Deler av en Historie: 11 Avgjørende Historien Elementene Du Trenger for å Få Rett

å Vite deler av en historie er viktig for å få boken din rett.

Uten å lage din bok med dette i tankene, kan du være å ta reserve idea du virkelig elsker og trenger å komme seg ut i verden og bare å kaste den bort.,

Og det er ikke å nevne hvorvidt eller ikke du sette deg opp for suksess når du publiserer…

Men hvis du virkelig vil leserne ikke bare opplevelsen din historie, men for å nyte det, holde disse deler av en historie toppen av tankene er avgjørende.,

Disse er forskjellige deler av en historie:

1. Tegn
2. Angi
3. Plot
4. Konflikt
5. Oppløsning
6. Temaer
7. Moral
8. Symbolikk
9. synspunkt
10. Perspektiv
11. å Trekke det hele sammen

Hva er de deler av en historie?

De deler av en historie som består av fem hovedelementer: tegn, setting, plot, og konflikten sammen med temaet., De deler av en historie som er både teknisk og grunnstoffet i naturen, men disse er hva som utgjør den nødvendige deler av en historie som lesere lengter etter.

Det er uendelig måter å skrive en bok og fortelle en historie.

Du kan bruke uendelige annen historie strukturer og stiler, men hver historie eller romanen kommer til å koke ned til tre grunnleggende elementer: karakter, setting, og tomten.

Dette er din historie er hovedretten, men hva er et måltid uten side retter?,

Vi også kommer til å dekke konflikten, oppløsning, temaer, moral, symbolikk, synspunkt og perspektiv: hva de er, hvordan du bruker dem, og hvordan alle disse litterære elementer fungerer sammen for å lage en komplett og mettende middag–jeg mener historien…jeg er sulten.

Deler av en Historie Plot: Tegn, Setting, Plot, & Andre Historien

Når du har fått en solid historie idé, det virkelige arbeidet begynner.

Her er de 10 essensielle deler av en historie hver forfatter har behov for å få det riktig., Uten disse, din historie (om du skriver en novelle eller en hel roman) vil falle flatt.

#1 – Tegn

for at publikum skal føle seg ulike nivåer av nærhet til ulike karakterer, avhengig av om de er primære, sekundære, eller bakgrunnen karakter.

Men en viktig ting å huske på om blant annet tegnene er, hvis din karakter er viktig nok til å ha et navn, de er viktige nok til å ha et mål.

Hva kan gjøre figurene dine ønsker?, Deres ønske kan være enkle eller komplekse, fysiske eller konsept–kanskje de vil ha en jobb, et hus, godkjenning, barn, tilfredshet. Hvis karakteren din ikke vil ha noe, de vil ikke være tvunget til å handle.

Hvis din karakter er ikke skuespill, de er passive, eller de er bare et tomt enheten. Du ønsker å unngå begge deler, og dette er vanligvis oppnås gjennom sterk karakter utvikling.

#2 – Innstillingen

– innstillingen er når og hvor historien finner sted.,

Bortsett fra fysisk plassering og posisjon i tid, din innstillingen kan være:

• vær
• politisk klima
• sosiale normer
• kulturelle påvirkninger

Ta deg tid til å vurdere disse aspektene for å bygge en kompleks verden for dine tegn til å samhandle med.

Spesielt i fantasy og sci-fi verdener, mye planlegging går inn for å etablere et overbevisende og engasjerende historie innstilling som du kan enten legge til din tomt eller ta deg bort fra den.,

#3 – Tomten

Din tomten er den faktiske historien–hva som skjer, når, hvordan, hvorfor, og hva er resultatet?

Det er mange forskjellige måter å strukturere din tomt, men generelt er det en tomt arc har fem hovedpunkter:

1. Set-up/utredning – begynnelsen en del av din historie der du etablere verden, tegn, tonen, og å skrive stil
2. Stigende handling – Den stigende action er vanligvis spurt av din oppfordring til hendelsen. Her kan du eskalere spenninger og problemer, utforske tegn. Dette er den største del av din bok.,
3. Klimaks – Dette er den form for «sannhetens øyeblikk.»Kulminasjonen av alt–det høyeste punktet av spenning. Poenget tomten har vært leder opp til.
4. Fallende action – Hva går opp, må komme ned. Dette er hvor du vil løse noen av subplots og siden historier.
5. Oppløsning – brukes til å Bryte opp.

Her er en rask visuell representasjon med forklaringer nedenfor:

Fyr Ruller Ned Bakken I Dekk Mot Bil

IKKE prøv dette hjemme… Det var nære på! ????????,

Skrevet av UNILAD på mandag, August 13, 2018

Her er hva som skjedde i handlingen i denne videoen:

1. Set-up: biroller prepping å rulle vår hovedperson ned en bakke i et dekk. Vi kan fortelle fra stemning og energi som dette er bare noen klassiske gutt påfunn.
2. Stigende handling: spenningen bygger som våre MC gevinster momentum, og vi kan ikke fortelle hva som kommer til å skje.
3. Klimaks: Våre MC er fart ned bakken på dette punktet, da han nesten kolliderer med et kjøretøy som beveger seg! Da han forsvinner i vannet!, Er han ok? Spenningen er på sitt høyeste.
4. Fallende handling: Vår helt er trygt! Bilen og sjåføren er fint.
5. Oppløsning: Hans steinet pals muntre ham på. Alt er vel.

Sammen med våre tre grunnleggende historien, kan vi dykke litt dypere og diskutere konflikten og oppløsning.

#4 – Konflikten

Din konflikten bør stige i hele (topp på klimaks).

Under prosessen, en god praksis er å se på hver scene, og spør om det er konflikt i det.,

Her er noen spørsmål du kan spørre deg selv (eller beta leserne):

• Gjør scene legger til den generelle tomt?
• Gjør scenen forhånd interne eller inter-karakter relasjoner?
• Gjør scene legg til et subplot?
• Gjør scenen svar eller få om noen plott-avgjørende spørsmål?

konflikten kunne låne til den totale tomten, et subplot, konflikt mellom tegn, eller til og med en mindre konflikt som er løst i løpet av den scenen. For en historie for å være interessant, er det behov for å være i konflikt.

Scener som ikke legger til at det er lo.,

#5 – Oppløsning

jeg vil snakke litt mer om oppløsning, siden det er så viktig. Hvordan du avslutter din historie er det som vil sitte med leserne i lengste.

Hva er kulminasjonen av alle de vi gikk gjennom i løpet av historien?

Hva gjorde tegn lære som førte dem til avgjørelser som de til slutt gjorde? Ved slutten av historien din, alle dine konflikter bør ha en oppløsning.,

I noen tilfeller konflikter er bevisst forlatt litt åpen slutt uten en solid oppløsning, men dette bør være gjort med vilje, og det bør være en slags oppløsning, selv om det er en utilfredsstillende forhold med lite gjenværende mysterium.

Ytterligere kokende en historie ned vil åpenbare elementer som temaer, moral, og symbolikk.

#6 – Temaer

Et tema er din historie største takeaway. Din historie kan ha ett tema, eller flere.,

Noen eksempler på temaer er:

• Coming of age–hva strever komme med det, hva er bra om det
• Tilgivelse–prøver å oppnå det, for å unngå det, akseptere det
• Død–å overvinne den, behandle den, av frykt for det
• Kjærlighet–å overvinne den, behandle den, av frykt for det (lol)
• Medbestemmelse
• Vekt
• Morskap
• Urettferdighet
• God versus dårlig

listen er bokstavelig talt uendelige.

tema på historien bidrar til å fokusere på nettet og svarer på spørsmålet: Hva er poenget?,

Hva er din tegn lært? Hvordan er de endret seg, og hva vil de påvirke nå at de er forskjellige?

#7 – Moral

Den moralske av historien din er relatert til tema–hvilket budskap ønsker du din historie å formidle?

Hvis temaet er det tegnet lært, kan du tenke på det moralske som hva leseren har lært.

La oss ta et coming of age fortelling–hva er mulig moral i at type av historien?,

• ikke vokse opp for fort
• Følge dine drømmer
• Lytt til visdom av andre
• Godta deg selv som du er
• sette Pris på hvor du er og hva skjer nå

Tenk på hva moral du ønsker å formidle, men unngå direkte om dem når du skriver dine bok. Dette er en del av opplevelsen av å lese din historie…og det er for lesere.

#8 – Symbolikk

Symbolikken er en litterær enhet som brukes til å formidle subtile betydninger.

Et symbol kan være alt fra et objekt, et tegn arketypen, et dyr, en forekomst i naturen., Et vindu, en utenforstående far, en løve, en storm, en dusj, en brann.

Symboler har en betydning som er koblet til dem.

Her er noen eksempler på symbolikken i historier:

• Et vindu kan bety frihet, lengsel, håp.
• En løve kan være tapperhet.
• En storm kan være forestående undergang eller en trussel.
• En dusj kan tyde på kreativitet, arbeid, forsømmelse.

Det kommer an på konteksten av historien og konnotasjoner du tilordne til symboler.,

Temaer, moral, og symbolikken er gøy å skrive verktøy og deler av en historie å arbeide med, men vær forsiktig med å stole på dem. De er ising og sprinkles–ikke cupcake.

#9 – synspunkt

synspunkt av historien din er rett og slett hvem som forteller historien. Den mest vanlige i fiksjon er første-person -, tredje-person begrenset, og for det tredje-person allvitende.

Første-person POV:

Første-person, som er hovedpersonen, og som forteller historien. Den bruker pronomenene jeg, meg, meg selv.,

En styrke for å bruke første person, er at leseren vil koble med din karakter veldig enkelt–leseren egentlig blir tegnet. Hvis det gjøres vel, dette er en svært intim leseopplevelse.

En svakhet første person, er at historiefortelling er begrenset til det perspektivet. Det er vanskelig å fortelle en hel historie med et enkelt, første-person forteller. Det kan gjøres, men det tar mer innsats enn det kanskje med en annen synsvinkel.

Her er en første-person synspunkt eksempel fra min samling av noveller, Små Fugler.,

Tredje-person begrenset POV :

Tredje-person er en utenforstående fortelleren forteller historien. Den bruker pronomenene han, hun, de.

Selv om det er en utenforstående fortelleren, tredje begrenset holder oss i synspunkt av vår karakter(s)–leseren vet bare hva de vet karakter.

En styrke på tredje-person synspunkt er allsidigheten. Det er mye lettere å ha flere synspunkt tegn med tredje-person, i motsetning til det første., Du kan også flyten mellom tredje begrenset og tredje allvitende i en roman.

Den svakhet er at du ikke får nærhet til tegnet du har i første-person, selv om dette kan fortsatt bli skapt gjennom sterk karakter utvikling og bruk av regelen av show, don ‘ t tell.

Dette er et eksempel på en tredje-person synspunkt i Jenna Moreci er Frelserens Mester.

Tredje-person allvitende POV:

Tredje er allvitende når en utenforstående, allvitende fortelleren forteller historien., Tredje allvitende kan hoppe inn i et hvilket som helst tegn tanker og vet ting om historien tegnene kanskje ikke kjenner.

Den allvitende fortelleren vet alt som skjer i universet.

Den åpenbare styrke i tredje allvitende er enkel historiefortelling–du er ikke begrenset til ett enkelt tegn kunnskap.

Den svakhet er at du er enda lenger fra din karakter, og det er mye vanskeligere å forfalske en forbindelse mellom tegn og dine lesere.

Forfatter Erin Morgenstern gjør en god jobb med dette synspunkt i hennes roman The Night Circus, se nedenfor.,

# 10 – Perspektiv

Selv om «point of view» og «perspektiv» er ofte brukt i skriftlig samfunnet om hverandre, perspektiv er faktisk forskjellige.

Perspektiv refererer til karakteren tolkning av verden, og deres holdning til det.

En karakter perspektiv kan være bestemt av deres personlige historie–sin oppvekst, sine meninger, sin sosioøkonomiske status, deres utdanningsnivå, etc.,

Vurderer figuren din verdensbilde når du bestemmer deres moral og handlinger vil gjøre dine karakterer og historien føler seg mer autentisk.

Mens du skissere boken og historien er tomt, tegn, og innstillingen, trenger du ikke glemme å vurdere alt annet vi har dekket.

Disse elementene fungerer sammen for å fortelle en komplett og engasjerende historie.,

Avsløring: Noen av linkene ovenfor kan inneholde affiliate partnerskap, mening, uten ekstra kostnad for deg Selv-Publisering Skolen kan tjene commission hvis du klikker gjennom å foreta et kjøp.,