descrivere i principi alla base dello Stile Internazionale di Design.,
- semplicità, minimalismo
- ordine, chiarezza, griglie
- geometrico, astrazione
- tipografia, leggibilità
- razionale, oggettivo
- universale, unità
Molto di ciò che consideriamo i principi fondamentali del design è nato dal design svizzero e dai movimenti che lo hanno influenzato. Mentre gli stili estetici sono certamente andati e venuti, i principi guida del design svizzero non ci hanno mai lasciato e da allora sono serviti come base per il design grafico.
La prossima settimana voglio continuare con uno sguardo verso il futuro., Come ho detto la scorsa settimana, il design piatto è una nuova fondazione, ma cosa aggiungeremo in cima alla fondazione? Voglio pensare a come il web differisce dalla stampa e cosa suggeriscono queste differenze per quello che costruiremo sulle nuove fondamenta del design piatto.
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