Cartoon Fundamentals: hvordan man tegner et tegneserie ansigt korrekt

børn er det vigtigste publikum, når der henvises til tegningerne. En god tegneserieskaber er en, der kan udtrække de vigtigste detaljer om et objekt eller et menneske og forenkle i former, så et barn kan genkende og blive tiltrukket af det, de ser på. Årskursus i spædbørns opfattelse af, at mestre som Walt Disney, Hanna & Barbera, Chuck Jones, Jim Henson, Walter Lantz, og mange andre har fortryllet verden med sin magiske og eternals tegn.,

min rolle her er at få dig til at forstå den rigtige måde at samle dette puslespil på og helt sikkert lære at opbygge ethvert tegn fra de præsenterede teknikker. Jeg garanterer, at du bliver chokeret over, hvor let det er at skabe et tegneserieudtryk, som børn (og voksne) vil elske!

for at få lidt inspiration, kig på de hundredvis af karakterdesign på Envato Elements. Eller for en genvej, prøv et tegnoprettelsessæt!,

Cartoon character creation kit

Forstå den Menneskelige Perception

Det menneske har en meget interessant feature: Vi kan syntetisere de oplysninger, der indgår i en struktur eller et objekt i meget komplekse måder i meget grundlæggende og simple. På denne måde kan vi repræsentere enhver form for ting gennem et par kurver og geometriske former.

kan du fortælle mig, om de to billeder nedenfor repræsenterer det samme objekt?,

Underligt, som det kan synes, du kan se på de to billeder og sige “det er en bil”.

hvad der sker er, at i modsætning til kunstnere kan de fleste ikke fortælle fra hukommelsen alle de detaljer, der udgør en bil, en hund eller endda et barn. Så de begynder at knytte meget grundlæggende og primitive former til de specifikke egenskaber ved hvert objekt. Hvor mange børn på 4, 5 eller 6 år kom fra skolen med en tegning af to cirkler og nogle tandstikker på et stykke papir og sagde: “det er mor og far!”?,

du vil ikke fortsætte med at tegne Sådan, gør du? Så lad os få vores hænder beskidte og lave nogle tegneserieflader!

1. Opret vores første karakter

den grundlæggende tegneserieform er en cirkel. Cirkel er alt hvad du behøver (udover kærlighed, selvfølgelig). Det er fra cirklen, at du definerer de grundlæggende proportioner af din karakters hoved.

Når cirklen er klar, er det tid til at spore ansigt-aksen., Tegn en lodret og vandret linie, som skærer hinanden på midten, som på billedet nedenfor:

Trin 1

for At gøre øjnene, tegne en oval form med en svag hældning til side på toppen. Gentag på modsat side. Det er vigtigt at efterlade et mellemrum mellem dem af omtrent samme størrelse som et øje. Da vi er i udkastningsfasen, kan du tegne et andet øje i midten for at tjene som et mål.,

Trin 2

i toppen af den cirkel, lidt tykkere træk, der vil være øjenvipper af vores karakter. Placer øjenbrynene lidt over øjenvipper til at tilbringe en slags en overraskelse udtryk. Øjenbrynformen er fri og med praksis vil du tilpasse dig din egen stil.

tegn begge elever rettet mod midten (dette er en meget effektiv taktik, der bruges af store tegneserier, hvis eneste formål er at få vores figurer til at se sødere ud).,

Tip: for At give mere liv og “realisme” i vores øjne, kan du tegne en lille linje under dem til at simulere en slags rynke. Dette er en anden meget interessant taktik, der tilføjer et specielt touch til vores ansigtsudtryk.

Trin 3

Vi ankom i de mest kreative frihed af hele forløbet. Tænk på det på denne måde: i tegneseriestil design er hovedstrukturen i et ansigt kraniet og øjnene på karakteren., Det er på det tidspunkt, hvor du definerer identifikationen med den eksterne verden, dvs.det er allerede klart for folk, at du tegner et tegn.

nu når vi kommer til kæben, beslutter vi, om vi vil have en fed karakter eller en tynd. Kunne være gammel, Ung og så videre. Min karakter vil være ung. Så lad os designe en ordentlig kæbe til ham.

Trin 4

Når du designer en næse, der set forfra, er det almindeligt ikke at bruge mange detaljer. Hvis du kun tegner sit tip, er det sandsynligt, at der allerede opnås en overbevisende effekt., Det er også meget almindeligt at tegne kun den ene side af næsen, fra tanken om, at dette er den modsatte side af lyset.

lad os sætte den rigtige næse på vores karakter.

Trin 5

Som vores karakter er et barn, vil vi lave en tegneserie munden: noget simpelt blot at repræsentere et udtryk for uskyld.

Bemærk, at når du tegner et lille barns mund, skal læberne ikke trækkes! I tegneseriestil har børn, uanset køn, ganske enkle mund. Et godt og ekspressivt spor gør allerede jobbet.,

Trin 6

ørerne ses fra forsiden (fordi vores karakter vender mod kameraet), så de indre hulrum ikke vises. Så vil vi gøre bare en simpel form ved hjælp af nogle grundlæggende perspektiv (mere om det senere).

Trin 7

formen på vores kranium er allerede defineret af den cirkel, vi gjorde i begyndelsen, ikke? Så vi har bare brug for en meget enkel og barnlig klipning for at give livet til vores dreng. Lad os gøre det nu.,

jeg ved ikke, hvordan man tegner hår! Hjælp!

nemt, nemt… der er intet at frygte. Ingen behøver at være stylist eller modedesigner for at gøre det perfekte hår. Der er ikke en rigtig måde at tegne hår på, så du skal prøve, indtil du opretter det ideelle hårklipp, du ønsker. Bare husk at håret er ansvarlig for at definere personligheden af vores figurer. Mærkeligt nok kan håret udtrykke alder, oprør, konservatisme… utroligt, ikke? Apropos… hvad er din frisure?! Glem det…,

en præcis og hurtig måde at tegne tegneseriehår på er at søge fotoreferencer på nettet! Jeg gør det hele tiden: tag et modemagasin eller prøv en Google-søgning. Når du har fundet den ideelle stil, skal du sætte billedet som reference ved siden af dit tegnebræt (eller tablet) og begynde at lave en tegneserie og forenklet version af det.

Nå, det ser ud til, at vi har afsluttet vores karakter med succes! Tillykke!

lad os nu spille lidt mere og skabe en helt anden karakter, der udnytter den samme skabelon, vi brugte til Lille Tommy (ja, jeg oprettede et navn til ham).

2., Opret et ældre tegn

Trin 1

Som sædvanligt, lad os starte med øjnene. Denne gang vil vi trække hurtigere, tilføjer rynker, øjenbryn og øjet elever.

Bemærk, at vi ikke har ændret os meget, vi har lige udvidet øjenbrynet lidt. Ældre mænd har tykkere øjenbryn, der optager mere plads på panden. Øjenvipper gør ingen forskel hos mænd, de tegnes altid på samme måde.

Trin 2

Vi øger vores hage lidt denne gang. Prøv noget som dette.

vores karakter er allerede med et andet “look”!, Det er meget godt. Vi fortsætter med at vælge den ideelle næse til den.

Trin 3

Efter hvad vi gjorde før, så lad os skabe næsen. Denne gang vil jeg lave en helt anden næse end før:

Bemærk, at næsens ender er placeret meget tæt på bunden af øjnene. Dette er en effektiv teknik til brug ved design af større og bredere næser. Ideen er altid at overdrive for at få et godt resultat!,

apropos overkill, lad os fjerne de munden af vores karakter til fordel for en anden artefakt…

Trin 4

Jeg besluttede at bruge en anden teknik nu: i stedet for at tegne munden, tegner vi simpelthen en stor Bart for at skabe en bedre persona for vores karakter.

udført! En stor og overdrevet overskæg til vores gamle ven!

Trin 5

Huske, hvad jeg sagde om håret hjælper til at repræsentere alder og personlighed? Se lige.,

Vi har lige tilføjet noget sidehår og efterladt ham skaldet på toppen. Fantastisk, hvordan det skaber et helt andet udseende, er det ikke? Bemærk også, at jeg tog det samme øre fra Tommy, vores elskede dreng. Det er fordelen ved at arbejde på skabeloner. Det er magien i cartoon!

jeg tror, vores ven er en gal videnskabsmand!

3. Opret en kvindelig karakter

Jeg ved ikke… Jeg tror, Tommy har brug for en søster! Han har været meget ensom derude., Lad os skabe en søster for ham nu, som ved et trylleslag:

  • Tynde øjenbryn;
  • Større og udtryksfulde øjenvipper;
  • Tyndere hage;
  • Lille næse med mindre detaljer;
  • Lange hår (brug en reel reference og vælge enhver stil, du ønsker).

det er det. Dette er alle ændringer, du skal gøre. Desuden tog jeg alt, hvad jeg kunne fra Tommy, hendes bror. Når alt kommer til alt er de søskende, ikke?

Når du begynder at føle dig mere komfortabel, kan du langsomt oprette nogle mere “realistiske” detaljer til dine figurer., Såsom større elever…

4. Ansigtsudtryk

Vi er klar til at tilføje flere følelser til vores kære Lucy (ja, det er hendes navn). Lad os tegne hende efter at have modtaget nyheden om, at deres skoleferie er afsluttet…

igen opnår vi noget helt andet bare at tilføje to ting: tårerne og den nye form på hendes mund! Er det ikke fantastisk?!,

lad os nu vende tilbage til Tommy og spørge ham, hvad han synes om det:

Hmm… Jeg har en fornemmelse af, at Tommy planlægger noget!

Bemærk, at jeg har fuldstændig ændret sit udtryk, blot ved at følge trinnene nedenfor:

  • Gør det ene øjenbryn lavere end de andre;
  • Skære i øjnene i halvdel med øjenvipper;
  • Tilføje et smil (den ene side er højere, følgende øjenbryn);
  • Bevæger sig op i øjet elever til at bo under øjenvipperne.

og det er det!, Vi fik det forventede resultat med bare disse få ændringer. Hår, ører, næse, hage og den cirkulære form af øjnene er de samme! Simpelt er det!

5. Profilvisning

tegn skabelonen nedenfor igen. Nu vil vi lære at lave Tommy og Lucy fra den profil, se:

Vi vil passe står over for, både nu:

Bemærke, at, i profil, er det øre, der opholder sig i midten af cirklen.,

Vær opmærksom på de vigtigste forskelle i struktur, når du sammenligner dem side om side. Betale opmærksomhed til disse oplysninger, når de udarbejder mandlige og kvindelige karakterer:

  • Tommy ‘s øjenbryn er tykkere
  • Lucy’ s hage er lidt projiceret foran ansigtet
  • Lucy ‘ s næse er tyndere og spidse;
  • Lucy har stor og feminine øjenvipper.

6. Spil med vinkler

øjne, næse, mund, ører… alle detaljer, der udgør ansigtet, ændrer sin form, når de ses fra forskellige vinkler., Det er meget almindeligt at se tegneseriefigurer se på alle mulige retninger med forskellige kameravinkler, fordi de bliver nødt til at reagere på situationer og genstande omkring dem. Dette hjælper med at bringe dem mere til liv!

bemærk, hvordan øjeformatet forenkles, når det konverteres til tegneserie. Se det i rødt den ovale form i modsætning til den cirkulære form af det rigtige øje.
Den virkelige næse er sammensat af flere brusken. Bemærk, hvordan dens form er drastisk forenklet i tegneserien.,
Forstå, hvordan munden opfører sig i forskellige vinkler er afgørende. Fjern overskydende detaljer og forsøge at holde kun den grundlæggende form af læberne. Ørerne er også dramatisk forenklet.

nu vil vi gennemføre alt, hvad vi har lært hidtil…, Nedenfor følger en grundlæggende skabelon (kun til kredse og retningsbestemt guider), hvor vi kan dyrke vores tegning færdigheder i forskellige positioner:

Lad os mærke øjnene i forskellige retninger for hver af cirklerne…

lad os nu tilføje nogle tilfældige kæber med forskellige størrelser og former…

Det er op til dig nu. Jeg antager, at du kan gå alene og udforske de teknikker, jeg gav dig til at færdiggøre tegningerne., Husk, at tegneseriestil har to lokaler:

  • forenkle ansigtsdetaljerne i afrundede former;
  • overdrive ansigtsudtryk.

Når du har formået at skitsere retningen af øjnene og har valgt de rigtige Hager, så prøv at bruge din kreativitet til at bygge, hvor mange ansigter du ønsker. Du kan være sikker på, at hvis du praktiserer mindst 10 minutter om dagen af de teknikker, der præsenteres her, vil tegning af tegneserieflader være lige så naturligt for dig som vejrtrækning.

lad os opsummere!, For at styrke hvad jeg talte hele tutorial, så lad os huske, at de rigtige skridt til at tegne tegnefilm ansigter:

  1. Lave en cirkel, der repræsenterer kraniet af vores karakter;
  2. Angiv, i hvilken retning din karakter vil være at se på og trække retningslinjer;
  3. Gør omridset af øjnene i en oval form;
  4. til at Trække øjet elever (gøre dem peger på næsen, hvis du ønsker en sød karakter)., Glem ikke øjenvipper;
  5. Vælg den korrekte øjenbryn, afhængigt af alder og køn af din karakter;
  6. Tegn en passende kæbe;
  7. Draw forenklet ører;
  8. Søg efter fradrag af haircut stilarter i Google (eller et blad) og bruge det som en guide reference for din skitse;
  9. Fejre!

Nedenfor er min version:

Eksempel på hvordan man kan bruge den samme skabelon til at bygge forskellige følelser. Bemærk, at kun øjenvipper og øjenbryn blev ændret. Intet mere!!!,

7. Undersøg flere etniske grupper

Vi nærmer os slutningen af vores tutorial. Som et sidste tip vil jeg opfordre dig til at fortsætte med at eksperimentere med ansigtsudtryk og, når det er muligt, at investere mere i studier af ansigtet. Lær hvordan øjnene og munden opfører sig i forskellige situationer. Tag et kig på forskellige etniske grupper og de vigtigste funktioner.

For eksempel har de af sort etnisk oprindelse en let fladt næse og mere afrundede kindben.,

Når det er muligt, prøv at give dine karakterer lidt mere realisme. Overhold folks adfærd i det virkelige liv. Se på billeder, studer stilen til din yndlings kunstner eller søg efter inspiration på internettet. Det er, når vi ser på det virkelige liv, at vi kan udtrække kvalitetsoplysninger til vores tegninger. Men husk: at observere den virkelige verden betyder ikke kopiering! Du vil have din karakter til at være unik og ikke en kopi af virkeligheden, ikke?

godt stykke arbejde! Der er mere at komme!,

nu kender du de grundlæggende teknikker, der bruges af de bedste tegneseriekunstnere over hele verden. Der er meget mere at komme, og dette er kun en lille brøkdel af de tegneserietegningstutorials, jeg vil præsentere for dig. Næste gang skal vi grave dybere ned i tegneserieudtryk.

tag det, du lærer her, og arbejd på dine første tegn. Du kan tjene en dejlig sideindkomst, der sælger dine karakterdesign på GraphicRiver, når du ramper dine evner. Fortsæt med at vokse dine kunstneriske færdigheder, og du kan tjene en fuldtidsindkomst som tegneserieskaber.,

Explore different styles and skull format! Sky’s the limit!

Share

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *