de aanhoudende nagloed van Ravi Shankar’ s leven in de muziek

hier afgebeeld in zijn late jaren 20, Ravi Shankar was enorm belangrijk in het populariseren van Indiase klassieke muziek in westerse popmuziek. Hij zou vandaag 100 jaar oud zijn geworden., Met dank aan de Shankar familie hide caption

toggle caption

Met dank aan de Shankar familie

hier afgebeeld in zijn late jaren 20, Ravi Shankar was enorm belangrijk in het populariseren van Indiase klassieke muziek in westerse popmuziek. Hij zou vandaag 100 jaar oud zijn geworden.met dank aan de Shankar familie Indian Sun is een nieuwe gezaghebbende biografie over het leven van de Indiase muzikant Ravi Shankar., in een carrière die decennia en continenten overspande, introduceerde Ravi Shankar eigenhandig het westerse publiek in de eeuwenoude klassieke traditie van Indiase raga ‘ s-een complex systeem van melodieën uitgevoerd als longform improvisaties door een instrumentalist en een begeleidende percussionist. Hij inspireerde legioenen fans en creëerde een model voor het verleggen van de grenzen van een oude muzikale traditie.,biograaf Oliver Craske schetst de volledige breedte van Shankar ‘ s leven voorbij de bekende flashpoints van zijn carrière – icoon van de jaren 1960, leraar van George Harrison en een tour-de-force set op het Monterey Pop festival.Shankar ’s road to Western podia begon veel eerder in zijn leven toen hij door Europa toerde met zijn broer Uday Shankar’ s dansgroep.,

de Indiase Zon

het Leven en De Muziek van Ravi Shankar

door Oliver Craske

Hardcover, 576 pagina ‘ s |

kopen

sluiten overlay

Kopen Aanbevolen Boek

Titel Indiase Zon Ondertitel van het Leven en De Muziek van Ravi Shankar Auteur Oliver Craske

Uw aankoop helpt bij de ondersteuning van NPR programmering. Hoe?,Amazon

  • Independent Booksellers
  • “hij blijft opduiken in deze verbazingwekkende momenten in de geschiedenis, of het nu opgroeit in India onder de Britse Raj of toert door Duitsland net zoals Hitler aan de macht komt en de Cotton Club in New York bezoekt ten tijde van de drooglegging,” zegt Craske. “Het was een soort opleiding die geen enkele andere Indiase klassieke muzikant had. Het maakte hem volledig comfortabel met het presenteren van Indiase muziek aan een wereldwijd publiek.,op het hoogtepunt van wat Craske de ‘Sitar explosion’ van het westen van de late jaren 1960 noemt, groeide Shankar ambivalent met het luie begrip van zijn heilige muziek, vooral de cliché associaties van raga ‘ s met drugs en psychedelische kitsch. Craske zegt dat hij “een beetje terugslag had van het spelen van popfestivals en in de jaren ’70, besloot hij om zijn carrière te resetten en daarna te worden geboekt door klassieke promotors.”

    Shankar eiste strengheid en aandacht van het publiek, maar daagde zichzelf ook consequent uit en strekte zichzelf uit met nieuwe samenwerkingen en experimenten., “hij is beroemd om het werken met Yehudi Menuhin, Philip Glass, Zubin Mehta, maar voor mij is het gemeenschappelijke thema dat door dat is dat hij in wezen speelde Indiase muziek,” Craske zegt. “Hij was geen fusion artiest die twee verschillende vormen samenwerpt; in wezen gebruikte hij verschillende formaten als manieren om Indiase muziek te spelen. Het was niet alleen doelloos jammen. Hij was erg serieus op die manier.”

    Shankar ‘ s succes was niet zonder zijn tegenstanders., Oliver Craske ‘ s biografie belicht hoe zijn tijdgenoten thuis in India, waaronder de veelgeprezen sitarspeler Vilayat Khan, kritiek hadden op zijn internationale ambities en verdunningen.voor de veelgeprezen Brits-Indische componist Nitin Sawhney, die Ravi Shankar kende en verafgoodde, blijft de spanning tussen traditionele puristen en innovatie een cyclische kwestie.

    ” hij was een grote inspiratie voor mij als iemand die altijd na te denken over de mogelijkheid, ” Sawhney zegt., “Hij heeft altijd erkend dat elke traditie dynamisch is en dat het nog steeds dynamisch is om haar relevantie in de hedendaagse samenleving te behouden. Veel mensen interpreteren traditie als dogma en dat is heel anders dan hij dacht.”

    Ravi Shankar presteert op 91-jarige leeftijd. Michael Collopy/met dank aan de artiest Verberg bijschrift

    toggle bijschrift

    Michael Collopy/met dank aan de artiest

    Ravi Shankar treedt op op 91-jarige leeftijd op.,Michael Collopy / met dank aan de artiest Ravi Shankar ‘ s laatste opgenomen concert was een optreden van drie uur op de vooravond van zijn 92e verjaardag. Het zou zijn muzikale afscheid worden van zijn thuisland en de culturele fontein van zijn levenswerk, India. In het hart van het Live in Bangalore concert album staan Sitar duetten van de internationale ouderling van de Indiase klassieke muziek en zijn dochter en student, Anoushka Shankar. Met zijn gezondheid falende in zijn laatste jaar, ze beschrijft hoe ze kon voelen hem doorgeven van de fakkel.,

    ” Het was een geweldige leercurve voor mij omdat hij steeds meer op me vertrouwde, ” zegt Anoushka Shankar. “Hij improviseerde en je wist nooit wanneer hij de lijn zou loslaten. Hij deed dit ook expres om mij uit te dagen. Hij zou letterlijk een halve lijn Spelen en ik zou in staat moeten zijn om het te vangen en iets te spelen dat logisch was, authentiek.”

    Anoushka Shankar, wiens eigen solocarrière experimenteert met flamenco en elektronica, zegt dat haar vader model stond voor een aanpak van samenwerking die geworteld is in traditie.,

    ” Er is iets heel inspirerends aan echt geworteld zijn om onze vrijheid te vinden van wie we zijn. Wat me echt bijhoudt aan mijn vader is hoe diep zijn muziek geworteld was, en hoe expansief en vrij zijn creativiteit was,” zegt ze. “Hij was tegelijkertijd de meest deskundige persoon die ik kende als het ging om de fijne kneepjes van een diep, diep gecompliceerde muzikale stijl, maar hij was ook de meest creatieve mens die ik ken. Het was als een kraan voor hem en hij kon eindeloos creëren.”

    enkele weken na zijn overlijden op Dec., 11, 2012, Anoushka Shankar en haar halfzus Norah Jones aanvaard hun vader postuum Lifetime Achievement Grammy samen op het podium.

    YouTube

    het volgende jaar brachten zijn dochters Anoushka Shankar en Norah Jones het nummer “The Sun Won’ t Set ” uit.”

    ” De naam van mijn vader, Ravi, vertaalt zich als ‘zon’ in het Sanskriet en ik schreef het in die maanden waarin hij niet goed was en ik me niet helemaal klaar voelde om hem los te laten,” zegt Anoushka. “Dus ik had het net over het idee om nog niet te willen dat de zon ondergaat., En het was meer dan perfect om Norah de woorden te laten zingen. Anoushka Shankar zegt dat in de eerste jaren na zijn dood zij en haar moeder, zijn vrouw Sukanya Shankar, nog steeds rouwden en ze vond het moeilijk om hem op een meer publieke manier te herdenken. Maar vandaag zou Ravi Shankar ‘ s honderdste verjaardag zijn geweest en op een meer feestelijke noot, Anoushka Shankar had een reeks van honderdjarige concerten gepland over de hele wereld – met inbegrip van haar eerste live optreden met haar zus Norah Jones., Terwijl die concerten moesten worden uitgesteld in het licht van de pandemie, verzamelde ze enkele van de studenten van haar vader online op 7 April, zijn verjaardag, voor een gezamenlijke uitvoering van een van zijn originele composities. naast zijn rusteloze toewijding aan het uitbreiden van het publiek voor Indiase muziek en zijn template voor multiculturele fusies, is Ravi Shankar ‘ s meest tastbare nalatenschap de enorme verzameling opnames en concertoptredens die hij achterliet., Veel van de raga ‘ s die hij opnam op het podium zijn al eeuwenlang uitgevoerd en zullen door toekomstige generaties bestudeerd en opnieuw ingebeeld worden.componist Nitin Sawhney zegt dat in het huidige tijdperk van lockdowns, er een les te trekken is uit Ravi Shankar ‘ s toewijding aan muziek en zijn spirituele mogelijkheden. “er is het hele proces van Riyaaz, waar een grote Indiase klassieke muzikant in een hermetische staat zal gaan en zal gewoon op hun eigen voor vele jaren, oefenen, dat is iets dat hij deed,” Sawhney zegt., “Dat hele idee van meditatie en isolatie en ook creatief en constructief zijn met die tijd is heel, heel belangrijk voor ons allemaal en we kunnen allemaal de vrucht van dat alles horen in elk muziekstuk dat hij ooit heeft gemaakt. Op die manier kan hij een inspiratie zijn voor ons allemaal.”

    Share

    Geef een reactie

    Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *