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lorsque vous ne pouvez pas monter l’ampli et le micro, Quelle est la meilleure façon d’enregistrer une guitare électrique?

Comme beaucoup de lecteurs, je suis un « guitariste d’enregistrement » — je joue à la fois l’instrument et le rôle d’ingénieur / producteur sur mes projets. L’espace est à une prime dans la plupart des studios à domicile, ce qui limite le nombre d’amplis auxquels on peut avoir accès lors de l’enregistrement, et il y a des moments où vous voulez enregistrer tout en gardant les niveaux de bruit au minimum., Ainsi, beaucoup d’entre nous se tournent vers la modélisation numérique de l’ampli, que ce soit sous la forme de boîtes matérielles sophistiquées ou de logiciels. Mais malgré les énormes progrès au cours de la dernière décennie dans la modélisation des amplis et des haut-parleurs et la vaste gamme d’outils disponibles, je me sens toujours plus à l’aise de prendre un véritable ampli de guitare.

The Good-feel Factor

hélas, nous ne pouvons pas tous nous permettre une collection d’amplis comme celle — ci-peu importe l’espace dans lequel la garder!,

il est important de comprendre que même la meilleure solution basée sur DI (lorsqu’elle est utilisée sans ampli) compromet l’interaction entre le lecteur et l’amplificateur. À peu près tous les guitaristes reconnaissent cette interaction comme étant importante, car elle influence la façon dont la guitare se sent lorsque vous jouez, et cela affecte la performance que vous essayez de capturer en premier lieu.

Vous pouvez retrouver cette sensation en écoutant votre performance sur les haut-parleurs du moniteur du studio, en utilisant une simulation réaliste d’ampli et de haut-parleur pendant la lecture., Mais même si une émulation d’ampli est soniquement parfaite, jouer assis devant des haut-parleurs dans la salle de contrôle n’est tout simplement pas la même expérience que de se tenir devant un ampli. Cela pourrait fonctionner pour certains, mais si possible, je préfère jouer à travers un ampli.

L’Art du compromis

bien que la prise de son soit ma préférence, les circonstances que je viens d’expliquer signifient que ce n’est pas toujours viable, et cela pose la question de savoir comment vous pouvez trouver le compromis le plus acceptable: Comment Pouvez-vous enregistrer DI guitar d’une manière qui vous permette les meilleurs résultats possibles en tant que joueur et ingénieur?,

Vous pouvez simplement brancher votre guitare dans l’entrée d’instrument de votre interface audio, exécuter le signal via un bel ampli virtuel, régler vos haut — parleurs ou vos écouteurs à un niveau tolérable et espérer le meilleur-mais je trouve qu’il y a un peu plus pour obtenir les meilleurs résultats.

dans cet article, je vais donc vous expliquer mes stratégies les plus efficaces pour capturer des parties de guitare DI’d au son exceptionnel., Bien que la mise en forme du son de la guitare soit évidemment très importante, avant de nous intéresser à des choses comme les sims d’ampli et l’émulation haut — parleur/armoire, je veux attirer votre attention sur la façon dont votre guitare interagit avec ce dans quoi elle est branchée-que ce soit une pédale, un ampli, une boîte DI ou Une fois que nous avons établi la meilleure façon d’obtenir le signal dans votre ordinateur, je vais examiner la meilleure façon dont vous pouvez façonner ce son.,

Designer Hardware

La solution la plus évidente est peut-être d’effectuer tous vos traitements dans une boîte matérielle dédiée, comme le Fractal Audio Axe FX III, Le Line 6 Helix, L’Amplificateur de profilage Kemper, L’Atomic Amps Amplifire et la gamme de produits Two Notes Torpedo. Ici n’est pas l’endroit pour discuter des mérites relatifs des différents prétendants — il y a tellement de variables à considérer et tant de produits à choisir que cela ferait un long article sur son propre., Mais je dirai que ces processeurs vous permettent d’entendre ce que vous jouez avec une latence minimale, soit directement à partir d’une ligne ou d’une sortie casque, soit en utilisant le logiciel de routage de votre interface pour surveiller le son à l’entrée, à côté de toute piste d’accompagnement jouée dans votre DAW.

L’Interface Audio Universal Audio Apollo Twin et le processeur de guitare Line 6 Helix modeling sont tous deux capables de modifier l’impédance d’entrée du matériel pour correspondre au logiciel sélectionné.,

c’est l’un des grands avantages des modélisateurs d’amplis matériels par rapport aux logiciels — lors de la lecture, ils éliminent la latence de l’équation. Mais il y a quelques inconvénients. Avec la plupart d’entre eux, il y a peu de possibilités d’affiner le son après l’enregistrement, et les meilleurs coûtent plus cher que certains amplis. Cela dit, vous n’avez pas toujours besoin de la dernière et meilleure unité de modélisation., Par exemple, si vous avez quelque chose comme un vieux Pod Line 6 qui traîne mais que vous ne sentez pas qu’il vous donne tout à fait ce dont vous avez besoin, vous pouvez essayer de l’exécuter dans l’une des nouvelles cultures de pédales qui peuvent charger les réponses impulsionnelles des armoires mictées., Non seulement cela peut ajouter une touche plus de réalisme, mais certaines de ces unités (les ressorts Digitech CabDryVR à l’esprit) ont deux sorties et vous permettent d’enregistrer à la fois le signal traité par convolution et un signal non affecté à différents canaux dans votre DAW, vous donnant la possibilité de changer l’émulation haut-parleur/armoire après l’enregistrement, tout en étant en mesure de jouer à travers quelque chose qui sonne très proche de ce que vous voulez. (Si vous avez une pédale de convolution avec seulement une sortie mono, vous pouvez utiliser une boîte DI pour diviser le signal avant la modélisation de l’armoire, pour obtenir la même chose.,)

frapper les tampons

Si vous n’avez pas ces appareils sophistiqués pour jouer avec, ne peut pas se permettre ou, comme moi, trouver que beaucoup d’entre eux ne vous offrent tout à fait le son et la sensation que vous voulez, vous allez avoir besoin d’un moyen d’obtenir le signal de la guitare dans votre ordinateur, , La plupart des interfaces audio modernes offrent une entrée d’instrument à haute impédance, mais si quelques-unes sonnent très bien (L’Universal Audio Apollo, par exemple, qui, avec sa technologie Unison, peut présenter votre instrument avec l’impédance correcte pour certains modèles d’amplis), mes expériences au fil des ans suggèrent que les étapes d’entrée des différentes interfaces ne Ce n’est pas qu’il y ait quelque chose de particulièrement mal avec eux, mais certaines guitares avec micros passifs ne semblent tout simplement pas sonner tout à fait juste pour moi lorsqu’elles sont jouées directement via certaines interfaces audio., En partie, cela pourrait être dû au chiffre d’impédance d’entrée spécifique (c’est toujours »haute impédance »mais ce qui constitue « élevé » varie, comme expliqué dans la case « micros passifs & Impédance d’entrée »), mais il y a probablement plus que cela. Ne paniquez pas, cependant, car il existe des moyens d’obtenir de meilleurs résultats sans investir dans une nouvelle interface…

ma pédale DIY buffer semble ouvrir le son d’une guitare avec des micros passifs, par rapport au branchement direct dans mon interface audio.,
lorsque vous visez des sons de distorsion réactifs sur le bord, l’utilisation d’une bonne pédale d’overdrive entre votre guitare et votre interface peut vous donner de meilleurs résultats que le logiciel seul.

pour presque toutes les interfaces, j’entends une nette amélioration du son et de la clarté perçue lors de la mise en place d’un dispositif adapté tel qu’une pédale tampon, une DI box de haute qualité ou, selon le son que je recherche, une bonne pédale de distorsion entre la guitare et ma propre interface., Ma préférence habituelle est d’utiliser une bonne pédale de tampon, et celle que j’utilise est simple, construite à partir d’un kit de tampon de crème Fuzzdog. Notamment, son impédance d’entrée est bien supérieure à 10MΩ, ce qui est beaucoup plus élevé que la plupart des entrées d’instruments, mais il comprend également un émetteur-suiveur bootstrap, ce qui pourrait ajouter quelque chose au son. La plupart des entreprises de pédales offrent un modèle qui fera le travail en termes d’impédance, bien que certains soient conçus pour ajouter du caractère (que vous pourriez ou non aimer) plutôt que de paraître complètement transparent., Mais en général, je trouve qu’un bon tampon ouvre vraiment les choses, et améliore également légèrement la sensation de jeu. Si vous n’avez pas déjà de pédale tampon et que vous voulez essayer cela, il convient de noter que les pédales de guitare avec un bypass tamponné (les pédales Boss omniprésentes, par exemple) peuvent faire un travail similaire, bien que toutes ne sonnent pas aussi bien qu’un tampon dédié.

Il y a aussi la possibilité d’utiliser un boîtier DI externe de haute qualité, connecté à l’un des préamplis micro de votre interface ou à un joli préampli micro externe., Une boîte DI active sera généralement la meilleure option ici, et il n’y a pas vraiment besoin d’isolation galvanique, donc un modèle à semi-conducteurs moins coûteux (tel que le DI Orchid Classic) peut être envisagé aux côtés des équivalents plus coûteux basés sur les transformateurs. Si vous avez de beaux préamplis micro externes avec une entrée haute impédance intégrée, ils valent la peine d’essayer aussi.,

la charge que l’un de ces appareils place sur les micros de votre guitare est un facteur important, mais, comme je l’ai mentionné précédemment, l’impédance ne semble pas être le seul problème en jeu, et ce qui constitue un « bon son » est subjectif dans ce contexte; vous voulez juste qu’il sonne et se sente bien en jouant. Donc, si vous avez plusieurs options à portée de main, faites l’effort de les comparer et de décider ce que vous aimez.

rien ne vous empêche d’utiliser à la fois une pédale tampon et une boîte DI en combinaison., De nombreux ingénieurs aiment couvrir leurs paris en capturant à la fois une version propre du signal de guitare et celle qui passe à travers une chaîne de pédales d’effets. Dans ce scénario, je recommande d’essayer une pédale de tampon comme première étape de la chaîne de signaux et de diviser le signal via une boîte DI placée directement après. Vous pouvez enregistrer le signal de la DI et de la dernière pédale de la chaîne via des entrées d’interface audio séparées, chacune acheminée vers sa propre piste DAW.

Chassés De la Perfection?,

Si vous n’avez pas de pédale tampon ou de DI approprié et que vous visez un son pas trop propre, une bonne alternative est d’utiliser une pédale d’overdrive analogique conventionnelle avant votre interface audio. Une pédale analogique doit fournir une bonne correspondance d’impédance entre la guitare et l’Entrée Ligne de votre interface audio (que l’interface dispose ou non d’un réglage « instrument »)., Avec cette configuration, le son et la dynamique de jeu me semblent un peu plus naturels que lorsqu’on s’appuie sur l’entrée de l’interface audio et le logiciel seul pour le son, et certaines pédales vous permettent de monter le contrôle du volume de la guitare pour pousser le son En rupture d’une manière qui ne semble pas fonctionner Différentes pédales d’entraînement ont des caractères sonores différents, mais j’ai essayé les pilotes Boss Blues, les hurleurs de tube Ibanez, les OCD Fulltone et de nombreuses autres variantes, et tous ont produit des résultats décents.,

Il y a quelques choses à retenir lors de la lecture à travers overdrives dans votre interface, cependant. Tout d’abord, alors que la distorsion de la pédale peut être belle, overdrive l’interface audio elle — même en tournant le niveau de sortie de la pédale se traduit rarement par un son sympathique-n’oubliez pas de laisser une quantité raisonnable de marge lors du réglage du gain de l’interface, afin d’éviter l’écrêtage lorsque vous choisissez dur. Deuxièmement, de nombreux overdrives analogiques ont un bypass dur, plutôt qu’un tampon., Lorsqu’elles sont en dérivation, ces pédales ne présentent aucune impédance aux micros; elles joignent efficacement les câbles de votre guitare, ce qui signifie à la fois que la capacité augmentera (en changeant la tonalité de votre guitare) et que vous comptez sur l’interface audio pour charger les micros!

une des raisons pour lesquelles une pédale d’overdrive analogique basée sur peut-être deux ou trois transistors ou quelques amplis op de 50 cents sonne souvent mieux qu’une émulation DSP fonctionnant sur des millions de transistors est que la réplication de cette distorsion est en fait un appel difficile pour DSP., Tout processus qui modifie la forme d’une forme d’onde dans le domaine numérique peut générer des fréquences au-delà de la limite dite de Nyquist, ce qui entraîne des composants d’aliasing enharmoniques qui corrompent le son. Le moyen le plus pratique de contourner ce problème est d’augmenter le taux d’échantillonnage à l’intérieur du plug-in, mais même dans ce cas, le résultat me semble rarement aussi naturel que la vraie chose, en particulier à des niveaux d’entraînement inférieurs.,

EQ& Compression

Il est parfois utile d’utiliser un filtre haute coupe raide en plus de l’émulation du haut-parleur pour tuer tout « fizz », et L’égaliseur peut également être utilisé pour augmenter les médiums dans la plage de 2-4 kHz et conserver la « morsure » du son. Bien que cela ne contourne pas la perte de connexion physique entre le lecteur et un amplificateur à manivelle, cela vous rapproche du son réel, ce qui le rend un peu plus naturel à jouer. Certains sons très utilisables peuvent être créés de cette façon.,

Les compresseurs changent également la forme de la forme d’onde en cours de traitement, et bien que ce ne soit pas aussi dramatique que dans le cas d’une pédale d’overdrive, vous pouvez toujours entendre une amélioration sonore lorsque vous utilisez un compresseur matériel ou une pédale de compresseur avant l’entrée de l’interface audio. En fait, certains des meilleurs sons de guitare propres que j’ai enregistrés n’ont utilisé qu’un compresseur externe et un égaliseur plug-in, sans modèle d’ampli ni émulateur de haut-parleur en vue! Cela reflète la façon dont de nombreux enregistrements classiques ont été faits, brancher une guitare directement dans le bureau, et patcher dans les compresseurs, le cas échéant., Si vous avez la chance d’avoir un système Universal Audio Apollo, vous pouvez même reproduire le comportement d’un canal de mixage classique ou d’un préampli micro, jusqu’à ses caractéristiques d’impédance d’entrée et de surcharge.

Vous pouvez également essayer de corriger une pédale de compresseur avant une pédale d’overdrive. Cela vous aidera à atteindre la quantité de sustain souhaitée en utilisant moins de distorsion (il est assez facile d’ajouter plus de distorsion plus tard, mais il n’est pas facile de le supprimer d’une partie enregistrée!)., Mettre le compresseur après l’overdrive produit un effet légèrement différent; c’est tout aussi valable, cependant, alors essayez les deux options pendant que vous êtes d’humeur à expérimenter.

sorties émulées par Haut-Parleur

certains amplis guitare ont des sorties casque ou ligne intégrées, à partir desquelles il est possible d’acheminer un signal vers votre interface audio. Ceux-ci sont très bien pour la pratique silencieuse, mais le signal vient presque toujours avant l’étage d’ampli de puissance. Il inclut souvent également une émulation de haut-parleur qui n’est pas de la même qualité que vous pouvez ajouter dans la boîte et ne peut généralement pas être contournée., En bref, aucune de ces sources semblent jamais à saisir « l’esprit » de l’amplificateur vous jouez parce que vous perdez de l’interaction de l’étage de puissance avec le haut-parleur. Si votre ampli a un envoi d’effets, cela vous permet de contourner le deuxième problème (émulation du haut-parleur) mais pas le premier. Dans ce scénario, vous pouvez ajouter une boîte dédiée pour compléter le reste de la chaîne — la cabine Torpedo Two Notes, par exemple, offre une émulation de puissance et une modélisation de haut-parleur basée sur la convolution.,

pour capturer le signal après l’étage de puissance de l’ampli, j’utilise une boîte DI de niveau haut-parleur bricolage avec des pinces crocodiles pour attacher aux bornes des haut-parleurs.
une alternative consiste à utiliser une boîte di commerciale qui peut accepter des signaux de haut – parleur, comme celui-ci Rupert Neve Designs one, qui peut être commuté entre les entrées de niveau haut-parleur et ligne.,

lors de l’enregistrement d’un ampli, cependant, je préfère presque toujours enregistrer le signal tel qu’il apparaît après l’étage power-amp. Et si Je ne MIME pas l’ampli, cela signifie taper sur le signal à sa sortie haut-parleur: cela capture toute coloration ajoutée par l’étage de puissance, y compris son interaction avec le haut-parleur. Mais ce n’est pas un signal de niveau instrument ou ligne, mais un signal de niveau haut – parleur. Alors, comment obtenez-vous votre ordinateur?

la résistance est Futile!,

tout d’abord, notez que les amplis avec des étages de sortie à semi-conducteurs peuvent généralement fonctionner sans charge de haut — parleur sur la sortie, mais il est très important de comprendre que les amplis à valve doivent toujours fonctionner dans une charge appropriée-les faire fonctionner en « circuit ouvert », en débranchant simplement le haut-parleur, peut endommager le transformateur La « charge » pourrait être le haut-parleur lui-même, ou il pourrait s’agir d’une charge « factice » différente qui se rapproche de l’impédance du haut-parleur.

la solution La moins chère est d’utiliser une simple charge résistive., Si vous avez un petit amplificateur de 5 à 10 watts, alors une résistance enroulée de fil de 8ω ou 16ω (utilisez la même résistance approximative que votre haut-parleur) évaluée à 10W ou plus et soudée à l’extrémité d’un câble jack peut être tout ce dont vous avez besoin pour éviter l’oubli de l’amplificateur. Mais une simple résistance ne se comporte pas de la même manière qu’un haut — parleur, qui est une charge réactive — son impédance varie avec la fréquence-de sorte que la sensation de l’ampli peut changer quelque peu. (Les bricoleurs doivent également noter que les résistances connectées à un ampli haute puissance deviendront très chaudes très rapidement à moins qu’elles ne soient boulonnées à un dissipateur thermique!,)

Si vous avez un ampli haute puissance et que vous vous trouvez dans l’une de ces situations impossibles à faire une raquette, alors une charge factice commerciale avec une sortie ligne est une bien meilleure option qu’une chaîne de résistances haute puissance. Les meilleures charges factices, telles que la charge mère Secis, la charge principale radiale ou la plaque chauffante THD, comprennent des inducteurs, qui aident à présenter la charge réactive correcte à l’ampli. Certains de ces appareils combinent une charge factice avec un filtre d’émulation de haut-parleur., Un autre produit de Two Notes, Le Torpedo Live, combine une charge factice avec un émulateur d’enceinte à convolution, pour fournir une solution à une boîte pour DI’ing un ampli de guitare après la power stage. Et certaines nouvelles options de haute technologie, notamment L’Universal Audio Ox, combinent une charge réactive avec une technologie d’émulation numérique très élaborée.

haut-parleur — niveau DI

Un scénario connexe est où vous êtes en mesure d’exécuter votre ampli sans ennuyer les voisins, mais l’ampli ne produit pas le son souhaité-donc il n’y a pas de point de prise de son., Dans ce cas, il est possible de prendre une alimentation DI À partir des bornes de haut-parleur de l’ampli tout en laissant le haut-parleur connecté. Cela garantit que l’interaction vitale entre l’étage de puissance et le haut-parleur est conservée. Si votre ampli / combo a une prise de sortie pour un haut-parleur d’extension, c’est l’endroit le plus simple pour prendre votre alimentation DI (tant que cela ne déconnecte pas le haut-parleur interne!), car se rendre physiquement au haut-parleur dans un combo fermé peut être un peu un violon., Personnellement, j’ai composé des câbles avec une prise jack à une extrémité et une paire de pinces crocs à l’autre que je peux clipser sur les bornes des haut-parleurs.

qu’il s’agisse d’extraire une alimentation DI des bornes de haut-parleur ou d’une prise de haut-parleur d’extension, il est important de noter que vous devez exécuter le signal dans une boîte DI avec une entrée dédiée au niveau du haut-parleur. Ne branchez pas une sortie de haut-parleur dans une boîte DI standard conçue pour fonctionner au niveau de la ligne — même si vous parvenez à ne pas faire exploser la chose, elle sera tellement surchargée qu’elle semblera hideuse!,

cependant, un flux tiré de la sortie du haut — parleur d’un ampli de guitare sonnera assez sombre à lui seul, car le haut-parleur et l’armoire de l’ampli forment ensemble un filtre complexe qui enlève tout le grain HF méchant créé par la distorsion-et nous venons délibérément de sortir le haut-parleur de l’équation.

les réponses impulsionnelles ne sont plus l’apanage des logiciels., Divers boîtiers matériels leur permettent maintenant d’être chargés et certains, y compris le Digitech CabDryVR permettent au signal d’être divisé, de sorte que vous pouvez jouer tout en écoutant à travers l’impulsion, mais enregistrer à la fois le  » sec  » et le signal traité à votre DAW.

si vous êtes heureux d’enregistrer votre émulation de haut-parleur et de vous en tenir à elle, vous voudrez peut-être envisager une unité matérielle telle que la BluBox de Thomas Blug. Il s’agit d’un émulateur de haut-parleur combiné DI et convolution conçu pour s’asseoir entre votre ampli et votre haut-parleur., Vous pouvez utiliser l’une des autres pédales de convolution mentionnées précédemment, telles que la DigiTech CabDryVR, bien que la plupart nécessitent une entrée de niveau ligne/instrument, et donc dans ce scénario devrait être alimenté à partir d’une boîte DI séparée au niveau du haut-parleur.

alternativement, comme avec les techniques précédentes que j’ai décrites, si vous êtes heureux de jouer avec cette configuration, vous pouvez affiner le son une fois que le signal est dans votre ordinateur…

agissant sur Impulse

quelle que soit l’option d’entrée que vous choisissez, vous devez être prudent dans la sélection des modèles d’ampli logiciel, d’enceinte et de pédale que vous décidez d’appliquer., Pour moi, les logiciels de modélisation ont tendance à fonctionner mieux pour des sons de guitare plus propres. Certains peuvent aussi bien fonctionner pour des sons extrêmement sales, mais à mes oreilles, ils semblent tous tomber plus ou moins dans le Juste Milieu, où vous avez besoin du genre de rupture sensible au toucher qui est ancré dans le rock classique, le blues et la musique country-rock. Avec le bon choix de pédale, l’approche de la pédale overdrive mentionnée précédemment peut aider, et dans ce scénario, je trouve qu’un modèle d’ampli propre, ou seulement très légèrement sale, a tendance à mieux fonctionner.,

quels que soient les modèles que j’utilise, je vais auditionner plusieurs émulations de haut-parleurs et d’armoires, ainsi que des modèles et des positions de micro virtuels, dans ma recherche d’un son avec le poids et la morsure nécessaires, mais sans le fizz ou le grain haut de gamme que certains logiciels ont du mal à éviter. Je finis presque toujours par déplacer le micro virtuel hors axe pour minimiser la rugosité haut de gamme, mais c’est vraiment à ce qui fonctionne pour vous; il va presque sans dire que deux personnes n’ont pas la même vue sur ce qui constitue le son de guitare parfait!,

la plupart des plug-ins de modélisation d’ampli incluent des émulations de haut-parleurs, dont la plupart utilisent la convolution. Les émulateurs de haut-parleurs à Convolution permettent au flux di brut de votre ampli d’être introduit dans votre DAW, puis envoyé à peu près n’importe quel type de cabine de guitare virtuelle à laquelle vous pouvez penser. Ils ne capturent pas la sensation dynamique de l’ampli, mais si vous avez pris votre alimentation à partir des bornes du haut-parleur ou d’une charge factice réactive, les interactions responsables de cette sensation doivent rester intactes., La partie convolution du processus consiste davantage à émuler les aspects liés à la fréquence et au temps de l’enceinte et des micros utilisés pour l’enregistrer. Cette approche est très flexible, car vous êtes libre d’ajouter n’importe quelle émulation de haut-parleur que vous aimez dans votre DAW. Cela vaut bien la peine d’essayer différentes réponses impulsives; il existe d’excellentes bibliothèques IR disponibles, gratuites et payantes.

Convolution dynamique?

Une technologie plus ambitieuse et prometteuse pour les guitaristes est la convolution « dynamique » ou « multi-niveau »., Cela a le potentiel de vous rapprocher du son de la réalité, car le processus D’échantillonnage IR ne repose pas sur un simple « instantané » comme un IR ordinaire. En termes simples, l’idée est de se transformer entre de nombreux IRs différents (conceptuellement un peu comme les bibliothèques d’échantillons multi-vélocités) pour recréer la façon dont l’engrenage échantillonné répond à différents niveaux d’entrée.

le plug-in Nebula D’Acustica Audio — qui est actuellement largement utilisé pour recréer les processeurs matériels de studio — laisse-t-il entrevoir l’avenir de la modélisation des amplis et des haut-parleurs?,

la technologie « noyau volterra » D’Acustica Audio, utilisée dans les plug-ins Nebula et Acqua, est une approche de convolution dynamique qui séduit. Les plug-ins Acqua et la bibliothèque fournie par Nebula se concentrent actuellement en grande partie sur le matériel de studio (ie. canaux de console, préamplis micro, égaliseurs, compresseurs et réverbérations). Mais il existe des bibliothèques d’armoires de guitare tierces, qui valent la peine d’être essayées pour réamplifier si vous avez Nebula., Un défi à l’heure actuelle est que ces plug-ins sont plus gourmands en CPU que leurs homologues de modélisation (bien qu’ils soient plus efficaces qu’auparavant). L’exécution de ces bibliothèques à la latence proche de zéro requise pour jouer d’une guitare et écouter le son traité n’est pas une tâche de traitement triviale; si vous enregistrez des overdubs dans une session DAW qui est déjà assez grande pour taxer votre ordinateur, vous pourriez rencontrer des problèmes.,

bien sûr, des ordinateurs plus puissants arrivent chaque année, et comme les fabricants de logiciels continuent d’en tirer parti, nous devrions voir des émulations d’amplis et de haut-parleurs plus sophistiquées émerger. Sans aucun doute, la modélisation continuera de s’améliorer, mais espérons que ce n’est qu’une question de temps avant que la convolution dynamique ne trouve également son chemin dans les plug-ins et le matériel grand public qui peuvent être utilisés par les guitaristes en temps réel. Mais, heureusement, il y a beaucoup d’autres options réalisables à explorer en attendant.

Merci à Matt Houghton et Dave Lockwood pour avoir fourni du matériel et des recherches supplémentaires.,

Micros Passifs & Impédance d’Entrée

Juste comment une haute impédance devrait théoriquement « haute impédance » instrument d’entrée de présenter une guitare? La première chose à dire est que ce n’est vraiment d’inquiétude si vous utilisez une guitare avec des micros passifs. La seconde est que, dans la pratique, vous constaterez que presque toutes les entrées « haute impédance » ou « hi-Z » sur les amplis, les pédales et les interfaces audio se situent quelque part dans la plage de 500kΩ à 1MΩ., La « sagesse reçue » semble de plus en plus s’installer sur le chiffre 1MΩ comme norme, et c’est donc ce que vous trouverez sur la plupart des interfaces audio modernes, mais certaines personnes estiment que cela présente des inconvénients pour les guitares.

certaines personnes optent pour des impédances plus élevées pour une bonne raison. Des impédances plus élevées se traduisent généralement par un son plus lumineux, de sorte que les humbuckers, par exemple, pourraient bénéficier d’être plus lumineux dans un scénario DI par rapport aux micros à simple bobine., Et comme je le mentionne dans le texte principal, le tampon que j’aime utiliser pour une grande partie de mon travail directement à l’ordinateur présente une impédance de plus de 10MΩ-bien que, comme je l’ai également mentionné, il y ait probablement plus d’aller dans cette boîte pour colorer le son que l’impédance seule.

de même, certains préfèrent des impédances plus faibles., Alors que l’impédance habituelle de 1MΩ (et plus) vous aidera généralement à tirer le meilleur parti d’une guitare basse passive, et pourrait généralement être bonne pour les parties de guitare particulièrement propres, il y a aussi le potentiel pour qu’il en résulte un son avec des harmoniques perçues « vitreuses », ce qui peut causer des problèmes lorsque vous appliquez Radial (qui semblent avoir un gadget dédié pour tous les problèmes audio imaginables!) créé leur Dragster ‘load correction device’ spécifiquement pour éviter cela lors de l’exécution de vos micros passifs dans une entrée 1MΩ sur un périphérique à semi-conducteurs., Un autre appareil qui peut faire quelque chose de similaire est le Cloudlifter Zi, qui se double également d’un « activateur de micro » pour augmenter le niveau de micros dynamiques et à ruban entrant dans un préampli micro.

Une façon légèrement différente de résoudre le même problème consiste à utiliser un câble plus long (plus le câble est long, plus sa capacité est élevée et plus le son est terne/moins vitreux), donc si vous avez différents câbles qui traînent, cela peut valoir la peine de les essayer., Cette idée de changer l’impédance a également été exploitée à bon escient sur le matériel Line 6 Helix, qui peut modifier son impédance d’entrée pour correspondre à celle de l’une des pédales modélisées ou amplis que vous placez à l’avant de son chemin de signal virtuel.

de toute façon, comme j’espère que vous avez glané de tout cela, alors que les micros de guitare ont besoin de voir une charge à haute impédance, l’impédance optimale reste une question de goût!,

Reverb

sauf si votre ampli est doté d’une réverbération intégrée ou si vous utilisez des pédales de delay ou de reverb, le son DI’D sera très sec à moins que l’ambiance de la pièce ne soit incluse dans les modèles d’enceintes. Vous pouvez utiliser n’importe quel logiciel de réverbération, bien sûr, mais si vous préférez un son plus concentré, le réglage de l’ambiance d’une réverbération à convolution vous donnera le sens nécessaire de l’espace sans ajouter une queue de réverbération évidente.

Le Bien De Petites Choses

Faible Puissance amplis sont particulièrement utiles pour l’enregistrement, que vous pouvez manivelle jusqu’à leur sweet spot sans réveiller les voisins., Par exemple, j’ai un amplificateur à valve 5W à faible coût de la variété « conçu en Allemagne, construit en Chine » qui sonne terriblement boxy avec son propre petit haut-parleur et son armoire. Mais envoyez – le dans un bon modèle de cabine 2×12 et il peut sembler vraiment charnu; et il joue également très bien avec les pédales. Un avantage significatif d’un petit ampli comme celui — ci est que — si vous n’avez pas de trempage de puissance et que vous ne voulez toujours pas vraiment entendre l’ampli-vous pouvez simplement le fourrer dans un placard ou dans la pièce voisine et le couvrir de coussins ou de couvertures pour amortir le son pendant que vous enregistrez!,

Si vous n’avez pas besoin de faire taire l’amplificateur, le son qu’il délivre via son propre haut-parleur peut vous aider à jouer plus naturellement, même si vous utiliserez éventuellement une version modifiée du son lors du mixage. J « ai découvert à quel point ce petit ampli particulier pouvait sonner lors de l » examen du boîtier di combiné et de l « émulateur de haut-parleur Thomas Blug BluBox susmentionné; je pouvais composer une gamme de modèles d » armoires basés sur des réponses impulsionnelles tirées des propres haut-parleurs de Thomas, en utilisant ses configurations de prise de son préférées.,

saveur ajoutée

les émulateurs D’armoires ne doivent pas être utilisés uniquement avec des signaux DI — ils peuvent également être utilisés pour changer la saveur des enregistrements de guitare existants que vous avez faits en imitant des amplificateurs. Strictement parlant, cela signifie que vous finissez par cascader deux ensembles de coloration d’armoire (un réel, un émulé), mais s’il produit le son que vous recherchez, ne vous inquiétez pas de la théorie!

je trouve cette technique très utile lorsque le son de guitare enregistré est trop mince ou trop bourdonnant à l’extrémité supérieure. Je l’ai également utilisé avec succès pour engraisser et lisser les parties de guitare basse.,

Impulsive Blend

certains joueurs et producteurs aiment essayer le réamplification, où une piste di propre enregistrée est alimentée par un ampli de guitare miké, puis enregistrée sur une nouvelle piste. C’est une approche parfaitement valable, mais personnellement, j’en ressens très rarement le besoin.

cependant, je fais parfois DI l’amplificateur en utilisant l’émulation du haut-parleur pour façonner la tonalité comme décrit dans l’article principal, mais aussi pour mélanger une partie du son de l’amplificateur via un micro. Cela peut être vraiment efficace si le micro est installé à quelques mètres du haut-parleur, plutôt que d’être juste contre la grille., Je ne rencontre généralement pas de problèmes de phase lorsque je travaille de cette façon, mais il est assez facile de faire avancer le timing de la piste en retard si cela s’avère nécessaire.

alternativement, vous pouvez simplement micro l’ampli de la manière qui vous convient le mieux, puis panoramique le son miked d’un côté et le son DI/émulé de l’autre pour créer un effet pseudo-stéréo. Je suis sûr que d’autres ingénieurs ont d’autres méthodes préférées, mais celles-ci fonctionnent généralement pour moi.

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