Polyrythmie pour les débutants

dans la musique occidentale, vous verrez le plus souvent de la musique écrite dans des signatures temporelles assez simples, telles que 4/4, 3/4, 6/8 ou 2/2. Ceci est particulièrement répandu dans des genres tels que le blues, le rock, la pop, le folk et le country.

tous ces styles sont généralement construits sur des rythmes communs qui sont composés de quarts de notes, croches, seizième notes, et ainsi de suite.

Les choses deviennent plus intéressantes à mesure que vous regardez des genres tels que le jazz et le métal, et en particulier la musique D’Afrique et D’Inde., Cette musique a souvent des rythmes beaucoup plus élaborés, intégrant des polyrythmes et des syncopes pour des rythmes plus complexes (et dans certains cas, très dansants!) battements de tambour.

alors, comment jouer, écrire et intérioriser ces rythmes?

dans ce guide des polyrythmes pour débutants, nous allons vous présenter le concept des polyrythmes, vous fournir des exemples de cette complexité rythmique, et partager quelques techniques pour compter et comprendre diverses polyrythmes.,

à la fin de cet article, vous comprendrez ce qui fait une polyrythmie, comment les compter et comment vous pouvez les pratiquer sur votre instrument. Vous allez également pouvoir applaudir les deux polyrythmes les plus courants et les reconnaître en musique. Et le meilleur de tous, vous aurez eu un avant – goût des possibilités infinies que diverses polyrythmes peuvent donner à la musique-et vous serez équipé d’idées sur la façon dont vous pouvez appliquer ces nouvelles connaissances à votre propre écriture de chansons.

Table des Matières

1. Qu’est ce qu’une polyrythmie?
2. Où les polyrythmes sont-ils utilisés?
3. Comment définissons-nous une polyrythme?
4., Comment compter un Polyrythme
5. Comment pratiquer les Polyrythmes
6. Au-delà des bases

Qu’est-ce qu’un polyrythme?

en termes simples, une polyrythmie est constituée de couches de rythmes plus simples. Plus d’un type de rythme est joué en même temps, chaque rythme contenant une subdivision de temps différente. Vous pouvez également considérer les polyrythmes comme un rythme de base ou une impulsion, avec un deuxième rythme superposé.

la tension et le relâchement rythmiques des polyrythmes les rendent dansantes, auralement intéressantes et plus expressives que votre rythme typique à quatre sur le sol.,

dans la musique occidentale, le rythme typique a un accent marqué sur le temps un, et chaque autre temps dans la mesure est considéré comme un temps secondaire. Lorsque les rythmes sont superposés les uns sur les autres, le modèle d’emphase change de différentes manières, donnant aux polyrythmes une sensation distincte – ces rythmes ont plus de « remplissage” et sont souvent plus complexes que ceux trouvés dans la musique occidentale traditionnelle. Ce « deuxième » rythme superposé au pouls de base d’une polyrythmie joue le premier rythme de manière intéressante, ce qui n’est pas souvent vu dans la musique occidentale.,

écoutez L’interprétation de Mongo Santamaria de « Afro Blue”:

Une fois que vous accordez vos oreilles à diverses polyrythmes, vous remarquerez qu’il est possible de compter le mètre différemment pour différents instruments – les multiples instruments de percussion se chevauchent et s’entrelacent magnifiquement pour former un rythme complexe et cohérent.

ce rythme que vous entendez au début de la chanson est un polyrythme en soi, et semble probablement assez familier, car beaucoup de musique Afro-cubaine utilise un rythme de djembé polyrythmique pour former l’épine dorsale de la chanson., Pensez-y: à quand remonte la dernière fois que vous avez entendu un rythme 4/4 direct joué sur des tambours africains? Ce n’est pas quelque chose qui arrive souvent. Les tambours africains sont généralement roulants, entrelacés, complexes et polyrythmiques. Il ne serait pas inexact de dire que la musique africaine ne pourrait exister sans polyrythmies!

examinons d’autres genres qui utilisent ces motifs rythmiques complexes.

quand et où les polyrythmes sont-ils utilisés?

Actuellement, vous trouverez ces rythmes complexes dans la musique indienne, la musique Afro-cubaine, le jazz, le hip hop, le métal et même certaines musiques populaires., Cependant, ces rythmes peuvent être retracés à un point d’origine

origines africaines

La plupart des polyrythmes que nous entendons aujourd’hui proviennent des traditions musicales de l’Afrique, avec des rythmes très dansants joués sur des instruments de percussion traditionnels par des groupes de personnes. Les rythmes organiques et complexes ont servi un but social important dans la culture africaine: ils sont un symbole musical des relations riches entre les personnes qui se combinent pour construire l’expression culturelle cohérente d’une communauté.,

Les polyrythmies offrent un moyen idéal de raconter musicalement des histoires à plusieurs niveaux – une tradition rythmique qui s’est poursuivie et a évolué dans les styles ultérieurs de la musique africaine et afro-américaine.

regardez le célèbre batteur Africain Babatunde Olatunji démontrer le rythme Fanga Libérien:

notez la complexité rythmique – il y a une polyrythmie à la fois dans le rythme principal du djembé, et entre tous les instruments joués.

l’importance de cette sensibilité rythmique ne peut être surestimée., En fait, l’influence de la batterie polyrythmique Africaine s’est même étendue dans le dancefloor actuel! Okay Africa détaille comment la musique de club d’aujourd’hui doit ses droits aux traditions de tambours africains dans une interview fascinante avec le cinéaste Crudo Volta.

polyrythmie dans le Jazz

Le Jazz a été en fait l’une des premières traditions musicales occidentales à embrasser les polyrythmes, en s’inspirant des traditions africaines de batterie et de chant et en les mélangeant avec la sensibilité de la musique occidentale.,

écoutez « Pinzin Kinzin” D’Avishai Cohen, en prenant note de la façon dont le piano, la basse et la batterie jouent les uns des autres pour obtenir un rythme global robuste:

Si vous êtes un musicien de jazz désireux de maîtriser les bases de la polyrythmie, LearnJazzStandards propose d’excellents exercices pour débutants avec des polyrythmes

polyrythmie dans le Rock et le métal

comme le rock ‘n’ roll a engendré des genres tels que le rock industriel, le rock progressif et le rock expérimental / art, il y a eu une tendance à jouer avec les signatures rythmiques et temporelles., En conséquence, un grand nombre d’artistes ont expérimenté l’écriture de musique avec des remplissages complexes, des motifs rythmiques inhabituels et plusieurs mètres simultanés.

Trent Reznor de Nine Inch Nails est connu pour ses expérimentations sonores, et fait bon usage du bruit, de la distorsion, de la dissonance et – vous l’aurez deviné – des polyrythmes. Écoutez L’un des titres les plus apaisants de Nine Inch Nails, intitulé « La Mer”, et voyez si vous pouvez repérer la polyrythmie:

à , la batterie se met en marche, jouant quatre temps contre les trois temps du piano.,

L’Hémiole

l’un des motifs polyrythmiques les plus courants dans la musique est l’hémiole:

l’hémiole est simplement trois temps de valeur égale espacés sur deux temps – en d’autres termes, trois notes sont superposées à deux. Cette polyrythmie se retrouve dans la musique africaine, où elle se répète souvent sur toute la chanson et est appelée rythme croisé, ou rythme systématique qui est en fait la base d’une pièce.,

fait intéressant, on le trouve également dans la musique occidentale, la musique baroque utilisant l’hémiole pour surprendre l’auditeur et jouer avec le rythme. David Kulma explique l’hémiole en utilisant la célèbre « Water Music Suite in D Major » de Haendel:

essentiellement, l’hémiole surprend l’oreille en jouant avec différents groupes d’une mesure de six temps, ce qui entraîne un morceau de musique ressenti en deux rythmes simultanément. Vous pouvez voir pourquoi c’est l’une des polyrythmes les plus brillamment simples.

Comment Définir Une Polyrythmie?,

avant de commencer à Jouer et à compter les polyrythmes, regardons comment ils sont réellement construits.

La Polyrythmie Formule

les Polyrythmies sont défini de trois façons:

  • X sur Y
  • X contre Y
  • X:Y

Tous les trois la même chose, et sont utilisés de façon interchangeable. Par exemple, le polyrythme de l’hémiole discuté ci-dessus est un polyrythme 3 sur 2 ou 3:2., Le 3:2 polyrythmie peut également être désigné comme le 2:3 polyrythmie – vous pouvez souligner le 2 battez partie ou la 3 battre, mais à la fin de la journée, 3:2 et 2:3 décrire la même polyrythmie.

regardons ce que ces nombres signifient, en prenant la simple polyrythmie 3:2 ou 2:3 comme exemple.

Généralement, Y est L’impulsion de base, sur laquelle le contre-rythme sera joué, et X est le contre-rythme.

donc dans 3:2, X = 3 et Y = 2., La polyrythmie sera jouée sur deux temps, avec trois temps équitablement espacés joués au – dessus de ces deux temps – Ceci est également connu sous le nom de triplets sur duplets:

chaque mesure ci-dessus contient quatre cycles complets de la polyrythmie triplets-vs-duplets de base.

rappelez-vous que les triplets et les duplets prennent le même temps, de sorte que les premières notes de chaque rythme individuel sonnent ensemble. Naturellement, cela signifie que les triplets sera joué plus vite que le duplets, afin d’arriver à battre en même temps.,

pour un regard plus approfondi sur la polyrythmie 3:2 ou 2:3 et comment l’entendre, consultez L’excellent primer de Greg Dyke.

prenons un autre polyrythmie, le 4 contre 3 polyrythmie:

Chaque mesure contient quatre cycles complets de l’3:4 polyrythmie. Ici, X est 3 et Y est 4. Par conséquent, la polyrythmie sera jouée sur quatre temps, avec trois temps uniformément espacés joués au-dessus. Comme dans l’exemple précédent, la seule fois où les battements s’alignent est sur beat one.

Ce qui est et n’est pas une Polyrythmie?,

Les polyrythmies donnent l’impression qu’un battement se superpose à un autre, provoquant des conflits. Encore une fois, un exemple de base est la polyrythmie 3:2 ou 2: 3, où les triplets sont joués sur des duplets:

En règle générale, deux rythmes ne seront considérés comme une polyrythmie que s’ils n’ont pas de diviseur commun autre que 1. Dans le cas d’une polyrythmie 3:2 ou 2:3, Il n’y a pas de nombre (à part 1) qui se divisera en 2 et 3. Nous pouvons conclure que 3: 2 est, en fait, un polyrythme.,

cependant, si dans le même rythme les croches sont remplacées par des quartes, cela cesse d’être un polyrythme. C’est parce qu’il n’y a plus de battements contrastés une fois que vous changez les croches. Bien que vous ayez l’impression de jouer à deux moments différents, vous ne l’êtes pas:

essayez le court exercice suivant!, Déterminer si chaque exemple est considéré comme une polyrythmie ou non à l’aide de la simple règle ci-dessus:

1) 5:4

2) 4:1

3) 2:5

4) 3:7

ici

  1. Polyrythmie
  2. ce n’est Pas une polyrythmie
  3. Polyrythmie
  4. Polyrythmie

le Comptage des Polyrythmies

La bonne nouvelle: nous pouvons modifier cette méthode de comptage pour s’adapter, même les plus complexes, les polyrythmies!

cependant, il existe une autre approche pour compter les polyrythmes les plus simples there puisque tant de polyrythmes sonnent comme de la parole, pourquoi ne pas commencer par là?,

phrasé polyrythmique

beaucoup de polyrythmes plus simples imitent le phrasé de phrases simples et courtes. Par conséquent, une méthode que les débutants peuvent trouver plus facile et plus confortable est d’associer une polyrythme à une phrase qui correspond bien au rythme. Par exemple, vous pouvez utiliser l’expression « tasse de thé chaude” pour pratiquer la polyrythme 3:2. Lorsque vous êtes débutant, cette approche est souvent plus facile que d’essayer de compter 1 2 3 avec la polyrythmie, mais que vous progressez, vous pouvez passer à l’1 2 3 méthode de comptage.,

Les mots « à chaud”, « coupe”, et « thé” sera utilisée pour compter le « 3” partie (la partie de batterie), tandis que les mots « à chaud” et « de” sera utilisée pour compter le « 2” partie (la partie gravures sur bois). Dans le processus de jouer ce rythme, vous trouverez probablement une autre phrase ou deux qui fonctionne avec le rythme!

pour quelques variations sur la polyrythmie 3:2 et comment les jouer à la batterie, consultez les exercices de Niels Myrner. Avec la pratique, vous pouvez finir par passer à compter 1 2 3 pour la polyrythmie 3: 2, Une fois que vous avez intériorisé son son un peu plus.,

la polyrythmie 4:3 légèrement plus délicate peut être rappelée avec la phrase « quel temps atroce”, comme suit:

encore une fois, pendant que vous parlez et jouez à travers ce rythme, vous trouverez probablement une autre phrase ou deux qui fonctionne avec le rythme!

Les rythmes 3:2 et 4:3 sont assez simples une fois que vous les maîtrisez. Essayez de jouer Quotidienne Tambour Leçon vidéo de tutoriel. La vidéo comprend une formule utile que vous pouvez utiliser pour créer n’importe quel polyrythme.,

comptage complexe

à mesure que vos polyrythmes deviennent de plus en plus complexes, il est plus difficile de trouver une phrase adaptée au rythme.

C’est là que des mathématiques simples sont utiles. Supportez – nous, car cette petite astuce vous aidera à compter et à jouer même les rythmes les plus déroutants

le Multiple commun le plus bas

le multiple commun le plus bas (LCM) est simplement le nombre le plus bas dans lequel deux (ou plus) nombres peuvent s’intégrer uniformément. Nous pouvons comprendre exactement comment compter un polyrythme en trouvant le LCM des deux nombres X et Y.

regardons le polyrythme 3:4 comme exemple., Dans la polyrythmie 3: 4, la polyrythmie sera jouée sur quatre temps, avec trois temps uniformément espacés joués au – dessus (voir la formule ci-dessus de X:Y-dans ce cas, X=3 et Y=4). Le LCM est 12, ce qui signifie que 12 Temps représentent un « cycle” complet de la polyrythmie – il faut 12 temps pour que le temps « s’aligne” à nouveau.,

décrivons cette polyrythmie en termes de grille, divisée en 12 Temps, en voyant où les temps en terrain 3:4:

comme vous pouvez le voir, les temps sont uniformément espacés à la fois dans le rythme « 4” et le rythme « 3”, et la seule fois où les temps se produisent simultanément est juste au début – sur le temps un. Il peut être plus facile de compter « 1 2 3 4, 2 2 3 4, 3 2 3 4”, ainsi, vous pouvez mieux suivre les battements – ici, vous subdivisez les 12 battements en trois parties et comptez le numéro de barre comme le « 1” dans les deuxième et troisième parties., Compter jusqu’à 12 tout en se concentrant sur l’obtention des battements à droite en même temps peut être difficile.

essayons ensuite une polyrythmie 4:5, une autre étape dans la complexité du 3:4. Déterminez le LCM et tracez une grille de rythme de ce à quoi ressemblera le rythme, tout comme nous l’avons fait avec le 3:4.

afficher la réponse

le multiple commun le plus bas (LCM) de quatre et cinq est 20 – par conséquent, il faudra 20 battements pour passer par un cycle complet de 4:5., Encore une fois-remarquez comment tous les battements dans la partie « 4” du rythme sont espacés uniformément, tout comme les battements dans la partie « 5” du rythme.

Une fois que vous avez une grille de rythme, tout ce qui reste à faire est de jouer! Comptez à haute voix, en applaudissant ou en tapant du pied chaque fois qu’un” X  » apparaît.

pour des polyrythmes plus complexes et comment les Compter, consultez Understanding Polyrythms de Kevin Barrett et Drum Lessons and Polyrythm.,

comment pratiquer les Polyrythmes

pour les batteurs et les musiciens ayant une solide formation rythmique, la route vers l’apprentissage des polyrythmes sera plus facile que pour ceux qui se sentent à l’aise avec les beats.

avant de plonger, n’oubliez pas de vous rappeler rapidement

les Polyrythmes ne sont pas aussi déroutants qu’ils N’y paraissent!

parce que la batterie polyrythmique a des remplissages si complexes et est jouée si rapidement, il est facile d’être époustouflé par la complexité des rythmes et d’être découragé par le haut niveau de compétence nécessaire pour les jouer.,

Mais comme pour tout type d’apprentissage, il suffit de décomposer un concept délicat en ses plus petites parties; gardez à l’esprit que les polyrythmes sont constitués de rythmes simples joués ensemble de manière chevauchante. Bien que les batteurs chevronnés auront certainement un moment plus facile avec les polyrythmes que ceux avec peu de fond en rythme, avec la pratique, tout musicien peut apprendre à les incorporer dans leur pratique.

comme pour tout, la clé est de commencer petit et de commencer lentement, puis de vous frayer un chemin jusqu’à pratiquer des rythmes plus complexes et à les jouer plus rapidement., Regarder une vidéo ou deux d’une polyrythmie démontrée est très utile-essayez de taper ou de jouer avec la vidéo pour vous lancer, puis essayez sans la vidéo!

y mettre votre corps

quelle meilleure façon d’intérioriser les polyrythmes que d’y mettre tout votre corps?

Si jouer des polyrythmes sur votre instrument s’avère trop difficile, essayez d’utiliser uniquement des percussions corporelles pour mieux avoir une idée des choses. Si vous faites une erreur, essayez de continuer à aller et revenir dans la rainure.,

comme vous l’avez vu ci-dessus, les polyrythmes plus simples peuvent être comptés avec une phrase qui correspond bien aux deux rythmes. Pour compléter l’exercice « Hot Cup of Tea » ci-dessus, essayez de gifler vos mains sur vos cuisses sur un rythme 3:2, avec vos mains droite et gauche prenant chacune un rythme:

apprendre avec un métronome

pour les débutants, Apprendre les polyrythmes à l’oreille avec un métronome est une excellente idée., Encore une fois, assurez-vous de commencer lentement; réglez votre métronome à 60 battements par minute, en prenant le temps de vous assurer que vous obtenez chaque note/battement individuel et d’accélérer à mesure que vous devenez plus à l’aise avec le rythme.

Si vous avez du mal à jouer un polyrythme dès le départ avec un métronome simple, essayez un métronome de polyrythme, tel que PolyNome! Il joue chaque battement des deux mètres pour que vous puissiez jouer, vous donnant la possibilité d’intérioriser vraiment la sensation de chaque polyrythme., Particulièrement merveilleux est la fonctionnalité de journal de pratique de l’application – vous pouvez garder une trace des rythmes que vous avez joués à quels tempos et pendant combien de temps, et même avoir accès à des graphiques et des rapports pour suivre vos progrès.

utiliser un séquenceur

Le système de grille pour visualiser et compter les polyrythmes vous a-t-il particulièrement séduit? Si oui, votre style d’apprentissage peut être mieux servi avec un outil de séquenceur.

Cet outil est livré avec une pléthore d’options d’instruments, et dispose d’une grille hautement personnalisable que vous pouvez modifier pour s’adapter à presque n’importe quelle signature temporelle et polyrythmie dont vous pouvez rêver., Le meilleur de tous, il y a un bouton de lecture pour que vous puissiez entendre exactement ce que votre polyrythmie sonne et applaudir ou jouer.

le séquenceur est également idéal pour ceux qui veulent expérimenter avec des polyrythmes plus complexes et même écrire vos propres polyrythmes originaux – les cases représentant un hit peuvent être déplacées, raccourcies ou allongées en un seul clic.

Polyrythmes et Mélodie

Vous vous demandez comment jouer des polyrythmes si vous êtes pianiste ou guitariste?,

essayez de jouer un beat sur votre instrument, que ce soit sur une note ou un simple motif mélodique, tout en fredonnant, tapant ou applaudissant sur un rythme différent. Commencez par un plus facile tel que 3: 2.

Une fois que vous obtenez mieux à cela, vous pouvez poser un temps 4/4 sur un métronome ou une boîte à rythmes, et essayer de jouer des gammes dans un rythme différent au – dessus du temps-par exemple, un motif 5:4.

Les exemples de polyrythmie de Mile High Shred pour guitaristes illustrent comment vous pouvez jouer sur des battements de batterie pour former vos propres polyrythmes originaux à deux instruments!,

au-delà des bases

Les Polyrythmes sont de petites bêtes délicates qui prendront un certain temps pour vraiment étudier, s’intérioriser et se mettre à l’aise. Bien qu’ils puissent sembler intimidants au début, rappelez-vous que les polyrythmes sont composés de rythmes simples qui vous sont déjà familiers. La clé est de commencer à pratiquer des polyrythmes plus simples à l’aide d’un métronome, et de travailler votre chemin à partir de là.

la bonne nouvelle: Une fois que vous avez cloué les bases, il n’y a pas de limite à la variation rythmique que vous pouvez donner à votre musique.,

Vous pouvez subdiviser un ou les deux rythmes de base contenus dans une polyrythmie encore plus loin pour une autre couche de complexité rythmique. Vous pouvez passer du 3:2 au 5:4 et revenir pour surprendre votre auditeur, signaler les changements de musique en ajoutant un petit motif polyrythmique ici et là, et mettre une rotation rythmique sur une composition 4/4 autrement basique pour vraiment faire ressortir votre musique. Si vous sentez que vous avez une bonne compréhension des bases, consultez la mini-leçon de manipulation du temps sur certains polyrythmes intermédiaires.,

Les Polyrythmes sont tout au sujet de la sensation – alors n’ayez pas peur d’expérimenter, impliquez tout votre corps dans le maintien du temps et amusez – vous-il n’y a pas de limite aux rythmes fascinants qui émergeront! Vous pouvez même vous ramifier et réunir des groupes de personnes pour jouer aux polyrythmes – c’est très conforme aux traditions africaines dans lesquelles les polyrythmes sont enracinés, et c’est très amusant!

avant que vous le sachiez, vous intégrerez les polyrythmes que vous avez appris dans votre pratique musicale, ajoutant de la variation et de l’intérêt aux rythmes de vos propres chansons originales.,

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