Horoskop: Steinbock
Zum Zeitpunkt seines Todes an Diabetes-Komplikationen im Jahr 2003 hatte der 71-jährige Musiker alles gesehen. Es gab eine alttestamentliche Qualität zu seinem vernarbten, verwittertes Gesicht, dass seine verstorbene zweite Frau June Carter Cash definiert als „lebte in“., Und in dieser Baritonstimme, die der Schriftsteller Robert Oermann als „die Stimme derer, die keine eigene Stimme hatten, des vergessenen Gefangenen, des selbstverständlichen Arbeiters, der ignorierten Hausfrau, des ausgebeuteten Bergmanns, der bösartig betrogenen amerikanischen Ureinwohner, des unterdrückten Wanderarbeiters, der Opfer des Rassismus, der unterdrückten Armen“beschrieb, herrschte grollende Autorität.,
Er war der Mann, der mitten in der Depression auf einer Farm arbeitete, der alle Konzertrekorde der Beatles in ihrer Heimat Liverpool brach, der sich für die Rechte der amerikanischen Ureinwohner einsetzte, Drohungen vom Ku Klux Klan erhielt und sich an seinem tiefsten Punkt fast durch Drogenmissbrauch zerstörte. Johnnys Stärke liege immer in seiner Glaubwürdigkeit. Februar 1932 in Kingsland, Arkansas, einem Ort geboren, den er später als „den von weißer Armut heimgesuchten Süden“beschrieb., Die Depression hatte Tausende von Bauern aus dem Geschäft getrieben und er wuchs auf Baumwolle auf einem Bauernhof Kollektiv Kommissionierung. Seine baptistische Erziehung bedeutete, dass die Musik, die er von klein auf hörte, fast ausschließlich religiös war und einen unauslöschlichen Eindruck hinterließ. „Seit ich ein kleiner Junge war“, sagte er einmal, “ hatte ich nie Zweifel, dass ich im Radio singen würde.“
Es sollte jedoch kein einfacher Sprung sein. Nach dem Abitur in den fünfziger Jahren, Er hielt eine Reihe von Gelegenheitsjobs, bevor er sich für einen vierjährigen Aufenthalt in der Luftwaffe freiwillig meldete., In Deutschland stationiert, Johnny ertrug, was er später als elend einsame Zeit beschreiben würde. Er nutzte die Zeit jedoch auch, um Gitarre zu lernen und begann, das, was er ursprünglich als Poesie geschrieben hatte, in Songtexte umzuwandeln. Aus dieser frühen Zeit kamen einige seiner berühmtesten Songs, darunter der Signature-Track Folsom Prison Blues.Nachdem Johnny 1954 die Air Force verlassen hatte, heiratete er Vivian Liberto und zog nach Memphis Tennessee, wo er seinen Lebensunterhalt mit dem Verkauf von Haushaltsgeräten verdiente., Nichtsdestotrotz, sein Geist war auf Musik und bis 1955 hatte er mit einem Paar von Musikern angeschlossen, die seine Backing-Band werden würde, die Tennessee Zwei. Das Trio spielte lokale Kirchen und zog sich schwarz an, weil sie keine passenden Anzüge hatten, und daraus erhielt er seinen Spitznamen „Der Mann in Schwarz“.
Schließlich Johnny wurde ein Publikum mit bahnbrechenden Produzenten Sam Phillips gewährt, in dessen Sun Studios die Gleichen von Elvis Presley und Jerry Lee Lewis hatte ihre Namen gemacht. Juni 1955, einen Monat nach der Geburt der ersten Tochter des Sängers, Rosanne, veröffentlichte Sun seine Debütsingle Cry Cry Cry., Es ging auf Platz 14 in den Charts und ein Jahr später verließ Johnny seinen Verkaufsjob, um sich auf das Musizieren zu konzentrieren. Seine Follow-up Singles Folsom Prison Blues und I Walk The Line, würde ihn an die Spitze der Country-Stars der Ära treiben.
Danach ging es schnell. Johnny bekam einen großen Plattenvertrag und wurde von der Folk-Wiederbelebung der frühen sechziger Jahre umarmt und wurde einer der ersten, der sich für die neue Stimme von Bob Dylan einsetzte. Aber Mitte des Jahrzehnts war er in einen Kampf mit seinem eigenen Schatten verwickelt., Um dem Druck des plötzlichen Ruhms entgegenzuwirken, gab er allein 1961 300 Konzerte Johnny war süchtig nach kontrollierten Substanzen geworden. Seine Ehe, in der er bis dahin Vater von vier Töchtern war, zerfiel, und die Geschichten von Tourneeüberschuss und Zerstörung entsprechen denen eines modernen Rockers.
1967 fuhr der Künstler einen Traktor von einer Klippe in einen See in der Nähe seines Hauses in Hendersville, Tennessee. Ein Nachbar zog seine halbtote Leiche aus dem Wasser. Bald darauf räumte Johnny mit Hilfe des Sängers June Carter auf. Er und June waren im folgenden Jahr verheiratet und hatten später einen Sohn, John., Von da an erlebte Johnny eine persönliche und künstlerische Wiederbelebung und war 1969 der meistverkaufte lebende Aufnahmekünstler. In den siebziger Jahren gab es noch mehr Karriere-Triumphe in der Musik-und Filmwelt, mit einer herausragenden Rolle gegenüber Kirk Douglas im Film A Gun Fight von 1972. In den achtziger Jahren schwand sein Stern jedoch, da das Land zunehmend von jüngeren dominiert wurde, Pop-geneigte Künstler, die eine glatte Produktion bevorzugten., Trotzdem blieb er ein großer Konzertbesucher, aber selbst Live-Auftritte schienen begeistert zu sein, als er sich 1989 einer doppelten Bypass-Herzoperation unterzog und fast an einer Lungenentzündung starb.
Johnny erholte sich, und im Laufe der neunziger Jahre, so tat seine Musikkarriere. 1992 wurde er in die Rock And Roll Hall Of Fame aufgenommen und trug ein Jahr später eine Gesangsdarbietung zu U2s Zooropa-Album bei. 1994 veröffentlichte der Sänger American Recordings, ein abgespecktes Solo-und Akustikalbum, das von vielen als eines seiner besten angesehen wird., Abgesehen davon, dass er 1995 einen Grammy Award erhielt, stellten American Recordings das Missionssinn des Künstlers wieder her. Johnny Cash war zurück.
Sein enormer Beitrag zur Country-Musikgeschichte ist unbestritten, aber über die Aussicht auf ein eifriges neues Publikum Johnny blieb philosophisch. „Ich habe keine grandiose Einstellung mehr dazu, dass meine Musik eine kraftvolle Kraft für Veränderungen ist“, sagte er. Trotzdem war er immer begeistert von seinen Überzeugungen: „Viele Leute betrachten Country-Sänger als rechte, Redneck Bigots“, sagte er. „Ich glaube nicht, dass ich so bin.“