in de context van muzikale vorm betekent de term binair een formeel type dat twee hoofddelen heeft die vaak reprises worden genoemd omdat elk hoofddeel gewoonlijk wordt herhaald. Er zijn twee soorten binaire vormen: afgerond en eenvoudig. Beide vormen hebben de mogelijkheid om een evenwichtig aspect ook. Binaire vormen zijn gebruikelijk in de 17e, 18e en 19e eeuw en ze werden veel gebruikt in dansmuziek., De binaire vorm is typisch één van de kortere vormen en wegens dat, zijn zij vaak ingebed in grotere, samenstelling, vormen zoals samengestelde ternaire vorm.
Herhaalstructuur & typen binaire vorm
In klassieke muziek uit de 17e en 18e eeuw wordt elke reprise van de binaire vorm gewoonlijk als volgt herhaald:
elke reprise is onmiddellijk herhaald zodat de luisteraar de volgende lay – out van onderdelen hoort: reprise 1, Reprise 1, Reprise 2, reprise 2., In 17de – en 18de – eeuwse muziek is het heel gebruikelijk om de herhalingstekens in de partituur te vinden en decoratieve improvisatie werd verwacht bij het spelen van de herhaling, maar werd niet specifiek aangegeven in de partituur. In de 19de eeuw werd het nog vaker voor componisten om de herhaling expliciet uit te schrijven om specifieke decoraties aan te geven en/of om veranderingen in een muzikaal domein zoals instrumentatie, register, of mogelijk om de muziek uit te breiden tot voorbij de lengte van haar eerste statement.,
hoewel het hebben van twee—meestal herhaalde-reprises gemeenschappelijk is voor alle binaire vormen, zijn er twee relatief verschillende subtypes die de grotere melodische organisatie van de vorm vastleggen. Formele organisatie wordt vertegenwoordigd met hoofdletters en priemsymbolen. Deze subtypes zijn afgerond en eenvoudig, en hun eerste deel wordt weergegeven met de letter A. A bevat het belangrijkste muzikale materiaal van de vorm en het begin van A bevat het materiaal dat je waarschijnlijk zou zingen voor iemand als ze je vroegen hoe een stuk ging. B secties variëren afhankelijk van het type binaire vorm (meer details hieronder)., Beide vormen kunnen ook een evenwichtig aspect hebben (weergegeven met een x tussen haakjes in het diagram hieronder). Het basisoverzicht van deze subtypes wordt hieronder weergegeven:
afgeronde binaire vorm
In afgerond binair, het begin van een retourneert—in de home—toets-ergens in het midden van de tweede reprise. Het is niet noodzakelijk voor alle van een om terug te keren (hoewel vaak het doet), alleen het begin., Hoewel het terugkerende materiaal precies hetzelfde kan zijn, is het ook gebruikelijk om lichte variaties te zien, zoals verandering van octaaf, begeleidingspatroon en / of melodische versieringen. Als er variatie is, moet je nog steeds het gevoel van terugkeer kunnen ervaren als het A-materiaal terugkomt., Als u het niet zeker weet, kunt u verwachten dat de harmonische analyse in wezen hetzelfde blijft, de akkoordveranderingen zullen waarschijnlijk op dezelfde metrische locaties zijn, en de schaalgraden van de melodie zullen ook in dezelfde volgorde en op dezelfde metrische locaties zijn, zorg ervoor dat u rekening houdt met de mogelijkheid van lichte variatie in de bovenstaande domeinen. In afgeronde binaire vorm begint de tweede reprise met een B-sectie. Typisch, de B-sectie is minder stabiel dan de A-secties en kan gemeenschappelijke destabiliserende functies zoals sequenties, chromatisme, en dominante pedalen impliceren., In sommige binaire vormen is de B-sectie echter vrij stabiel, maar presenteert ze gewoon ander thematisch materiaal dan A (zie bijvoorbeeld de B-sectie uit het Trio uit het derde deel van Mozarts Strijkkwartet in G majeur, K. 80).
afgerond binair voorbeeld:
het menuetto van het derde deel van Mozarts symfonie nr. 25 In G mineur (Voorbeeld 1), is een duidelijk voorbeeld van een afgerond binaire vorm typisch voor de midden-tot-later 18e eeuw. Na een relatief stabiele thematische verklaring, een, tijdens de eerste reprise (mm., 1-12), kan de tweede reprise (mm. 13-36) gemakkelijk worden verdeeld in twee afzonderlijke delen, B (mm. 13-20) en A’ (mm. 21-36). De indruk van een deling is het resultaat van de terugkeer van een materiaal op m. 21 en de halve cadans die eraan vooraf gaat op mm. 20. In de 18de eeuw zijn halve cadensen voor de terugkeer van A in afgeronde binaire vormen vrij algemeen. In de 19e eeuw kunnen componisten deze grens echter ook eliden of anderszins verduisteren zoals Chopin dat doet tussen mm. 16-17 in de afgeronde binaire vorm gevonden in mm. 1-24 van zijn polonaise In A majeur, Op.40, No. 1.,
voorbeeld 1. Mozart, Symfonie nr. 25 in G mineur, 3e deel, menuetto
eenvoudige binaire vorm
In eenvoudige binaire vorm is er geen substantiële terugkeer van openings materiaal. Het materiaal in de tweede reprise neemt een van de twee mogelijke manifestaties. De eerste mogelijkheid is dat het verder gaat met dezelfde soorten ideeën gepresenteerd in de eerste reprise (hoewel het niet een herhaling van de eerste reprise) dus het zou worden gelabeld A’ (let op het priemsymbool)., Dit type verlaat nooit echt het materiaal van reprise 1 dus het concept van terugkeer is niet geschikt omdat het A materiaal altijd aanwezig is. De tweede mogelijkheid is dat de tweede reprise gewoon relatief nieuw materiaal bevat en dus zou B het meest geschikte label zijn.,
of
eenvoudig binair voorbeeld:
De bourrée uit Bach’ s luitsuite in E mineur, BWV 996 (voorbeeld 3), is een goed voorbeeld van een eenvoudige binaire vorm waar de tweede reprise zou worden gelabeld a ‘ omdat het muzikale materiaal in de tweede reprise lijkt alsof het is gewoon voortzetting van de ideeën van de eerste Reprise heel. Merk op dat er geen duidelijke terugkeer is van het openingsmateriaal van de eerste reprise in het midden van de tweede reprise (dus niet afgerond binair).,
voorbeeld 3. J. S. Bach, Bourrée uit Luitsuite in E mineur BWV 996
balanceren een binaire vorm
balanceren is een term die wordt gebruikt om een aspect van een binaire vorm (eenvoudig of afgerond) te beschrijven. Het betekent dat het einde van de staart van de eerste reprise, keert terug aan het einde van de staart van de tweede reprise. Die terugkeer zal in de HOME key van het stuk zijn, zelfs als het in een andere toonsoort in de eerste reprise., Om te worden beschouwd als een terugkeer, moet er een crux punt, dat is een bepaald moment waar de herformulering begint aan het einde van de staart van de tweede reprise. Deze herformulering is het punt waarop de maatregelen tussen het staarteinde van beide reprises rechtstreeks in kaart worden gebracht. Belangrijk, dit sluit afgeronde binaire voorbeelden uit waar de gehele eerste reprise letterlijk wordt herhaald in de tweede reprise omdat er geen crux punt aan de staart einde van de tweede reprise., In het onderstaande diagram, de (x) vertegenwoordigt de muziek aan het uiteinde van de eerste reprise (een sectie), en zijn terugkeer aan het einde van de staart van de tweede reprise.
of
of
eenvoudig binair (gebalanceerd) voorbeeld:
in langere eenvoudige binaire vormen kan het balanceringsmateriaal vrij substantieel zijn. In Domenico Scarlatti ‘ s “Sonate” in a major, K., 322 (Voorbeeld 2), het materiaal dat terugkeert is bijna 24 maten lang—meer dan de helft van de lengte van de eerste reprise—en is gemakkelijk herkenbaar aan het oor. In het Scarlatti werk, (x) begint in het midden van m. 21 en eindigt aan het einde van de eerste reprise, m. 44. Dat materiaal keert terug in reprise 2 in het midden van maat 58 en gaat verder tot het einde van het werk, met een paar nieuwe melodische versieringen langs de weg (vergelijk bijvoorbeeld m. 26 en M. 63). Belangrijk is dat (x) in de 2e reprise is getransponeerd terug naar de home-toets., Toen het in eerste instantie werd vermeld in de eerste reprise, (x) was in de toonaard van E mineur en vervolgens e groot dus het moest worden getransponeerd terug naar de toonaard van A om het werk te beginnen en te eindigen in dezelfde toonaard.
voorbeeld 2. Domenico Scarlatti, Sonata In A majeur, K. 322-Klik om PDF score
harmonische verwachtingen
Het is gebruikelijk dat elk deel van de binaire vorm eindigt met standaard cadans types., Dit geldt in het bijzonder voor de 18de-eeuwse klassieke muziek, maar stilistische voorkeuren in de 19de eeuw veranderen vooral de cadentiële verwachtingen voor het eerste deel, soms kiezen ze voor lagere sluitingsniveaus, eindigend met tonische progressies in plaats van standaard cadanstypen (voorbeelden: Schumann, Papillon, 1 (m. 8) & 7 (m. 8), Kinderszenen, nr. 9 (m. 8)).
harmonisch Open of gesloten
net als bij andere vormen kan de eerste reprise van een binaire vorm worden beschreven als harmonisch open of gesloten., De tweede reprise kan ook op deze manier worden beschreven, maar omdat binaire vormen naar verwachting monotonaal zijn, wordt het meestal geïmpliceerd.
sleutels
als de eerste reprise van een binaire vorm open is, kan deze een modulatie bevatten. Zie de glossary description of standard, classical-era modulation schemes voor meer informatie.
ongeacht de harmonische situatie aan het einde van de eerste reprise, moet u verwachten dat de tweede reprise eindigt met een authentieke cadans in de oorspronkelijke toonaard., Er kunnen extra cadensen zijn voor het einde, maar de PAC aan het einde van de tweede reprise is in wezen een verplichte conventie in common-practice-period tonale Muziek. Zie progressieve tonaliteit voor meer informatie over stukken die beginnen en eindigen in verschillende toetsen.,
begin midden-eind-Stabiliteitsverwachtingen
zoals bij de meeste aspecten van vorm beweegt binaire vorm zich tussen relatieve stabiliteit en relatieve instabiliteit door de vorm heen, waardoor het werk een lineaire aandrijving krijgt vanwege de verwachting dat een werk stabiel zal beginnen, onstabiel zal worden en uiteindelijk zal eindigen met een gevoel van relatieve stabiliteit. In binaire vorm kun je verwachten dat de eerste reprise relatief stabiel is, het begin van de tweede reprise relatief onstabiel en het einde van de tweede reprise om terug te keren naar stabiliteit., De terugkeer van een materiaal in de tweede reprise van een afgeronde binaire vorm wordt ook vaak verwacht dat een punt van relatief stabiliteit. Het begin van de tweede reprise is zo vaak relatief onstabiel, dat sommige theoretici verwijzen naar het als een uitweiding of vertrek (), soms helemaal afzien van de letter B om zich te concentreren op de functie van de muziek.,binary-a-a © Brian Jarvis is gelicenseerd onder een CC0 (Creative Commons Zero) licentie
- groen ↵
Een gedeelte van een werk dat herhaalde tekens draagt zoals een van de delen van een binaire vorm., Elke reprise wordt meestal aangeduid door nummer (dat wil zeggen, reprise 1, reprise 2, of 1e reprise, 2e reprise).
een type binaire vorm waarbij het materiaal aan het begin van reprise 1 ergens in de buurt van het midden van reprise 2 terugkeert. Beide verschijningen van die herhaalde muziek worden verwacht in de home key.
een type binaire vorm die niet de soorten materiaal returns gevonden in afgerond en gebalanceerd binair bevat.
gebalanceerd is een term die wordt gebruikt om een aspect van een binaire vorm (eenvoudig of afgerond) te beschrijven., Het betekent dat het einde van de staart van de eerste reprise, keert terug aan het einde van de staart van de tweede reprise. Die terugkeer zal in de HOME key van het stuk zijn, zelfs als het in een andere toonsoort in de eerste reprise. Om te worden beschouwd als een terugkeer, moet er een crux punt, dat is een bepaald moment waar de herformulering begint aan het einde van de staart van de tweede reprise. Deze herformulering is het punt waarop de maatregelen tussen het staarteinde van beide reprises rechtstreeks in kaart worden gebracht., Belangrijk, dit sluit afgeronde binaire voorbeelden uit waar de gehele eerste reprise letterlijk wordt herhaald in de tweede reprise omdat er geen crux punt aan de staart einde van de tweede reprise.
een type ternaire vorm waarin ten minste één van de delen van de vorm (A, B, of de tweede A-sectie) bestaat uit zijn eigen volledige vorm (meestal een binaire vorm). De term “samenstelling” kan ook worden gebruikt om te verduidelijken dat een enkel gedeelte een volledig formulier bevat. Vergelijk met eenvoudige ternaire vorm.
een term die wordt gebruikt om de totale tonic van een stuk te beschrijven., Als een beweging in de toonaard van een majeur staat, dan is de huissleutel een majeur. De term wordt gebruikt om zich te onderscheiden van lokale sleutels.
In het klassieke tijdperk van de westerse, klassieke muziek-die zich uitstrekt van het midden tot het einde van de 18e eeuw—was er een specifieke set van standaard cadans types die werden gebruikt om zinnen af te sluiten. Ze waren de perfecte authentieke cadans (PAC), de halve cadans (HC), en de imperfecte authentieke cadans (IAC).
een zin of module is harmonisch open wanneer het eindigt op een andere harmonie dan tonic.,
een zin of module wordt harmonisch gesloten wanneer het eindigt met tonic harmony (I in rootpositie).
een stuk dat één regerend tonicum heeft, dat wil zeggen dat het begint en eindigt in dezelfde toonaard en één enkele toonaard bevat die de indruk geeft de primaire toonaard van het werk te zijn. Deze term wordt gebruikt om onderscheid te maken tussen werken die progressieve tonaliteit presenteren.,
In het klassieke tijdperk van de westerse, klassieke muziek-die zich uitstrekt van het midden tot het einde van de 18e eeuw—was er een specifieke set van standaard modulatieschema ‘ s die werden gebruikt binnen een deel van de muziek., Deze zijn hieronder samengevat:
| Toon | Begin Harmonie | Einde Harmonie |
|---|---|---|
| Belangrijke Sleutel | Ik | V |
| Mineur | i | III |
| Mineur | i | v |
Progressieve tonaliteit – Een stuk dat begint en eindigt met andere tonics., Dit concept wordt gebruikt om zich te onderscheiden van de monotonaliteit die het standaard harmonische plan is in de meeste tonale werken uit de 17e, 18e en 19e eeuw.
een relatief gevoel van stabiliteit in een werk is een algemeen middel om vorm af te bakenen, en is een belangrijke dramatische zorg voor het creëren van momentum en het betrekken van de verwachting van de luisteraar over wat er kan gebeuren in een werk, gezien de bekendheid van de luisteraar met hoe andere stukken in een bepaald genre zich gedragen., Net als het vertellen van verhalen, drukt muziek vaak het gevoel van begin, Midden en einde en luisteraars hebben de mogelijkheid om aandacht te besteden aan dat aspect van de muziek die meestal hun interesse, omdat als ze eenmaal het gevoel van in het midden, bijvoorbeeld voelen, kunnen ze projecteren een verwachting dat het midden zal leiden tot een einde op een bepaald punt in de toekomst., Het gevoel van verwachting is iets dat componisten regelmatig manipuleren door modellen op te zetten (of te vertrouwen op modellen die door andere werken en componisten zijn vastgesteld) en dan die modellen te veranderen die de luisteraar een gevoel van verwachting, een impliciete voorspelling, en dan een emotionele reactie kunnen geven, afhankelijk van of hun verwachting waar werd of niet.
deze balans tussen stabiliteit en instabiliteit kan over het algemeen worden geassocieerd met begin, middles en einden. Het begin zal naar verwachting relatief stabiel zijn en het midden van het midden zal naar verwachting relatief onstabiel zijn., Eindes omvatten meestal instabiliteit, maar ook de belofte van een aankomst op welk punt de instabiliteit tot een einde zal komen, het creëren van een gevoel van relatieve stabiliteit die helpt om een sectie of werk tot een bevredigend einde te brengen.,
Gemeenschappelijke kenmerken voor elk kunnen bestaan uit een combinatie van de volgende kenmerken
• Stabiliteit: tonic uitbreidingen, regelmatige hypermeter, geen modulatie, diatonische melodie, en diatonische harmonie (onder andere)
• Instabiliteit: de toenemende chromatiek (tonicization), verhoogd ritmische activiteit, modulatie, duurzame dominante, sequenties (vooral chromatische zijn), en onregelmatige hypermeter, en onregelmatige zin lengtes (onder andere)