Debbie Reynolds

Entertainer Debbie Reynolds belichaamde de vrolijke bounce en jeugdige onschuld van het tijdperk na de Tweede Wereldoorlog, het stimuleren van het genre goodnatured hokum met haar oprechte charme en energie. Een van een lange lijn van Girls-next-door zoals Doris Day en June Allyson, Reynolds was nooit zo zwoel als Day kon zijn,en was meer een showbizz cheerleader en minder een tomboy dan beide., In haar meest succesvolle films als “Tammy and the Bachelor “(1957) en” Singin’ In The Rain ” (1952), ze werd vaak gecast als een oprechte jonge volwassene in de greep van puppy liefde – nooit de Maagd achtervolgd door schurken Als Day of de kalme Huisvrouw als Allyson. Haar brandschoon imago kwam van pas toen, in het grootste Hollywood schandaal van de jaren 1950, haar toenmalige man, crooner Eddie Fisher, haar en hun twee kinderen, Carrie en Todd, verliet voor zwoele scherm godin, Elizabeth Taylor. Niet verrassend, het publiek was meer dan aan Reynolds ‘ kant als de gedumpte vrouw., Toen die furor dood was, moest Reynolds zichzelf opnieuw uitvinden.in de late jaren 1960, toen nieuwe seksuele zeden plotseling maakte het volgzame suburbane vrouwelijke imago een ding van het verleden, Reynolds verschoven haar focus naar nachtclubs en theatrale podia., Ze was tientallen jaren afwezig op het grote scherm, maar vestigde zich in een comfortabele aanwezigheid in de Amerikaanse stof door terug te keren naar de film in de jaren 1990 met grappige mom rollen in films als “Mother” (1996) en “In and Out” (1997) en hysterische gastoptredens als de over-the-top moeder van Grace Adler (Debra Messing) op “Will & Grace” (NBC, 1998-2006). Reynolds bracht zowel zelf-spottende en nostalgie om deze en andere goed ontvangen komische uitstapjes, met behulp van haar persona als een permanent Parmantig throwback aan de mijne echte lacht goed in haar jaren 70.,Mary Frances Reynolds werd geboren in El Paso, TX, op 1 April 1932. Haar spoorwegarbeider vader verhuisde het gezin naar Zuid-Californië toen Reynolds jong was, en opgroeien in Burbank, Reynolds uitgevoerd met de town symphony en was actief in school toneelstukken. Toen ze 16 was, werd ze gekroond tot Miss Burbank in een schoonheidswedstrijd en vervolgens MGM en Warner Bros. verkreeg haar voor een filmcontract. De laatste won, maar Reynolds trapte daar meestal twee jaar lang water en speelde slechts een bescheiden rol in” the Daughter of Rosie O ‘Grady” (1950)., Ze verhuisde naar MGM in 1950 en maakte een instant indruk in kleine rollen in haar eerste twee films, imiteren 1920s “boop-oop-a-doop” zangeres Helen Kane in de biopic “Three Little Words” (1950) en samen te werken met even schattig boy-next-door Carleton Carpenter in “Two Weeks with Love” (1950), die een high-speed vertolking van de novelty song “Aba Daba Honeymoon” die hit Nr. 3 op de Billboard charts. De studio en regisseurs Gene Kelly en Stanley Donen reageerden door haar te casting in een hoofdrol, compleet met star billing, in de briljante musical, “Singin’ in the Rain” (1952)., Haar aangename alt verkocht verschillende oude songstandaarden en Reynolds, geen getrainde Hoefer, danste letterlijk haar voeten rauw om op het scherm te blijven met Kelly en Donald O ‘ Connor. Het beste van alles, haar acteren overgebracht de oprechtheid van de aspirant-nieuweling die zowel de rol als de performer was. Net als haar rol in “Singin’ in the Rain, ” werd een ster geboren.tijdens haar ambtstermijn bij MGM, Reynolds speelde voornamelijk in musicals; geen van die benaderde de historische status van haar eerste grote succes., De onderschatte ” Give a Girl a Break “(1953) was vol ideeën en energie, maar zoals typisch was voor MGM en het studiosysteem, waren” Athena “(1954) en” Hit the Deck ” (1955) te formuleus. De levendige en speelse comedienne overdreef de tiener onstuimigheid in “Susan sliep hier “(1954), maar had een meer succesvolle uitstap in romantische komedie met” The Tender Trap ” (1955). Een opvallende was haar meest sobere film van de periode – een van de slechts twee of drie drama ‘ s ze ooit gehandeld in – “A Catered Affair” (1956), waar Reynolds verstrekt teder en rustig ontroerend werk dat haar sis-boom-ba rollen zelden een beroep op., Terwijl het studiosysteem uiteenviel, ging Reynolds freelancen, genietend van een grote hit met “Tammy and the Bachelor” (1957), wiens themalied, de zeer sentimentele maar even memorabele “Tammy”, Reynolds een tweede hit gaf (vijf weken op nummer 1). De film markeerde ook een van de occasionele “country girl” rollen die ze ook zou spelen in “the Paring Game” (1958).Reynolds was begonnen te verschijnen op TV tegen deze tijd, en was een semi-regelmatige op “The Eddie Fisher Show” (NBC, 1953-57), met in de hoofdrol de populaire crooner Reynolds had wed in 1955., Samen waren Reynolds en Fisher de tweede na Tony Curtis en Janet Leigh als “America’ s Sweethearts.de eerste van een aantal mislukte huwelijken toonde zijn zure kant in 1958, toen Fisher aankondigde dat hij Reynolds zou verlaten voor Elizabeth Taylor, De weduwe van zijn onlangs overleden beste vriend, producer Mike Todd, die was omgekomen bij een vliegtuigcrash. De daarmee gepaard gaande publieke sympathie voor Reynolds – nu een alleenstaande moeder van twee – paste goed met haar gezonde scherm persona, die volledig was gerijpt door de tijd van “This Happy Feeling” (1958)., Op het moment van het schandaal van alle schandalen, Reynolds gerangschikt als een van de top tien box office sterren in zowel 1959 en 1960.in 1962, ze sloot zich aan bij de all-star cast van de Oscar-genomineerde epos “How the West Was Won” en twee jaar later speelde in de verfilming van de toepasselijk getitelde musical, “The Unsinkable Molly Brown” (1964), een van haar beste voertuigen, en een die verdiende haar een beste actrice Oscar nominatie., Het opvoeden van haar twee kinderen, toekomstige regisseur Todd Fisher en toekomstige actrice en auteur Carrie Fisher, hield Reynolds bezig; haar screen carrière, die tot op zekere hoogte gebaseerd op haar jeugdige, meisjesachtige kwaliteiten, langzaam begon te dalen. Erger nog, de nieuwe openhartigheid in films begon haar imago te dateren. Toen ze eindelijk probeerde een Doris Day-stijl seks farce met ” Divorce American Style “(1967) en” How Sweet It Is ” (1968), zelfs dat vogue was taning. Een paar tv-spots en een eerste poging op een serie, “The Debbie Reynolds Show / Debbie” (NBC, 1969-1970) deed weinig om het tij te stoppen., Haar laatste acteerfilm voor meer dan 20 jaar, hoewel, was opvallend. “Wat is er met Helen?”(1971), een late vermelding in de vaak onaangename” aging female star “horror subgenre, werd verlost door een zeer offbeat verhaal, Curtis Harrington’ s regie flair, en goed acteren.Reynolds had succes op Broadway met een revival van de oude Musical chestnut “Irene” in 1973, speelde Het London Palladium in een 1975 revue en polijste tot een levendige schittering het Nachtclub talent dat ze eerder in haar carrière had getest., Live optreden hield Reynolds drukste voor de komende 20 jaar, hoewel ze af en toe opgedoken in een de terugkerende rol van de titel karakter ‘ s acerbic moeder op de sitcom “Alice” (CBS, 1976-1985) en deed hetzelfde op “Jennifer sleepte Here” (NBC, 1983-84). Ze probeerde haar hand op helming een andere serie met de onsuccesvolle “Aloha Paradise” (ABC, 1981), een “Fantasy Island/Love Boat” rip-off met Reynolds als een vrouwelijke Ricardo Montalban, en genoot van een pittige rol als een vrouw Agent samen met haar zoon in de TV-film, “Sadie and Son” (CBS, 1987).,ze koesterde ook de nostalgie voor haar studio hoogtijdagen toen ze een Las Vegas hotel en casino kocht en er een Hollywood Movie Museum aan toevoegde met de memorabilia die ze tientallen jaren had verzameld. De grootste collectie in zijn soort in de wereld, Reynolds’ memorabilia omvatte meer dan 40.000 kostuums, waaronder Dorothy ‘ s robijn slippers en de witte jurk Marilyn Monroe droeg in haar beruchte 1952 Life magazine photo spread., Ooit de harde werker, Reynolds trad voortdurend op in haar eigen hotel nachtclub om de enterprise te laten vliegen, en haar liefde voor het werk en haar fijn geslepen aanwezigheid hield haar onderneming drijven.nadat ze decennia lang bekend stond als “de moeder van Prinses Leia” nadat Dochter Carrie een iconische status had verworven met haar rol in “Star Wars” (1977), weerstond Reynolds blithely de roddels rond haar dochters roman uit 1987, Postcards from the Edge, toen wags ervan uitging dat het om hun echte relatie ging. Zelfs Mike Nichols ‘ filmversie uit 1990 maakte van de moeder iets van een aandachtslievende gorgon., Fisher zei altijd dat het een eerbetoon was aan haar moeder, niet een exact portret van hun soms gespannen relatie.het daaropvolgende decennium zag Reynolds eigen terugkeer naar het grote scherm, voor het eerst in Oliver Stone ‘ S “Heaven and Earth” (1993). Haar renaissance begon echt toen, op voorstel van haar dochter, Albert Brooks cast Reynolds in de titelrol van zijn veelgeprezen “Mother” (1996). Reynolds kreeg raves voor haar rijke karakterisering van een zonnige en liefdevolle maar subtiel afkeurende en verbiedende ouder., De wijdverbreide aandacht die ze kreeg hielp de weg vrijmaken voor haar casting als Kevin Kline ‘ s moeder in “in and Out” (1997). Het volgende jaar, ze starred als een magische matriarch in de Disney Channel Original Movie “Halloweentown” (1998) en ging op regelmatige gastoptredens in de hit sitcom “Will & Grace” als Grace ‘ s zeer kritische entertainer moeder., Ze werkte gestaag als stemacteur in family fare, met inbegrip van “The Rugrats” (Nickelodeon, 1991-2004) en “Kim Possible” (Disney Channel, 2002-07) en ruim voorbij de normale pensioenleeftijd, Reynolds onderhouden een drukke stage schema als een lied en dans gal op het casino en resort circuit.