Der er de Største altsaxofon Spillere af Alle Tid?
I Dag skal vi se på min top 10 af de største altsa .ofon spillere.
denne liste er i ingen særlig rækkefølge 10 af de største og mest indflydelsesrige klassiske Ja.. alto sa .ofonspillere gennem tidene., Hvis du spiller sa .ofon, skal du kende disse musikere og være bekendt med deres lyd, stil og optagelser.selvfølgelig kan nogle af jer føle, at jeg har savnet nogen, der virkelig burde være på denne liste. Hvis ja så lad mig det vide i kommentarerne, så jeg kan medtage dem i en bedste alt SA .ofonister del 2 ned ad vejen.
en af de vigtigste, men oversete komponenter til at blive bedre på Sa .ofonen, lytter og studerer historien og optagelserne af de mestre, der lagde grunden til alt, hvad der kom efter.,
Jeg håber, at denne video kan tjene som udgangspunkt for alle, der begynder deres udforskning.
Charlie Parker A. K. En “Fugl”
Lad os få det åbenlyse af vejen først, da denne liste kunne ikke være muligt uden ham. Jeg taler selvfølgelig om Charlie Parker.
for så vidt angår sa .ofon går og masser af andre instrumenter for den sags skyld, fuglen er far til bebop. Innovatøren, skaberen, anstiftelsen.,
han er uden tvivl en af de store musikalske genier i det 20.århundrede så langt forud for sin tid, hvis han levede i dag, ville hans spil stadig lyde moderne.
det er ironisk, at mange musikere, der kom efter ham, blev anklaget for at være Charlie Parker-kloner, når Birds spil i virkeligheden stadig er uovertruffen.
så vidt jeg ved, er dette den eneste eksisterende live performance video af Bird playing.
De spiller Tad Dameron sammensætning “Hot House”, som er en contrafact, en bebop-melodik over akkorder til Cole Porter tune “Hvad er denne Ting Kaldet Kærlighed.,”
teknikken er latterligt. Tjek effektiviteten af fingerbevægelsen og hvordan afrundede fingrene er. Når han spiller håndfladetasterne, bevæger ingen af de andre fingre sig.
han spiller på sin King Super 20 alto, som nu vises på Smithsonian Museum of Black American Culture. bemærk, at han spiller den midterste D med EB palm-tasten der for at få en bestemt lyd., Dette kan gøre visse passager lettere for dem af jer, der spiller Charlie Parker-transkriptioner fra OmniBook.
så for mig er det en kort, men perfekt solo. Jeg ville bare ønske, at vi havde mere video af ham, der spillede live, da der er så meget at lære af at se mestrene.
Sonny Stitt
Fra 1956-1966, jeg tæller 68 albums udgivet af Stitt for det meste som en leder. Der er snesevis af andre uden for den 10-årige periode. Det er bare en fænomenal mængde optagelser, og de er alle killer., For mig, hvis jeg lægger på et Sonny Stitt-spor, fører det ned ad et kaninhul med binge-lytning, der kan vare i uger
så mens Sonny Stitt var blevet kritiseret for at efterligne fugl, synes jeg det er uberettiget. Først og fremmest udviklede han klart sin egen unikke lyd og stil, omend inspireret af fugl. Men som den store Bob Mover engang sagde til mig, “hvis du ikke har en lille smule fugl i dit spil, gør du det forkert.”
Tjek denne live optagelse af Loverman fra jeg tror 1965.
bemærk igen den upåklagelige fingerteknik, og hvor meget mundstykke han tager ind., Det er en af hans klassiske formindsket skala licks.
ligner han spiller på en Selmer Mark VI med en otto link super tone master mundstykke.
Julian Cannonball Adderley
Kanonkugle ud i en anden retning. Der er stadig linket til Charlie Parkers bebop-sprog, men han har en meget karakteristisk lyd med en masse kant i den. Han spillede på en NY Meyer og en King Super 20 altsa .ofon., Bemærk den tunge svingfølelse med hans ottende toner og den meget sjælfulde stil, som til sidst ville udvikle sig til det, der ville blive kaldt soul Ja… Stadig meget fast forankret i bebop.
tjek hans embouchure. Det er derfor af kærlighed disse videoer. du kan se, at han har fået sin underlæbe rullet i en hel del.
han tager heller ikke så meget mundstykke i munden.
en af de hele tiden Store SA .ofonspillere i enhver stil. Jeg kunne lytte til kanonkugle hele dagen lang., Du bør tjekke ud, hans arbejde med Miles Davis og hans solo album
Johnny Hodges
der er Kendt for sin sang udtryksfulde tone, store sving, og et stort vibrato – Johnny Hodges spillede føre alto med Duke Ellingtons orkester for næsten hele hans karriere, fra 1928 og indtil 1970 (Bortset fra et par år, da han gik solo).Ellington skrev mange kompositioner og arrangementer, der fremhævede Hodges unikke Alto lyd som solist. Ligesom denne version af ” Jeg har det dårligt.,”
han får den lange bøjning ved langsomt at åbne E palm-tasten.
han spiller på sin Buescher Top Hat og sukkerrør model alto her og hvad der ligner en Berg Larson mundstykke til mig.
Jeg elsker at se disse videoer.
Benny Carter
Benny Carter var jævnaldrende med Johnny Hodges og mens der var visse ligheder i deres spillestil, og jeg kan stort set generalisere ved at sige, at Carter var mere en teknisk improvisor, hvor Hodges var mere en følelsesmæssig en.,Benny Carter var en produktiv komponist og arrangør, der også spillede trompeten.
Her spiller han over standard Indiana, som er nøgleændringer for Charlie Parkers Contrafact “Donna Lee.”
Jackie McClean
Jackie McClean er en af de vigtigste altsaxofon spillere i historien om jazz. Hans karriere spænder over 5 årtier med produktiv optagelse og optræden som ikke kun en leder, men også som sideman på nogle af de mest ikoniske Ja..plader med mange af kunstformens giganter.
han betragtes som en tidlig pioner inden for det, der kaldes hard-bop., Bebop udviklede sig til 2 forskellige retninger i midten af 50 ‘ erne-hård bop og cool Ja… Mens cool ja.. havde mere af en vestlig klassisk musik indflydelse, hard-bop var meget sort amerikansk musik.desværre kunne jeg ikke finde en ældre video af Jackie, der optrådte live, men her er en fra 1988 med is son on tenor. Mens Jackie Mclean var meget fast forankret i bebop-traditionen, han udviklede senere sit spil til en mere avantgarde-stil.
i denne solo spiller han en masse spændinger som hele toneskalamønstre og løser dem derefter mesterligt til typisk bluessprog.,
Lee Konitz
Lee Konitz er en anden meget indflydelsesrig og frodig saxofonist, der ‘ s karriere spænder over syv årtier. Han er en af de få, der har udviklet en virkelig unik improvisationsstil. Her spiller han en anden contrafact kaldet “Half Nelson”, som er baseret på akkordændringer til ” Lady Bird.,”
Konit.var bedst kendt for sine seje Ja. .optagelser, han var på den ikoniske fødsel af det seje album, der indeholdt Miles Davis i 1949. Mens mange Ja.improv improvisatorer har deres eget ordforråd, der bliver genbrugt en masse, når du lytter til Konit. det altid lyder som noget nyt og virkelig improviseret.
Paul Desmond
der er Bedst kendt for sin komposition “Take 5”, indspillet med Dave Brubek kvartet, Paul Desmond ‘ s alto lyd er karakteristisk for Cool school of west coast jazz i 60’erne.,
hans lyd er på den mørkere ende af spektret, og hans artikulering er meget lys og åndedræt. Hans spil er meget tankevækkende og melodisk. Ordet delikat kommer til at tænke på mig. Desmonds soloer er klart påvirket af Lee Konit.og er studier i tematisk udvikling. Lyt til, hvordan han tager en id.og spiller den på flere måder, før han går over til en anden melodisk id. og gentager processen.
Phil Woods
Nat i Tunesien. Dette kommer fra en optagelse i Paris fra 1960., Phil Woodsoods gennemført på Bebop tradition for Charlie Parker. Du kan høre en masse af denne indflydelse i lyden og frasering. Igen kan du se upåklagelig finger teknik og høre s .ing føler. Han er altid en meget kreativ improvisor
Han faktisk gift Charlie Parker ‘ s enke og uden for jazz-verden er han bedst kendt for sin solo på Billy Joel er Bare den måde, Du Er der, hvor han blæser nogle killer bebop linjer på en pop melodi med en samba-groove. Det er 1970 ‘ erne for dig.
Lyt til ham snige en flad 5 ind på den solo så glat. Elsker det.,
Ornette Coleman
Ornette Coleman er mester af individualitet og gør din egen ting, uanset hvad andre mennesker tænker eller siger. Så uanset om avant garde-musik taler til dig eller ej, skal hans engagement i innovation tjene som inspiration for enhver, der nogensinde har haft en original ID..,
Hans musik har været dybt kontroversielle fra begyndelsen, men ved at fjerne de elementer af form og strenge harmoni fra hans kompositioner, han formået at skabe en mere virkelig improviseret musik end den traditionelle jazz. Så der er det.
han var kendt for at spille en hvid plast Grafton sa .ofon, men i dette klip spiller han en hvidlak Selmer Mark vi med en lav a-nøgle.
Jeg anbefaler at lytte til Ornette Coleman med et åbent sind og uden nogen forventninger. Du kan bare finde det meget befriende.
under alle omstændigheder har han haft en enorm indflydelse på musik-og Sa .ofonspillere.,
interesseret i mere indhold med store altsa ?ofon spillere? Tjek min ” Sa.undersøgelse med Jaleel Sha..”
Også være sikker på at følge BetterSax på Facebook, Instagram, LinkedIn og YouTube til at holde op til dato med os for nyheder, konkurrencer, og andre saxofon tips og tricks.