Symphony guide: Hector Berlioz’ Symfoni Fantastique

Noe som er litt annerledes denne uken: vår symphony er Berlioz ‘ Symfoni Fantastique, et stykke som legger legitime krav til adjektiver som «revolusjonerende», «radikal» og «enestående» kanskje så mye som, eller mer enn noen andre stykket i denne serien så langt. Dette imponerende arbeidet ble gjort av en 26-år gamle komponisten som allerede hadde blitt en kjent, faktisk beryktet, figur i Paris musikalske liv., Men Hector Berlioz skjedde også å være en av de mest geniale forfattere på musikk, og i hans brev han avslører genesis av denne djevelsk og lidenskapelig inspirert arbeid.

følgende er en samling av levende fragmenter fra Berlioz ‘egne ord, og noen moderne kommentatorer, som figur Berlioz’ state of mind like før han skrev stykket, hans musikalske ambisjoner, hans personlige håp og drømmer, og realiteten av å sette på denne unikt utfordrende symphony. (En ytelse planla og øvde i Mai 1830 ble avlyst, så dens premiere måtte vente helt til desember.,) Et par ideer å huske på når du leser disse flammende biter av Berlioziana: dette er musikk det er samtidig den mest subjektive symphony noensinne består i å skrive ut Berlioz ‘ hallucinogenically sykelig fantasier og gjengjeldt kjærlighet til skuespilleren Harriet Smithson (som han giftet seg med takk til en senere ytelse av Symfoni, men på den tiden av sitt sammensetning var bare et objekt for langt-off lengsel og forferdelig lyst)., Men det er også en av de mest objektive, siden Berlioz er i stand til å analysere sine følelser med alle kaldblodige dispassion av en forsker å observere livsformer gjennom et mikroskop, som hans biograf David Cairns setter det. Jeg er i gjeld til Cairns er fortsatt viktig biografi, og Michael Rose er strålende Berlioz Husket for følgende utdrag:

11 januar 1829., Komponisten, skriving til en venn om sine håp for Harriet – og for nye musikalske oppdagelser som er uatskillelig fra hans følelser for henne:

«Å, om jeg bare ikke lider så mye! … Så mange musikalske ideer er yrte i meg … Nå som jeg har brutt kjeder av rutine, ser jeg et enormt territorium som strekker seg foran meg, som akademiske regler forbød meg å gå inn., Nå som jeg har hørt at ærefrykt-inspirerende gigantiske Beethoven, jeg innser hvilket punkt the art of music har nådd; det er et spørsmål om å ta det opp på dette punktet, og bærer det videre – nei, ikke videre, det er umulig, han nådde grensene for kunst, men så langt i en annen retning. Det er nye ting, mange nye ting som skal gjøres, jeg føler det med en enorm energi, og jeg skal gjøre det, har det ingen tvil om, hvis jeg bor. Oh, må hele min skjebne bli oppslukt av denne overveldende lidenskap? … Hvis på den annen side viste det seg vel, alt jeg har lidd ville forbedre min musikalske ideer., Jeg ville jobbe non-stop … krefter ville bli tredoblet, en helt ny verden av musikk ville våren fullt bevæpnet fra hjernen min, eller rettere sagt fra mitt hjerte, for å erobre det som er mest dyrebart for en artist, godkjenning av disse i stand til å verdsette ham.

Tid ligger foran meg, og jeg er fortsatt levende, med liv og tid store hendelser kan komme til å skje.»

Tre uker senere:

«For noen tid jeg har hatt en beskrivende symphony … i hjernen min. Når jeg har sluppet det, mener jeg å riste den musikalske verden.,»

19 februar, til far sin (han fortsatt ikke har startet arbeidet med stykket):

«jeg skulle ønske jeg kunne … roe febrilsk spenning som så ofte plager meg, men jeg skal aldri finne den, den kommer fra måten jeg gjorde. I tillegg, en vane jeg har fått inn av stadig observere meg selv betyr at ingen sensasjon unnslipper meg, og refleksjon dobler det – jeg ser meg selv i et speil., Ofte opplever jeg den mest fantastiske inntrykk, som ingenting kan gi en idé; nervøs opphøyelse er ingen tvil om årsaken, men effekten er som opium .

Vel, dette imaginære verden er fortsatt en del av meg, og har vokst med tillegg av alle nye inntrykk som jeg opplever som min livet går videre, det er blitt en reell sykdom. Noen ganger kan jeg knapt holde ut denne mental eller fysisk smerte (jeg kan ikke skille de to) … jeg ser at bred horisont og solen, og jeg lider så mye, så mye, at hvis jeg gjorde ikke ta tak i meg selv, jeg skal rope og kastet på bakken., Jeg har kun funnet en måte helt tilfredsstillende dette enorm appetitt for følelser, og dette er musikk.»

Et par uker senere, til pianist og komponist Ferdinand Hiller:

«Kan du fortelle meg hva det er, dette kapasitet for følelser, denne styrken av lidelse som er iført meg ut? … Åh, min venn, jeg er faktisk elendig – inexpressibly! … I dag er det et år siden jeg så HENNE for siste gang … Ulykkelig kvinne, hvordan jeg elsket deg! Jeg grøsser når jeg skriver det – hvor jeg elsker deg!,»

likevel, Og seks uker etter at brevet, han har utsatt og gryteklut sin lidenskap i å skrive den første versjonen av symphony: disse ukene må ha vært en ekstraordinær torrent og tortur av aktivitet for Berlioz., Han forteller en annen nær venn, Humbert Ferrand, hva symphony er om:

«jeg tenke en artist, begavet med en livlig fantasi, som … ser for første gang en kvinne som oppdager den ideelle skjønnhet og fascinasjon at hans hjerte har så lang som påberopes, og faller hodestups forelsket i henne., Av en merkelig innfall, bildet av din kjære vil aldri vises før hans indre øye med det tilsvarende musikalske idé, som han finner en kvalitet av nåde og adelen lik det som han tillegger den elskede objekt.

Etter utallige opphisselse, han innbiller seg at det er noen håper, og tror han er elsket. En dag, i landet, han hører i det fjerne to gjetere å spille en ranz des vaches til hverandre, og deres rustikk dialog stuper ham inn i en herlig dagdrømme. Melodien igjen for et øyeblikk over temaer av adagio.

Han går til en ball ., Tumult av dansen ikke klarer å distrahere ham; hans idée fixe plager ham fortsatt, og kjær melodi setter sitt hjerte å slå under en strålende vals.

I et anfall av desperasjon han gifter seg med opium, men i stedet for å drepe ham, den narkotiske induserer et fryktelig syn, som han tror han har drept den elskede, har blitt dømt til døden, og vitner sin egen kjøring. Marsjen til skafottet; enorme prosesjon av headsmen, soldater og befolkningen. På slutten melodien på nytt igjen, som en siste påminnelse om kjærlighet, avbrutt av døden slag.,

Den neste øyeblikk er han omgitt av en heslig skaren av demoner og trollmenn, samlet seg for å feire Sabbaten natt … I det siste melodien kommer. Før det hadde dukket opp bare i en herlig skikkelse, men nå har det blitt en vulgær taverna tune, trivielle og base; den elskede objekt har kommet til sabbaten til å ta del i hennes offer ‘ s begravelse. Hun er ingenting, men en kurtisane, passer til figuren i orgie., Seremonien begynner; the bells toll, hele jævli kohorten prostrates seg selv; et kor chants de plainsong sekvens av de døde , to andre refrenger gjenta det i en burlesk parodi. Til slutt, sabbaten rund-dans virvler. På den voldelige klimaks det mingles med Dies irae, og visjonen er avsluttet.»

Friedrich Zelter, komponist og Mendelssohn er lærer, presenterer den ene siden av kritisk oppfatning av Berlioz ‘s arbeid: han snakker om Berlioz’ Huit scènes de Faust, som komponisten hadde sendt til Goethe og Goethe gått til Zelter for sin vurdering.,

«Det er noen mennesker som kan bare gjøre sin tilstedeværelse følte og ringe oppmerksomhet til sine aktiviteter ved hjelp av støyende pesing, hoste, croaking, og spytter. Et eksempel på dette ser ut til å være Herr Hector Berlioz. Lukten av svovel rundt Mephistopheles tiltrekker ham, så han må nyse og sniffer til alle instrumentene i orkesteret sprang rundt i en perfekt frenzy – bare ikke et hår rører på Faust ‘ s head … jeg skal sikkert finne en mulighet når jeg lærer å gjøre bruk av dette giftige svulst, dette abort født av fryktelig incest.,»

Zelter oppfatning av Symfoni Fantastique er ikke registrert, men komponister og musikalske armaturer i publikum for første ytelse av stykket, når det endelig kom på 5 desember – inkludert Meyerbeer, Spontini, og 19-år gamle Franz Liszt – var betatt. Så var denne anonym anmelder.

«jeg godtar at denne symfonien er nesten utenkelig underlig, og som lærer vil uten tvil uttale en forbannelse på disse profanations av «virkelig vakker’., Men for alle som ikke er for opptatt av regler jeg tror at M. Berlioz, hvis han bærer på i måten han har begynt, vil en dag bli verdig til å ta hans plass ved siden av Beethoven.,»

Det kan være noe høyere ros for Berlioz; wild alkymistiske blanding av Faustian ondskap, hans forlengelse og utvidelse av Beethovenian sonic mulighet, faste, yngre spiss av hans musikalske fantasi, og den avgjørende katalysator for hans sammenlikning intense emosjonelle liv, gjorde – og fortsatt gjør – det Symfoni Fantastique en erfaring som gjør oss alle inn i sin opphøyde, utført og sløyd helten.

Andrew Davis gjennomfører Melbourne Symphony Orchestra i Berlioz ‘ Symfoni Fantastique på BBC Proms på tirsdag 19 August.,

Fem fantastics

Disse forestillingene er så vill og variert som Berlioz ‘ s symphony. Stupe inn i dem for deres glede og deres farlig, djevelsk intensitet!

Marc Minkowski/Les Musiciens du Louvre

John Eliot Gardiner/Orchestre Révolutionnaire et Romantique

Colin Davis/Royal Concertgebouw Orchestra

Mariss Jansons/Bayerske Radio Symphony Orchestra

Charles Munch/Boston Symphony Orchestra

Denne artikkelen inneholder affiliate linker, noe som betyr at vi kan tjene en liten provisjon hvis en leser klikker seg gjennom, og gjør et kjøp., Alle våre journalistikk er uavhengig, og er på ingen måte påvirket av en annonsør eller kommersielle initiativ. Ved å klikke på en affiliate link, aksepterer du at tredjeparts informasjonskapsler skal være satt. Mer informasjon.

  • Del på Facebook
  • Del på Twitter
  • Del via E-post
  • Del på LinkedIn
  • Del på Pinterest
  • Del på WhatsApp
  • Del på Messenger

Share

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *