dans un texte de 1825, il a regroupé des artistes avec des scientifiques et des industriels en tant que leaders de la société qui pourraient guider les gens vers l’avant. À partir de là, l’avant-garde est un terme régulièrement appliqué aux artistes, beaucoup citant le réalisme de Gustave Courbet comme point de départ., Par la suite, de nombreux mouvements modernes verront le terme appliqué, bien que l’on puisse facilement dire que les artistes antérieurs comme Léonard de Vinci ou Caravage étaient certainement avant-gardistes en rompant avec les pratiques artistiques traditionnelles. Même la Renaissance italienne elle-même était un mouvement d’avant-garde pour son attention à la perspective et au réalisme d’une manière inédite auparavant.
mouvements artistiques D’avant-Garde
bien que ce ne soit pas une liste exhaustive, voici quelques-uns des mouvements d’art moderne les plus mémorables de l’histoire occidentale qui sont considérés comme avant-gardistes pour briser les frontières.,
Impressionnisme
Claude Monet, « Impression Sunrise », 1872 (photo: Wikimedia Commons Public Domain)
alors que L’art impressionniste peut ne pas sembler avant-gardiste par rapport aux normes contemporaines, le mouvement était révolutionnaire en son temps. Rejetés par le Salon parisien traditionnel, des peintres comme Monet, Degas et Renoir privilégient les paysages et les scènes de la vie quotidienne aux sujets historiques et mythologiques acceptés. Ils ont également rompu avec la tradition en sortant de l’atelier et en peignant en plein air.,
peintures impressionnistes emblématiques:
le déjeuner sur L’herbe de Manet
déjeuner de la fête nautique de Renoir
Impression, lever du soleil de Monet
Dada
« Fontaine” de Marcel Duchamp (photo: domaine public via Wikimedia Commons.)
Dada peut être un mouvement difficile à cerner car la production de ses artistes est si diversifiée. Il a été formé en Suisse pendant la Première Guerre mondiale et est révolutionnaire pour son accent sur la réalisation d’un travail qui n’était pas nécessairement esthétique., Son but était plutôt de questionner la société capitaliste et ses valeurs. Dada a également utilisé les Ready-Made—des objets du quotidien appropriés comme des œuvres d’art—pour questionner les sensibilités bourgeoises et le rôle de l’artiste dans la créativité. Dada a eu une profonde influence sur d’autres mouvements d’avant-garde qui ont suivi, comme le cubisme et Fluxus.,
Art Dada emblématique:
Fountain de Marcel Duchamp
Glass Tears de Man Ray
the Art Critic de Raoul Hausmann
Surréalisme
le surréalisme est un genre hautement expérimental basé sur les principes du subconscient, emprunté à une technique littéraire appelée automatisme. Cette rupture avec la réalité a donné aux surréalistes comme René Magritte, Salvador Dalí et Man Ray une totale liberté créative, car ils n’étaient plus guidés par des directeurs académiques. Le décor onirique de leur art combine des rendus réalistes de sujets fantastiques., Les surréalistes étaient également connus pour s’intéresser à de nombreuses formes d’art, de la peinture à la sculpture en passant par la photographie et le cinéma.
art surréaliste emblématique:
la persistance de la mémoire de Salvador Dalí
Le Fils de L’homme de René Magritte
Le Grand masturbateur de Salvador Dalí
Cubisme
en abandonnant complètement les formes traditionnelles et en s’orientant vers l’abstraction, le cubisme-mouvements de garde., Les fondateurs Georges Braque et Pablo Picasso ont joué avec toutes les règles traditionnelles et académiques de l’Art occidental et les ont transformées en une nouvelle méthode inattendue de création artistique. Les Figures ont été divisées en Formes géométriques, les couleurs ont été éclaircies et simplifiées, et le collage a été incorporé pour un résultat innovant qui continue de façonner l’art aujourd’hui. En fait, en regardant une chronologie de l’histoire de l’art, la culture visuelle occidentale peut être divisée clairement en deux morceaux—avant et après le cubisme.,
œuvres cubistes importantes:
Les Demoiselles d’Avignon de Pablo Picasso
Trois musiciens de Pablo Picasso
Nature morte avec métronome de Georges Braque
Fluxus
prenant forme dans les années 1960 et 1970, Fluxus est un mouvement interdisciplinaire qui associe artistes, designers, compositeurs et poètes. Fortement influencés par Dada, les membres de Fluxus ont mis en scène des événements d’art performance comprenant de la musique noise, des lectures de poésie, des performances basées sur le temps et bien plus encore., Le compositeur John Cage a eu beaucoup d’influence dans Fluxus et son idée que l’interaction entre un artiste et le public était la phase la plus importante du travail—plutôt que le produit fini—a souvent été suivie. Des artistes d’Avant-garde comme Joseph Beuys, Yoko Ono et Nam June Paik ont tous été actifs dans Fluxus.
Moments importants dans Fluxus:
pièce coupée par Yoko Ono
Zen pour le Film de Nam June Paik
faire une salade par Alison Knowles