Es ist ziemlich schwer, mit Björk über ihre Musik zu sprechen. Dies ist aus ein paar Gründen, Das Wichtigste davon ist, dass sie keine Musik macht, um darüber zu sprechen. Sie macht Musik, weil sie das tut („Ich schreibe einen Song pro Monat“, sagt sie,“ manchmal zwei Monate“), und normalerweise taucht das ganze Bild eines Albums erst sehr spät für sie auf.,
„OK, ich werde meinen Kopf an den Ort stellen, an dem ich über mich reden muss“, sagt Björk und setzt sich auf ihren Sitz. Sie fühlt sich“ ein bisschen ungepflegt “ – sie bedeutet rau an den Rändern – nach einer Nacht bei einem Gig (ihre Freunde, Zwillinge Gyða und Kristin:“Gyða spielt diese Art von Cello-Loops, es ist wirklich meditativ“).
Auch außerhalb des Dienstes ist Björk immer voll-Björk: interessiert am Off-Beat und experimentell. Sie hat mehr als 30 Jahre in der Musik gearbeitet, also heißt sie Popstar., Aber wirklich, sie ist eine verkleidete Künstlerin, oft buchstäblich (im Moment bevorzugt sie zarte Feder-oder filigrane Kopfkleider).Heute sieht sie trotz ihres Katers gut aus, in einem weißen Kleid mit Storm Trooper-Schulternähten, schwarzen Strumpfhosen und schwarzen Plateauschuhen. Unter ihren Augen ist Kohl verschmiert, und sie trinkt Tee und Kaugummi. Hin und wieder nimmt sie ihren Kaugummi heraus und legt ihn auf ihre Untertasse; dann nimmt sie es abwesend auf und kaut es wieder.
Wir sind oben über einem Café in Reykjavik, Island., Dieses Gebäude war einst die Heimat eines wichtigen Politikers, und die Zimmer sind klein und wie ein Omas Haus eingerichtet: Ornamente in Glasvitrinen, viktorianische Beistelltische, Antimakassaren auf lockigen Sofas. Björk faltet sich in und aus ihrem alten worlde Stuhl, ihre Körpersprache Öffnen und Schließen je nachdem, wie bequem sie mit dem Gespräch ist.
Im Moment betrifft das Gespräch ihr neues Album Utopia. Und wie gesagt, es ist ziemlich schwer., Obwohl wir versuchen, uns zu verbinden, es fühlt sich an, als stehe ich auf einer Seite eines rauschenden Flusses und sie ist auf der anderen Seite, Semaphoring ihre Gedanken über mich.
Björk hat erst kürzlich herausgefunden, was Utopie bedeuten kann. Lange Zeit, so wie sie es gewohnt ist, hat sie es ohne eine große Idee geschaffen, nur gearbeitet. Ihre Musik beinhaltet die Erkundung kleiner Trigger, die Verbindung von „emotionalen Koordinaten“; Anpassung technischer Schwierigkeiten an musikalische Ziele; Verarbeitung der Ergebnisse der Zeit mit Musikern, Redakteuren, Produzenten; Arrangieren, Aufnehmen, Bearbeiten, Mischen. Meist Bearbeitung., „Achtzig Prozent meiner Musik sitze ich am Laptop und redigiere. Wochen und Wochen, auf jedem song“, sagt Sie. Jetzt ist alles getan, sie setzt ihre vielfältigen Ideen durch – musikalisch, konzeptuell, bewusst, unterbewusst-und versucht, alles zu einem einzigen zitierbaren Begriff zu organisieren. Sie arbeitet seit zweieinhalb Jahren an diesem Album. Ich habe es genau einmal gehört. Vor fünfundsiebzig Minuten, im Zimmer nebenan, steckte ich Kopfhörer in einen Laptop und hörte Utopia den ganzen Weg durch. Direkt danach ging ich in diesen Raum, um mit Björk darüber zu sprechen, was ich gerade gehört hatte., Ich kann Utopia nicht anders hören, weil Björks letztes Album Vulnicura drei Monate vor seinem Veröffentlichungsdatum online durchgesickert war. Der Fluss zwischen uns wirbelt mit ihren Erfahrungen. Ich habe kaum meine Zehen nass.
Jedenfalls macht Björk Utopia, seit sie ihre letzte Tour beendet hat. Es begann, sagt sie, wie viele ihrer Alben: sowohl als Reaktion auf ihr vorheriges Album, und ein Follow-on von ihm. Vulnicura wurde 2015 veröffentlicht und war düster. Es tauchte in das Elend ihrer Trennung von Künstler Matthew Barney, ihr langjähriger Partner und Vater ihrer Tochter, Isadora., Sein Herzstück, Black Lake, hatte Björk am verletzlichsten und bittersten, mit Texten wie “ Ich bin eine Wunde, mein pulsierendes Leidwesen… Du fürchtest meine grenzenlosen Gefühle, ich bin gelangweilt von deinen apokalyptischen Obsessionen… Du hast nichts zu geben, dein Herz ist hohl.““Das traurigste Lied, das ich je geschrieben habe“, beschreibt sie es mir.
Und so bedeutete dies für Björk, dass ihr neues Album das Gegenteil sein musste:“ Optimistisch“, sagt sie,“ nicht narrativ“; schön, universell.,
„Wir haben die letzten gigs für Vulnicura in der Carnegie Hall“, erinnert Sie sich, „und Sie waren so tragisch. Jeder, der jemals ein gebrochenes Herz hatte, war immer da, und sie erzählten mir alle ihre Geschichten. Es war wirklich süß und echt, weißt du? Und bei den Aufführungen war ich so: „Das muss diskret sein und mit Anmut behandelt werden.“Aber nach dem ersten fühlte ich mich fast schuldig. Weil der ganze Raum weinte und ich nicht. Ich und Alejandro tranken schuldbewusst Champagner im Rücken und sagten: „Das nächste Mal werden wir Spaß haben, OK?“Ich wollte, dass dieses Album ans Licht kommt., Sie schwelgen bis zu einem gewissen Punkt in der Trauer, aber dann müssen Sie ein wenig Pollyanna sein.“
Das ist der Kontrast zu Vulnicura. Die Fortsetzung – was Björk „the Seed“ nennt-wird teilweise von Ghersi zur Verfügung gestellt. Er kam gegen Ende des Prozesses in Vulnicura, als Björk die volle Kontrolle hatte: „Ich war der herrische Rücksitzfahrer.“Sie haben sich gut verstanden, und während Utopia war ihre Partnerschaft gleichberechtigter“, ließ Björk ihn mehr als Künstler beitragen., Sie nahmen kleine Elemente, die sie von Vulnicura mochten, gaben Klänge, die sie mochten, per E-Mail aneinander weiter (Melodien aus südamerikanischen Flöten, Sänger aus Kambodscha) und spielten mit ihnen.
Das Ergebnis ist außergewöhnlich schön. Utopia ist überwältigend, üppig und wunderschön, mit Harfen und Flöten und echten Vogelrufen, einem magischen Wald mit sich ständig änderndem Klang. Es gibt eine Ebbe und Flutdynamik, wie das Drehen von Schwalben am Himmel. Manchmal steht Björks Stimme im Vordergrund, manchmal ist sie eingewebt, nur ein anderes Instrument., Dies ist nicht wirklich ein Album mit Popsongs, obwohl Sie vielleicht ein oder zwei auf Knopfdruck finden; Es ist orchestraler und detaillierter, alles einhüllend.
Björk betrachtet ihre Utopie als eine Insel, vielleicht eine, die aus einer Ökokatastrophe entstanden ist, eine Insel, auf der Pflanzen Münder haben oder wie Kolibris schweben oder aus Ihren Händen wachsen. „Kennst du den Fisch in den Simpsons, der drei Augen hat? So wie das.“(Das bringt mich zum Lachen: Björk ist lustiger, als sie es verdient hat. In ihrem Kopf kommen Frauen an, um eine neue, bessere Gesellschaft zu schaffen., Sie bringen Kinder und Musik und umweltfreundliche Technik mit, „und dann ist da noch der Alltag auf der Insel“.
Diese Idee kam zum Teil, weil sie Flöten benutzen wollte, und ihr Freund James Merry (ursprünglich angeheuert, um für ihr 2011-Album Biophilia zu recherchieren) grub Flötenmythen aus der ganzen Welt aus. Er fand Geschichten „aus Südamerika, Amazonasstämmen und Afrika und Indonesien und China und der isländischen Mythologie“., Der Faden zwischen den Geschichten war eine Fluchtgeschichte, in der Frauen aus einer Gesellschaft ausbrechen, die sie unterdrückt, Flöten stehlen und mit ihren Kindern an einen neuen Ort rennen: „Und sie leben sehr glücklich für, ich weiß nicht, zwei Drittel eines Albums. Aber dann kommen die Jungs und hacken allen die Köpfe ab.“Björk hat das nicht gemocht, also habe ich beschlossen, dass ich das Ende ändern werde. Ich denke, wir können es ändern, weißt du.“
Eine andere Idee der Utopie entstand, weil sie in diesen gruseligen trumpischen Zeiten zeigen wollte, dass Optimismus eine Wahl ist. „Er wurde gewählt, als ich zwei Jahre alt war“, sagt sie, „und ich hatte das Gefühl, OK, es ist jetzt wirklich wichtig, absichtlich zu sein. Wenn Sie das Gefühl haben, dass diese Welt nicht in die richtige Richtung geht, müssen Sie DIY sein und eine kleine Festung bauen, hier links.“
Ich weiß nicht, dass ich das alles von einem Hörer bekommen habe, obwohl das Gefühl der Tierwelt, des physischen Raums und der Glückseligkeit sehr stark war., Meine Notizen sagen Dinge wie „episch, voller Natur“, „Rassel (Affenklänge)“, „Flöten wunderschön, schlägt hart, transzendent“. Ich kam auf die Idee eines neuen Ortes, von Frauen, die Frauen unterstützen, von der Ablehnung alter Systeme (in Tabula Rasa singt sie: „Brechen Sie die Ketten der Fuck-ups unserer Väter“). Es gibt auch – aufregend-starke Andeutungen eines neuen Liebhabers (Selig: „Ich verliebe mich in sein Lied“). Und das Gefühl des Endes einer schwierigen Beziehung, vorwärts zu gehen (verklage mich). Obwohl ich vielleicht zu wörtlich bin. Björk lacht, wenn ich ihr Texte zitiere und sie nach ihrem Liebesleben frage.,
„Es ist ziemlich aktiv, ich werde es dabei belassen“, sagt Sie. „Ich denke, es ist noch zu früh, um zu spezifisch zu sein. Schau, ich bin froh, dass die Leute mir nach all den Jahren immer noch zuhören, aber manchmal habe ich das Gefühl, dass die Leute die Texte missverstehen. Die Leute vermissen die Witze. Eine Menge davon ist, dass ich die Pisse aus mir herausnehme und, wie nennst du es, selbstironisch bin…“
Wie geht es dir mit „Dating“?
“ Oh für mich, dieses Wort ist so lächerlich!“Sie sagt. „In Island, besonders in meinen Teenagerjahren, waren wir nicht verabredet., Du bist gerade ausgegangen und hast dich verputzt und bist am nächsten Morgen mit jemandem aufgewacht und… Und du hast sie geheiratet! Ich gehe definitiv nicht ausgehen, wie in ein Restaurant gehen alle verkleidet.“
In einem kürzlichen Interview nannte Björk Utopia „mein Tinder-Album“. „Ja, weil ich dachte, das war urkomisch, aber offensichtlich würde ich nie auf Zunder sein können.“Worüber sie wirklich spricht, sind neue Erfahrungen mit neuen Menschen: die Aufregung und Sexiness und Ungeschicklichkeit dieser Begegnungen. „Menschen, die Dinge ausprobieren, und Ablehnung, in beide Richtungen., Wir haben alle Kapitel, und wenn Sie dann neue Kapitel beginnen, ist es so: „Ich gehe die gleichen Straßen entlang, ich gehe immer hinunter, ich trage die gleichen Klamotten, aber es fühlt sich an, als wäre ich auf dem Mars.“Im besten Sinne, aber auch im beängstigenden Sinne. Ich habe es vermisst, dieser emotionale Entdecker zu sein, ich genieße es.“
Björks Leben wird zur Hälfte in New York und zur Hälfte in Island verbracht. Sie ist daran gewöhnt (selbst in den 90er Jahren, als sie viel Zeit in London verbrachte, lebte sie ein halbes Jahr in Island). Isadora ist jetzt 15 und geht an beiden Orten zur Schule – „hier im Herbst und Brooklyn in den Federn“., Dieser Jahresrhythmus ist jetzt bekannt. Sie “ verbringen dort den Valentinstag, andere Feiertage in Island. Es ist wie ein Vogelzug.“Ich frage Björk nach ihrer aktuellen Beziehung zu Barney (ein paar der neuen Songs scheinen darauf hinzudeuten, dass es nicht erstaunlich ist, und er hat sie 2015 verklagt, um mehr Zeit mit Isadora zu verbringen), aber sie will verständlicherweise nicht dorthin gehen.
„Ich frage mich, ob ich mich gut fühle, wenn ich darüber spreche“, sagt sie. „Wegen meiner Tochter. Wenn du Kunst machst, die von deinem Leben handelt, was beide Eltern tatsächlich tun, haben wir eine Möglichkeit, sie ihr vorzustellen und mit ihr darüber zu sprechen., Wir beide. Ich denke, meine Tochter tut es anmutig. Aber es ist, weil wir es in kleinen Paketen tun können.“
Björk hatte immer Kinder um sich herum. Die älteste in ihrer Familie, mit sechs jüngeren Geschwistern, sagt sie:“ Was für mich normal ist, sind zwei Kinder, die an meinem Rock ziehen “ (sie wuchs in einer Gemeinde mit ihrer Mutter auf, nachdem sich ihre Eltern bei ihrer Geburt geschieden hatten)., Sie hatte ihr erstes Kind, ihren Sohn Sindri, im Alter von 20 Jahren, „also gab es eine völlige Überschneidung“.
„Und Island, verglichen mit London, ist es sehr 19th Jahrhundert“, sagt sie. „Sehr Familie, Sie sehen Ihre Familie jede Woche, und Sie treffen im store, und Sie gehen, um Ihr Frühstück… es ist wie in einem Dorf Leben. Alle Menschen, mit denen Sie jemals zur Schule gegangen sind, und alle Ihre Familienmitglieder leben 10 Minuten von Ihrem Haus entfernt. Und wir haben nicht wirklich Verbrechen oder Gewalt oder Waffen, also sind Kinder ab dem 11. Wenn du beschäftigt bist, kann dein Kind einfach bei deinem Kumpel rumhängen., Und viele andere Kinder hängen immer bei mir zu Hause rum.“
Ich frage mich, ob diese Nähe erstickend ist, aber sie sagt nicht. Natürlich war sie auch schon als Teenager mit ihrer Musik unterwegs, also hatte sie regelmäßige Pausen von Islands Nähe. Ihre erste Auslandstournee, 1983, als sie 18 war, war mit Tappi Tikarrass. Sie gingen durch Großbritannien und unterstützten die Punkband Crass. Damals sprach Björk kein Englisch, lernte aber „Fuck Margaret Thatcher“ von einer anderen Band, Flux of Pink Indians, die ein Lied damit als Chor hatte., Dies waren die Tage der Skinheads und Punks, die bei Gigs kämpften. Björk liebte es. „Es war, als wäre ich zum Mond gegangen!“Sie sagt. „Wie:‘ Mein Gott, hier sind die Dinge so exotisch!“Sie und ihre Band campierten in den Gärten der Crass-Fans.
Von da an war Björk in verschiedenen isländischen Punk/goth / Indie-Bands, bis in den 1990er Jahren Post-Sugarcubes (eine alternative Rockgruppe, die in NME-land groß war), sie brach groß., Ihr erstes Soloalbum, Debüt 1993, heiratete ihre Kunst Tendenzen und schwebende Stimme mit Produzent Nellee Hooper Tanz Sensibilität und ging Platin in den USA. Damals, Ich würde sie auf Partys sehen, und sie genoss sich auf die gleiche Weise wie wir alle. Es gibt keinen VIP-Samtseil-Instinkt in Björk. Sie mag es, Menschen zu stimulieren, wer auch immer sie sind.
Wir reden ein bisschen über diese Zeit; interessanterweise durch den Filter der Geschlechterpolitik.,
„ich erinnere mich daran, an raves in Manchester“, sagt Sie, „nur mir und meinen Freunden ausgehen und clubbing – und besonders in den frühen 90er Jahren, war es wichtig, asexuell sein. Solange du fünf Stunden in deinen sackigen Kleidern schwitzen konntest, ging es dir gut. Es fühlte sich an, als ob wir dachten: „Die Art, wie wir mit der Kommunikation der Geschlechter umgehen werden, ist, dass wir unsere Zunge herausstrecken.“Es war eine Rebellion, sie nicht anzusprechen, eine Aussage gegen den Status Quo. Nicht männlich oder weiblich zu sein, die Rolle, die du spielen solltest, rückgängig zu machen, weißt du?“
Glaubst du, das hat etwas geändert?,
„ich denke, vielleicht Nein. Aber wir haben jetzt eine andere Geschichte im Gange und es ist wichtig, sie anzugehen. Es liegt dieses Gefühl in der Luft, dass es in drei Jahren vorbei sein könnte, wenn wir es jetzt ansprechen.“
Sie spricht von sexueller Belästigung und Missbrauch. In der Nacht vor meiner Ankunft gab Björk auf Facebook eine Erklärung zur Unterstützung der Schauspieler ab, die sich darüber geäußert haben. Sie sagte, dass auch sie während ihrer Arbeit in der Filmindustrie sexuell belästigt worden sei., Sie nannte keine Namen, obwohl sie eindeutig über Lars von Trier sprach, den Regisseur von Dancer in the Dark, in dem sie die Hauptrolle spielte (Von Trier hat seitdem ihre Behauptungen bestritten). „Meine Demütigung und Rolle als weniger sexuell belästigtes Wesen war die Norm und wurde mit dem Regisseur und den Mitarbeitern von Dutzenden, die es ermöglichten, in Stein gemeißelt“, schrieb sie. Nachdem sie lange von einer Machtposition in der Musikindustrie aus operiert hatte, war sie schockiert, dass Schauspielerinnen keine solche Macht hatten. (In der Kabine auf dem Weg zu diesem Interview bemerkte ich, dass ihre erste Aussage die Nachricht Nummer eins war., Es ist eine Erinnerung daran, wie wichtig Björk in Island ist.)
„ich habe es in der Unterstützung von Frauen, die kann nicht Nein sagen“, sagt Sie, „oder sind nicht glücklich genug zu haben Nein gesagt. Ich bin mir bewusst, dass es nicht um mich gehen soll. Weil ich gut davongekommen bin, weißt du? Und weil ich aus dieser Welt komme, in der es nicht normal ist, konnte ich den Kontrast zwischen den beiden Welten sehen. Ich wollte sagen ‘“Du stellst dir keine Dinge vor. Es ist so.'“
Sie wird angeregt über die Aussicht, dass sich die Welt verändert, alte patriarchalische Ideen zum Wohle aller heruntergebracht werden.,
„Was aufregend ist, ist, dass sich die Jungs jetzt wirklich verändern“, sagt sie. „Jungs, die jetzt im Teenageralter sind, sind wirklich emotional. Das ist vielleicht das, was als nächstes angesprochen werden muss. Wo setzen Männer ihre Gefühle? Sie sind ungeschickt und wissen nicht, wo sie sie hinstellen sollen. Meiner Generation von Männern wurde 20 Jahre lang gesagt, sie sollen sie ersticken, und dann schreien Frauen sie an, weil, Wo sind sie? Also werden sie wie: „Warte eine Minute. Du willst nicht, dass ich emotional bin, aber du willst, dass ich emotional bin? Kannst du dich entscheiden? Und dann ist da noch die andere Geschichte des weißen Mannes., Wenn es eine universelle unbewusste Erzählung gibt, ist es das Selbstmitleid, dass sie die Macht verlieren. Es ist sehr schwer, das zu bemitleiden, aber zumindest tut es weh. Sie fühlen es.“
Aber was werden sie eigentlich dagegen tun, frage ich mich.
“ Ja, wenn all diese Männer sich so fühlen und sie echt sind, werden sie dann keine Filme für die nächsten 20 Jahre machen? Ist es das, was wir wollen? Um ehrlich zu sein, ich kenne die Antwort nicht. Ich denke nur, es ist eine merkwürdige Frage.“
Björk ist es etwas unangenehm, über Feminismus mit einem Kapital F zu sprechen., Ihre Mutter war Aktivistin, und als Björk über die 90er Jahre spricht, spricht sie von ihnen als einer Zeit der Reaktion gegen den Feminismus der 1970er Jahre:“Es hat alles erschöpft gemacht“. Auch das endgültige Kennzeichnen ist nicht sehr wichtig: Sie mag Starrheit nicht, in ihrem Leben und in der Kunst. Aber wie auch immer, jetzt schiebt sie sich auf ihrem Stuhl nach vorne, weil sie mir etwas sagen will.
Als sie Vulnicura in einem Interview mit Pitchfork förderte, wies sie darauf hin, dass sie seit Jahren als Singer-Songwriterin gilt, die mit männlichen Produzenten zusammenarbeitet., Tatsächlich produziert sie ihre Alben (diese langen Tage vor dem Laptop), und sie hat die Kontrolle über die Arrangements, den Sound, das Mischen, alles. Sie fragte sich im Interview, ob es teilweise ihre Schuld war: Sie kreiert gerne schöne Bilder und wurde daher nie wirklich im Studio, neben einem Mischpult oder in der Hand einer Effekteinheit fotografiert. Viele junge Musikerinnen haben sie bei ihrem Wort mitgenommen, und neben technischen Geräten gibt es jetzt eine Website, die Bildern von ihnen gewidmet ist.
„Ich fühle mich dadurch so geehrt“, sagt sie., „Und jetzt werde ich versuchen, mehr über diese Dinge zu sprechen. Agh, ich erröte! Aber ich werde es besitzen… für die Damen.“(Sie sagt das mit einer lustigen Stimme.)
Was will Sie mir ungefähr sagen, ist der all-female Gruppe von 12 Flötisten der Utopie. „Der Flötenclub! Flöte-föstudagur!“Sie hat sie zusammengebracht und sie würden sich jeden Freitag in ihrer Kabine treffen (föstudagur bedeutet Freitag). Björk, der seit ihrem sechsten Lebensjahr die Flöte spielt, hat sie immer wieder geprobt,“ wie 50 oder 60 Tage“, und alle Arrangements und das Dirigieren, alles gemacht., Es war dasselbe für den Chor und die Bläser, “ und für alle Arrangements, die ich auf meinen Alben gemacht habe. Aber die Leute … es ist, als ob sie denken, dass es durch Magie passiert ist und vom Himmel gefallen ist.“
Warum haben wir den Eindruck, dass Björk kein technischer Musiker ist? Vielleicht liegt es daran, dass sie Sängerin ist, mit ihrer außergewöhnlich emotionalen Stimme.,
„Ja, und ich denke mehr bei Frauen als bei Männern, wenn wir diesen Zugang zur emotionalen Seite in uns haben, denken die Leute, dass es nicht wahr sein muss“, sagt sie. „Wir dürfen nicht vergessen werden, aber wir können dann nicht zurücktreten und es bearbeiten. Aber das Mischen dieses Albums war wirklich schwierig. Wissen Sie, ohne zu anspruchsvoll zu klingen, ging es nicht unbedingt um die Ereignisse, sondern um die Filter um den Klang. Das Nebeneinander der Flöten und der Elektronik und der Stimme und der Vögel. Es ist wirklich zart. Wenn es falsch ist, das Ganze nur Tipps… Es dauerte drei Monate, um das Album zu mischen.,“
Sie hält Utopie für drei Teile. Die Entdeckung der Insel, die dort Tag für Tag leben, und dann, prosaischer, wie Menschen schwierige Zeiten überleben. In einem der Songs, Body Memory, geht es darum, wie dein Körper dich durch ein Trauma bringen kann, wenn dein Kopf und dein Herz es nicht können. Es wurde von einem anderen Tag ausgelöst, den sie in ihrer Kabine verbrachte, diesmal alleine. Sie wickelte sich in viele Mäntel, legte sich auf das Moos und hörte sich ein Hörbuch des tibetischen Totenbuchs an. Sie war sich des Buches schon lange bewusst gewesen, hatte es aber als „ein bisschen goth“abgetan., Diesmal fand sie es jedoch anregend, besonders den letzten Teil. „Es geht darum, Menschen zu haben, die Experten im Sterben sind“, sagt sie, „die körperliche Übung haben, um Ihnen beim Sterben zu helfen. Wie yoga-übungen. Atemübungen… Wie der Tod doulas. Das hat mich so beeindruckt.“
Und so schrieb sie Body Memory, um sich daran zu erinnern, dass sie sich durch Trauer bewegen, an Vulnicura vorbeikommen und überleben kann. Sie schrieb sechs Verse zu sich selbst über „Schicksal, Liebe, ein anderer über Sex, ein anderer über Mutterschaft, ein Vers – und das war ein Kampf für mich – ist urban, eine andere ländliche Natur“., Die Verse erinnern sie daran, nicht zu viel zu denken, „nicht neurotisch zu sein, tu das einfach“.
„Es ist meine Version, mir selbst zu helfen, was darauf hindeutet, dass du alles in dir hast, du hast alle Antworten. Ohne matschig zu klingen. Es ist wie mein Manifest. Lass uns das tun!“
Björk lacht und nimmt Ihren Kaugummi und Ihre Körpersprache ist offen. Sie winkt vom anderen Ufer, nicht vom Semaphor. „Ich glaube, ich bin lebensfroh“, sagt sie. „Ich gehe mit dem Leben aus. Ich bin wie: ‘Oh, diese sind in neue Hände, und ich hab neue Beine und neues… es ist ein Gefühl… Es fühlt sich an wie ein neues Abenteuer.,November auf One Little Indian veröffentlicht
Early adopter: Björk ‚ s technophilia
Durch ihre Karriere hat Björk das technologische Spiel bei der Produktion ihrer Musik und Videos vorangetrieben. Hier sind sechs wichtige innovative Momente.
Das Internet
Björks Website wurde 1994 unter der ersten Welle von web-versierten Stars ins Leben gerufen. Sie hat das Medium bis zum Äußersten vorangetrieben und in den Tagen der Einwahl sogar mit Live-Streaming experimentiert.,
Digitale Bearbeitung
Die Musikindustrie begann um 1997 auf Pro Tools zu migrieren, obwohl viele resistent waren. Björk benutzte es 1998 zum ersten Mal und umarmte es auf der Vespertine von 2001, begeisterte sich für die Laptop-Produktion und entwarf das Album so, dass es auf digitalem Download über Computerlautsprecher gut klingt.,
Reactable and Tenori-on
Björk war die erste Musikerin, die das Reactable – ein elektronisches Musikinstrument, bei dem leuchtende „Tangibles“ um einen beleuchteten Tisch bewegt werden, um verschiedene Texturen und Rhythmen zu erzeugen-für ihre Volta – Tour 2007 sowie den Tenori-on, einen Sequenzer, der LED-Muster zu Klangmustern macht. Diese taktilen, visuellen Schnittstellen beeinflussten ihr nächstes Tech-Abenteuer…
Apps
Als Reaktion auf ihre klassische Ausbildung wollte Björk eine intuitivere musikalische Ausbildung schaffen, und der Touchscreen des iPad bot eine helle, taktile Möglichkeit, dies zu tun., Jeder Song auf 2011 Biophilia kam mit einer App, die Sie über Musik durch praktische Dekonstruktion und Umbau zu lernen erlaubt.
Virtual Reality
Björk wollte VR für 1997 ‚ s Homogenic, aber die Technologie war nicht ganz da – es würde zwei Jahrzehnte dauern, bis Plattformen wie Oculus Rift und Samsung Gear es ihr ermöglichten, Vulnicura für die Bjork Digital Exhibition 2016 mit 360-Grad-Kameras, Drohnen und 3D-Druck in immersive visuelle Welten zu verwandeln.
Bitcoin
Utopia wird mit Kryptowährungen einschließlich Bitcoin erhältlich sein., Obwohl mit zwielichtigen Dark-Web-Transaktionen verbunden, könnte die Blockchain-Technologie dahinter (Zahlungen, die sicher und anonym durch verschlüsselte Transaktionen validiert werden) eines Tages zur Abstimmung und Wiederherstellung der Online-Privatsphäre verwendet werden. Utopische Träume mit einer Seite von Outrider Edge? Reine Björk. Emily Mackay
Björks Homogene von Emily Mackay ist jetzt raus (Bloomsbury £9.99)