scène érotique (1902-3)
Il peut y avoir des choses que vous ne direz pas, ou ne ferez pas, ou même contemplez, devant des étrangers distingués, mais des choses particulières peuvent se produire dans une galerie d’art. Vous pouvez vous retrouver dans ce type de huddle poli lorsque vous êtes devant la scène érotique de Picasso (1902-3).,
le tableau contient un autoportrait, l’artiste avait 21 ans quand il l’a peint, mais il semble s’imaginer comme un jeune garçon, allongé sur un lit avec les bras nonchalants derrière la tête, tandis qu’une femme nue se penche plus d’une bagatelle suggestive sur ses régions inférieures.
Le sujet de la scène érotique était assez risqué pour que Picasso nie pendant de nombreuses années qu’il l’a peint, mais les chercheurs soutiennent qu’il l’a fait, et ce n’est pas une peinture si surprenante de celui qui, à un jeune âge, était si sexuellement expérimenté, et dont la vie aurait tant d’amours., Quelle que soit la période de L’œuvre de Picasso que L’on étudie, de la période bleue qui a façonné la scène érotique, en passant par les années cubistes et le néo-classicisme des années 1920, on peut être tout autant tenté par les récits de la vie amoureuse du Grand Maître que par les œuvres qu’il a créées. Voir ses peintures à travers sa vie personnelle nous offrirait encore une image riche de son travail, car il a souvent été noté comment une nouvelle femme dans la vie de Picasso signalait un départ observable dans son travail.,
envisagez de visiter la vie amoureuse de Picasso à travers une séquence de ses fabuleux portraits – quelques – uns déclarés comme tels, la plupart cachés-qui révèlent ses humeurs et ses amours changeants. Alors qu’il était à Rome, faisant des décors pour les Ballets Russes, il a rencontré L’ancienne danseuse Olga Khokhlova; ils se sont mariés en 1918, et sa relation avec elle a coïncidé avec un tournant vers le néoclassicisme dans son travail, et imaginations d’un âge d’or perdu sur la Méditerranée. Ensemble, ils ont eu un fils, Paulo, et la joie de Picasso dans la paternité se manifeste dans des compositions célébrant les femmes et la maternité telles que Woman in White (1924)., Mais l’artiste ne tarde pas à se lasser de la paternité et de sa femme, et comme ses sentiments s’enveniment, son contact avec les surréalistes le conduit à produire tête de femme (1927), une satire mordante d’Olga. Cette même année, à l’âge de 45 ans, Picasso est attiré par une jeune fille de 17 ans qu’il rencontre dans une rue parisienne, Marie-Thérèse Walter. Son style surréaliste froid et désinvolte s’est réchauffé pour produire des images ensoleillées et joyeusement érotiques de son nouvel amour, comme le rêveur (1932). Mais encore une fois, alors que son ardeur diminuait, sa palette se refroidit, comme dans des portraits ultérieurs comme Woman Asleep at a Table (1936)., Et, enfin, comme c’était son modèle, Marie-Thérèse a été remplacée, cette fois par la photographe surréaliste fougueuse et cérébrale Dora Maar.
même quand Picasso ne peignait pas ses femmes, ses pensées à leur sujet façonnaient son œuvre: un conte apocryphe raconte qu’au Carême de 1930, la jeune et pieuse Marie-Thérèse jurait de sexe, et Picasso devint si furieux qu’il peignit une Crucifixion. Bien que ce conte soit soumis à un examen minutieux, il y a peu de mystère derrière L’homme à la sucette (1938), la figure comique qui apparaît avec ses nombreuses représentations de femmes des années 1920 et 1930., La composition se moque de ceux qui, tard dans la vie, retournent en enfance afin de trouver des remplaçants à l’amour érotique perdu: ici, c’est comme si Picasso prétendait qu’un tel destin ne serait pas le sien.
La Fornarina de Raphaël (1518-20)
Mais quelle liaison a le plus apporté à son art? La popularité de ses portraits de Marie-Thérèse laisserait penser que c’est ce match improbable qui a fait ressortir le meilleur de lui – en particulier comme en témoigne le dernier prix de vente aux enchères payé pour son tableau., Ou peut-être est-ce la variété de ces différentes expériences qui a aiguisé son art: ses œuvres ont différentes images érotiques parsemées: représentations de Vénus, de nus, même une série d’estampes imaginant Raphaël enlacé avec la jeune femme qui apparaît dans sa célèbre La Fornarina (1518-20). Mais la triste histoire de la dynastie Picasso – des histoires de suicide, d’instabilité et de malheur-suggère que de brèves rencontres avec le maître n’étaient pas si saines pour ses femmes, ni si bénéfiques pour les enfants d’avoir comme légende comme père., L’art de Picasso a peut-être prospéré, mais d’autres vies n’ont pas eu cette chance.
Les Amours:
Fernande Olivier photographie
tête de femme (1909-10)
Fernande Olivier (1904-1912)
artiste et modèle qui a posé pour plus de soixante portraits de Picasso au cours de leur relation passionnée et tumultueuse, olivier et Picasso se rencontrent au bateau-lavoir en 1904 et vivent ensemble l’année suivante., Olivier a été le modèle de certaines des incursions les plus célèbres de Picasso dans le cubisme, y compris être l’une des demoiselles dans les Demoiselles d’Avignon. Une fois que Picasso est devenu un artiste à succès, il a quitté Olivier car elle lui rappelait des moments plus difficiles.
Eva Gouel (1912-1915)
La relation entre Gouel et Picasso a connu un début scandaleux, ils se sont rencontrés en 1911 alors qu’ils étaient tous deux impliqués avec d’autres personnes, et ont commencé leur liaison avant de quitter leurs partenaires respectifs., Pendant ce temps, Picasso a laissé des notes d’amour secrètes dans ses peintures pour Gouel, qui a été le modèle pour beaucoup de ses œuvres, notamment l’œuvre cubiste Ma Jolie (Ma Jolie était le surnom de Picasso pour Gouel). Malheureusement, leur histoire d’amour a été de courte durée. Gouel meurt de la tuberculose, ou d’un cancer, en 1915. Picasso a décrit ses dernières semaines à l’hôpital comme « l’enfer” dans des lettres à sa bonne amie, Gertrude Stein.,
Photographie Olga Khokhlova (1918)
La Femme en blanc (1924)
Olga Khokhlova (1917 – 1927)
danseuse de la célèbre compagnie de Ballet Russes, Khokhlova et Picasso se sont rencontrés lorsqu’il a conçu les costumes et les décors pour la production du ballet russe Parade (1917). Elle avait 26 ans et lui 36. Picasso a épousé Olga en 1918, mais la relation a diminué à la fin des années 1920. ils ont eu un fils, Paulo en 1921, mais formellement séparés en 1935. Ici, dans Femme en blanc, il la représente à l’un des sommets de son amour pour elle., À travers des yeux amoureux, elle s’illustre doucement dans un éclat de féminité et de maternité.
Photographie de Marie-Thérèse Walter (1929)
Le rêveur (1932)
Marie-Thérèse Walter (1927-1936)
La liaison de Picasso avec Marie-Thérèse a commencé en 1927 et a duré près d’une décennie, ce qui en fait l’une de ses relations les plus longues. Cependant, sa femme Olga n’a découvert l’affaire que beaucoup plus tard lorsqu’un ami lui a dit que Picasso attendait un enfant avec son amant de longue date. La fille de Walter et Picasso, Maïa, est née en 1935., Dans le rêveur, Picasso est pris dans les jets de sa passion pour Walter, utilisant des couleurs chaudes pour représenter son corps sensuel au repos.
Dora Maar photographie (1941)
Portrait de Dora Maar assise (1937)
Dora Maar (1936-1944)
Picasso a rencontré Le photographe surréaliste en 1936, au célèbre café parisien, Les Deux Magots, et leur relation a duré quelque temps après qu’il a rencontré une jeune peintre, Françoise Gilot, en 1943., Bien que principalement connue pour sa relation avec Picasso, Maar était une artiste talentueuse à part entière, connue pour la photographie surréaliste et la peinture abstraite. Dans ce tableau de Maar, Picasso La représente sur un trône, la Reine égale au roi de l’artiste.
Sylvette photographie (C. 1954)
David Sylvette (1954)
Sylvette David (1954)
seulement dix-neuf ans quand elle a rencontré les décennies plus vieux Picasso sur la Côte d’Azur, Picasso a été instantanément attiré par David. , Suivant les traces des précédents compagnons de Picasso, David a servi à la fois de muse et de modèle à l’artiste. Elle a inspiré ce qu’on appelle la « série Sylvette” de plus de soixante peintures et portraits. Fait intéressant, la relation de David avec Picasso n’a jamais été consommée car elle était trop timide pour même poser nue pour lui. Ce manque de passion charnelle a marqué la fin de leur temps ensemble, surtout après la rencontre de Picasso avec Jacqueline Roque.,
Jacqueline Roque photographie (1956)
Jacqueline avec un bandeau III (1964)
Jacqueline Roque (1953-1973)
Picasso rencontre Jacqueline sur la Côte d’Azur en 1952 où elle travaille dans un atelier de céramique. Roque avait 28 ans pour Picasso 72. Après la mort de la première femme de Picasso, Olga Khokhlova en 1961, Roque et lui se sont mariés, restant ensemble jusqu’à sa mort. Il a créé plus de 400 portraits d’elle, la plupart de ses amours. Roque est appelée la « muse » de la vieillesse de Picasso.