något lite annorlunda denna vecka: vår symfoni är Berlioz ’ s Symphonie Fantastique, ett stycke som lägger legitimt anspråk på adjektiv som ”revolutionär”, ”radikal” och ”oöverträffad” kanske lika mycket som, eller ännu mer än något annat stycke i denna serie hittills. Detta häpnadsväckande arbete gjordes av en 26-årig kompositör som redan hade blivit en berömd, verkligen ökänd, figur i parisiskt musikaliskt liv., Men Hector Berlioz råkade också vara en av de mest lysande författarna på musik; och i hans brev avslöjar han uppkomsten av detta djävulskt och passionerat inspirerade arbete.
Följande är en samling levande fragment från Berlioz egna ord, och några samtida kommentatorer, som kartlägger Berlioz sinnestillstånd strax innan han skrev pjäsen, hans musikaliska ambitioner, hans personliga förhoppningar och drömmar, och verkligheten att sätta på denna unikt utmanande symfoni. (En föreställning som planerades och repeterades i maj 1830 ställdes in, så premiären fick vänta till December.,) Ett par idéer att tänka på när du läser dessa flammande bitar av Berlioziana: den här musiken är samtidigt den mest subjektiva symphony någonsin som består i att skriva ut Berlioz hallucinogenically sjukliga fantasier och obesvarad kärlek till skådespelerskan Harriet Smithson (som han gifte sig med tack vare ett senare fullgörande av Symphonie, men vid tiden för dess sammansättning var bara ett objekt för långt-off längtan och fruktansvärd lust)., Ändå är det också en av de mest objektiva, eftersom Berlioz kan analysera sina känslor med all den kallhjärtade dispassionen hos en vetenskapsman som observerar livsformer genom ett mikroskop, som hans biograf David Cairns uttrycker det. Jag står i skuld till Cairns fortfarande väsentliga biografi, och till Michael Rose lysande Berlioz ihågkommen för följande extrakt:
11 januari 1829., Kompositören, skriver till en vän om hans förhoppningar om Harriet – och för de nya musikaliska upptäckter som är oskiljaktiga från sina känslor för henne:
” Åh om jag bara inte lida så mycket! … Så många musikaliska idéer sipprar inom mig … nu när jag har brutit rutinkedjorna ser jag ett enormt territorium som sträcker sig framför mig, vilket akademiska regler förbjöd mig att komma in., Nu när jag har hört den förunderliga jätte Beethoven inser jag vilken punkt musiken har nått; det är en fråga om att ta upp den vid den tiden och bära den vidare – nej, inte längre, det är omöjligt, han uppnådde konstens gränser, men så långt i en annan riktning. Det finns nya saker, många nya saker att göra, jag känner det med en enorm energi, och jag ska göra det, har ingen tvekan om, om jag lever. Måste hela mitt öde uppslukas av denna överväldigande passion? … Om å andra sidan det visade sig bra, skulle allt jag har lidit förbättra mina musikaliska idéer., Jag skulle arbeta non-stop … mina krafter skulle tredubblas, en helt ny värld av musik skulle våren fullt beväpnad från min hjärna eller snarare från mitt hjärta, att erövra det som är mest värdefullt för en konstnär, godkännande av dem som kan uppskatta honom.
tiden ligger framför mig, och jag lever fortfarande; med liv och tid kan stora händelser komma att passera.”
tre veckor senare:
”under en tid har jag haft en beskrivande symfoni … i min hjärna. När jag har släppt det, jag menar att stagger den musikaliska världen.,”
19 februari, till sin far (han har fortfarande inte börjat arbeta på pjäsen):
” Jag önskar att jag kunde … lugna den febriga spänningen som så ofta plågar mig; men jag ska aldrig hitta den, den kommer från hur jag är gjord. Dessutom har vanan jag har kommit in i att ständigt observera mig själv innebär att ingen känsla flyr mig, och reflektion fördubblar det – jag ser mig själv i en spegel., Ofta upplever jag de mest extraordinära intryck, som ingenting kan ge en idé; nervös upphöjelse är utan tvekan orsaken ,men effekten är som opium.
Tja, den här imaginära världen är fortfarande en del av mig och har vuxit genom tillägget av alla nya intryck som jag upplever när mitt liv fortsätter; det har blivit en riktig sjukdom. Ibland kan jag knappt uthärda denna mentala eller fysiska smärta (jag kan inte skilja de två) … Jag ser den breda horisonten och solen, och jag lider så mycket, så mycket, att om jag inte tog tag i mig själv borde jag ropa och rulla på marken., Jag har bara hittat ett sätt att helt tillfredsställa denna enorma aptit för känslor, och det här är musik.”
två veckor senare, till pianisten och kompositören Ferdinand Hiller:
”kan du berätta vad det är, denna kapacitet för känslor, denna kraft av lidande som bär mig ut? … Åh min vän, Jag är verkligen eländig-oförklarligt! … Idag är det ett år sedan jag såg henne för sista gången … olycklig kvinna, hur jag älskade dig! Jag ryser när jag skriver det-hur jag älskar dig!,”
och ändå, sex veckor efter det brevet, har han exponerat och utplånat sin passion i att skriva den första versionen av symfonin: dessa veckor måste ha varit en extraordinär torrent och plåga aktivitet för Berlioz., Han berättar en annan nära vän, Humbert Ferrand, vad symfonin handlar om:
”Jag tänker på en konstnär, begåvad med en livlig fantasi, som … ser för första gången en kvinna som inser idealet om skönhet och fascination att hans hjärta har så länge åberopat och blir galen i kärlek med henne., Av en konstig quirk framträder bilden av den älskade aldrig före hans sinnets öga med sin motsvarande musikaliska idé, där han finner en kvalitet av nåd och adel som liknar den som han tillskriver det älskade objektet.
efter otaliga agitationer föreställer han sig att det finns något hopp, han tror sig älskad. En dag, i landet, hör han på avstånd två herdar spelar en ranz des vaches till varandra; deras rustika dialog störtar honom i en härlig dagdröm. Melodin återkommer ett ögonblick över Adagios teman.
han går till en boll ., Dansens tumult misslyckas med att distrahera honom; hans idée fixe hemsöker honom fortfarande, och den uppskattade melodin sätter sitt hjärta att slå under en strålande vals.
i ett anfall av förtvivlan förgiftar han sig med opium ; men istället för att döda honom inducerar narkotiken en fasansfull vision, där han tror att han har mördat den älskade, har dömts till döden och bevittnar sin egen avrättning. Marschera till ställningen; enorma procession av huvudmän, soldater och befolkning. I slutet återkommer melodin igen, som en sista påminnelse om kärlek, avbruten av dödsslaget.,
nästa ögonblick han är omgiven av en hemsk trängsel av demoner och trollkarlar, samlades för att fira Sabbatskvällen … äntligen kommer melodin. Fram till dess hade det bara dykt upp i en graciös skepnad, men nu har det blivit en vulgär Krog melodi, trivial och bas; det älskade objektet har kommit till sabbaten för att delta i hennes offers begravning. Hon är bara en kurtisan, passar för att räkna i Orgie., Ceremonin börjar; klockorna toll, hela helvetiskt kohort prostrates sig; en kör chants plainsong sekvens av de döda, två andra Koror upprepa det i en burlesk Parodi. Slutligen sabbatsrundan-dansa virvlar. Vid sitt våldsamma klimax smälter det med Dies irae, och visionen slutar.”
Friedrich Zelter, kompositör och Mendelssohns lärare, presenterar den ena sidan av det kritiska yttrandet av Berlioz ’ s arbete: han talar om Berlioz Huit scènes de Faust, som kompositören hade skickat till Goethe, och Goethe gick till Zelter för sin bedömning.,
”det finns vissa människor som bara kan få sin närvaro att känna och uppmärksamma sin verksamhet genom bullriga puffing, hosta, croaking och spotta. En sådan verkar vara Herr Hector Berlioz. Lukten av svavel som omger Mefistofeles lockar honom, så han måste behöva nysa och snorta tills alla instrument i orkestern hoppar runt i en perfekt frenesi – bara inte ett hår rör på Fausts huvud … Jag ska säkert hitta en möjlighet när jag lär mig att utnyttja denna giftiga abscess, denna abort född av hemsk incest.,”
Zelter: s yttrande av den Symphonie Fantastique är inte registreras, men kompositörer och musikaliska personer i publiken för den första föreställningen av pjäsen, när det äntligen hände den 5 December – inklusive Meyerbeer, Spontini och den 19-årige Franz Liszt – var hänförd. Liksom denna anonyma granskare.
”jag accepterar att denna symfoni är av en nästan otänkbar egendomlighet, och att skolmästarna utan tvekan kommer att uttala en anathema på dessa profanationer av ”verkligen vacker”., Men för alla som inte är alltför bekymrade över reglerna tror jag att M. Berlioz, om han fortsätter på det sätt han har börjat, en dag kommer att vara värdig att ta sin plats bredvid Beethoven.,”
det kunde inte finnas något högre beröm för Berlioz; den vilda alkemiska blandningen av Faustian diabolism, hans förlängning och expansion av Beethovenska sonic möjlighet, den oflinching, opiate extremiteten i hans musikaliska fantasi, och den väsentliga katalysatorn i hans ojämförligt intensiva känslomässiga liv, gjorde – och fortfarande gör – Symphonie Fantastique en upplevelse som förvandlar oss alla till sin upphöjda, exekverade och urtagna hjälte.
Andrew Davis bedriver Melbourne Symphony Orchestra i Berlioz Symphonie Fantastique på BBC Proms tisdagen den 19 augusti.,
fem fantastics
dessa föreställningar är lika vilda och olika som Berlioz symfoni. Kasta in dem för deras glädje och deras farliga, djävulska intensitet!
Marc Minkowski/Les Musiciens du Louvre
John Eliot Gardiner/Orchestre Révolutionnaire et Romantique
Colin Davis/Royal Concertgebouw Orchestra
Mariss Jansons/Bavarian Radio Symphony Orchestra
Charles Munch/Boston Symphony Orchestra
den här artikeln innehåller affiliate länkar, vilket innebär att vi kan tjäna en liten provision om en läsaren klickar igenom och gör ett köp., All vår journalistik är oberoende och påverkas inte på något sätt av någon annonsör eller kommersiella initiativ. Genom att klicka på en affiliate länk accepterar du att cookies från tredje part kommer att ställas in. Mer information.
- Dela på Facebook
- Dela på Twitter
- dela via e-post
- Dela på LinkedIn
- Dela på Pinterest
- Dela på WhatsApp
- Dela på Messenger