digteren opfordrer til, at urene skal stoppes, er den telefon, der skal skæres ud, og hunden og klaverer til tavshed. Kisten vil blive bragt ud til de sørgende med en dæmpet tromme og under stønnen fra fly, der stave beskeden, “han er død.”Duer skal pyntes med buer rundt om halsen, og trafikpolitimændene skal bære sorte bomuldshandsker.,
digteren tænker på den afdøde som “mit Nord, mit Syd, mit øst og vest”, hans arbejde og hans hvile, hans middag og hans midnat, hans tale og hans sang. Han troede forkert, at deres kærlighed ville vare evigt.
stjernerne, månen, solen, havet og skovene, skriver digteren, skal sendes væk; de er ikke længere nødvendige, og “intet kan nu nogensinde komme til noget godt.”
analyse
” begravelse Blues ” har en interessant sammensætning historie. Det optrådte oprindeligt som en sang i et teaterstykke Auden Co .rote med Christopher Isher .ood kaldet The Ascent of F6., I denne form blev de to sidste strofer ikke medtaget, og tre andre fulgte i stedet. Tegnene i stykket blev specifikt påberåbt, og stykket var en ironisk Erklæring om, hvordan “store mænd” løver efter deres død. Digtet blev derefter inkluderet i Audens digtsamling fra 1936 (undertiden under bogtitlen Look, Stranger!, som Auden hadede). Digtet fik titlen” Funeral Blues ” i 1937, da det blev offentliggjort i indsamlede digte., Her var den blevet omskrevet som en kabaretsang, der passede til den slags burlesk anmeldelser, der var populære i Berlin, og den var beregnet til Hedli Anderson i et stykke af Benjamin Britten. Det kaldes også undertiden “Begravelsesblå (Stop Alle Ure)” på grund af sin berømte første linje. Det er måske mest berømt for sin levering af en karakter i den engelske komedie/drama Fire bryllupper og en begravelse, hvor en karakter sørger over sin døde elsker.
digtet i formatet læsere normalt se det i dag er en Klagesang, eller en Klagesang for de døde., Dens tone er meget mere dyster end tidlige iterationer, og temaerne er mere universelle, selvom det taler om et individ. Det har fire strofer af fire linjer hver med linjer i varierende antal stavelser, men indeholder omkring fire slag hver. Auden leger lidt med formen i digtet, og kritikere diskuterer, om dette var en manifestation af hans tendens til at gøre netop det—om han simpelthen legede rundt eller havde til hensigt et større punkt.
som med mange af hans digte er der en blanding af det høje og det lave., Dette er i stil med en klassisk elegy, selvom det indeholder uformelt sprog og genstande i hverdagen, såsom en telefon. Denne sammenblanding, skriver en lærd, ” er et kraftfuldt modernistisk træk, som antyder, at kun ved at omfavne den moderne verden kan kunsten komme til udtryk med kompleksiteten af menneskelig erfaring.”
digtet fremgår af perspektivet af en mand (tilsyneladende digteren selv) dybt sørger over tabet af en elsker, der er død. Han begynder med at opfordre til stilhed fra hverdagens genstande-telefonen og urene – og klaverer, trommer og dyr i nærheden., Han ønsker ikke bare stille, imidlertid; han vil have sit tab skriftligt stort. Han ønsker, at hans elskendes liv-tilsyneladende en normal, gennemsnitlig mand-skal proklameres for verden som ædel og værdifuld. Han vil have fly til at skrive beskeden” han er død ” på himlen, crepe buer omkring duer og trafikpolitimænd iført sorte handsker. Det, der forekommer uudholdeligt for ham, er tanken om, at denne mands overgang fra liv til død vil blive umærket af andre end digteren.
i den tredje Stan remina minder digteren om, hvor meget den mand, der døde betød for ham., Det er et smukt stemningsfuldt afsnit, der illustrerer båndet mellem de to; Bemærk temaet fuldstændighed i sproget, der dækker alle fire primære kompasretninger og alle syv dage i ugen. På samme måde dækker” middag “og” midnat ” sammen af synecdoche (dele, der står for det hele) Alle timer på dagen. Den strofe, på samme tid, afslører tragedie i menneskets liv, som er, at alle skal dø, og at næsten alle vil opleve at blive afskåret fra en elsket; kærlighed betyder ikke, trods alt, for evigt i denne verden.,
i den fjerde Stan .a ringer digterens angst endnu mere ud. Her kræver han, at naturen holder øje med sin sorg og kalder hende til at slukke stjernerne og månen og solen og slippe af med havet. Han ønsker, at verden skal afspejle tomheden i ham. Menneskelige mindesmærker til de døde vil ikke være tilstrækkelige. Der er intet håb i slutningen af digtet, læseren er tilbage med den meget virkelige og meget bitre følelse af mandens sorg, da ingen ende kan opnås uden digterens elsker.