întrebarea pe care o pun cel mai adesea compozitorii este: „cum îmi vând melodiile?”Concepția greșită care stă la baza acestei întrebări este că artiștii de înregistrare cumpără melodiile pe care le înregistrează. Dar nu așa funcționează. Întrebarea mai potrivită ar fi: „Cum pot obține melodiile mele înregistrate de artiști și incluse în emisiuni TV și filme?”Compozitorii ating de obicei aceste obiective publicând și licențiând drepturile asupra melodiilor lor-nu „vânzându-le”., cazurile relativ rare în care scriitorii creează melodii sau piese instrumentale cu intenția de a le vinde în mod direct sunt desemnate ca lucrări făcute pentru închiriere. Așa cum se aplică compozitie, o lucrare pentru închiriere (cum este de obicei numit) poate fi definit ca un cântec, melodie, sau liric creat special în numele altcuiva în schimbul plății. În aceste cazuri, creatorul renunță la toate drepturile de proprietate și poate renunța sau nu la veniturile pe care le-ar putea genera lucrarea., lucrările pentru închiriere sunt uneori create de angajații agențiilor de publicitate, companiilor de producție jingle, compozitorilor interni și angajaților parcului tematic. Există, de asemenea, cazuri în care cineva este însărcinat să creeze muzică pe bază de muncă pentru închiriere pentru o emisiune de televiziune, un film, un joc video, un site web sau o altă lucrare audiovizuală. există un scenariu suplimentar în care compozitorii își vând munca. Scriitori cu un palmares dovedit de hit—uri ar putea vinde catalogul lor înapoi—melodii existente, care poate sau nu poate au fost lansate comercial-la o companie de editare de muzică., Dar aceste scenarii nu sunt ceea ce majoritatea oamenilor au în minte atunci când mă întreabă cum își pot vinde melodiile.după cum s-a menționat mai sus, compozitorii de succes publică și licențiază de obicei munca lor, spre deosebire de vânzarea acesteia. O eroare comună este că prin publicarea unei melodii un scriitor va deveni bogat, piesa va fi înregistrată de un artist de succes, iar partiturile vor fi produse și vândute. Publicarea ar putea fi într-adevăr primul pas spre atingerea acestor rezultate, dar ele nu sunt nici garantate, nici tipice.,
ceea ce înseamnă cu adevărat publicarea unei melodii conferă drepturi specifice editorului—În primul rând, dreptul de a emite licențe și de a colecta venituri în numele scriitorului. Licențele că problema editorilor includ mecanice licențe (denumite uneori de înregistrare, licențe), sincronizare de licențe (de a acorda dreptul de a avea un cântec inclus într-un film sau o emisiune TV), și de imprimare licențe (care permite retipărirea foaie de muzică și/sau versuri). Editorii câștigă tot—sau o parte-din cota Editorilor din cea mai mare parte a veniturilor pe care le generează o melodie. În SUA, cota Editorilor este de obicei de 50%., Scriitorii păstrează cota Scriitorilor, restul de 50% din venit.
una dintre funcțiile principale ale unui editor de muzică este de a comercializa și de a prezenta melodiile pe care le reprezintă artiștilor de înregistrare și, în unele cazuri, celor care aleg muzică pentru televiziune, film și alte utilizări. Când un editor plasează o melodie cu un artist, acordă o licență mecanică, care specifică, printre altele, redevența care va fi plătită pentru fiecare unitate vândută., compozitorii câștigă, de asemenea, bani din interpretarea publică a operelor lor, de exemplu, spectacole la radio, Televiziune, Internet și locuri suplimentare în care se interpretează sau se difuzează muzică. Prin afilierea cu o organizație de drepturi performante (uneori menționată ca un PRO), cum ar fi IMC, scriitorul angajează PRO să emită licențe și să colecteze redevențe de performanță în numele lor.în concluzie, compozitorii rareori „își vând” melodiile. Ei (sau editorii lor) eliberează licențe care permit vânzarea și interpretarea publică a operei lor., Venitul lor este derivat din redevențele obținute ca urmare a vânzărilor și a performanțelor publice.