Weil „Mission: Impossible“ von Brian De Palma, einem Meister der Genre-Thriller und schlauem Hitchcockian Witz („Blow Out“, „Body Double“), inszeniert wurde, ist es eine fast unmögliche Mission, die Handlung ernst zu nehmen.
Er beschäftigt sich mehr mit Stil als mit Geschichte, was klug ist, denn wenn dieser Film jemals innehalten würde, um sich selbst zu erklären, würde es sehr lange dauern.
In der ersten halben Stunde gibt es so viele Doppelumkehrungen, dass wir lernen, nichts zum Nennwert zu akzeptieren (nicht einmal Gesichter, da es sich möglicherweise um aufwändige Latexmasken handelt)., Und die Dynamik der Grafik hindert uns daran, logische Fragen zu stellen, z. B. ob das physische Kopieren einer Computerdatei auf eine andere Disc die einzige Möglichkeit ist, sie zu stehlen? (Mein Kollege Rich Elias hat geschrieben, dass die offensichtliche Lösung für die CIA darin bestanden hätte, Robert Redfords Team von „Sneakers“ einzustellen, um einen Online-Diebstahl zu begehen.) „Mission: Impossible“ sind alle glatte Oberfläche und technische Raffinesse. Die Charaktere sind nicht sehr interessant (außer Vanessa Redgrave als Informationsmaklerin und Jon Voight, der in einem Film eine berührende Weltmüdigkeit ausdrückt, die für Müdigkeit jeglicher Art zu ungeduldig ist)., Die Handlung ist unmöglich zu folgen. Die verschiedenen Strategien von Cruise und seinen Verbündeten und Feinden stehen nicht auf dem Prüfstand. Und nichts davon ist wichtig.
Dies ist ein Film, der im Augenblick existiert, und wir müssen im Augenblick existieren, um ihn zu genießen. Alle beunruhigenden Fragen von früher im Film müssen fest unterdrückt werden.,
De Palma ist Experte für nachhaltige nonverbale Actionsequenzen, und es gibt drei im Film: Das Eröffnungsszenario beim diplomatischen Empfang; ein heikler Akt des Computerdiebstahls; und eine Verfolgungsjagd, bei der ein Hubschrauber dem Hochgeschwindigkeitszug London-Paris in den Tunnel folgt, wobei Cruise und ein Bösewicht sich an die Spitze klammern.
Die Szene des Computerdiebstahls wird mit jedem klingeln, der „Rififi“ (1954) oder „Topkapi“ (1964) gesehen hat, beide von Jules Dassin, der für seine ausgedehnten Diebstahlsequenzen in völliger Stille berühmt wurde., „Topkapi“ verwendete auch die Vorrichtung, einen Dieb von einem Loch in der Decke abzuhängen, um Diebstahlsicherungen auf dem Boden zu vermeiden. Dieses Mal gibt uns De Palma einen Computer „Safe Room“ manipuliert, so dass Alarme bei jedem Geräusch über einem bestimmten Dezibel, jedem Druck auf den Boden, jeder Temperaturänderung ertönt. Cruise hängt in einem Geschirr, während er vorsichtig eine leere Disc einlegt und eine Kopie der Datei erstellt.
Natürlich ist es praktisch, dass der Dezibelpegel so hoch eingestellt ist, dass er nicht durch das Rauschen eines Computers ausgelöst wird, der eine Disc kopiert-genau das sollte er schützen., Praktisch auch, dass die Infrarotstrahlen, die die Deckenluke bewachen, so bequem behandelt werden können. Und sehr praktisch für das Publikum, dass die Strahlen für ein normales Auge sichtbar gemacht werden. Wenn Sie Infrarotstrahlen-wirklich-in einem Heist-Film ausgenutzt sehen möchten, schauen Sie sich „Grand Slam“(1968) an.
Wenn der Überfall schon einmal gemacht wurde und besser, nicht einmal die James Bond-Filme haben uns jemals so etwas wie die Endjagdsequenz gegeben, mit einem Bösewicht in einem Hubschrauber, der in den Tunnel fliegt, der Großbritannien mit Frankreich verbindet., Früher wurde festgestellt, dass der Zug durch Großbritannien so schnell fährt, dass Cruise, der sich daran klammert, leicht weggeblasen werden kann. Dies wird die britischen Zuschauer des Films anfeuern, die für einen Moment vergessen können, dass der Chunnel-Zug nur auf französischer Seite so schnell fährt, da die Hochgeschwindigkeitsstrecken auf britischer Seite noch nicht fertiggestellt sind. (Francois Mitter und Francois Chunnel eröffneten den Chunnel und beschrieben einen Reisenden, der „durch Frankreich fuhr und dann einen gemächlichen Blick auf die britische Landschaft genoss“).