Music of champions: How CBC and NBC Olympic themes shape our differences (Português)

What role does music play at the Olympics? as audiências geralmente estão cientes dos humores que a música pode evocar durante momentos emocionalmente exaltados, como os hinos nacionais em cerimônias de medalhas. No entanto, raramente consideramos a música tema olímpico usada pelas principais redes de mídia como algo que ajuda a enquadrar a cobertura esportiva. é a música tema que enche os nossos ouvidos antes e depois dos anúncios e acompanha silenciosamente os seus perfis íntimos de atleta., Essa música tema pode realmente ter um impacto na forma como vemos o esporte.

I comparou a música da NBC e da CBC — as redes olímpicas oficiais nos Estados Unidos e no Canadá — para explorar o que poderia ser revelado nas diferenças das culturas dos sons entre os dois países.o tema olímpico da NBC é sem dúvida o mais memorável no desporto. Para entender por que é tão inesquecível, primeiro devemos considerar o catálogo musical de seu compositor, John Williams. Williams foi creditado por escrever ” a trilha sonora de nossas vidas.,”

desde a década de 1970, ele tem escrito as trilhas sonoras do filme por gerações de goers de filmes ocidentais-dando muitos de nós música para acompanhar as nossas vidas. Estes filmes incluem hits como Jaws, Star Wars, Superman, E. T., Indiana Jones, Home Alone e Harry Potter. Williams não apenas capturou o som da trilha sonora do filme americano, ele o definiu. quando escutamos o tema olímpico, devemos considerar esta música ao lado de suas partituras anteriores — todas aquelas partituras de filmes que treinaram nossos ouvidos para responder a determinados gestos musicais como humores e emoções.,

gestos musicais podem ser produzidos em géneros

então o que são esses gestos musicais e como somos treinados para responder? Existem inúmeros meios pelos quais podemos analisar esses gestos e suas associações. Examinando as partituras e observando como todos os aspectos da música-os temas, orquestração, decisões estilísticas, etc. – alinhando-se consistentemente com personagens e eventos particulares, certos padrões começam a surgir. vamos considerar como os códigos musicais podem ser criados., O musicólogo Phillip Tagg tem analisado como, musicalmente falando, masculinidade e feminilidade têm sido representados desde a década de 1970.

pistas femininas são frequentemente representadas por melodias fluindo dominadas por cordas e instrumentos de sopro. Por exemplo, ter um ouvir a trilha sonora de Williams para o tema de Lois Lane do Superman: personagens masculinos

, enquanto isso, tendem a ser mais consistentemente associados com música que é mais up tempo, com mais articulação staccato e comprimentos de nota mais curtos., As melodias para heróis masculinos tendem a ter mais saltos, e a instrumentação é dominada por latão e Percussão. Esta descrição, não por coincidência, aplica-se para a música de Superman-se:

Devido a estes musical códigos para “feminilidade” e “masculinidade” são continuamente repetidos dentro da cultura popular, inclusive através da Williams, pontuações, temos sido treinados para ouvi-los como “suave” e amoroso” (feminino) ou “forte” e “determinado” (masculino). O género torna-se musicalmente audível.,Williams escreveu o tema NBC para os Jogos Olímpicos de verão de 1984 em Los Angeles. O trabalho dura quase quatro minutos, e contém várias seções.

abre com o Leo Arnaud de “Corneteiro do Sonho”(0:00 a 0:46); às 0:46, Williams move-se para a sua primeira fanfarra de trombetas — um esforço, extenuante, pulando idéia de que ouvimos três vezes antes de finalmente chegar a sua melódica objetivo na quarta tentativa, a nota mais alta que jogar em todo o trabalho.,

um tambor em seguida, nos leva para o “tema olímpico” (às 1:06), marcado por uma idéia melódica fluindo com articulações suaves nas cordas e chifres. Esta seção está mais alinhada com as personagens femininas de Williams de suas pontuações anteriores. Às 1: 52, passamos para uma melodia mais sincopada e mais animada, eventualmente nos levando de volta às 2:55 para a fanfarra mais alta e “ativa”, após o que o tema e a fanfarra são ouvidos juntos., a música Olímpica de Williams é uma trilha sonora dramática que oferece melodias de cordas de legato e fanfares de Bronze ativos que foram usados pela rede para moldar momentos tele-visuais (como perfis de atleta feminino ou masculino) de acordo com o efeito emocional que eles procuravam criar. a mini-trilha sonora Olímpica da NBC como uma marca é em grande parte imutável: enquanto a NBC “mines” a trilha sonora para produzir trechos mais curtos adequados para a sua cobertura, a peça de outra forma não é alterada., como é que esta pequena trilha sonora se compara com a música usada para a cobertura dos Jogos Olímpicos e Paraolímpicos da CBC? O tema olímpico da CBC, escrito por Marc Cholette, é usado desde 1988; é infundido com trompetes e Percussão que significam força.

Ao contrário da música de Williams, no entanto, há apenas um tema; é “ativo”, a dinâmica é consistente ao longo de todo, e não há nenhuma mudança dramática de cor orquestral entre famílias de instrumentos., Enquanto a música se constrói para a altura mais alta do tema no final (simbolizando assim a realização), nunca os instrumentos empurram para os seus limites através de extremo alcance ou exigências técnicas, nunca indo além de suas zonas de conforto para o que está apenas além do alcance.dada a ubíqua paisagem sonora de Williams, na qual a maioria dos ocidentais foram musicalmente “lavados à orelha”, talvez seja compreensível por que os ouvintes possam ouvir o tema da CBC como menos dramático.,

mas o que realmente distingue o tema CBC da música de Williams é o que acontece com ele a cada dois anos: o CBC adapta-o para incorporar os estilos musicais do país.

misturar sons musicais díspares em um novo trabalho faz parte do mandato do CBC. No início da década de 2000, a rede estava sob pressão para tornar sua programação mais multicultural e então eles mudaram seu foco para incorporar mais “programação de fusão”.”Isso envolveu reunir músicos de diferentes culturas, estilos e línguas para ver se eles poderiam encontrar novas formas de colaborar., embora as intenções do CBC possam ter sido boas, os resultados foram misturados. De acordo com a etnomusicóloga Rebecca Drisey-Collishaw, a produção musical não serviu para refletir “encontros” criativos e multiculturais entre diferentes tradições musicais. Em vez disso, representa mais frequentemente — musicalmente — minorias culturais sendo assimiladas em códigos tradicionais, brancos e Anglo que servem para reforçar o status quo.

uma versão contemporânea de” multicultural fusion ” é evidente na música da CBC para os próximos jogos de inverno de 2018 em Pyeongchang, Coreia do Sul.,

O tema atualizado, escrito pelo compositor Tim Weston e a equipe criativa de áudio agência Grayson Matthews, abre com uma voz acompanhada por sintetizada cadeias de caracteres; às 0:09, os compositores adicionar um janggu (um coreano tambor) e um gayageum (12-seqüência de cítara-instrumento semelhante). Os janggu e gayageum são talvez os instrumentos tradicionais coreanos mais familiares aos ocidentais.

a cerca de 0: 22, ouça como os instrumentos coreanos são “assimilados” em uma estrutura ocidental de métrica, progressões de acordes e sincopação cativante.,finalmente, a peça fecha com uma versão modificada do tema olímpico da CBC:

os temas Olímpicos da NBC e da CBC são marcadamente diferentes. A rede Americana usa uma trilha sonora que é ao mesmo tempo imutável e fundamentada em códigos desenvolvidos dentro de trilhas sonoras de filmes ao longo do último meio século.

o tema CBC, entretanto, é menos dramático, mas celebra-se como uma fusão de tradições musicais. Ao contrário do público americano, Os canadenses viajam sonicamente além de suas fronteiras., Embora um projeto admirável, em análise mais aprofundada, esta música — como muitos dos experimentos de fusão anteriores da CBC, como Fuse, um programa de rádio nacional que foi ao ar entre 2005 e 2008-parece apropriado som para “adicionar especiaria” para sonoridades ocidentais. Caso em questão: eles até descrevem o tema como “coreano aromatizado” no site. ao escolherem instrumentos coreanos tradicionais, eles limitam a representação da Coreia do Sul como uma sociedade tradicional e datada, e talvez menos moderna do que o Canadá., neste mês de fevereiro, convido-vos não só a assistir à cobertura olímpica, mas também a ouvi — la e a considerar como a música — um meio aparentemente benigno-faz o seu trabalho ideológico.

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