poate unul dintre cei mai notorii regizori de la Hollywood, Roman Polanski a fost la fel de cunoscut pentru viața personală tumultuoasă, precum și pentru filmele sale întunecate, neliniștitoare și cvasi-autobiografice. După o copilărie pătată de atrocitățile naziste, Polanski a ieșit din Polonia natală cu „cuțitul în apă” (1962), nominalizat la Oscar. A continuat să – și stabilească o reputație cu mai multe filme filmate în Anglia – și anume thrillerul Sexual claustrofobic „Repulsion” (1965) – înainte de a ajunge la înălțimi artistice și comerciale în America cu „Rosemary’ s Baby” (1968)., Dar succesul său nou-descoperit a coborât rapid în tragedie în 1969, când mai mulți dintre prietenii săi și soția sa însărcinată, actrița Sharon Tate, au fost uciși brutal de membrii „familiei” lui Charles Manson. După ce a regizat filmul noir, „Chinatown” (1974), Polanski a devenit o victimă a propriilor sale excese când a fugit din Statele Unite pentru a evita condamnarea la închisoare în urma unei condamnări pentru viol. Ca fugar, Polanski a continuat să facă filme, deși cu o frecvență mai mică și bugete mai mici., Dar s-a regăsit din nou în vârf când a intrat în propriile experiențe pentru drama Holocaustului câștigătoare de Oscar, „The Pianist” (2002). Ca artist care a exercitat un control extraordinar – adesea co-scrierea scenariilor și uneori actoria – Polanski și-a insuflat filmele cu o viziune unică asupra lumii. Temele sale recurente de violență și victimizare, izolare și înstrăinare și un profund sentiment al absurdului, au pătruns într-un corp de muncă care a rămas mult timp de neegalat de mulți regizori înainte și de atunci.
născut August., 18, 1933 în Paris, Franța, Polanski sa mutat cu familia sa în Polonia natală a tatălui său când avea trei ani. Trei ani mai târziu, naziștii au invadat și familia lui Polanski – evrei născuți, dar care nu practică-au fost separați. Când avea șapte ani, naziștii au sigilat ghetoul din Cracovia, forțându-l pe Polanski să se descurce singur prin contrabandă cu mărfuri în și din zona sancționată. Necunoscută lui Polanski la acea vreme, mama sa a fost trimisă în lagărul de concentrare de la Auschwitz, unde a fost gazată de naziști în timp ce era însărcinată în patru luni., În cele din urmă, tatăl său a fost trimis la – și abia a supraviețuit – Mauthausen-Gusen, în timp ce Polanski însuși a reușit să fugă din Cracovia cu ajutorul tatălui său, care și-a împins fiul printr-un gol în zid, în timp ce naziștii se apropiau să-i trimită pe toți în lagăre. Din fericire, tatăl său a făcut aranjamente pentru ca fiul său să rămână cu polonezii neevrei, care l-au adăpostit pe băiat. Pentru restul războiului, Polanski a trăit în condiții reci, sărace și incerte, dormind într-un hambar lângă vaci și întrebându-se ce s-a întâmplat cu familia sa.,odată ce războiul s-a încheiat, Polanski s-a reunit cu tatăl său după o perioadă petrecută în Cracovia ca arici de stradă, apoi s-a alăturat unui grup de mătuși strămutați, unchi și veri care au format o unitate de familie extinsă. Crescând în Polonia devastată de război, Polanski a găsit consolare în călătoriile la cinema, în timp ce lucra la un program radio Marxist și acționa pe scenă. Dar Polanski și-a găsit adevărata chemare în timp ce apărea în fața camerei pe un film Studențesc, adunând în cele din urmă suficienți bani pentru a participa la școala de Film Lodz., Din cauza experiențelor sale din timpul războiului, au existat lacune în educația lui Polanski, pe care a completat-o studiind filmul. În timpul celor cinci ani de program de la Lodz, Polanski a regizat numeroase scurtmetraje, printre care „Dwaj Persoane z Szafy (Doi Bărbați și un Dulap)” (1958), la 14 minute cu avant-garde film despre doi bărbați care transportă un dulap de-a lungul unui marinar oraș, doar pentru a fi hărțuit de către rezidenții – o metafora despre nonconformism și sarcina pe care o poartă în societatea modernă. „Doi bărbați și o garderobă” a câștigat cinci premii internaționale, inclusiv o medalie de bronz la Târgul Mondial de la Bruxelles.,
După ce a regizat mai multe mai remarcat pantaloni scurți, inclusiv „Gdy Spadaja Anioly (Când Îngerii Cad)” (1959) și „Gruby am Chudy (Grasă și Slabă)” (1961), Polanski a regizat primul său film de lung metraj, „Noz w Wodzie (Cuțitul în Apă)” (1962), o dramă psihologică tensionată despre un cuplu căsătorit (Leon Niemczyk și Jolanta Umecka), care ridica un tânăr autostopul student (Zygmunt Malanowicz) și ia-l pe barcă cu pânze, ceea ce duce la o litigioase triunghi amoros care se termină în tragedie., Prost primit de oficialii statului polonez și de unii critici autohtoni, „cuțitul în apă” a devenit o senzație în Occident, câștigând Polanski Premiul Criticilor la Festivalul de Film de la Veneția și o nominalizare la Premiul Oscar pentru cel mai bun Film străin. Polanski apoi s-a mutat în Anglia, unde a regizat primul său română-limba film, „Repulsie” (1965), un claustrofob thriller psihologic care s-a concentrat pe dezintegrarea rapidă mentale de o femeie tânără (Catherine Deneuve) ambele atras și respins de sex, ceea ce duce în cele din urmă să comită crima., În continuare, el a regizat „Cul-de-Sac” (1966), o comedie neagră despre un cuplu căsătorit (Donald Pleasence și Francoise Dorleac) asediat în conacul lor de o pereche de neregulat hoți, apoi a regizat comedia-horror spoof „The Fearless Vampire Killers, sau Iartă-Mă, Dar Dintii Sunt în Gâtul Meu” (1967), care a jucat actrita Americana Sharon Tate.a fost pe” The Fearless Vampire Killers ” pe care Polanski și Tate s-au întâlnit și, ulterior, au început o aventură. Ambii au recunoscut mai târziu că nici unul nu a fost impresionat de celălalt, cu Polanski în special frustrat de lipsa de experiență a blondei uluitoare., Dar, pe măsură ce producția progresa, Polanski a devenit din ce în ce mai impresionată de abilitățile și încrederea ei în creștere și a devenit destul de paternă față de ea. După ce au lucrat împreună, Polanski și Tate s-au mutat în apartamentul său din Londra, înainte de a se căsători în 1968. De asemenea, acest an a marcat regizor American de film a debutat cu „Copilul lui Rosemary” (1968), un succes enorm adaptare de Ira Levin e cel mai bun-de vânzare poveste despre un waifish tânără femeie (Mia Farrow), care dă naștere la fiul lui Satan după ce a fost violată într-un vis de un demon., „Rosemary’ s Baby ” a devenit un box office uriaș și un succes critic și a ajutat la reducerea decalajului dintre thrillerele lui Alfred Hitchcock și filmul de groază modern. Polanski a câștigat o altă nominalizare la Premiul Oscar; de data aceasta pentru cel mai bun scenariu adaptat. Între timp, după ce Tate a rămas însărcinată la sfârșitul anului 1968, cuplul s – a mutat într-o casă Benedict Canyon din dealurile Hollywood ocupate anterior de prietenii lor, Producătorul de muzică (și fiul lui Doris Day) Terry Melcher și actrița Candice Bergen-poate cea mai fatidică decizie pe care Polanski și soția sa o vor lua vreodată.,în vara următoare, Polanski, care călărea pe creasta noului său succes din „Rosemary’ s Baby”, a primit o lovitură personală tragică când Tate – la doar două săptămâni de la nașterea fiului lor – a fost ucis diabolic împreună cu trei prieteni de către membrii familiei „cultului” lui Charles Manson.”În primele ore ale dimineții din August., 9, 1969, Charles „Tex” Watson, Susan Atkins, Patricia Krenwinkel și Linda Kasabian a condus la Cielo 10050 Conduce din Benedict Canyon pe ordine de la Manson pentru a ucide pe toți cei din casă, care a inclus coafor la stele și Tate e cel mai bun prieten, Jay Sebring; Polanski e un vechi prieten din Polonia, Wojciech Frykowski; și cafea moștenitoare Abigail Folger. Când au ajuns, Watson l-a găsit pe Steven Parent, în vârstă de 18 ani-un prieten al îngrijitorului William Garretson – părăsind incinta și l – a împușcat de patru ori, ucigând adolescentul în mașina sa., Watson i-a condus apoi pe Atkins și Krenwinkel în casă, unde l-au găsit pe Frykowski adormit pe canapea. După ce toți cei patru ocupanți au fost adunați în sufragerie, Sebring a fost împușcat și înjunghiat mai întâi de Watson după ce a încercat să-l protejeze pe Tate, în timp ce un Frykowski fugar a fost înjunghiat, împușcat și bătut de Watson și Atkins pe peluza din față. Între timp, Krenwinkel urmărit Folger – care a avut o clipă scăpat-o ușă laterală – pe gazon și a înjunghiat-o de 28 de ori cu Watson ajuta., Singur acum în casă, toți prietenii ei sacrificate, Tate implorat pentru viața copilului ei nenăscut, dar un Atkins antipatic înjunghiat 16 ori – inclusiv în uter – înainte de a încerca să stea Tate și Sebring cu frânghie. Ordinele lor efectuate, au scris porc pe ușa din față cu sângele Lui Tate și au scăpat în noapte. Cinci dintre rănile Lui Tate s-au dovedit mai târziu că au fost fatale pe cont propriu. La acea vreme, Polanski se afla la Londra pregătindu-se să filmeze un film și era programat să se întoarcă în August. 12.,Polanski a fost informat despre crime și s-a întors în Los Angeles, unde poliția nu a putut găsi atacatorii timp de câteva luni. În acel timp, un Polanski spulberat a fost investigat de poliție, care și-a căutat trecutul cu Tate pentru un posibil motiv. După ce Susan Atkins a fost arestată pentru furt de mașini și s-a lăudat cu colegii ei de celulă despre crime, poliția a rotunjit Manson și familia sa unul câte unul. La scurt timp, Polanski și-a vândut toate posesiunile care i-au amintit de Tate și s-a întors în Europa., După Manson și familia sa au fost judecați și condamnați de-a lungul 1970-71, Polanski a plecat să lucreze la următorul său film, „Macbeth” (1971), un brutal de realist adaptare a lui Shakespeare violente tragedie. Mulți au interpretat filmul ca răspuns cathartic al lui Polanski la asasinatele lui Manson, deși regizorul a minimalizat orice legătură. Oricum ar fi, „Macbeth” al lui Polanski a plumat adâncurile nihilismului și disperării în povestirea clasică a unui erou doborât de ambiția exagerată., El a continuat să regizeze unul dintre filmele sale mai puțin cunoscute, „Jurnalul viselor interzise” (1973), O comedie bizară despre o tânără (Sydne Roma) care se întâmplă cu un milionar (Hugh Griffith) care găzduiește o petrecere decadentă, unde apar hijinks sexuale.înapoi la Hollywood, Polanski a revenit pentru a regiza cel mai semnificativ triumf al său și poate unul dintre cele mai mari filme ale tuturor timpurilor, „Chinatown” (1974), o poveste serpentină despre lăcomie, corupție și incest, stabilită în Los Angeles-ul anilor 1930., Un hard-fierte de film noir, cu accente de 1970 pesimism și dezamăgire, „Chinatown” a jucat Jack Nicholson ca Jack Gittes, o bombă de detectiv particular specializat în divorț, care este angajat de către Evelyn Mulwray (Faye Dunaway), soția de top din oraș, inginer pentru departamentul pentru ape, Hollis Mulwray (Darrell Zwerling). Dar când Hollis este găsit mort în conducta de scurgere a apei, Gittes decide să investigheze în continuare, ceea ce duce la descoperirea corupției masive care în cele din urmă își găsește drumul spre mogulul apei, Noah Cross (John Huston), tatăl lui Evelyn și fostul partener de afaceri al lui Hollis., Chiar și Gittes – un om care a crezut că a văzut totul-este nepregătit pentru starea mizerabilă a afacerilor pe care o descoperă, care se termină în tragedie pentru cei neputincioși să combată Crucea bogată și depravată. În cele din urmă, Gittes vine față în față cu inutilitatea de a lupta cu cei bogați, învățând să „uite, Jake. Este Chinatown.”Capodopera lui Polanski a câștigat 11 nominalizări la Premiile Oscar, dar a luat acasă o singură statuie pentru cel mai bun scenariu Original. Între timp, Polanski a făcut o apariție memorabilă pe ecran, jucând gangsterul obraznic care taie infam nasul lui Jake Gittes.,
Pentru următorul său film, „Chiriașul” (1976), un thriller psihologic în același sens ca și „Repulsie,” Polanski s-a aruncat ca un om care trăiește într-un apartament ciudat clădire care dezvăluie după ce a devenit obsedat de chiriaș, o tânără care s-a aruncat de la fereastra apartamentului. Apoi, la începutul anului 1977, Polanski, în vârstă de 43 de ani, a fost angajat ca fotograf invitat pentru ediția franceză a Vogue pentru a face fotografii cu mai multe fete, dintre care una s-a dovedit a fi Samantha Gailey, în vârstă de 13 ani., Potrivit lui Gailey, Polanski a întrebat-o pe mama ei dacă ar putea fi fotografiată pentru revistă, ducând la o filmare privată pe dealurile din spatele casei sale Woodland Hills. Cândva în timpul filmărilor, Polanski i-a cerut lui Gailey să-și scoată bluza pentru a-și putea fotografia sânii. Deși incomodă, s-a conformat. Câteva săptămâni mai târziu, Polanski a apărut din nou la casa lui Gailey solicitând să facă mai multe fotografii. Ea a fost de acord și a fost adusă la casa lui Jack Nicholson pe Mulholland Drive, unde Polanski a hrănit Gailey champagne și Quaaludes., Încet, dar sigur, Polanski a îndemnat-o pe Gailey să-și scoată hainele până când a fost complet goală. În timp ce făcea poze cu ea într-o cadă cu hidromasaj, Polanski și-a scos propriile haine și a început să-l agreseze Sexual pe Gailey, care mai târziu a recunoscut că i-a cerut verbal de mai multe ori să se oprească. Polanski a continuat nedeteriorat, apoi mai târziu a lăsat-o acasă, avertizând-o să nu spună nimănui.,în noaptea următoare, Polanski a fost arestat de poliție la Hotelul Beverly Wilshire și mai târziu a fost pus sub acuzare pentru șase acuzații: furnizarea unei substanțe controlate pentru acte minore, indecente sau lascive asupra unui copil sub 14 ani, act sexual ilegal, viol prin consumul de droguri, perversiune și sodomie. Polanski a susținut că sexul a fost consensual și ani mai târziu a sugerat că a fost victima unei scheme de șantaj eclozat de mama lui Gailey., Între timp, după o înțelegere, Polanski s-a permis să pledeze vinovat la singurul responsabil de angajarea în relații sexuale ilegale cu o minoră, de asemenea, cunoscut sub numele de viol. În septembrie 1977, i s-a ordonat să fie închis timp de 90 de zile pentru a fi supus unei evaluări psihiatrice la Institutul California pentru bărbați Din Chino, din care a servit 42 de zile de studiu exhaustiv. Dar în februarie 1978, Polanski a fugit din Statele Unite, temându-se să fie trimis în închisoare și și-a luat reședința la Paris, Franța, unde era cetățean., Biroul procurorului din Los Angeles a încercat inițial să-l extrădeze pe Polanski, dar oficialii francezi au reafirmat ferm poziția de lungă durată a țării de a nu permite cetățenilor lor să fie extrădați în nicio circumstanță, deși și-au rezervat dreptul de a judeca singuri cazul.din cauza statutului său de fugar, Polanski a regizat următorul său film, „Tess” (1979), în Franța. Această versiune aclamată a romanului Thomas Hardy Tess din D ‘ Urbervilles a spus povestea unei frumoase fete de la țară (Nastassja Kinski) care este sedusă sistematic de vărul ei bogat (Leigh Lawson)., Polanski a dedicat filmul pur și simplu” lui Sharon”, care i-a oferit o copie a romanului lui Hardy și a spus că va face un film grozav ultima dată când a văzut-o în viață. Între timp,” Tess ” a câștigat șase nominalizări la Premiile Oscar și a câștigat trei. În 1981, Polanski s-a întors în Polonia pentru a regiza și a juca într-o producție scenică a „Amadeus”, iar apoi pentru următorii câțiva ani, a dispărut din lumina reflectoarelor. A reapărut pentru a regiza „Pirații” (1986), o poveste destul de ușoară, care s-a dovedit a fi nadirul carierei sale profesionale., Polanski a realizat un grad mic de succes critic și comercial, cu suspans, încă de vis „Frenetic” (1988), cu Harrison Ford ca un American la Paris în căutarea pentru soția lui (Betty Buckley). Deși suspans și fin acționat, „frenetic „nu a reușit să ajungă la înălțimi artistice anterioare realizate cu” repulsie „și” Rosemary ‘ s Baby.,”
Operează în principal de la Paris – care călătoresc în altă parte riscat extrădare încă se profilează peste cap – Polanski a continuat să regizeze filme de calitate, deși el a avut dificultăți în realizarea fel de succes de box-office de care a beneficiat, anterior, a fugit din Statele Unite. Următorul său film, „Bitter Moon” – lansat în străinătate în 1992, dar nu în SUA, până în 1994 – a răsucit comedie neagră despre un Englez (Hugh Grant) care devine prinși într-un sinuos călătorie de un scaun cu rotile ar fi Henry Miller (Peter Coyote), care îl aduce în perverse relație cu frumoasa lui soție tânără (jucat de Polanski a doua soție a lui, Emmanuelle Seigner). Între timp, Polanski a fost abordat de Steven Spielberg în timpul lungii geneze a scenariului pentru „lista lui Schindler” (1993), oferindu-i chiar posibilitatea de a regiza., Polanski a refuzat oferta de regie, invocând amintirile din experiențele sale din ghetoul din Cracovia ca fiind prea personale și dureroase. Mai multe referiri la Polanski experiența și familia s-au făcut de-a lungul filmului, în special renumit Fata în Haina Roșie, care s-a bazat pe Roma Ligocka, unul dintre Polanski verii lui, și unul dintre băieții ascunde în noroi sub o latrină, care s-a bazat pe una dintre directorului prieteni din copilărie.,cel puțin pentru moment, Polanski a urcat la cârma filmului „moartea și Fecioara” (1994), o adaptare foarte apreciată a alegoriei politice în trei caractere a dramaturgului Chilian Ariel Dorfman despre dreptate, răzbunare și incertitudinea adevărului în mijlocul evenimentelor puternice. Amplasat într-o țară neidentificată din America de Sud, povestea a urmat un avocat pentru Drepturile Omului (Stuart Wilson), care devine blocat pe o autostradă atunci când mașina lui se descompune. Un doctor bun (Ben Kingsley) îi dă o plimbare acasă unde așteaptă soția sa (Sigourney Weaver)., Soția recunoaște imediat vocea medicului ca aparținând bărbatului care a supravegheat tortura în regimul anterior. Ea îl ia ostatic, îl confruntă cu acuzațiile ei și îl pune în judecată în fața soțului ei avocat. Chiar mai claustrofobic decât piesa, „Death and the Maiden” a considerat cu putere probleme de vinovăție și nevinovăție și s-a lăudat cu performanțe puternice din cele trei piste ale filmului., După o pauză de patru ani, Polanski s-a întors cu thrillerul „The Ninth Gate” (2000), o adaptare a unui roman horror francez despre un colecționar de cărți rare (Johnny Depp) care caută un manuscris cu opere de artă ale lui Satan însuși. „Poarta a noua” s-a clasat în partea de jos a canonului lui Polanski, al doilea doar la „pirați.”
punând „Poarta a IX-a” în spatele său, Polanski a regizat probabil cel mai emoționant film al său de până acum, „pianistul” (2002), o privire sumbră, dar în cele din urmă salvatoare, la viața faimosului pianist și compozitor polonez, Wladyslaw Szpilman (Adrien Brody)., Supraviețuitor al ghetoului din Cracovia, care a scăpat la limită fiind trimis la Auschwitz împreună cu familia sa, Szpilman și-a petrecut restul celui de-al doilea război mondial ascunzându-se de naziști într-un apartament cu o cameră. În cele din urmă capabil să se confrunte cu propriile sale experiențe, Polanski a atras, de asemenea, pe propriile amintiri vii ale supraviețuirii aceluiași ghetou și evadarea Holocaustului; o soartă pe care mama lui, din păcate, nu a reușit să o împărtășească. Rezultatul a fost o lucrare triumfătoare, complexă, care a emoționat atât publicul, cât și criticii, rezultând o nouă apreciere a cadourilor uitate ale lui Polanski., Dar, ca și în toate filmele sale, Polanski s-a limitat să lucreze exclusiv în Europa; în acest caz Germania și Polonia. Chiar și după „Pianistul” a primit o multitudine de premii, inclusiv un Premiu oscar pentru cel Mai bun Regizor pentru Polanski, regizorul – care a avut anterior o afacere să respingă acuzațiile negat de către Los Angeles, procurorul a anunțat că el nu intenționează să se întoarcă în America pentru a colecta premii., În ciuda geniului său film, foarte nominalizare cauzate de mulți oameni, atât în mass-media și de afaceri în sine să se întrebe dacă un bărbat acuzat de viol care a fugit din țară ar fi fost nominalizat, în primul rând.pe un alt front legal, după depunerea în 2004, Polanski a câștigat în cele din urmă un proces de calomnie de șase cifre împotriva Vanity Fair, după ce revista a afirmat că a încercat să seducă o femeie la un restaurant din New York la doar câteva zile după uciderea lui Tate., Mai târziu în acel an, regizorul a realizat o ambiție de lungă durată atunci când a susținut o adaptare cinematografică a romanului clasic al lui Charles Dickens „Oliver Twist” (2005). Ca și Dickens și personajul titular, Polanski însuși a fost un tânăr hardscrabble, permițându-i o abordare foarte personală a materialului. Viziunea sa unică a fost, probabil, cel mai bine distins prin asumarea sa simpatic pe Fagin (Ben Kingsley) ca cineva care exploatează tinerii hoți de buzunare, dar oferă, de asemenea, o viață mai bună decât ar fi putut ști., Câțiva ani mai târziu, problemele juridice ale lui Polanski au făcut obiectul unui documentar, „Roman Polanski: dorit și dorit” (2008). Directorul Marina Zenovich re-examinat circumstanțele Polanski condamnarea lui în 1977 pentru viol, inclusiv interviuri cu Geimer, avocatul Douglas Dalton și Los Angeles Procuror Adjunct Roger Dunson. Filmul a ridicat, de asemenea, problema posibilei părtiniri cu judecătorul Laurence J. Rittenband, acum mort, care se presupune că a fost în căutarea lui Polanski., Regizorul va face din nou titluri, când, în septembrie 2009, a fost arestat în Elveția în timp ce se îndrepta spre un premiu pentru întreaga carieră la Festivalul de film de la Zurich. El se confrunta acum cu posibilitatea de a fi extrădat în Statele Unite după mai bine de 30 de ani.