Michelle Pfeiffer (Svenska)

slutet av 1970-talet och 1980sEdit

Pfeiffer gjorde sin skådespelardebut 1978, i en en episod utseende Fantasy Island. Andra roller i tv-serier som följts, inbegripet Delta House, CHiPs, Enos och B. A. D. Katter. Hennes TV-film debut var i ”Den Ensamma Människan” (1979) för CBS. Pfeiffer gått över till film med komedi Hollywood Knights (1980), med Tony Danza, ser ut som high school sweethearts., Hon därefter spelade biroller i Falling in Love Again (1980) med Susannah York och Charlie Chan och the Curse of the Dragon Queen (1981), av vilka ingen är uppfyllda med mycket kritiska eller box office framgång. Hon medverkade i en tv-reklam för Lux soap, och tog skådespelarlektioner på Beverly Hills Playhouse, innan hon dök upp i tre 1981 TV-Filmer-Callie och Son, med Lindsay Wagner, barnen ingen ville och prakt i gräset.,Pfeiffer fick sin första stora filmroll som den kvinnliga huvudrollen i Grease 2 (1982), uppföljaren till smash-hit musical film Grease (1978). Med endast ett fåtal TV-roller och små filminspelningar var den 23-årige Pfeiffer en okänd skådespelerska när hon deltog i casting call audition för rollen, men enligt regissören Patricia Birch vann hon delen eftersom hon ”har en udda kvalitet du inte förväntar dig”., Filmen var ett kritiskt och kommersiellt misslyckande, men New York Times påpekade: ”även om hon är en relativ skärmnykomling lyckas Fröken Pfeiffer se mycket mer insouciant och bekväm ut än någon annan i gjutningen.”Trots att hon rymde den kritiska maulingen erkände hennes agent senare att hennes koppling till filmen innebar att ”hon kunde inte få några jobb. Ingen ville anställa henne.”På hennes tidiga skärmroller hävdade hon:” Jag behövde lära mig att agera … under tiden spelade jag bimbos och tjänade in på mitt utseende.,”

regissören Brian De Palma, efter att ha sett Grease 2, vägrade att audition Pfeiffer för Scarface (1983), men ångrade sig på Martin Bregmans, filmens producent. Hon kastades som kokainberoende trofé fru Elvira Hancock. Filmen ansågs alltför våldsam av de flesta kritiker, men blev en kommersiell hit och fick en stor kult följande under de följande åren. Pfeiffer fick positiva recensioner för hennes stödjande tur; Richard Corliss of Time Magazine skrev: ”det mesta av den stora gjutningen är bra: Michelle Pfeiffer är bättre …,”medan Dominick Dunne, i en artikel för Vanity Fair med titeln ”Blonde Ambition”, skrev, ”han är på gränsen till stjärnstatus. I branschen är hon het.,”

Efter Scarface spelade hon Diana i John Landis komedi Into The Night (1985), med Jeff Goldblum, Isabeau d’ Anjou i Richard Donners fantasifilm Ladyhawke (1985), med Rutger Hauer och Matthew Broderick, Faith Healy i Alan Aldas Sweet Liberty (1986), med Michael Caine och Brenda Landers i ett segment av 1950-talet sci-fi-parodi Amazon women on the moon (1987), som alla, trots att de bara uppnådde blygsam kommersiell framgång, hjälpte till att etablera henne som skådespelerska., Hon har äntligen fått en större box-office hit som Sukie Ridgemont i 1987 års anpassning av John Updike roman The Witches of Eastwick, med Jack Nicholson, Cher, och Susan Sarandon. Filmen grossed över $ 63,7 miljoner inhemskt, motsvarande $ 143,5 miljoner i 2019 Dollar. Prisar sin komiska timing skrev Roger Ebert att Pfeiffer och hennes kvinnliga medstjärnor var och en ”har en utsökt bra tid med sina roller”, medan Los Angeles Times filmkritiker Sheila Benson sa att Pfeiffer gör hennes karaktär ”en varm, oemotståndlig karaktär.,”

Pfeiffer kastades mot type, som en mördad gangsters änka, i Jonathan Demmes Mafia komedi gift med Mob (1988), med Matthew Modine, Dean Stockwell och Mercedes Ruehl. För rollen som Angela De Marco, hon donned en lockig brunett peruk och en Brooklyn accent, och fick sin första Golden Globe Award nominering som Bästa Skådespelerska i en film musikal eller komedi, börjar en sexårig strimma av på varandra följande Bästa skådespelerska nomineringar på Golden Globes., Pfeiffer sedan verkade som chic restaurateuse Jo Ann Vallenari i Tequila Sunrise (1988) med Mel Gibson och Kurt Russell, men erfarna, kreativa och personliga skillnader med regissören Robert Towne, som senare beskrev henne som den ”svåraste” skådespelare har han någonsin arbetat med.

På demmes i vildaste laget personliga rekommendation, Pfeiffer spade Stephen Frears ’ s Dangerous Liaisons (1988), med Glenn Close och John Malkovich, som spelar den goda offer för förförelse, Madame Marie de Tourvel., Hennes prestation vann hennes utbredda hyllning; Hal Hinson av Washington Post såg Pfeiffer roll som ” den minst uppenbara och svåraste. Ingenting är svårare att spela än dygd, och Pfeiffer är smart nog att inte försöka. Istället förkroppsligar hon det. Hennes porslinskinniga skönhet är i detta avseende en stor tillgång, och hur den används gör att den verkar vara en aspekt av hennes andlighet.”Hon vann BAFTA Award för Bästa Skådespelerska i en stödjande roll och fick en nominering till Oscar för bästa stödjande skådespelerska.,

Pfeiffer sedan accepterat rollen av Susie Diamond, en hårdnackad tidigare call girl visade lounge sångare i The Fabulous Baker Boys (1989), som co-belönade Jeff Bridges och Beau Bridges som den självbetitlade Baker Boys. Hon genomgick intensiv röstutbildning för rollen i fyra månader och utförde alla hennes karaktärs sång. Filmen var en blygsam framgång, grossing $ 18,4 miljoner i USA (motsvarande $38 miljoner i 2019 Dollar ). Hennes skildring av Susie drog dock rave recensioner från kritiker., Kritikern Roger Ebert jämförde henne med Rita Hayworth i Gilda och till Marilyn Monroe i något som det varmt och tillade att filmen var ”en av de Filmer De kommer att använda som ett dokument, år från och med nu, när de börjar spåra stegen genom vilka Pfeiffer blev en stor stjärna”., Under 1989-1990 utmärkelser säsongen, Pfeiffer dominerade Bästa skådespelerska kategori vid varje större prisutdelningen, vinna priser på Golden Globe, National Board of Review, National Society of Film Critics, New York Film Critics Circle, Los Angeles Film Critics Association Award för Bästa Skådespelerska och Chicago Film Critics Association. Pfeiffers prestation som Susie anses vara den mest kritikerrosade av sin karriär.,

1990sEdit

Pfeiffer tog del av den sovjetiska bokredaktören Katya Orlova i 1990 filmatiseringen av John le Carrés The Russia House, med Sean Connery, en roll som krävde att hon skulle anta en rysk accent. För hennes ansträngningar belönades hon med en Golden Globe-nominering för bästa prestanda av en skådespelerska i ett Filmdrama., Pfeiffer landade sedan rollen som skadad servitris Frankie i Garry Marshalls Frankie och Johnny (1991), en filmatisering av Terrence McNally Broadway spela Frankie och Johnny i Clair De Lune, som återförenade henne med hennes Scarface co-star, Al Pacino. Gjutningen sågs som kontroversiell av många, eftersom Pfeiffer ansågs alltför vacker för att spela en ”vanlig” servitris; Kathy Bates, den ursprungliga Frankie på Broadway, uttryckte också besvikelse över producenternas val. Pfeiffer själv uppgav att hon tog rollen eftersom det ”inte var vad folk skulle förvänta sig”., Pfeiffer nominerades återigen till en Golden Globe Award för Bästa skådespelerska-Motion Picture Drama för hennes prestation.

1990 bildade Pfeiffer sitt eget butiksfilmproduktionsföretag, Via Rosa Productions, som sprang i 10 år. Företaget tillät henne att producera och / eller stjärna i filmer skräddarsydda för starka kvinnor. Hon bad sin bästa vän Kate Guinzburg att vara hennes producerande partner på företaget. De två träffades på uppsättningen av filmen Sweet Liberty (1986) och blev snabbt vänner., Kate var produktionskoordinator på filmen och blev nära med Pfeiffer under skottets gång. Via Rosa Productions var under en bild affär med Touchstone Pictures, en filmetikett av Walt Disney Studios. Den första filmen duon producerade var det oberoende dramat Love Field, som släpptes i slutet av 1992. Granskare omfamnade filmen och New York Times kände att Pfeiffer var ”återigen visar att hon är så subtil och överraskande som hon är vacker”., För sin skildring av den excentriska Dallas hemmafru, hon tjänade nominerade till Academy Award för Bästa Skådespelerska och Golden Globe för Bästa Skådespelerska – Drama och vann en silverbjörn för Bästa Skådespelerska på den 43: e Berlin International Film Festival.

Pfeiffer tog rollen som Catwoman i Tim Burton ’ s superhjälte filmen Batman Returns (1992), med Michael Keaton och Danny DeVito, efter att Annette Bening drog sig tillbaka på grund av graviditet. För rollen som Catwoman utbildade hon sig i kampsport och kickboxning., Pfeiffer har fått universell kritisk uppmärksamhet för rollen, och hennes prestation är konsekvent kallad den största skildringen av Catwoman genom tiderna av kritiker och fans, och är också en av de bästa ansedda föreställningarna i sin karriär. Premiären hyllade retrospektivt hennes prestation: ”utan tvekan den enastående skurken i Tim Burton-eran, Michelle Pfeiffers dödliga kattunge med en piska tog sex till den normalt kastrerade franchisen. Hennes sydda, svarta lackläder kostym, baserad på en skiss av Burtons, förblir karaktärens mest ikoniska utseende., Och Michelle Pfeiffer övervinner Batman Returns ” hårdhänta feministiska dialog för att leverera en morrande, hård prestanda.”Batman Returns var en stor box office framgång, uppräkning över US$282 miljoner över hela världen.

I Martin Scorseses period drama The Age of Innocence (1993), en filmatisering av Edith Wharton ’ s 1920 roman, Pfeiffer spelade med Daniel Day-Lewis) och Winona Ryder, att porträttera en Grevinnan i överklassens New York på 1870-talet. För sin roll, hon fick Elvira Notari Pris vid filmfestivalen i Venedig, och en Golden Globe-nominering för Bästa kvinnliga huvudroll – rörlig Bild., Även i 1993, hon tilldelades Women in Film Los Angeles ’ Crystal Award för enastående kvinnor som, genom sin uthållighet och kompetens i sitt arbete, har bidragit till att utöka rollen för kvinnor inom underhållningsindustrin.

Efter bildandet av sitt producerande företag 1990 såg Pfeiffer en växande professionell expansion som producent. Medan hon fortsatte att agera stadigt under hela decenniet, hon och hennes producerar partner Guinzburg upplevt en vinnande strimma av att producera rygg filmer nästa under deras Via Rosa Produktioner header., I 1994 års skräckfilm Wolf spelade hon med Jack Nicholson, som skildrade en författares sardoniska och avsiktliga intresse som blir en vargman på natten efter att ha blivit biten av en varelse. Filmen släpptes till en blandad kritisk mottagning; The New York Times skrev: ”ms. Pfeiffers roll är underskriven, men hennes prestation är expert nog att göra ännu diffidence övertygande.”Wolf var en kommersiell framgång, uppräkning us $ 65 miljoner (motsvarande $ 112.1 miljoner) på den inhemska box office och US $ 131 miljoner över hela världen (motsvarande $ 226 miljoner).,

Pfeiffers nästa roll var high school teacher och tidigare United States Marine LouAnne Johnson i dramat Dangerous Minds (1995), som samproducerades under hennes företag Via Rosa Productions. Hon verkade som hennes karaktär i musik video för the soundtrack singeln, ”Gangsta’ s Paradise” av Coolio, med L. V.; låten vann 1996 Grammy för ”Best Rap Solo Performance och video vann MTV Video Music Award för” Best Rap-Video. Medan Dangerous Minds fick negativa recensioner, det var en box office framgång, grossing US $ 179.5 miljoner runt om i världen., Pfeiffer porträtterade Sally Atwater i det romantiska dramat på nära håll & Personal (1996), med Robert Redford.

Pfeiffer tog rollen som Gillian Lewis in till Gillian på hennes 37-årsdag (1996), som anpassades av hennes man David Kelley från Michael Bradys spel med samma namn. Under sina Via Rosa Produktioner header, Pfeiffer och Guinzburg producerat filmerna En Fin Dag (1996), Tusen Hektar (1997) och Den Djupa Änden av Havet (1998). Hon framförde i Tzipporah för animerade filmen Prinsen av Egypten (1998).,elanie Parker i den romantiska komedin En Fin Dag (1996) med George Clooney, Följande prestationer ingår Rose Laga Lewis i filmatiseringen av Jane Smiley är Pulitzer Prize-vinnande roman Tusen Tunnland (1997) med Jessica Lange och Jennifer Jason Leigh; Beth Cappadora i Den Djupa Änden av Havet (1998) om ett gift par som funnit sin son som blev kidnappad för nio år sedan; Titania Drottningen av Älvor i En midsommarnattsdröm (1999) med Kevin Kline, Rupert Everett och Stanley Tucci, och Katie Jordanien i Rob Reiner är drama-komedi, Berättelsen om Oss (1999) med Bruce Willis.,

2000sEdit

Pfeiffer valde att påbörja processen med att lösa upp sitt filmproduktionsföretag, via Rosa Productions, 1999, och flyttade till halvpension för att tillbringa mer kvalitetstid med sina barn och familj, vilket innebär att hon skulle fortsätta att spela i filmer sporadiskt in i 2000-talet och därefter. Pfeiffer gav henne producerar partner Guinzburg en sista film att producera under Via Rosa Produktioner header. Filmen kallades Original Sin (2001)., Det var ursprungligen tänkt att star Pfeiffer, som senare ändrade sig när hon letade efter att arbeta mindre ett tag. Filmen producerades av hennes företag, men istället spelade Angelina Jolie och Antonio Banderas.

I Hitchcockian thriller What Lies Beneath (2000) spelade Pfeiffer och Harrison Ford som ett bra par som upplever en konstig haunting som avslöjar hemligheter om sitt förflutna. Medan det kritiska svaret mot filmen blandades, öppnade den ovanpå på kassakontoret i juli 2000, och fortsatte med att brutto us$291 miljoner över hela världen., Hon accepterade sedan rollen som Rita Harrison, en högt strängad advokat som hjälper en far med utvecklingsstörning, i drama I Am Sam (2001), med Sean Penn. Trots grossing $97.8 miljoner över hela världen, filmen fick ogynnsamma recensioner; Seattle Post-Intelligencer skrev: ”Pfeiffer, tydligen stymied av intetsägande klichéer som stötta upp sin skrikande Roll, levererar hennes smickaste, foniest prestanda någonsin.”Under tiden observerade SF Gate:” i en scen bryter hon ner i tårar när hon bryter sig mot honom om sitt eländiga liv., Det är svårt att inte krypa, titta på den här känslomässigt färdiga skådespelerskan fling sig huvudstupa in i falskt material.”

Pfeiffer tog på sig rollen av en blodtörstiga konstnär, som heter Ingrid Magnussen, i drama Vit Oleander (2002), med Alison Lohman (i hennes film debut), Renée Zellweger och Robin Wright. Filmen var en arthouse framgång och Pfeiffer fick en betydande mängd kritisk beröm; Stephen Holden i New York Times skrev att ” MS. Pfeiffer, som ger den mest komplexa skärmprestanda av sin karriär, gör hennes olympiska förförerska på en gång oemotståndlig och djävulsk.,”Kenneth Turan i Los Angeles Times beskrev henne som” glödande”, vilket gav” kraft och oförskräcklig vilja till sin roll som modermästare manipulator ”i en”nitning, oklanderlig prestanda”. Hon vann Bästa kvinnliga Biroll Utmärkelser från San Diego Film Critics Society och Kansas City Film Critics Circle, samt en Screen Actors Guild Award.

Pfeiffer lånat ut sin röst till karaktären av gudinnan av kaos Eris i Sinbad: Legenden om de Sju Haven (2003), en animerad film med Brad Pitt som voice of Sinbad Sjömannen., Hon hade svårt att hitta karaktärens skurkar. Ursprungligen var karaktären ”för sexuell”, då saknade hon kul. Efter den tredje omskrivningen ringde Pfeiffer producenten Jeffrey Katzenberg och berättade för honom ”du vet, du kan verkligen sparka mig”, men han försäkrade henne om att detta bara var en del av processen. Efter utgivningen av filmen tog hon ett fyraårigt uppehåll från att agera, under vilket hon i stor utsträckning var borta från allmänheten för att ägna tid åt sin man och barn., Vid den tiden tackade hon ner den vita häxans roll i fantasifilmen The Chronicles of Narnia: The Lion, The Witch and the Wardrobe (2005), som gick till Tilda Swinton.

Pfeiffer återvände till skärmen 2007 med skurkaktiga roller i två stora sommar blockbusters — Hairspray och Stardust. I filmatiseringen av Broadwaymusikalen Hairspray spelade hon med John Travolta, Christopher Walken, Zac Efron och Queen Latifah, i rollen som Velma Von Tussle, den rasistiska chefen för en TV-station., Travolta begärde att Pfeiffer skulle spela rollen som skurken, som var hennes första filmroll på fem år. En mycket positiv mottagning hälsade på filmen när den släpptes, medan den gjorde en imponerande us $ 118.9 miljoner och US$202.5 miljoner över hela världen. Den gjutna av Hårspray var nominerad för Screen Actors Guild Award för Bästa Rösterna i en film, men vann Broadcast Film Critics Association Award för Bästa Rösterna, Hollywood Film Festival Award för Ensemble av Året och Palm Springs International Film Festival Award för Ensemble., Hennes kommande film utgåvan, fantasy, äventyr Stardust, med Claire Danes, Charlie Cox och Robert De Niro, såg henne spela den gamla häxan Lamia. Filmad före Hairspray hade filmen premiär tre veckor efteråt; den samlade till stor del positiva recensioner men budgeterade på US $ 70 miljoner, det gjorde en blygsam us$135.5 miljoner globalt.,

Pfeiffer medverkade i Amy Heckerlings romantiska komedi I Could Never Be Your Woman (2007), med Paul Rudd och Saoirse Ronan, porträttera Rosie, en 40-årig skild mor som arbetar som manusförfattare och producent för en TV-show som blir kär i en mycket yngre man (Rudd). Hennes rapporterade lön var us $ 1 miljon, med ett förskott på 15 procent av brutto. Filmen distribuerades dock endast på hemmamarknaderna., Recensioner för jag kunde aldrig vara din kvinna var måttligt positiv, med kritiker James Berardinelli att hitta Pfeiffer och Rudd att ” ha tillräcklig kemi för att dra av romantiken ”i vad han beskrev som en”trevlig romantisk komedi som har tillräckligt med att göra det värt en rekommendation”. Hon spelade därefter i Personal Effects (2009), med Ashton Kutcher, och spelade två sörjande människor som klarar av smärtan och frustrationen av deras förlust vars bond spawns en osannolik romantik. Drama premiär på Iowa City är Englert Teater.,

Pfeiffers nästa film, en anpassning av Colettes Chéri (2009), återförenade henne med regissören (Stephen Frears) och manusförfattaren (Christopher Hampton) av Dangerous Liaisons (1988). Pfeiffer spelade rollen av åldrande pensionär kurtisanen Léa de Lonval, med Rupert Friend i titelrollen, med Kathy Bates som sin mor. Chéri hade premiär på den internationella filmfestivalen i Berlin 2009, där han nominerades till Golden Bear award., The Times of London granskade filmen positivt och beskrev Hamptons manus som ett” stadigt flöde av torra quips och acerbic one-liners ”och Pfeiffer prestanda som”magnetisk och subtil, hennes världsliga nonchalance en mask för sårbarhet och hjärtesorg”. Roger Ebert i Chicago Sun-Times skrev att det var ”fascinerande att observera hur Pfeiffer styr hennes ansikte och röst under tider av smärtsam skada”. Kenneth Turan i Los Angeles Times berömde de ” ordlösa scenerna som fångar Léa unawares, med kameran ensam ser förtvivlan och ångrar att hon gömmer sig från världen., Det är den typ av raffinerad, delikat agerar Pfeiffer gör så bra, och det är en ytterligare påminnelse om hur mycket vi har saknat henne sedan hon har varit borta.”

2010-presentEdit

Efter en tvåårig sabbatical från skådespeleri, gjorde Pfeiffer en del av en stor ensemble gjuten i Garry Marshalls romantiska komedi nyårsafton (2011), hennes andra samarbete med Marshall efter Frankie och Johnny., Filmen, även huvudrollen Halle Berry, Jessica Biel, Robert De Niro, Josh Duhamel, Zac Efron, Sarah Jessica Parker, och Sofía Vergara, bland många andra, såg henne ta på sig rollen som Ingrid Withers, en överväldigad Sekreterare befriending a deliveryman (Efron). Medan filmen var panorerad av kritiker, det gjorde oss $ 142 miljoner över hela världen. Under 2012 medverkade hon med Chris Pine och Elizabeth Banks i dramat Människor Som Oss, som mor till en kämpande New York corporate näringsidkare (Tall)., Rolling Stone fann henne att vara ”lysande” i filmen, och New York Times, positivt påpeka Pfeiffer och banker, noterade att deras föreställningar ”delvis kompensera för hålen i en berättelse vars timing är svårt att svälja”. Människor som oss debuterade till US $ 4.26 miljoner, beskrivet som” mager ” av Box Office Mojo, och gjorde bara us$12 miljoner i Nordamerika.

pfieffer återförenades med Tim Burton, hennes Batman Returns director, In Dark Shadows (2012), baserat på den gotiska tv-såpopera med samma namn., I filmen, Medverkande Johnny Depp, Eva Green, Helena Bonham Carter och Chloë Grace Moretz, spelade hon Elizabeth Collins Stoddard, matriarken av Collins-familjen. IGN tyckte att hon var ”befallande” i sin roll och ansåg att huvudpersonerna ”spelades av en av Burtons bästa ensemblegjutningar än”. Medan Dark Shadows upprättade en blygsam us $ 79.7 miljoner i Nordamerika, gjorde det slutligen oss $ 245.5 miljoner globalt., I Luc Bessons mob-komedi The Family (2013), co-starring Robert De Niro, Tommy Lee Jones, Dianna Agron och John D ’ Leo, spelade hon ”tuff mor” i en maffiafamilj som vill förändra sina liv under vittnesskyddsprogrammet. Även om recensioner för filmen blandades, sa THV11 på gjutets porträtt: ”familjens kärnaktörer var verkligen solida, och hela filmen kommer ihop för att göra en solid film.”Under tiden kände Huffington Post att” De Niro, Pfieffer och Jones alla tog 100% till sina roller.”Filmen grossed us $ 78.4 miljoner över hela världen.,

Pfeiffer har sagt att hennes brist på att agera under 2000-talet berodde på hennes barn, och nu med båda sina barn borta på college, hon avser att”arbeta mycket”., Hon har kommenterat att hon känner att hennes bästa prestanda är ”fortfarande i henne”, och att hon tycker att det är det som håller henne igång. Den massa filmer som skulle följa i 2017 skulle uppmana media att dub hennes karriär återuppväcka en ”Pfeiffer-sance”. I det oberoende dramat var är Kyra?, hon spelade som en känslig och ömtålig kvinna som förlorar sin mamma och ”står inför en kris där hon måste hitta ett medel för överlevnad, samtidigt som hon döljer sin kamp från sin nya älskare”., Filmen hade premiär på Sundance Film Festival i januari 23, 2017, och fick en begränsad utgåva den 6 April 2018, för att kritik; Hennes roll som Kyra var döpt till ”resultat i sitt liv” av Village Voice Länspump Ebiri, och ”resultatet av sin karriär”, av Rolling Stone.

Pfeiffer landade rollen som Ruth Madoff för HBO-filmerna drama The Wizard of Lies, baserat på boken med samma namn., Filmen, regisserad av Barry Levinson, återförenar henne med skådespelaren Robert De Niro, som spelade sin man, skämd finansiär Bernard Madoff. The Wizard of Lies hade premiär på HBO den 20 maj 2017 och fick positiva recensioner från kritiker och en publik på 1,5 miljoner tittare, HBO: s största premiär tittare för en film på fyra år., Tolucan Times påpekade att Pfeiffer ”stjäl showen som Madoffs fru, Ruth, och är en anmärkningsvärd lookalike”, medan Los Angeles Times hävdade: ”som Ruth, porträtterar Pfeiffer övertygande en bortskämd kvinna kvar med fullständigt ingenting —hon har förlorat sina hem, status och, viktigast av allt, hennes relation med sina söner.”Pfeiffer fick sin första Emmy-nominering för sin prestation i kategorin enastående stödjande skådespelerska i en begränsad serie eller film.

i Darren Aronofskys psykologiska skräckfilm Mor!, (2017), med Jennifer Lawrence och Javier Bardem, porträtterade Pfeiffer en av de mystiska gästerna som stör ett paras lugna liv. Medan Mamma! polariserade tittare och uppmanade mass walkouts, filmen mottogs bättre av kritiker. Trots sin splittring berömde kritikerna enhälligt Pfeiffers bidrag, varav några ansåg att hennes prestation var värd en Oscar-nominering., Vulture anmärkte: ”av huvudaktörerna är det Pfeiffer som kan rota karaktären i mening — hon gifter sig bracingly utforskningen av biblisk skapelse, mytologiska övertoner och helvete inhemsk kommentar. Det finns en gravitation till Pfeiffer prestanda som gör det möjligt för henne att lyckas där de andra huvudaktörerna misslyckas, förutom korta spurts-hon sträcker gränserna mellan att förkroppsliga en symbol och ge karaktären tillräckligt med interioritet för att känna sig som en kött-och blodkvinna också.,”

Pfeiffer hade en stödjande roll i Kenneth Branaghs mord på Orient Express (2017), den fjärde anpassningen av Agatha Christies 1934 roman med samma namn. Filmen följer den världsberömda detektiven Hercule Poirot, som försöker lösa ett mord på det berömda europeiska tåget på 1930-talet. Pfeiffer spelade en åldrande socialite med Johnny Depp, Penélope Cruz och Judi Dench. Pfeiffer sjöng låten ”Never Forget”, som spelar över filmens slutkrediter och visas på filmens officiella soundtrack. Filmen gav 351 dollar.,7 miljoner över hela världen och fick anständiga recensioner från kritiker, med beröm för föreställningarna, men kritik för att inte lägga till något nytt till tidigare anpassningar. Även om de flesta kritiker kom överens om att ensemblen var underutnyttjad, tjänade Pfeiffers prestation positiva recensioner, med Richard Roeper Från Chicago Sun-Times som valde att skådespelerskan levererar filmens bästa prestanda. New Yorkers Anthony Lane fann Pfeiffer att vara den enda skådespelaren som verkar njuta av sitt material. David Edelstein av Vulture beskrev skådespelerskan som ” en hoot och en halv … stjäla varje scen”., Mick LaSalle, som skrev för San Francisco Chronicle, identifierade Pfeiffer som filmens ”mest intressanta bit av gjutning”, krediterar hennes prestation med att påminna publiken om att hon är en av dagens bästa filmskådespelerskor och”hjälp Branagh göra fallet för hans remake över originalet”.

Pfeiffer stjärnor som Janet van Dyne i Marvel: s Ant-Man och Wasp, regisserad av Peyton Reed. Filmen släpptes i teatrar 6 juli 2018. Kritiker kände att Pfeiffer använde sin begränsade skriktid väl., Variety Owen Gleiberman beskrev hennes närvaro som ”härlig ” och” wistful”, medan Josh Spiegel av Film skrev att filmen lider av en brist på skådespelerskan, beskriver henne som” mindre av en karaktär och mer av en MacGuffin ”och hennes prestation som”grymt kort”. Hon spelade rollen som Janet van Dyne i Avengers: Slutspel tillsammans med Michael Douglas och Evangeline Lilly. I oktober 2019 spelade Pfeiffer i dark fantasy uppföljaren Maleficent: Mistress of Evil som den skurkaktiga drottningen Ingrith.,

i oktober 2019 började hon arbeta på den mörka komedin French Exit, baserat på den hyllade romanen med samma namn av Patrick Dewitt, regisserad av Azazel Jacobs. Filmen medstjärnor Lucas Hedges och Tracy Letts. Den 11 maj 2019 meddelades det att Pfeiffer skulle samarbeta med skådespelerskan Annette Bening för den psykologiska thrillern, Turn of Mind, som skulle styras av Gideon Raff.

den 21 januari 2021 meddelades det att Pfeiffer hade blivit gjuten som Betty Ford i den kommande Showtime – TV-serien, The First Lady.