de senaste veckorna har jag tittat på branschskiftet till en smickrare design estetik. Först var en titt på skeuomorfism och orsakerna till att den existerar innan den faller ur favör. Nästa var platt design som börjar med hur det görs fel följt upp med tankar om varför det skapar en ny grund för design på webben.,
några gånger i denna serie nämnde jag att platt design tar mycket av sitt inflytande från Schweizisk eller internationell designstil och jag trodde att det skulle vara meningsfullt att ta en snabb titt på schweizisk design och de principer som styr den.
ursprunget till Schweizisk Design
Schweizisk Design fick sin början efter andra världskriget Schweiz, men historiker föredrar namnet internationell stil av Schweiz.design., Det var knappast begränsat till Schweiz och även hittat några av det största framgång i utvecklingen av logotyper och visuell branding för amerikanska företag.
den schweiziska / internationella stilen av Design uppstod från tidigare designstilar som De Stijl, konstruktivism, Bauhaus och den nya typografin, men utan de politiska och historiska kontexterna av dessa rörelser. I vissa avseenden kan det också ses som en reaktion på Nazityskland som undertryckt geometrisk abstraktion, något som utmärker sig i Schweiziska mönster.
den schweiziska stilen var inte begränsad till grafisk design., Arkitekter som Le Corbusier och Phillip Johnson är bland de som anses vara en del av den internationella designrörelsen och stilen spred sig till den mer allmänna konstvärlden.
Designers i internationell stil såg design som en del av industriproduktionen. De sökte enkelhet och trodde estetisk skönhet uppstod ur syftet med det som utformades. Estetisk skönhet var inte i sig själva syftet. Med andra ord trodde de form följer funktion.,
de såg designers som kommunikatörer, inte artister, och trodde att designen skulle grundas på rationella universella principer som upptäcktes genom ett vetenskapligt tillvägagångssätt. Deras ideal för design var att uppnå klarhet och ordning och de såg inget utrymme för excentricitet eller personligt uttryck. De såg också design som något socialt värt och ett seriöst yrke att bedriva. Deras inställning till design var att göra det socialt användbart, universellt och vetenskapligt.
kanske den mest kända av de schweiziska konstruktörerna var Josef Müller-Brockmann som var designer, lärare och författare., Han var också grundare och medredaktör för ”Neue Grafik” som förmodligen går långt mot varför han är mest känd. Brockmann sökte ett absolut och universellt språk för grafiskt uttryck genom objektiv presentation.
Müller-Brockmann är ett eller de mer kända namnen, men han är knappast den enda. Du kan läsa mer om några av de inflytelserika designersna i den schweiziska stilen på andra sidan länkarna nedan.,
- Schweizisk Design
- en historia av grafisk Design
de främsta inflytelserika verk av schweiziska Designers var vanligtvis affischer, som sågs vid den tiden som den mest effektiva kommunikationsmedel.
kritiker av rörelsen ansåg stilen kall och opersonlig och trodde att fokus på objektiva principer ledde till formulaiska lösningar som i allmänhet såg likadana ut. Förespråkare föreslog den rena läsbarheten i stilen ledde till en tidlös perfektion av form som levererade ett diskret meddelande utan de överdrivna påståenden som är typiska för reklam.,
principer för schweizisk Design
kommunikation genom objektiv enkelhet var en vägledande princip för schweizisk Design. Målet var klarhet, ordning och ett allmänt förstått visuellt språk. Schweiziska mönster var rena och fria från ornament. De försökte ta bort allt som var onödigt och betonar bara det nödvändiga. Det är en stil av design som gynnar minimalism.,
den internationella stilen sökte en extrem abstraktion baserad på enkla geometriska former. Lite ironi är att formerna ibland kan bli så abstrakta att förlora mening och i slutändan vara lite mer än Prydnadsväxter.
målet för visuell ordning och organisation kräver naturligtvis en tung användning av typografiska nät, som erbjuder ett systemiserat sätt att presentera ett tydligt meddelande. En annan anledning till att Josef Müller-Brockmann är front och center när han pratar om Schweizisk design är hans arbete med galler.,
typpreferensen för schweizisk stil var sans-serif, spola vänster med en ragged höger kant. Den mest föredragna typsnittet var Akzidenz Grotesk som de såg som funktionella utan att vara stiliserade och inte bära något politiskt bagage. Som du kanske vet fungerade Akzidenz Grotesk som en modell för Neue Haas Grotesk, som senare bytte namn till Helvetica.
Schweiziska designers varierade storleken på typen för att generera en större visuell effekt och även för att antyda informationshierarkin. De använde en skala av storlek i sin typ för att styra flödet genom sin design och skapa rytm inom den.,
layouter tenderade att vara asymmetriskt organiserade på ett matematiskt konstruerat rutnät. Asymmetrin ger större betoning på blanksteg, liksom den allmänna minimala estetiken. Schweiziska designers var efter en asymmetrisk balans mellan de positiva och negativa elementen i en design.
medan asymmetriskt organiserade, skulle det underliggande nätet bidra till att skapa en visuell enhet i hela. Enighet upprätthölls också genom en tung användning av upprepning i färg och former och ytterligare betonas genom omvandling av formerna.,
även om tonvikten låg på abstrakta geometriska former spelade fotografering en stor roll i Schweiziska mönster. Objektiv fotografering sågs som ett utmärkt sätt att kommunicera.
Schweizisk Design och trenden mot platt Design
läsa ovanstående bör det vara lätt att se påverkan på nuvarande designtrender., Avlägsnandet av ornament och en återgång till grundläggande designprinciper är en vägledande kraft bakom övergången från skeuomorfism till platt design.
som jag har sagt ett antal gånger dessa sista inlägg, önskar jag att vissa kunde komma förbi den bokstavliga tolkningen av platt design. Schweizisk design var inte helt platt. Affischen ovan visar tydligt perspektiv. Djup är en grundläggande princip för design. Det är ornament som togs bort, inte djup, men ofta tar bort den förra leder till att den senare används på mindre uppenbara och realistiska sätt.,
det är också intressant att notera att Schweizisk design ibland kritiserades som formulaisk och tråkig med tanke på samma saker sägs också om mönster idag som tar bort ornament för att fokusera på att utarbeta problem med lyhördhet, layout och prestanda.
exempel och resurser
Jag har presenterat några exempel på Josef Müller-Brockmanns arbete i det här inlägget samt en bild från Neue Grafik, tidningen han grundade (nedan)., Om du går till din favoritbildsökmotor och skriver Schweizisk eller internationell designstil är det lätt att hitta fler exempel, inklusive det senaste arbetet i schweizisk stil.
nedan finns några ytterligare webbplatser och sidor med exempel och information om Schweizisk eller internationell stil. Efter att ha sett några bilder bör det vara relativt lätt att få en känsla för stil om din obekant med det.,
- Swiss Origins – grafisk design höjdpunkter, 1933-1970
- schweizisk stil grafisk Design
- Schweizisk Design
- Swissted — moderna exempel på schweizisk stil
- Schweiziska designexempel från Pinterest
- Schweizisk Design i ett historiskt sammanhang
- lektioner från schweizisk stil grafisk Design
- förståelse schweizisk stil grafisk Design
Du kanske också vill gå tillbaka till en bildsökmotor och skriv platt design för att notera likheterna mellan de två., De är uppenbarligen inte exakt samma stil, men det är lätt att se hur platt design påverkas av schweizisk design.
sammanfattning
som något av en sammanfattning låt mig dra ut några av de ord Jag har använt i hela det här inlägget för att beskriva principerna bakom den internationella stilen av design.,
- enkelhet, minimalism
- ordning, klarhet, galler
- geometrisk, abstraktion
- typografi, läsbarhet
- rationell, objektiv
- universell, enhet
mycket av vad vi anser att de grundläggande principerna för design uppstod från Schweizisk design och de rörelser som påverkade den. Medan estetiska stilar har säkert kommit och gått, har de vägledande principerna för schweizisk design aldrig lämnat oss och har fungerat som grunden för grafisk design sedan dess.
nästa vecka vill jag fortsätta med en titt mot framtiden., Som jag nämnde förra veckan är platt design En ny grund, men vad ska vi lägga till ovanpå grunden? Jag vill tänka på hur webben skiljer sig från tryck och vad dessa skillnader föreslår för vad vi ska bygga på den nya grunden för platt design.
ladda ner ett gratis prov från min bok, Design Fundamentals.