¿Con qué frecuencia has mirado dos cosas que disfrutaste y te has preguntado cuán increíble sería una combinación de las dos? Bueno, los músicos han hecho precisamente eso durante años, dando a luz al género mash-up en el proceso.,
Una vez considerado como una forma de arte derivada, las últimas décadas han visto a innumerables artistas crear algo increíble al reunir la música de artistas muy diferentes, o crear algún collage musical que comience la fiesta, y darnos un género muy popular en el camino.,
para honrar a algunos de estos visionarios musicales, hemos decidido dar un paso atrás y mirar algunos de los mejores discos mash-up de todos los tiempos, mostrando algunos de los momentos más memorables en los que los artistas se aventuraron fuera de los confines habituales de la música para darnos algo bastante especial.,
DJ Danger Mouse – The Grey Album’ (2004)
posiblemente uno de los álbumes mash-up más famosos de todos los tiempos, Danger Mouse llegó a la fama en 2004 cuando lanzó The Grey Album, un proyecto experimental que combinaba las voces a capella de Jay-Z de su disco The Black Album, con muestras del álbum The White de The Beatles.,
A pesar de que Paul McCartney y Ringo Starr eran fans del concepto, el sello discográfico EMI no estaba a bordo en absoluto, y comenzó una batalla legal para que el disco fuera retirado de las tiendas e Internet. Por supuesto, ya que estamos hablando de Internet, esta publicidad solo hizo que el disco fuera más popular, y un día dedicado a protestar contra esta acción legal resultó en que más de 100,000 copias del disco se descargaran gratis.,
Echa un vistazo a ’99 Problemas’ por DJ Danger Mouse:
Max Tannone – ‘Jaydiohead’ (2009)
Mantener Jay-Z en la mente por un momento, la superestrella de hip-hop fue de nuevo apareció en un álbum clásico en 2009 cuando NOS productor Max Tannone (entonces conocida como Menta Fresca Beats) tomaron muestras de Jay trabajo y los colocó sobre algunos de Radiohead canciones clásicas., El resultado fue una sensación de Internet que vio el disco ser presentado en programas de entrevistas de Estados Unidos, y recibir elogios del propio Jay-Z.
esta vez, el disco no fue retirado por la Recording Industry Association of America, y en realidad generó una secuela que se tituló apropiadamente Jaydiohead: The Encore.,
echa un vistazo a ‘No Karma’ de Jaydiohead:
Dean Gray – ‘American Edit’ (2005)
en 2005, el productor estadounidense Party Ben se asoció con el músico australiano team9 bajo el nombre de Dean grey para crear the beast that is American edit, un álbum que combinaba American Idiot de Green Day con una serie de canciones populares., Al igual que el álbum Grey antes de él, American Edit También fue forzado fuera de línea por el sello discográfico de Green Day, a pesar de que el líder Billie Joe Armstrong se llamó a sí mismo un fan, lo que llevó a otro infame legal de ida y vuelta.
tristemente, la publicidad eclipsó la música que realmente apareció en el disco, que contenía innumerables grandes nombres que se samplearon para el lanzamiento, incluyendo Oasis, Madonna, Queen, Dire Straits, Kanye West e incluso Johnny Cash., A pesar de la controversia, el primer sencillo del disco, ‘Boulevard of Broken Songs’, en realidad logró convertirse en una de las canciones más reproducidas del año para varias estaciones de radio de todo el mundo. No es un mal esfuerzo en general.
Echa un vistazo a ‘Boulevard Of Broken Songs» por los Muertos Gris:
Espere Lo – ‘El Notorio xx’ (2010)
¿Qué se obtiene cuando se mezcla el arenosa de la letra y poderosa entrega de The Notorious B.,I. G. con la introvertida musicalidad indie del xx? Bueno, obtienes un disco llamado The Notorious xx. el producto del productor estadounidense Wait What, The Notorious xx es uno de esos discos raros que es perfecto para que te animes para una noche de fiesta, mientras que también sirve como la caída perfecta después de esa noche antes mencionada.,
con letras sobre las sombrías realidades de hustling que te golpean con una velocidad vertiginosa, la sección rítmica relajada y downtempo, y las magníficas voces de Romy Madley Croft logran traerte de vuelta a la Tierra, entregando un impresionante proyecto que realmente tiene que ser escuchado para ser creído.,
echa un vistazo a ‘Juicy-R’ por Wait What:
Tor – ‘Illinoize’ (2009)
la mayoría de los fans de Sufjan Stevens estarán de acuerdo en que illinoise de 2005 es posiblemente el mejor trabajo del músico. Con temas como’ Chicago ‘y’ Casimir Pulaski Day’, el disco fue un éxito indie, pero lamentablemente hizo poco para atraer a los fans del género hip-hop.,
afortunadamente, ahí es donde el productor canadiense Tor intervino, creando Illinoize, un mixtape que combinaba las pistas de Sufjan con canciones de los mejores nombres del hip-hop. ¿Quieres escuchar a Esopo Rock escupir bares sobre las gemas indie de Sufjan? Ahora es tu oportunidad!
echa un vistazo a ‘John Wayne Gacy Jr.,/Specialize’ by Tor:
Team Teamwork – ‘Ocarina Of Rhyme’ (2009)
Si, como muchos de nosotros hicimos en su día, pasaste incontables horas tocando The Legend of Zelda: Ocarina of time mientras escuchabas himnos de hip-hop, entonces este álbum podría sonar menos como una rareza innovadora y más como un redescubrimiento nostálgico.,
mezclando melodías instrumentales de la querida banda sonora de videojuegos de Koji Kondo con las letras poéticas de artistas como OutKast, Dr. Dre, Clipse y MF Doom, Ocarina Of Rhyme es sin duda una canción extraña, pero un disco que crecerá en ti con el tiempo.,
echa un vistazo a ‘Virginia’ por Team Teamwork:
Wugazi – ’13 Chambers’ (2011)
Si alguna vez vas a hacer una lista de ‘cosas que no deberían funcionar, pero sí funcionan’, las 13 cámaras de wugazi deberían estar en algún lugar cerca de la parte superior. El producto de los productores Cecil Otter y Suizo Andy, Wugazi combina a la perfección la lírica ferocidad de hip hop visionarios de Wu-Tang Clan con la complejidad musical de Fugazi.,
uno de los aspectos más sorprendentes de 13 Chambers no es el hecho de que estos temas parezcan mezclarse tan bien, sino probablemente el hecho de que si mostraras esta serie de temas a alguien que no esté familiarizado con ambas bandas, podrías convencerlos fácilmente de que este es realmente un nuevo proyecto atrevido que mezcla dos géneros. Los futuros artistas toman nota, Este es el estándar al que se deben hacer todos los mash-ups.,
echa un vistazo a ‘another Chessboxin’ Argument’ de Wugazi:
Neutral Bling Hotel – ‘en mi da sea’ (2012)
dependiendo de a quién le preguntes, Neutral Milk hotel’s in the aeroplane over the Sea es uno de los mejores álbumes de todos los tiempos, o una de las piezas de basura más sobrevaloradas jamás grabadas., Teniendo en cuenta la popularidad duradera del disco y la influencia constante del grupo, estamos inclinados a creer que lo primero podría ser cierto, al igual que el productor británico Psycosis, parece.
en 2012, Psycocis dejó caer el disco en My G4 Over Da Sea bajo el nombre de Neutral Bling Hotel, un registro completamente inesperado que combina cada pista del último álbum de Neutral Milk Hotel con una colección de clásicos del hip-hop. ¿Estás listo para escuchar a Pitbull intervenir en la oda de Jeff Mangum a Ana Frank? ¿Quieres escuchar a la realeza indie acompañada por la brutal introspección de Nas »One Mic’?, Si respondiste que sí a cualquiera de estas preguntas, entonces es posible que quieras darle un giro a esta, te alegrarás de haberlo hecho.,
echa un vistazo a ‘Look At The Two-Headed Boy’ de Neutral Bling Hotel:
los Cleptones – ‘Uptime/downtime’ (2010)
a principios de la década de 2000, the kleptones irrumpieron en la escena de la música electrónica gracias al éxito de dos álbumes bastante únicos, Un tributo a Flaming Lips titulado Yoshimi hop robots y una reina mash-up titulado Una noche en el Hip-Hopera., Después de una serie de demandas legales con respecto a este último, Eric Kleptone decidió mantener un poco más de un perfil bajo para sus próximos lanzamientos.
sin embargo, cuando llegó el 2010, The Kleptones lanzó el impresionante álbum doble Uptime/Downtime, demostrando a todos que este proyecto iba a existir durante bastante tiempo.,
un ambicioso lanzamiento de dos horas y media, uptime / Downtime es sin duda el logro máximo para The Kleptones, y proporciona uno de los pocos lugares en los que se puede escuchar el Prodigy mash-up con The Beastie Boys, Nick Cave con Black Rebel Motorcycle Club, Busta Rhymes con No Doubt y Metallica con Aretha Franklin.
Echa un vistazo a ‘Hella Toque’ por El Kleptones:
2ManyDJs – ‘Como se escucha En la Radio Soulwax Pt., 2 ‘(2003)
otro para el mash-up hall of fame, 2ManyDJs son posiblemente uno de los nombres más grandes del género, se formó como un proyecto paralelo para David y Stephen de Soulwax Dewaele a finales de los 90. después de una serie de exitosos dj sets y lanzamientos de bootleg, la pareja decidió centrar sus esfuerzos en la elaboración de una compilación oficial.
el resultado final fue como se escuchó en Radio Soulwax Pt., 2, que logró no solo ser nombrado como uno de los mejores registros del año, sino que también atrajo elogios de grandes nombres como David Bowie y Kylie Minogue.
con artistas tan diversos como Destiny’s Child, The Residents, The Breeders, Röyksopp y The Cramps, como se escuchó en Radio Soulwax Pt. 2 es un impresionante escaparate de lo que algunos de los productores más expertos en el mundo de la música pueden reunir con un poco de motivación y mucha visión. Para un acompañamiento visual increíble a este lanzamiento legendario, echa un vistazo al impresionante video producido por Soulwax a continuación.,
echa un vistazo como se escucha en Radio Soulwax Pt. 2 by 2manydjs:
Girl Talk – ‘Feed The Animals’ (2008)
de todos los artistas anteriores, Girl Talk es probablemente el más conocido, después de haber recorrido su fiesta de un solo hombre por todo el mundo., Originalmente comenzó sus aventuras musicales mientras estudiaba Ingeniería Biomédica en la universidad, el éxito de su proyecto Girl Talk finalmente resultó tan exitoso que abandonó el lado científico de las cosas para centrarse en su carrera musical.
Sin embargo, Girl Talk llamó la atención de la audiencia musical en 2008 con el lanzamiento de su cuarto álbum, Feed The Animals., Recibiendo elogios de la crítica, viendo dos pistas romper los alcances 101-200 de La 2008 Hottest 100, e incluso anotando un lugar en la alineación de Big Day Out, parece que los fanáticos de la música estaban bastante interesados en un estilo de música que vio a artistas como INXS mezclados con Roy Orbison, Nirvana y Salt-N-Pepa.,
echa un vistazo a ‘In Step’ de Girl Talk:
mención de Honor: Neil Cicierega – ‘Mouth Sounds’ (2014)
mientras que algunos de los lanzamientos anteriores ciertamente tienen un tema, ya sea mezclando canciones de hip-hop con gemas de indie-rock, o simplemente permitiendo que canciones de diversos géneros se complementen entre sí de maneras inesperadas, nada se puede comparar con pura extrañeza de la boca de Neil Cicierega.,
mientras que la creación de sonidos de boca es indudablemente impresionante, la calidad kitsch, meme-como de todo el álbum es tan inexplicable en que en realidad tipo de obras. Mientras que ‘All Star’ de Smash Mouth recibe una emisión constante y repetitiva en esta mezcla, la mezcla de innumerables favoritos de la infancia con temas de cine y televisión, junto con citas de películas variables, lo convierte en una composición increíblemente extraña.
cambiando entre magníficamente construido a horriblemente extraño en la caída de un sombrero, Neil Cicierega definitivamente sabe cómo jugar con un fanático de la música., Si eres un fan de este, asegúrate de revisar los siguientes álbumes de Neil, Mouth Silence y Mouth Moods, solo para más diversión Mash-up entertainment