een goede manier om de filmografie van Luis Bunuel te bemonsteren is om te beginnen met deze surrealistische short. Een uitstekende intro van Bunuel ‘ s meer volwassen werk omdat zijn films vol staan met bizarre beelden die hier begonnen. Un Chien Andalou(1929) net als de rest van Bunuel ‘ s vroege werken experimenteert met het gebruik van filmbeeld en surrealisme. Illustreert het begin van een carrière vol verbazingwekkende, bizarre en subversieve films. Het kon alleen maar beter worden voor Bunuel ‘ s filmcarrière en dat deden ze.,Un Chien Andalou (1929) was een kunstzinnige samenwerking tussen twee surrealistische meesters in Luis Bunuel en Salvador Dali. Deze twee kunstenaars maakten deel uit van een surrealistische beweging in Spanje die de kunst van het land beïnvloedde. Bunuel en Dali hadden een vruchtbare maar korte film partnerschap dat eindigde zodra elk wilde hun eigen weg te gaan. Na de vroege jaren 1930 zouden deze getalenteerde kunstenaars nooit meer met elkaar werken. Voor Un Chien Andalou(1929) creëerden Bunuel en Dali beelden van excentrieke kracht op basis van hun dag-en nachtdromen.,het surrealisme was erg populair in de kunst van het begin van de 20e eeuw, vooral in de jaren 1920. de surrealistische beweging kreeg vorm in plaatsen als Frankrijk en Spanje, waar het een periode van tijd bloeide voordat het uiteen viel in de jaren 1930. Un Chien Andalou(1929) is een goed voorbeeld van wat de surrealistische beweging tikte. Salvador Dali ontwerpt beelden met sociale en symbolische betekenissen. Bunuel ‘ s vaardigheden als surrealist, zoals hier voor het eerst getoond, zouden abstracter worden zodra hij zijn vak onder de knie kreeg.
Plotloze korte film die in feite een reeks beelden is., Un Chien Andalou (1929) is een ‘Absolute Film’ die zich baseert op abstracte beelden in een poging om de kijker te ontmoedigen. In Bunuel ‘ s vroege films, nam beeldspraak voorrang boven dingen als dialoog en plot. In de geschiedenis van de cinema is het een zeldzaamheid vooral sinds het begin van het geluid tijdperk voor pure beeldspraak om het enige bestaan in een film. Un Chien Andalou (1929) bevat beelden die variëren van erotisch, angstaanjagend, grappig, vreemd en symbolisch.Bunuel ‘ s regie voor Un Chien Andalou(1929) is zeer goed gezien zijn eerste filmwerk als filmregisseur., Hij gebruikt hier dezelfde dromerige logica als in zijn beste films. Hij regisseert elk beeld met onbegrensde verbeelding. Richting voor Un Chien Andalou(1929) mag een beetje primitief zijn, maar het is nog steeds fascinerend om te observeren. Luis Bunuel zette zijn naam voor het eerst onder de filmische rangen met de historisch belangrijke, Un Chien Andalou(1929).Forever immortalized on celluloid is het oogafbeelding van Un Chien Andalou (1929). Cinema ‘ s fascinatie voor oogmotief begon hier waarschijnlijk en ging vanaf dat moment verder., De vernietiging van het zicht is een belangrijk onderdeel van Un Chien Andalou(1929) en andere filmwerken. Jean Vigo merkte op in de mening van het oog snijden beeld,”Is het verschrikkelijker dan het spektakel van een wolk sluier een volle maan”? Eye slicing image was van invloed op de Italiaanse horror espically aan de films van Lucio Fulci en Mario Bava(de voormalige deed een bijgewerkte versie van image with eye penetration moment van Zombie Flesh Eaters).aan het eind van de jaren twintig veroorzaakte het een enorm schandaal met de weergave van verontrustende en ronduit vreemde beelden., Ik kan me de reactie van walging en schok voorstellen op de gezichten van het publiek terwijl ze met tong gebonden kijken naar de beelden die hun zintuigen bombarderen. Un Chien Andalou (1929) kan een beetje van zijn schokkracht hebben verloren door de huidige normen. Toch blijft deze korte film het vermogen om te durven behouden, wat een onwaarschijnlijkheid is in de hedendaagse Hollywood-cinema. Luis Bunuel ’s volgende film, L’ Age D ‘ Or(1930) veroorzaakte een nog groter schandaal en rellen braken uit tijdens de openingsshow van de film.niet veel in de manier van substantieel handelen in een film waar personages bestaan alleen als impulsen en symbolen., Een van de belangrijkste stukken film tijdens de eerste helft van de 20e-eeuwse cinema. Liet filmmakers zien dat de kracht om te provoceren net zo belangrijk is als acteren, cinemografie, dialoog en plot. Un Chien Andalou is volgens mij een voorbode van de gedurfde en subversieve films uit de periode tussen 1967 en 1977. Un Chien Andalou (1929) ik voel me de bijna laatste van een groep films die zich bezighouden met filmbeelden die het genre van de stomme film gedurende meer dan twintig jaar bezet.
Een film is zijn tijd op meerdere manieren vooruit., Een reden dat het zijn tijd vooruit is, is het beeld van de naakte borsten van een vrouw die worden aangeraakt door mannelijke handen. Beeld zoals hierboven vermeld was ongebruikelijk voor de periode dat de film werd gemaakt. Ook zijn er een paar beelden in de film die aan de licht bloederige kant. Duidelijk gedaan door een jonge Bunuel die seksueel meer open minded was dan de oudere man die een kus op het scherm obsceen vond.Bunuel ‘ s fetisjen en obsessies die de beelden van Un Chien Andalou bezetten, worden volwassen ontwikkeld in latere films., Enkele motieven van Un Chien Andalou komen voor in films als Simon del Desierto(1965). Dromerige beelden van korte frequents de verhalen van El Angel Exterminador (1962) en Belle De Jour(1967). Het is een opwarmer voor Bunuel ’s volgende film, L’ Age D ‘ Or(1930), die ook zijn eerste langspeelfilm is. Un Chien Andalou (1929) is een oefening in artistieke expressie en artistieke visie door een artistiek Genie.