Symphonie gids: Hector Berlioz’ s Symphonie Fantastique

iets anders deze week: onze symfonie is Berlioz ‘ s Symphonie Fantastique, een stuk dat legitieme aanspraak maakt op bijvoeglijke naamwoorden zoals “revolutionair”, “radicaal” en “ongekend” misschien net zo veel als, of zelfs meer dan enig ander stuk in deze serie tot nu toe. Dit verbluffende werk werd gemaakt door een 26-jarige componist die al een beroemde, Ja berucht, figuur in het Parijse muzikale leven was geworden., Maar Hector Berlioz was ook een van de meest briljante schrijvers op het gebied van muziek; en in zijn brieven onthult hij de ontstaansgeschiedenis van dit duivels en hartstochtelijk geïnspireerde werk.het volgende is een verzameling van levendige fragmenten uit Berlioz ‘eigen woorden, en enkele hedendaagse commentatoren, die Berlioz’ gemoedstoestand in kaart brengen vlak voordat hij het stuk schreef, zijn muzikale ambities, zijn persoonlijke hoop en dromen, en de realiteit van het opzetten van deze uniek uitdagende symfonie. (Een in mei 1830 geplande en gerepeteerde voorstelling werd geannuleerd, dus de première moest wachten tot December.,) Een paar ideeën om in gedachten te houden bij het lezen van deze vlammende stukken van Berlioziana: deze muziek is tegelijkertijd de meest subjectieve symfonie ooit gecomponeerd, in het schrijven van Berlioz ‘ s hallucinogeen morbide fantasieën en onbeantwoorde liefde voor de actrice Harriet Smithson (met wie Hij trouwde dankzij een latere uitvoering van de Symphonie, maar ten tijde van de compositie was slechts een object van verre verlangen en verschrikkelijk verlangen)., Maar het is ook een van de meest objectieve, omdat Berlioz in staat is om zijn emoties te analyseren met de koude hartstocht van een wetenschapper die levensvormen door een microscoop observeert, zoals zijn biograaf David Cairns het uitdrukt. Ik ben dank verschuldigd aan Cairns ‘nog steeds essentiële biografie, en aan Michael Rose’ s briljante Berlioz herinnerd voor de volgende fragmenten:

11 januari 1829., De componist schrijft aan een vriend over zijn hoop voor Harriet – en voor de nieuwe muzikale ontdekkingen die onlosmakelijk verbonden zijn met zijn gevoelens voor haar:

” Oh if only I did not suffer so much! … Zoveel muzikale ideeën zijn in mij aan het doordringend … nu ik de ketens van de routine heb doorbroken, zie ik een immens gebied dat zich voor mij uitstrekt, waar de academische regels mij verboden om binnen te gaan., Nu ik die ontzagwekkende Reus Beethoven heb gehoord, besef ik welk punt de kunst van de muziek heeft bereikt; het is een kwestie van het op dat punt opnemen en het verder dragen – nee, niet verder, dat is onmogelijk, hij heeft de grenzen van de kunst bereikt, maar zo ver in een andere richting. Er zijn nieuwe dingen, veel nieuwe dingen te doen, Ik voel het met een immense energie, en Ik zal het doen, twijfel er niet aan, als ik leef. Oh, moet mijn hele lot worden overspoeld door deze overweldigende passie? … Als aan de andere kant het goed zou aflopen, zou alles wat ik heb geleden mijn muzikale ideeën versterken., Ik zou non-stop werken … mijn krachten zouden worden verdrievoudigd, een hele nieuwe wereld van muziek zou volledig bewapend uit mijn hersenen of liever uit mijn hart ontspringen, om dat te veroveren wat het meest kostbaar is voor een artiest, de goedkeuring van degenen die in staat zijn hem te waarderen.

tijd ligt voor me, en ik leef nog steeds; met leven en tijd kunnen grote gebeurtenissen plaatsvinden.”

drie weken later:

” sinds enige tijd heb ik een beschrijvende symfonie … in mijn hersenen. Als ik het heb uitgebracht, wil ik de muzikale wereld wankelen.,”

19 February, to his father (he still has not started work on the piece):

“i wish I could … calm the feverish excitement which so Many torments me; but I shall never find it, it comes from the way I am made. Bovendien, de gewoonte die ik heb gekregen om mezelf voortdurend te observeren betekent dat geen sensatie mij ontgaat, en reflectie verdubbelt het – Ik zie mezelf in een spiegel., Vaak ervaar ik de meest buitengewone indrukken, waarvan niets een idee kan geven; nerveuze verheffing is zonder twijfel de oorzaak, maar het effect is als dat van opium .

Nou, deze imaginaire wereld is nog steeds een deel van mij, en is gegroeid door de toevoeging van alle nieuwe indrukken die ik ervaar als mijn leven verder gaat; het is uitgegroeid tot een echte ziekte. Soms kan ik deze mentale of fysieke pijn nauwelijks verdragen (ik kan die twee niet scheiden) … ik zie die brede horizon en de zon, en ik lijd zo veel, zo veel, dat als ik geen greep op mezelf had, ik zou schreeuwen en op de grond zou rollen., Ik heb maar één manier gevonden om deze immense honger naar emotie volledig te bevredigen, en dat is muziek.”

twee weken later, aan de pianist en componist Ferdinand Hiller:

” Can you tell me what it is, this capacity for emotion, this force of suffering that is put me out? … Oh mijn vriend, Ik ben inderdaad ellendig – onuitsprekelijk! … Vandaag is het een jaar geleden dat ik haar voor de laatste keer zag … ongelukkige vrouw, hoe ik van je hield! Ik huiver als ik het schrijf-hoe ik van je hou!,”

en toch, zes weken na die brief, heeft hij zijn passie blootgelegd en uitgewist door het schrijven van de eerste versie van de symfonie: die weken moeten een buitengewone stroom en kwelling van activiteit zijn geweest voor Berlioz., Hij vertelt een andere goede vriend, Humbert Ferrand, waar de symfonie over gaat:

“Ik bedenk een kunstenaar, begiftigd met een levendige verbeelding, die … voor het eerst een vrouw ziet die het ideaal van schoonheid en fascinatie realiseert dat zijn hart zo lang heeft opgeroepen, en wordt stapelverliefd op haar., Door een vreemde gril verschijnt het beeld van de geliefde nooit voor zijn geestesoog met zijn bijbehorende muzikale idee, waarin hij een kwaliteit van genade en adel vindt die vergelijkbaar is met wat hij toeschrijft aan het geliefde object.

na talloze agitaties, stelt hij zich voor dat er enige hoop is, hij gelooft dat hij van zichzelf houdt. Op een dag, op het platteland, hoort hij in de verte twee herders spelen een ranz des vaches tegen elkaar; hun rustieke dialoog dompelt hem in een heerlijke dagdroom. De melodie duikt even weer op over de thema ‘ s van het adagio.

hij gaat naar een bal ., Het tumult van de dans leidt hem niet af; zijn idée fixe achtervolgt hem nog steeds, en de gekoesterde melodie laat zijn hart kloppen tijdens een briljante wals.in een vlaag van wanhoop vergiftigt hij zichzelf met opium, maar in plaats van hem te doden, veroorzaakt het verdovend middel een afschuwelijk visioen, waarin hij gelooft dat hij de geliefde heeft vermoord, ter dood is veroordeeld en getuige is van zijn eigen executie. Marcheer naar het schavot; immense processie van hoofdmannen, soldaten en bevolking. Op het einde verschijnt de melodie weer, als een laatste herinnering aan de liefde, onderbroken door de doodslag.,

het volgende moment dat hij wordt omringd door een afschuwelijke menigte demonen en tovenaars, verzameld om de Sabbatavond te vieren … eindelijk komt de melodie. Tot dan toe was het slechts in een sierlijke gedaante verschenen, maar nu is het een vulgaire taverne melodie geworden, triviaal en basis; het geliefde object is naar de sabbat gekomen om deel te nemen aan de begrafenis van haar slachtoffer. Ze is niets anders dan een courtisane, geschikt om te figureren in de orgie., De ceremonie begint; de klokken luiden, de hele helse cohort buigt zich ter aarde; een koor zingt de gewone sequentie van de doden , twee andere refreinen herhalen het in een burleske parodie. Tot slot, de sabbat ronde-dans wervelingen. Op zijn gewelddadige climax vermengt het zich met de Dies irae, en de visie eindigt.”

Friedrich Zelter, componist en Mendelssohn ’s leraar, presenteert een kant van de kritische mening over Berlioz’ s werk: hij praat over Berlioz ‘ s Huit scènes De Faust, die de componist naar Goethe had gestuurd, en Goethe gaf aan Zelter voor zijn beoordeling.,

” Er zijn mensen die alleen hun aanwezigheid kunnen laten voelen en de aandacht kunnen vestigen op hun activiteiten door middel van luidruchtig puffen, hoesten, kwaken en spugen. Eén daarvan lijkt Herr Hector Berlioz te zijn. De geur van zwavel rondom Mephistopheles trekt hem aan, dus moet hij niezen en snuiven tot alle instrumenten van het orkest in een volmaakte razernij rondspringen – alleen beweegt er geen haar op Faust ‘ s hoofd … Ik zal zeker een kans vinden wanneer ik leer om gebruik te maken van dit giftige abces, deze abortus geboren uit verschrikkelijke incest.,”

Zelter ‘ s mening over de Symphonie Fantastique is niet opgenomen, maar de componisten en muzikale grootheden in het publiek voor de eerste uitvoering van het stuk, toen het uiteindelijk gebeurde op 5 December – waaronder Meyerbeer, Spontini en de 19-jarige Franz Liszt-waren verrukt. Net als deze anonieme recensent.

” Ik accepteer dat deze symfonie van een bijna onvoorstelbare vreemdheid is, en dat de schoolmeesters ongetwijfeld een anathema zullen uitspreken over deze profanaties van het ‘echt mooi’., Maar voor iedereen die zich niet al te veel zorgen maakt over de regels, geloof ik dat de Heer Berlioz, als hij doorgaat zoals hij is begonnen, op een dag waardig zal zijn om zijn plaats naast Beethoven in te nemen.,”

Er kan geen hogere lof voor Berlioz; de wilde alchemistische mengsel van Faustiaanse diabolism, zijn verlenging en uitbreiding van Beethovenian sonic mogelijkheid, het onverschrokken, opiaten uiteinde van zijn muzikale verbeelding, en de essentiële katalysator van zijn onvergelijkelijk intense emotionele leven, – en nog steeds – de Symphonie Fantastique een ervaring die schakelt ons in zijn verheven, uitgevoerd en ingewanden held.Andrew Davis dirigeert het Melbourne Symphony Orchestra in Berlioz ‘ Symphonie Fantastique op de BBC Proms op dinsdag 19 augustus.,

Five fantastics

deze uitvoeringen zijn even wild en divers als Berlioz ‘ s Symfonie. Duik in hen voor hun vreugde en hun gevaarlijke, duivelse intensiteit!

Marc Minkowski/Les Musiciens du Louvre

John Eliot Gardiner/Orchestre Révolutionnaire et Romantique

Colin Davis/Royal Concertgebouworkest

Mariss Jansons/Bavarian Radio Symphony Orchestra

Charles Munch/Boston Symphony Orchestra

Dit artikel bevat affiliate links, wat betekent dat we een kleine opdracht kunnen verdienen als een lezer klikt door en maakt een aankoop., Al onze journalistiek is onafhankelijk en wordt op geen enkele manier beïnvloed door adverteerders of commerciële initiatieven. Door op een affiliate link te klikken, accepteert u dat cookies van derden worden geplaatst. Meer informatie.

  • Delen op Facebook
  • Delen op Twitter
  • delen via e-mail
  • Delen op LinkedIn
  • Delen op Pinterest
  • Delen op WhatsApp
  • Delen op Messenger

Share

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *