magnifique Fleurs parfait pour les débutants – Plus étape-par-étape Directions!
artistes, réjouissez-vous de la beauté des fleurs aquarelles faciles de Marie Boudon-parfaites pour vos pages de journal, vos articles de papeterie faits à la main et certainement assez jolies toutes seules aussi! Dans son livre DIY Watercolor Flowers, Boudon vous guide à travers les techniques de base de la peinture florale avec des instructions illustrées de vos fleurs et arrangements floraux préférés., »Elle partage ici quelques-uns de ses conseils, démos et techniques préférés tirés de son livre d’instructions d’art moderne et vibrant.
la Peinture des Fleurs et des Feuilles avec Marie Boudon
je suggère techniques sont très détendue. Je n’essaie pas de reproduire les plantes de manière réaliste. Je vise des coups de pinceau qui me permettent d’approcher la forme de la fleur. Explorez les possibilités avec votre pinceau et donnez vie aux fleurs sur papier!,
aquarelle Roses
je vous suggère de peindre des roses sous trois angles différents. Regardez ces croquis pour mieux comprendre comment j’arrange les pétales. Essayez de réaliser vos propres expériences avec des roses de différentes espèces et formes-il y a tellement de choix!
Vue de la aboveStart avec le centre de la rose à l’aide d’un bien pigmenté mélanger. Utilisez la pointe du pinceau pour peindre de petits cercles.,
Ensuite, rincez votre brosse bien et presser il. À l’aide de la touffe du pinceau, peignez de larges pétales autour du centre. Assurez-vous de laisser des espaces négatifs afin que la rose semble refléter la lumière.
Ajouter des détails à l’aide de la pointe du pinceau et un mélange concentré de suggérer les pétales extérieurs.,
Côté viewStart à partir du centre avec un fortement diluée de rose.
Ajouter plus de pigments que vous vous déplacez plus loin du centre. Vous pouvez également faire le contraire pour créer un effet différent.
La forme de la plus grande pétales donne l’impression d’entre eux occupe le centre., Regardez le croquis en haut de la page pour mieux comprendre comment ils sont disposés.
RosebudRosebuds sont en forme de diamant. Commencez par le haut, en utilisant un mélange concentré pour peindre de petits cercles.
Forme le côté droit du diamant à l’aide d’un plus mélange dilué.,
la Peinture de la gauche du diamant, en laissant un peu d’espace négatif dans le centre de donner le bourgeon plus de forme.
l’Aquarelle Pivoines
Comme les roses, c’est dur de choisir un seul mode de représentation des pivoines. Apprendre à connaître la fleur et ses caractéristiques spécifiques sous différents angles ajoute de l’intérêt aux peintures, qui semblent moins « plates., »Selon l’espèce de pivoine et le stade de floraison, la mesure dans laquelle la fleur s’est ouverte variera, les pétales seront de différentes largeurs et les centres de différentes couleurs have amusez-vous avec cette fleur fascinante. Pivoine à moitié ouverte pour peindre une pivoine encore légèrement fermée, commencez par un mélange de rouge carmin, de rose D’Opéra et de gris de Payne. Peignez des demi-cercles courbés vers les sections intérieure et extérieure de la fleur.,
Ajouter aux pétales à l’aide d’un plus dilué mélange à base de Cadmium Jaune et Rose Madder Lac.
Après avoir rincé votre pinceau, de la peinture arcs pour former les pétales extérieurs, cette fois, pointant seulement vers l’intérieur de la fleur. N’oubliez pas de laisser des espaces négatifs.,
Peindre les petits traits avec un pinceau fin pour représenter le centre de la fleur, à l’aide d’un mélange de Jaune de Cadmium et de Quinacridone d’Or.
Complètement ouvert PeonyUsing un mélange qui n’est pas très concentré, peindre les pétales rapidement, laissant des espaces blancs.,
pendant que la fleur est encore humide, appliquez des pigments jaune Cadmium concentrés au centre pour créer un effet de gradation.
une Fois que tout est sec, peindre trois grandes pistils en utilisant le même mélange que pour la fermeture de pivoine. Créez l’illusion de beaucoup d’étamines, tout autour, en peignant de petits points.,
Ajouter des lignes fines, connecté à les pistils, à l’aide d’un pinceau fin.
SideviewThe globale de la forme de la fleur est de forme conique. Commencez par peindre la partie avant de la fleur à l’aide d’un mélange dilué.
l’Augmentation de la concentration (pour ajouter de la dimension), peindre le fond de la fleur.,
Modifier la teinte légèrement à chaque coup de pinceau par l’ajout de pigments. Laissez un espace négatif au centre pour peindre les étamines avec le même mélange.
l’Aquarelle Dahlias
les Dahlias sont magnifiques fleurs qui viennent dans beaucoup de différentes formes et de couleurs vives. Encore une fois, le mouvement de la brosse donnera vie à la fleur.,
Appliquer une première couleur dans une forme concentrée de la forme du bas du dahlia. Peignez de petites marques pointant vers le centre du dahlia.
Prendre une deuxième, très diluée, la couleur et ajouter des marques de haut de le dahlia. De jolis dégradés de couleurs vont commencer à se former.,
Une fois que la fleur est presque sèche, ajouter des marques légèrement plus fines en utilisant le deuxième mélange sous une forme légèrement plus concentrée.
l’Aquarelle Anémones
Anémone de pétales de large, avec des bords arrondis. Les fleurs ont souvent deux couches de pétales, qui sont suggérées par l’utilisation d’espaces négatifs et de couleurs différentes., Afin de prendre soin des espaces blancs, commencez à peindre des pétales en utilisant des traits droits vifs et audacieux.
Ajouter une courbe de course à travers le haut en appuyant sur la tête de la brosse. Lavez votre pinceau avant de peindre un autre pétale. Il est essentiel que la fleur ne soit pas trop sombre pour que le centre noir crée un joli contraste. C’est l’inégalité qui donne à la fleur son aspect naturel.,
Finir les pétales, de glisser quelques-dessous à l’aide d’un sombre mélange.
une Fois que tout est sec, peindre le centre à l’aide de Gris de Payne. D’abord le centre rond et inégal, puis les étamines.
Comme avec la pivoine, de la peinture inégale anneau de petits points tout autour du centre.,
Puis reliez-les ensemble à l’aide d’un pinceau fin.
l’Aquarelle Feuillage
j’utilise des feuilles avec des formes simples. Je n’essaie pas de reproduire le feuillage pour correspondre à une fleur spécifique. Cela simplifie le processus créatif, me permettant de peindre plus librement et avec plus de spontanéité. Ce qui compte, c’est d’avoir des feuillages aux formes très variées pour ajouter de l’intérêt aux compositions.,
l’Eucalyptus est un beaucoup de plaisir à peindre. Créer la tige en utilisant un mélange très dilué. Ensuite, peignez les feuilles sous différents angles, en variant la couleur et la taille. Utilisez la technique indiquée à la page 40 pour créer des dégradés de couleurs.
Utilisez un pinceau pour peindre cette feuille de palmier. Peignez la tige centrale, puis ajoutez les petites feuilles autour, en peignant du bord intérieur vers l’extérieur.,
– je utiliser ce type de simple rond de feuille de beaucoup. Peignez la tige, en utilisant la pointe du pinceau, puis appuyez sur la touffe, en travaillant vers l’extérieur. Un seul coup de pinceau et la feuille apparaît! J’adore ajouter des pigments plus concentrés sur la tige pour créer un dégradé de couleur.
Pour ce simple relevé de feuille d’utiliser la pointe de la brosse, cette fois de l’extérieur vers l’intérieur et la finition avec de la tige., Appuyez fort lorsque vous peignez le corps de la feuille. Vous pouvez laisser une zone blanche soigneusement formée pour suggérer la lumière.
Mettre des feuilles simples ensemble,
Vous pouvez assembler vos feuilles, qu’elle soit ronde ou pointue, dans les jeux par le biais de peu de tiges. Essayez de ne pas rendre les choses symétriques ou trop uniformes, de sorte que les feuilles conservent un aspect naturel. Jouez avec la taille des feuilles, surtout pour les plus petits à l’extrémité de la tige. Essayez également d’expérimenter avec des couleurs et des valeurs tonales.,
vous voulez des fleurs d’aquarelle plus faciles?
DIY Watercolor Flowers by Marie Boudon est conçu pour les personnes qui aiment les aquarelles modernes, Vibrantes et spontanées et sont hypnotisées par les belles couleurs et textures des fleurs! C’est un bon guide étape par étape pour vous, plutôt qu’une simple série de tutoriels. Vous trouverez également des informations sur la façon de choisir votre palette de couleurs, vos fleurs et votre composition, de rechercher le contraste, de perfectionner votre pinceau, etc.—avec de nombreuses fleurs et fleurs différentes pour obtenir des résultats magiques., Marie serait également ravie de voir vos créations, alors taguez-la sur Instagram (@tribulationsde-marie, #fleursaquarellemarie)!