wetende dat de delen van een verhaal essentieel zijn om uw boek goed te krijgen.
zonder uw boek met deze in gedachten te construeren, zou u het boekidee waar u echt van houdt en dat u de wereld in wilt gaan, gewoon kunnen weggooien.,
en dat is niet te vergeten of je jezelf klaarmaakt voor succes wanneer je publiceert…
maar als je echt wilt dat lezers niet alleen je verhaal ervaren, maar ervan genieten, is het cruciaal om deze delen van een verhaal hoog in het vaandel te houden.,
Dit zijn de verschillende onderdelen van een verhaal:
- Tekens
- Setting
- Plot
- Conflict
- Resolutie
- Thema ‘ s
- Zeden
- Symboliek
- Point of view
- Perspectief
- trek samen
Wat zijn de onderdelen van een verhaal?
De Delen van een verhaal bestaan uit vijf hoofdelementen: karakters, setting, plot en conflict samen met thema., De delen van een verhaal zijn zowel technisch als elementair van aard, maar dit zijn wat de noodzakelijke delen van een verhaal vormen waar lezers naar verlangen.
Er zijn oneindig veel manieren om een boek te schrijven en een verhaal te vertellen.
u kunt eindeloos verschillende verhaalstructuren en stijlen gebruiken, maar elk verhaal of roman komt neer op drie fundamentele elementen: karakter, instelling en plot.
Dit is het hoofdgerecht van uw verhaal, maar wat is een maaltijd zonder bijgerechten?,we gaan ook conflict, oplossing, thema ‘ s, moraal, symboliek, gezichtspunt en perspectief behandelen: wat ze zijn, hoe ze te gebruiken, en hoe al deze literaire elementen samenwerken om een compleet en vullend diner te maken–Ik bedoel verhaal…Ik heb honger.
Delen van een Verhaalplot: karakters, Setting, Plot,&andere verhaalelementen
zodra u een solide verhaalidee hebt, begint het echte werk.
Hier zijn de 10 essentiële delen van een verhaal die elke schrijver nodig heeft om het goed te krijgen., Zonder deze, uw verhaal (of je het schrijven van een kort verhaal of een volledige roman) zal plat vallen.
#1-karakters
uw publiek moet verschillende niveaus van nabijheid voelen met uw verschillende karakters, afhankelijk van of ze hoofd -, secundair-of achtergrondkarakter zijn.
maar een belangrijk ding om in gedachten te houden over het opnemen van karakters is, als je karakter belangrijk genoeg is om een naam te hebben, zijn ze belangrijk genoeg om een doel te hebben.
wat willen uw karakters?, Hun verlangen kan eenvoudig of complex zijn, tastbaar of concept–misschien willen ze een baan, een huis, goedkeuring, een kind, tevredenheid. Als je personage niets wil, zullen ze niet gedwongen worden om te handelen.
als je karakter niet handelt, zijn ze passief of zijn ze gewoon een plot apparaat. Je wilt beide vermijden, en dit wordt meestal bereikt door sterke karakterontwikkeling.
# 2-instelling
de instelling is wanneer en waar uw verhaal plaatsvindt.,
naast de fysieke locatie en positie in de tijd, kan uw instelling het volgende bevatten:
- weather
- politiek klimaat
- sociale normen
- culturele invloeden
neem de tijd om deze aspecten te overwegen om een complexe wereld te bouwen voor uw personages om mee te interageren.
vooral in fantasy-en sci-fi-werelden gaat veel planning gepaard met het creëren van een overtuigende en boeiende verhaalsetting die ofwel aan je plot kan toevoegen of ervan kan wegnemen.,
#3-Plot
uw plot is het werkelijke verhaal-wat gebeurt er, wanneer, hoe, waarom, en wat is het resultaat?
er zijn veel verschillende manieren om uw plot te structureren, maar in het algemeen heeft een plotboog vijf hoofdpunten:
- Set-up/exposition – het begingedeelte van uw verhaal waar u de wereld, de karakters, de toon en uw schrijfstijl vastlegt
- Rising actie – De rising actie wordt meestal veroorzaakt door uw inciting incident. Hier escaleer je spanning en problemen, verken je personages. Dit is het grootste deel van je boek.,
- Climax-Dit is het soort ” moment van de waarheid.”Het hoogtepunt van alles–het hoogste punt van spanning. Het punt waar het plot naar toe heeft geleid.
- vallende actie-wat omhoog gaat, moet omlaag komen. Dit is waar je alle subplots en bijverhalen op te lossen.
- resolutie-Wrap up.
Hier is een snelle visuele representatie met uitleg hieronder:
Guy rolt in band naar auto
probeer dit niet thuis … dat was dichtbij! ????????,Posted by UNILAD on Monday, August 13, 2018
Dit is wat er gebeurde in het plot van deze video:
- Set-up: ondersteuning van cast prepping om onze hoofdpersoon in een band van een heuvel af te rollen. We kunnen aan de vibe en energie zien dat dit gewoon een aantal klassieke lad capriolen is.
- stijgende actie: de spanning neemt toe naarmate onze MC aan kracht wint, en we kunnen niet zeggen wat er gaat gebeuren.Climax: onze MC rijdt de heuvel af op dit punt, wanneer hij bijna botst met een rijdend voertuig! Dan verdwijnt hij in het water!, Is hij in orde? De spanning is op z ‘ n hoogst.
- vallende Actie: onze held is veilig! Het voertuig en de bestuurder zijn prima.resolutie: zijn stoned vriendjes juichen hem toe. Alles is goed.
samen met onze drie fundamentele verhaalelementen, kunnen we een beetje dieper duiken en conflict en oplossing bespreken.
#4-Conflict
uw conflict zou gedurende het hele conflict moeten toenemen (piek op het hoogtepunt).
tijdens het bewerkingsproces is het een goede gewoonte om elke scène te bekijken en te vragen of er een conflict in zit.,
Hier zijn enkele vragen die u uzelf kunt stellen (of uw beta lezers):
- voegt de scène toe aan de totale plot?
- bevordert de scène interne of inter-character relaties?
- voegt de scène toe aan een subplot?
- geeft de scène antwoord op plot-cruciale vragen?
het conflict kan lenen aan de totale plot, een subplot, conflict tussen karakters, of zelfs een kleiner conflict dat binnen die scene wordt opgelost. Om een verhaal interessant te maken, moet er een conflict zijn.
scènes die daar niet aan toevoegen zijn pluis.,
#5 – Resolutie
Ik wil iets meer vertellen over resolutie, omdat het zo belangrijk is. Hoe u uw verhaal eindigt is wat zal zitten met de lezers het langst.
Wat is het hoogtepunt van alles wat we hebben meegemaakt tijdens het verhaal?
wat hebben de karakters geleerd dat hen leidde tot de beslissingen die ze uiteindelijk namen? Tegen het einde van je verhaal, moeten al je conflicten een oplossing hebben.,
in sommige gevallen worden conflicten met opzet een beetje open gelaten zonder een solide oplossing, maar dit zou met opzet moeten gebeuren en er zou een soort oplossing moeten zijn, zelfs als het een onbevredigend einde is met een beetje resterende mysterie.
verder een verhaal neergooien zal elementen zoals thema ‘ s, moraal en symboliek onthullen.
# 6 – thema ‘ s
een thema is de belangrijkste afhaalmaaltijd van uw verhaal. Je verhaal kan één thema hebben, of meerdere.,
enkele voorbeelden van thema ’s zijn:
- Coming of age–what struggles come with it, what’ s good about it
- vergeving–proberen het te bereiken, vermijden, accepteren
- dood–overwinnen, verwerken, vrezen
- liefde–overwinnen, verwerken, vrezen (lol)
- Empowerment
- verplaatsing
- Moederschap
- onrechtvaardigheid
- goed versus slecht
de lijst is letterlijk eindeloos.
het thema van uw verhaal helpt om het verhaal te focussen en beantwoordt de vraag: Wat is het punt?,
wat hebben uw karakters geleerd? Hoe worden ze veranderd, en wat zullen ze beïnvloeden nu ze anders zijn?
#7 – moraal
De moraal van uw verhaal is gerelateerd aan thema–welk bericht wilt u dat uw verhaal overbrengt?
als het thema is wat het personage geleerd heeft, kun je de moraal zien als wat de lezer geleerd heeft.
laten we een coming of age verhaal nemen–wat zijn mogelijke moraal in dat soort verhaal?,
- niet te snel opgroeien
- volg je dromen
- Luister naar de wijsheid van anderen
- accepteer jezelf zoals je bent
- waardeer waar je bent en wat er nu gebeurt
overweeg Welke moraal je wilt overbrengen, maar vermijd ze direct te vermelden bij het schrijven van je boek. Dit is een deel van de ervaring van het lezen van je verhaal … en dat is voor de lezers.
# 8 – symbolisme
symbolisme is een literair apparaat dat gebruikt wordt om subtiele betekenissen over te brengen.
een symbool kan alles zijn van een object, een karakterarchetype, een dier, een voorkomen in de natuur., Een raam, een vervreemde vader, een leeuw, een storm, een bureau, een vuur.
symbolen hebben Betekenis verbonden met hen.
Hier zijn enkele voorbeelden van symboliek in verhalen:
- een venster kan vrijheid, verlangen, hoop betekenen.
- een leeuw kan dapper zijn.
- een storm kan een dreigende doom of bedreiging zijn.
- een bureau kan wijzen op creativiteit, werk, verwaarlozing.
Het hangt allemaal af van de context van het verhaal en de connotaties die u aan uw symbolen toewijst.,
thema ‘ s, moraal en symboliek zijn leuke schrijfgereedschappen en delen van een verhaal om mee te werken, maar wees voorzichtig met vertrouwen op hen. Ze zijn glazuur en hagelslag-niet de cupcake.
#9 – gezichtspunt
het gezichtspunt van uw verhaal is gewoon wie het verhaal vertelt. De meest voorkomende in fictie zijn first-person, third-person limited en Third-person alwetend.
First-person POV:
First-person is de hoofdpersoon die het verhaal vertelt. Het gebruikt de voornaamwoorden ik, ik, mezelf.,
een kracht van het gebruik van first-person is dat uw lezer zeer gemakkelijk verbinding zal maken met uw karakter–de lezer wordt in wezen het karakter. Als het goed wordt gedaan, is dit een zeer intieme leeservaring.
een zwakte van first-person is dat je storytelling beperkt is tot dat perspectief. Het is moeilijk om een heel verhaal te vertellen met een enkele, first-person verteller. Het kan worden gedaan, maar het kost meer moeite dan het zou kunnen met een ander standpunt.
Hier is een first-person standpunt voorbeeld uit mijn collectie van korte verhalen, kleine vogels.,
Third-person limited POV :
Third-person is een externe verteller die het verhaal vertelt. Het gebruikt de voornaamwoorden hij, zij, zij.
hoewel het een outsider verteller is, houdt third limited ons in het gezichtspunt van ons personage (en)–de lezer weet alleen wat het personage Weet.
een sterkte van het standpunt van een derde persoon is de veelzijdigheid. Het is veel gemakkelijker om meerdere standpunten karakters met derde persoon, in tegenstelling tot de eerste., Je kunt ook stromen tussen derde beperkte en derde alwetende in een roman.
de zwakte is dat je niet de nabijheid krijgt van het karakter dat je in first-person hebt, hoewel dit nog steeds gemaakt kan worden door sterke karakterontwikkeling en gebruik te maken van de regel van show, don ‘ t tell.
Dit is een voorbeeld van een standpunt van een derde persoon in Jenna Moreci ’s the Savior’ s Champion.
derde alwetende persoon POV:
derde alwetende verteller vertelt het verhaal., Derde alwetende kan springen in de gedachten van elk personage en weet dingen over het verhaal de personages misschien niet weten.
de alwetende verteller weet alles wat er in het universum gebeurt.
de voor de hand liggende kracht van derde alwetende is het gemak van het vertellen van verhalen–je bent niet beperkt tot de kennis van een personage.
de zwakte is dat je nog verder van je personage af bent en dat het veel moeilijker is om een verbinding te smeden tussen je personages en je lezers.de auteur Erin Morgenstern doet het geweldig met dit standpunt in haar roman The Night Circus, hieronder te zien.,
# 10 – Perspective
hoewel “point of view” en “perspective” vaak door elkaar worden gebruikt in de schrijversgemeenschap, is perspectief eigenlijk anders.
perspectief verwijst naar de interpretatie van het personage van de wereld en hun houding ten opzichte ervan.
het perspectief van een personage kan worden bepaald door hun persoonlijke verhaal–hun opvoeding, hun meningen, hun sociaaleconomische status, hun opleidingsniveau, enz.,
rekening houdend met het wereldbeeld van je personage bij het beslissen over hun moraal en daden zal je personages en verhaal authentieker laten voelen.
terwijl u de plot, karakters en instellingen van uw boek en verhaal schetst, vergeet niet om al het andere dat we hebben behandeld te overwegen.
deze elementen werken samen om een compleet en boeiend verhaal te vertellen.,
Disclosure: sommige van de bovenstaande links kunnen affiliate partnerships bevatten, wat betekent dat, zonder extra kosten voor u, Self-Publishing School een commissie kan verdienen als u doorklikt om een aankoop te doen.,
Hannah Lee Kidder
Hannah Lee Kidder is een eigentijds en fantasie een auteur, writingcoach, en YouTuber. Ze publiceerde twee bestseller korte verhalenbundels, Little Birds en Starlight.,Hannah is momenteel bezig met haar eigen zaken, streaming een verscheidenheid van het schrijven en het leven inhoud op Twitch, ergens in theColorado mountains met haar kamergenoot, Saya, die is een hond.