The 20th century
Drei großen Russischen Komponisten entstanden in den frühen 20th Jahrhundert: Aleksandr Skrjabin, Sergej Rachmaninow und Igor Strawinsky. Scriabin, ein Klaviervirtuose, durchdrungen seine Musik mit Mystik und entwickelte eine modernistische Redewendung, durch die er ein musikalisches Gegenstück zur symbolistischen Literatur der Zeit schuf. Rachmaninoff, ebenfalls ein bedeutender Pianist, ist vor allem für seine Konzerte und seine Rhapsodie auf ein Thema von Paganini (1954) für Klavier und Orchester bekannt., Strawinsky, ein Schüler von Rimsky-Korsakov, wurde durch seine Verbindung mit Serge Diaghilev, für dessen Ballette Russes er ein Trio sensationeller Werke komponierte, die in Paris uraufgeführt wurden, zu frühem Ruhm katapultiert: The Firebird (1910), Petrushka (1911) und The Rite of Spring (1913). Sowohl Strawinsky (1914) als auch Rachmaninoff (1917) emigrierten aus Russland, zuerst nach Westeuropa und dann in die Vereinigten Staaten, obwohl Strawinsky gegen Ende seiner Karriere mehrmals nach Russland zurückkehrte.,
Die sowjetische Musik wurde von Sergej Prokofjew, der Mitte der 1930er Jahre von seiner postrevolutionären Emigration zurückkehrte, und Dmitri Schostakowitsch, der seine gesamte Karriere in Sowjetrussland verbrachte, dominiert. Während seines Auslandslebens war Prokofjew ein Modernist wie Strawinsky, aber er nahm schließlich eine konservativere, zugängliche Redewendung an, die den sowjetischen Erwartungen entsprach. Prokofjews ehrgeizigstes Frühwerk war die Oper Der feurige Engel (Radiopremiere 1954) nach einem symbolistischen Roman von Valery Bryusov., Die krönenden Werke seiner Sowjetzeit waren das Ballett Romeo und Julia (1935-36), die Kantate Aleksandr Nevsky (1939; nach der Musik, die er für Sergey Eisensteins gleichnamigen Film geschrieben hatte) und die Operninterpretation (1942) von Tolstois klassischem Roman Krieg und Frieden. Schostakowitsch ist vor allem als produktiver Komponist von Instrumentalmusik bekannt, mit 15 Sinfonien und 15 Streichquartetten zu seinem Kredit., Seine vielversprechende Karriere als Bühnenkomponist wurde abgebrochen, als 1936 seine sehr erfolgreiche Oper The Lady Macbeth of the Mtsensk District nach einer Novelle von Nikolay Leskov in Pravda („Truth“), der offiziellen Veröffentlichung der Kommunistischen Partei, denunziert und verboten wurde (erst in den 1960er Jahren wieder aufgeführt). Er und viele andere russische Künstler erlitten auch Repressionen in der Zhdanovshchina-Zeit (1946-53), in der die sowjetischen Behörden versuchten, eine größere Kontrolle über die Kunst auszuüben.,
zu Den bekanntesten Komponisten der spät – und postsowjetischen Zeit zählen Edisson Denissow, Sofia Gubaidulina und Alfred Schnittke. Anfang der 1990er Jahre zogen Gubaidulina und Schnittke nach Deutschland, wo sie sich anderen russischen Emigranten anschlossen. Sowjetische Konservatorien haben Generationen von weltbekannten Solisten hervorgebracht. Zu den bekanntesten gehören die Geiger David Oistrakh und Gidon Kremer, der Cellist Mstislav Rostropovich, die Pianisten Sviatoslav Richter und Emil Gilels sowie die Sängerin Galina Vishnevskaya., Ab Mitte der 1980er Jahre, als Michail Gorbatschows Reformpolitik die Beschränkungen für sowjetische Künstler lockerte, kehrten viele russische Emigranten wie Rostropovich und der Pianist Vladimir Horowitz triumphierend zurück.
Populäre Musik brachte auch eine Reihe renommierter Persönlichkeiten hervor, die nicht alle offiziell sanktioniert wurden. Besonders bemerkenswert ist das Vermächtnis zweier „Balladeers“ – Songwriter, die ihre eigenen Werke zur Gitarrenbegleitung aufführten., Der raspy-voiced Schauspieler und Musiker Vladimir Vysotsky, dessen Lieder auf Tausenden von Bootleg Kassetten in den 1960er und 70er Jahren zirkulierten, war vielleicht der bekannteste Darsteller in der Sowjetunion bis zu seinem Tod im Jahr 1980. Georgian Bulat Okudzhava hatte eine fast ebenso treue Anhängerschaft. Jazz blühte mit der Sanktion der sowjetischen Behörden auf und entwickelte sich zu einer der beliebtesten Musikformen des Landes. Das Ganelin Trio, vielleicht Russlands berühmtestes Jazzensemble, tourte in den 1980er Jahren durch westliche Länder. Auch die Popsängerin Alla Pugacheva zog in den 1970er Jahren ein großes Publikum an., Bis in die 1970er Jahre waren Rockmusiker in Russland damit zufrieden, nicht nur die Stile, sondern auch die Lieder britischer und amerikanischer Vorbilder zu reproduzieren; Anfang der 1980er Jahre hatte der russische Rock jedoch seine Heimat in der Band Akvarium („Aquarium“) gefunden, angeführt vom charismatischen Songwriter und Sänger Boris Grebenshikov. Die „Konzerte“ der Band, die in Wohnzimmern und Schlafsälen gespielt wurden, wurden oft von der Polizei aufgelöst, und wie Vysotsky verbreitete die Band ihre illegale Musik auf Bootleg-Kassetten und wurde zum legendären Katalysator einer unterirdischen Gegenkultur und Inspiration für andere bemerkenswerte Bands wie Kino., Sowohl Rock-als auch Popmusik blühten im postsowjetischen Russland weiter auf.
Andrew B. Wachtel Richard Taruskin Die Herausgeber der Encyclopaedia Britannica