John Cage

John Cage, vol John Milton Cage, Jr., (Los Angeles, Californië, Verenigde Staten, 5 September 1912—New York, New York, 12 augustus 1992), Amerikaans avant-garde componist wiens inventieve composities en onorthodoxe ideeën de muziek van het midden van de 20e eeuw sterk beïnvloedden.de zoon van een uitvinder, Cage kort bezocht Pomona College en vervolgens reisde door Europa voor een tijd., In 1931 keerde hij terug naar de Verenigde Staten en studeerde muziek bij Richard Buhlig, Arnold Schönberg, Adolph Weiss en Henry Cowell. Tijdens het lesgeven in Seattle (1938-40) organiseerde Cage percussie-ensembles om zijn composities uit te voeren. Hij experimenteerde ook met werken voor dans, en zijn latere samenwerkingen met choreografe en danseres Merce Cunningham leidden tot een lange creatieve en romantische samenwerking.,Cage ‘ s vroege composities werden geschreven volgens de 12-toons methode van zijn leraar Schoenberg, maar in 1939 begon hij te experimenteren met steeds onorthodoxe instrumenten zoals de “prepared piano” (een piano die werd aangepast door objecten die tussen de snaren werden geplaatst om percussieve en buitenaardse geluidseffecten te produceren). Cage experimenteerde ook met bandrecorders, platenspelers en radio ‘ s in zijn poging om buiten de grenzen van conventionele westerse muziek en haar concepten van betekenisvol geluid te stappen., Het concert dat hij met zijn percussie ensemble gaf in het Museum of Modern Art in New York City in 1943 markeerde de eerste stap in zijn opkomst als leider van de Amerikaanse muzikale avant-garde.in de daaropvolgende jaren richtte Cage zich op het zenboeddhisme en andere Oosterse filosofieën en concludeerde dat alle activiteiten waaruit muziek bestaat, gezien moeten worden als onderdeel van een enkel natuurlijk proces. Hij zag allerlei klanken als potentieel muzikaal, en hij moedigde het publiek aan om kennis te nemen van alle sonische fenomenen, in plaats van alleen die elementen geselecteerd door een componist., Daartoe ontwikkelde hij het principe van het indeterminisme in zijn muziek. Hij gebruikte een aantal apparaten om willekeur te garanderen en zo elk element van persoonlijke smaak van de kant van de uitvoerder te elimineren: niet-gespecificeerde instrumenten en nummers van uitvoerders, Vrijheid van duur van geluiden en hele stukken, onnauwkeurige notatie, en sequenties van gebeurtenissen bepaald door willekeurige middelen, zoals door overleg met de Chinese Yijing (I Ching)., In zijn latere werken breidde hij deze vrijheden uit over andere media, zodat een uitvoering van HPSCHD (voltooid 1969) een lichtshow, diaprojecties en gekostumeerde performers zou kunnen omvatten, evenals de 7 klavecimbel solisten en 51 tape machines waarvoor het werd gescoord.