Titian, full i italiensk Tiziano Vecellio eller Tiziano Vecelli (født 1488/90, Pieve di Cadore, Republikken Venezia—døde 27 August, 1576, Venezia), en av de største italienske kunstnere, og den lyseste representant til den Venetianske Skole av Kunsten i den italienske Renessansen.,
– Spesielle art stil av Titian Vecellio:
• maleren mesterlig jobbet med farger som er tillatt for gjengivelse av subtile åndelig stemning i portretter, så vel som for skildrer grandiose dramatiske hendelser i hans kunstverk på mytologiske eller religiøse motiver. Hans fargen var mål nummer én for mange generasjoner av malere som fulgte.
• tizians portretter har en enestående psykologisk dybde og emosjonelle autentisitet.
• maleren brukt diagonal komposisjon for å skape dynamikk i hans store scener.
Berømte kunstverk av Titian: Danaë, Venus av Urbino, san Sebastian.,
«Han var en høy, staselige highlander av stolte lager, eagle-som i profil» eller «Av hans natur, Titian var stille, som en ekte highlander,» på en slik måte kunstneren er beskrevet i kildene om hans liv og kunstverk. Han er ganske ofte kalt «en highlander.»Heller ikke var han en av de udødelige highlanders fra den berømte filmen, som noen cinemaddicts kunne foreta en spøk., Selv om han er absolutt anerkjent som en udødelig artist av den italienske Renessansen sammen med hans store samtidige, slik som Leonardo, Michelangelo og Rafael (bare gode Italienere ble kalt bare ved fornavn, og utelate deres slektsnavn). Heller ikke var han en highlander fordi maleren bodde alder av patriarkene. Han døde i en alder av 96 eller 99 (nøyaktig fødselsdato er fortsatt sterkt debattert). Det er alt mye enklere. Titian var en highlander på grunn av hans fødested., Han ble født i byen-festningen i Pieve di Cadore, en liten by ved foten av Dolomittene på den nordlige italiensk side av Alpene, terrenget med hardt klima og vanskelig temperament.
Verken Vecellio familien, eller hele byen i Pieve di Cadore, et sted for herrene, vevere og skogbrukere, hadde en enkelt artist blant dem. Det var en vanlig oppfatning at man bør lage en levende fra jobben som matet. Guttene på nivå med de voksne som jobbet i en smed ‘ s workshop eller felle trær, jentene samlet bær og urter for å gjøre fargestoffer for vadmel. Søndag morgen ble tilbrakt i en kirke.,
en Gang, da familien kom hjem fra messen, Tiziano, den eldste sønn av Gregorio Vecellio og hans kone, Lucia, som brukes fargestoffer fra hjemmet dyeworks og avbildet Jomfru Maria på en hvit vegg av huset deres. Man kan lett gjenkjenne sin mors flotte funksjoner i bildet. Selv om hans far, en fremstående councilor og soldat, foretrukket sønnen var en notarius, Lucia, likevel insisterte på å sende ham og hans bror Francesco for læreplass til sin onkel, en maler fra Venezia.,
Først, Vecellio brødre fikk sin erfaring i mosaikker workshop av Sebasian Zuccato. Deretter flyttet de til et studio i de eldre Gentile Bellini som verker ble høyt verdsatt utenfor republikk, blant annet i det Osmanske Riket, som hjalp mye med å styrke internasjonale relasjoner med Venezia. Mild åpnet sine hemmeligheter av sammensetningen til brødrene, men han var misfornøyd med tizians tegninger og forsikret ham om at han aldri ville bli en kunstner!, Så, den stolte lærling venstre for Giovanni Bellini, Mild yngre bror, som Venetianerne kjærlig kalte deres favoritt Giambellino.
Albrecht Dürer, den udiskutable stjerne av den tyske Renessansen, besøkt Venezia og påvirket på tizians å bli kunstner. Det var ikke bare i å mestre kunsten å tegne. Fra Dürer, han har lært å fremme hans malerier noe som gjør dem populære blant så mange mennesker som mulig., Han har tatt ideen om at olje malerier kan bare bli vist til noen andre, men graveringer, produsert i multipler, kunne gi tilgang til tusenvis av mindre velstående kunstsamlere, men hjalp til med kontantstrøm. Det er derfor Titian gikk inn for gravering i noen tid, og senere, han har alltid brukt hjelp av den erfarne engravers til å kopiere hans kunst.
skyggen av Giorgione, en annen kjent maler av den italienske Renessansen, har vært uforglemmelige Titian for hele sitt liv., De kjente hverandre, men det er usannsynlig at de var venner, for de hadde helt motsatt temperament. Giorgione besatt en fantastisk større-enn-livet karisma; han var en favoritt artist av Venetiansk intellektuelle, en lystig fyr, en musiker og en roisterer. Titian, tvert imot, var utsøkt høflig i sin behandling, behersket og selv flegmatisk. I 1508-09, de jobbet sammen på utsmykningen av yttervegger av ‘Fondaco dei Tedeschi’ i Venezia, men det kameratskap som gikk galt på grunn av deres kunstneriske rivalisering.
En forferdelig pest kom til Venezia i 1510., Mer enn 40 000 mennesker døde. Venetianerne var redd for å forlate husene sine, for ikke å bli smittet. Alle dager lang, gondoler, lastet med lik, fløt langs kanalene. Titian jobbet i hans studio, da en venn kom til ham med en forferdelig nyheter – pesten drepte Giorgione! I en blinking av øye, maleren kjørt til Giorgione ‘ s house. Han kom løpende bort til døren på den avdøde bare når den personlige eiendeler ble brent: det var den eneste kjente måten å bli beskyttet mot pesten på den tiden. Titian klarte å snappe flere lerreter fra brann., Den Sovende Venus var en av dem. I en stund, Giorgione er venner spurte Titian å male noen av de mest ødelagte malerier. Hans samtykke har gjort en grusom spøk med ham, noen av hans malerier ble senere urettferdig tilskrives Giorgione hånd.
i Motsetning til vind, Giorgione, Titian var en dyp tenker. Han leste mye, å trenge dypt inn i fagene. Ekkel tunger selv kalte ham «slow-witted.»Kunsten hans stil er avledet fra hans tenkning særegne – han malte veldig sakte. Hvis det er jobb på et maleri som hadde gått galt, Titian vanligvis slått lerretet ansikt-til-vegg for bedre tider., Tid og igjen, dette fortløpende ført til skandaler. Kunder bokstavelig talt beleiret ham, og minner om at han hadde gått glipp av alle frister. Den Venetianske regjeringen var misfornøyd med tizians forsømmelse av arbeidet på kampen scene bestilt til ham i 1538. Så Pordenone, hans rival av disse årene, ble installert i hans sted som den offisielle maler til Republikk.
Tiziano har vært maleri Venetiansk doges og Romerske paver, fyrster og konger for mer enn 70 år, men selv edle status av hans kunder har ikke bidratt til å fremskynde hans arbeid., Vi vet om et brev fra sin irritert patron, Alfonso jeg d ‘ Este, hertugen av Ferrara, overlevert til ham ved diplomatiske kanaler, som sier: «kunstneren Titian fullstendig ignorerer oss! Han spiller en dårlig kamp. Dette kommer til å ende dårlig for ham!»Men når hertugen fikk Bacchanal av Andrians, en av de tizians mytologiske scener bestilt av Alfonso, han satte pris på sin perfeksjon og kom inn i en voldsom glede. I mellomtiden, maleren søkt seg flittig til å male i hallen i Cadore Kamp og ble gjeninnsatt som den offisielle artist til Venezia., Dessverre, hans store kamp scene var borte sammen med mange andre store verk av den Venetianske kunstnere av den store brannen i 1577.
Titian hadde en kraftig og solid natur. Hans kropp og sjel co-eksistert i harmoni unngå noen dualitet. Mot slutten av sitt liv, mens Høy Renessansen kom til sin ende og avslørt tragiske motsetninger mellom verden og mennesket, Titian mistet sin tro på kommer av «golden age», så mye skryt av humanister, og hans sene verker har fått lyder følelsesmessig alarmerende.,
– Han var en utrolig fast, fit, høy og kjekk mann som arvet sterk helse-og hadde mange kjærlighetshistorier i hans biografi. For det meste, han hadde et forhold med hans modeller. Å sitte for tizians maleriet var en stor ære for kvinner i ulike sosiale klasser: han avbildet countesses og marquises. Vi vet at han malte berømte Lucrezia Borgia, samt Laura de’ Dianti, hennes rival i skjønnhet og adelen. Den første var en utro kone av Alfonso d ‘ Este, hertugen av Ferrara, og den andre var hans elskerinne. For kunstneren, det var en glede likeledes å male kurtisaner., Det var 11,000 kvinner som selger offisielt sin kjærlighet til menn i sin elskede Venezia på den tiden.
Hans kjærlighetsforhold med en vakker Violante hadde en skandaløs smak. Hun var datter av hans venn, en maler som heter Palma de Eldste. Den romantiske affære med en mann som er gammel nok til å være hennes far laget Palma rasende. Violante hadde aldri vært å følge en streng moral, hun villig enige om å være en modell, for ikke å Titian alene. Hennes skjønnhet laget en legende i Venezia. Man kan gjenkjenne hennes egenskaper i den mest berømte tizians fungerer: Flora, Bacchanal av Andrians, Hellig Og Profant Kjærlighet., I hans Judith med Hodet av Holofernes, den guddommelig vakre Violante holder hode på et fat i hennes hender, og du kan lett gjenkjenne tizians profil i det.
I 1510s, når du besøker sine slektninger i Pieve di Cadore, Titian så Cecilia Soldano som serveres til sin mor. En søt, smart sunn Cecilia forundret ham. Hun var så forskjellig fra den fjollete Venetiansk jenter og inaktiv skjønnheter av Ferrara og Padova. Maleren reiste hjem, men han kunne ikke glemme inntrykk hun hadde gjort på ham., Hans bror Francesco overrasket ham ved å snakke Cecilia foreldre til å la jenta kommer til Venezia. Var ikke det en god jobb for å ta vare på brødrene Vecellio husholdning etter alle? Titian verdsatt sin brors engasjement, men han våget ikke å bo ved siden av Cecilia for ganske lang tid.
Hun tok seg av maleren viser hennes mors bryster. Hun rødmet rødt da han leste hans favoritt erotiske dikt av Catullus og Ovidius, ikke selv ber om mer. Hans lidenskap for Cecilia blindet ham så mye, at en annen modell kunne ha forført ham lenger., Til slutt, borgen falt. Men, det kunne ingen snakker om sin offisielle ekteskap. De har vært like elskere for en lang tid. Titian endelig giftet seg med Cecilia i 1525 å legitimere sine barn. Hans trofaste elskerinnen ga liv til sine to sønner, Pompeo (Pomponio) og Orazio. I fem års tid, hans kone døde under fødselen til sin datter Lavinia. Vi kan se henne som en voksen jente på Jente med en Kurv med Frukt.
maleren levd et langt, lykkelig og imponerende liv. Han ble kjent som den største colorist i alle tider, og ble kalt «Titian Guddommelige»., Imidlertid, den pesten som en gang hadde tatt bort Giorgione liv tok ham på så vel, i 1576, bare rundt sin 100-årsdag. Han var alvorlig syk, men ikke gi opp maleriet. En versjon taler om ham dø i hans eget studio med børster i hans hender, og en annen har det at han holdt sin egen lerret Maddalena penitente (Angrende St. Maria Magdalena).
Skrevet av Anna Vcherashniaya