1900-talet
tre stora ryska kompositörer uppstod i början av 1900-talet: Aleksandr Scriabin, Sergey Rachmaninoff och Igor Stravinsky. Scriabin, en pianovirtuos, infunderade sin musik med mysticism och utvecklade ett modernistiskt idiom genom vilket han skapade en musikalisk motsvarighet till periodens symbolistiska litteratur. Rachmaninoff, också en stor pianist, är mest känd för sin concerti och för sin Rhapsody på ett tema av Paganini (1954) för piano och orkester., Stravinsky, en elev av Rimsky-Korsakov, blev katapulterad till tidig berömmelse genom sin förening med Serge Diaghilev, för vars baletter Russes han komponerade en trio av sensationella verk som fick sina premiärer i Paris: The Firebird (1910), Petrushka (1911) och vårens Rite (1913). Både Stravinskij (1914) och Rachmaninoff (1917) emigrerade från Ryssland, först till Västeuropa och sedan till USA, men Stravinskij gjorde flera återvänder till Ryssland mot slutet av sin karriär.,
sovjetisk Musik dominerades av Sergey Prokofiev, som återvände i mitten av 1930-talet från sin postrevolutionära emigration och Dmitry Shostakovich, som tillbringade hela sin karriär i Sovjet Ryssland. Medan han bodde utomlands var Prokofiev en modernist som Stravinsky, men han antog så småningom ett mer konservativt, tillgängligt idiom i enlighet med sovjetiska förväntningar. Prokofievs mest ambitiösa tidiga verk var operan The Fiery Angel (Radio premiär 1954), efter en symbolistisk roman av Valery Bryusov., Hans Sovjetperiods kröningsverk var baletten Romeo och Julia (1935-36), cantata Aleksandr Nevsky (1939; anpassad från den musik han hade skrivit för Sergey Eisensteins film med samma namn) och operatolkningen (1942) av Tolstoys klassiska roman War and Peace. Shostakovich är mest känd som en produktiv kompositör av instrumentalmusik, med 15 symfonier och 15 stråkkvartetter till sin kredit., Hans lovande karriär som scenkompositör avbröts när hans mycket framgångsrika opera The Lady Macbeth från Mtsensk-distriktet 1936, efter en novell av Nikolay Leskov, fördömdes i Pravda (”sanning”), den officiella publikationen av kommunistpartiet, och förbjöds (inte att utföras igen fram till 1960-talet). Han och många andra ryska konstnärer led också förtryck i Zhdanovshchina-perioden (1946-53), under vilken sovjetiska myndigheter försökte utöva större kontroll över konst.,
de mest kända kompositörerna i sen-och post – sovjetiska perioden inkluderar Edison Denisov, Sofia Gubaidulina och Alfred Schnittke. I början av 1990-talet flyttade Gubaidulina och Schnittke till Tyskland, där de gick med i andra ryska émigrés. Sovjetiska uterum har visat sig generationer av världsberömda solister. Bland de mest kända är violinister David Oistrakh och Gidon Kremer, cellisten Mstislav Rostropovitj, pianister Sviatoslav Richter och Emil Gilels, och sångaren Galina Visjnevskaja., Från mitten av 1980-talet, när Michail Gorbatjov reform politik lättade restriktioner för sovjetiska konstnärer, många av Rysslands émigrés, såsom Rostropovich och pianisten Vladimir Horowitz, gjorde triumferande avkastning.
populärmusik producerade också ett antal kända figurer, inte alla hade officiell sanktion. Särskilt anmärkningsvärt är arvet från två ”balladeers” – låtskrivare som utförde sina egna verk till gitarrkomplement., Den raspiga skådespelaren och musikern Vladimir Vysotsky, vars låtar cirkulerade på tusentals bootleg-kassetter under 1960-och 70-talet, var kanske den mest kända artisten i Sovjetunionen fram till sin död 1980. Georgian Bulat Okudzhava hade en nästan lika lojal följande. Jazz blomstrade med sanktionen av sovjetiska myndigheter och utvecklades till en av landets mest populära musikaliska former. Ganelin Trio, kanske Rysslands mest kända jazz ensemble, turnerade västländer under hela 1980-talet. popsångaren Alla Pugacheva drog också stor publik på 1970-talet., Fram till 1970-talet var rockmusiker i Ryssland nöjda med att reproducera inte bara stilar utan låtarna från brittiska och amerikanska modeller; men i början av 1980-talet hade rysk rock hittat sin inhemska röst i bandet Akvarium (”Aquarium”), ledd av karismatisk låtskrivare och sångare Boris Grebenshikov. Bandets ”konserter”, som spelades i vardagsrum och sovsalar, bröts ofta av polisen, och som Vysotsky cirkulerade bandet sin olagliga Musik på bootleg-kassetter, blev den legendariska katalysatorn för en underjordisk motkultur och en inspiration till andra anmärkningsvärda band, som Kino., Både rock och popmusik fortsatte att blomstra i post-sovjetiska Ryssland.
Andrew B. Wachtel Richard Taruskin Redaktörerna för Encyclopaedia Britannica