Hvilken rolle har music spille i Ol?
Målgrupper er vanligvis klar over stemninger musikk kan vekke i løpet av følelsesmessig økt øyeblikk, som nasjonalsanger på medalje seremonier. Men vi sjelden vurdere Ol-tema musikk som brukes av store medier som noe som bidrar til å ramme sports-dekning.
Det er temaet musikk som fyller våre ører før og etter reklamefilmer og rolig følger sine intime utøver profiler., Det temaet musikk, kan faktisk ha en innvirkning på måten vi ser på sport.
jeg sammenlignet musikk av NBC og CBC — den offisielle Ol-nettverk i Usa og Canada for å utforske hva som kan være avslørt i forskjeller i kulturer av lyder mellom de to landene.
NBC ‘ s Olympiske tema er uten tvil den mest minneverdige i idretten. For å forstå hvorfor det er så uforglemmelig, vi må først vurdere musikalske katalog av sin komponist John Williams. Williams har blitt kreditert for å skrive «lydsporet til livene våre.,»
Siden 1970-tallet har han skrevet filmmusikk for generasjoner av Western film goers — noe som gir mange av oss musikk til å følge våre liv. Disse filmene inkluderer hits som Haisommer, Star Wars, Superman, E. T., Indiana Jones, Hjemme Alene og Harry Potter. Williams ikke bare tatt den Amerikanske filmen score lyd, definerte han det.
Når vi lytter til det Olympiske Tema vi må vurdere denne musikken sammen med sin tidligere score — alle de film som har trent våre ører til å reagere på bestemte musikalske gester som stemninger og følelser.,
Musikalske gester kan være gendered
Så hva er disse musikalske gester og hvordan er vi opplært til å reagere? Det er mange måter som vi kan analysere disse bevegelsene og deres foreninger. Ved å undersøke score og å legge merke til hvordan alle aspekter av musikk — temaer, orkestrering, stilistiske beslutninger, osv. — gjennomgående er på linje med spesielle karakterer og hendelser, visse mønstre begynner å dukke opp.
La oss se på hvordan musikalske koder kan være gendered., Musikkviter Philip Tagg har analysert hvordan, musikalsk sett, maskulinitet og femininitet har vært representert siden 1970-tallet.
– Kvinnelige leder er ofte avbildet med flytende melodier dominert av strykere og treblåsere instrumenter. For eksempel må en lytte til Williams’ resultat for Lois Lane tema fra Superman:
Mannlige karakterene, i mellomtiden, har en tendens til å være mer konsekvent forbundet med musikk som er mer up tempo, med mer stakkato artikulasjon og kortere merk lengder., Melodier for mannlige helter har en tendens til å ha mer sprang, og instrumenteringen er dominert av messing og slagverk. Denne beskrivelse, ikke tilfeldig, gjelder musikk for Superman seg selv:
Fordi disse musikalske koder for «kvinnelighet» og «mannlighet» er kontinuerlig gjentas innen populærkulturen, inkluderer over Williams’ score, vi har blitt opplært til å høre på dem som «myk» og kjærlig» (kvinne) eller «sterk» og «bestemt» (mann). Kjønn blir musikalsk hørbar.,
Ol-temaer gjennom årene
Williams skrev NBC tema for 1984 Los Angeles Olympiske sommerleker. Arbeidet varer i nesten fire minutter, og inneholder flere seksjoner.
Den åpner med Leo Arnaud er «Bugler’ s Dream»(0:00 0:46); ved 0:46, Williams flytter inn i hans første fanfare i trompeter — en streben, anstrengende, hoppet idé som vi hører tre ganger før de endelig nå sine melodiske mål på det fjerde forsøket, som er det høyeste merk de spiller i det hele arbeidet.,
En skarptromme deretter fører oss inn i det «Olympiske Tema» (1:06), som er merket med en flytende melodisk ideen med glatt uttrykk i strykere og horn. Denne delen er mer i tråd med Williams’ føre kvinnelige karakterer fra hans tidligere score. På 1:52, vi flytte inn i en mer synkoperte, livligere melodi, til slutt fører oss tilbake på 2:55 til høyere «aktive» fanfare, etter som tema og fanfare blir hørt sammen.,
Williams’ Ol-musikk er en dramatisk soundtrack som tilbyr både myk, legato string melodier og aktiv messing fanfarer som har deretter blitt brukt av nettverket til å forme tele-visuelle øyeblikk (som kvinnelige eller mannlige idrettsutøver profiler) i henhold til den emosjonelle påvirke de forsøkte å lage.
NBC Ol-mini-soundtrack som en merkevare er i stor grad uendret: Mens NBC «gruver» soundtracket til å produsere kortere utdrag passende for deres dekning, stykket ellers er ikke endret.,
CBC ‘s forsøk på å tilpasse
Hvordan du gjør dette kort soundtrack sammenligne med musikk som brukes for CBC’ s Olympiske og Paralympiske leker dekning? CBC Olympiske Tema, skrevet av Marc Cholette, har vært brukt siden 1988; det er infused med trompeter og perkusjon som henspeiler på styrke.
i Motsetning til Williams’ musikk, men det er bare ett tema; det er «aktiv», dynamikken er konsekvent gjennom, og det er ingen dramatisk endring av orkestrale farge mellom familier av instrumenter., Mens musikken bygger til temaet høyeste banen på slutten (og dermed symboliserer achievement), som aldri gjør instrumenter presse sine grenser gjennom ekstrem rekkevidde eller tekniske krav, aldri gå utover sine komfortsoner til hva som er akkurat utenfor rekkevidde.
Gitt Williams’ allestedsnærværende lydbilder som de fleste i Vesten har vært musikalsk «earwashed,» det er kanskje forståelig hvorfor lyttere kan høre CBC tema som mindre dramatisk.,
Men det som virkelig skiller CBC tema fra Williams’ musikk er det som skjer med det hver to år: CBC tilpasser seg det å innlemme den musikalske stiler av landet.
å Blande ulike musikalske lyder inn i en ny jobb er en del av CBC ‘ s mandat. I begynnelsen av 2000-tallet, nettverket var under press for å gjøre programmering mer flerkulturelt og så de flyttet sitt fokus på å innlemme mer «fusion programmering.»Dette innebar å bringe sammen musikere fra ulike kulturer, stiler og språk for å se om de kan være i stand til å finne nye måter å samarbeide.,
Mens CBC ‘ s intensjoner kan ha vært gode resultatene har vært blandet. I henhold til ethnomusicologist Rebecca Draisey-Collishaw, musikalsk utgang har ikke bidratt til å reflektere kreative og flerkulturelle «møter» mellom ulike musikalske tradisjoner. I stedet er det mer ofte representerer — musikalsk — kulturelle minoriteter blir assimilert inn i mainstream, hvit, Anglo-koder som tjener til å forsterke status quo.
En moderne versjon av «flerkulturelle fusion» er tydelig i CBC ‘ s musikk for den kommende 2018 Vinter-ol i Pyeongchang, Sør-Korea.,
Den oppdaterte tema, skrevet av komponisten Tim Weston og ansatte i kreativ lyd byrå Grayson Matthews, åpner med en stemme akkompagnert av syntetiske strenger; på 0:09, komponister legge til en janggu (en koreansk tromme) og en gayageum (en 12-strengers sitar-lignende instrument). Den janggu og gayageum er kanskje den tradisjonelle koreanske instrumenter mest kjent i Vesten.
om lag 0:22, lytte til hvordan den koreanske instrumenter er «smeltet» inn i en Vestlig rammen av måleren, akkordprogresjoner og fengende syncopation.,
til Slutt, stykket avsluttes med en modifisert versjon av CBC Olympisk Tema:
NBC og CBC Ol temaer er markert forskjellige. Den Amerikanske nettverket bruker et lydspor som er både uforanderlige og jordet i koder som er utviklet innen filmmusikk i løpet av det siste halve århundret.
CBC tema, i mellomtiden, er mindre dramatiske, men feirer seg selv som en blanding av musikalske tradisjoner. I motsetning til Amerikansk publikum, Kanadiere reise lydmessig utenfor deres grenser., Mens en beundringsverdig prosjektet på nærmere analyse, er dette musikk som mange av CBC ‘ s tidligere fusion eksperimenter som Sikring, en nasjonal radio-program som ble sendt mellom 2005 og 2008 — ser ut til å riktig lyd til å «legge krydder» til Vest-sonorities. Sak: De selv beskriver temaet som «koreansk flavored» på nettsiden.
Ved å velge tradisjonell koreansk instrumenter, de begrenser representasjon av Sør-Korea som et samfunn som er tradisjonell og datert, og kanskje mindre moderne enn Canada.,
Dette februar, inviterer jeg deg ikke bare for å se Ol-dekning, men lytte til det og vurdere hvordan musikk — en tilsynelatende tillitvekkende medium — gjør sitt ideologiske arbeid.