Entertainer Debbie Reynolds belyser den glada studsa och ungdomlig oskuld efter andra världskriget, buoying genrens goodnatured hokum med sin uppriktiga charm och energi. En av en lång rad flickor-bredvid som Doris Day och June Allyson, Reynolds var aldrig så kvav som dagen kunde vara, och var mer av en showbiz cheerleader och mindre av en tomboy än heller., I hennes mest framgångsrika filmer som ”Tammy and The Bachelor” (1957) och ”Singin’ in the Rain” (1952), blev hon ofta gjuten som en uppriktig ung vuxen i puppy love – never the virgin jagad av rogues like Day eller the placid hemmafru som Allyson. Hennes pipig ren bild kom till nytta när hennes dåvarande make, crooner Eddie Fisher, i den största Hollywood-skandalen på 1950-talet lämnade henne och deras två barn, Carrie och Todd, för sultry screen goddess, Elizabeth Taylor. Inte överraskande var allmänheten mer än på Reynolds sida som jilted fru., När furor dog, lämnades Reynolds att återuppfinna sig.
i slutet av 1960-talet, när nya sexuella morer plötsligt gjorde den fogliga förorts kvinnliga bilden en sak av det förflutna, Reynolds skiftade sitt fokus till nattklubb och teaterfaser., Hon var frånvarande från den stora skärmen i årtionden men bosatte sig i en bekväm närvaro i det amerikanska tyget genom att återvända till film på 1990-talet med roliga mamma roller i filmer som” Mother ”(1996) och” in and Out ”(1997) och hysteriska gäst framträdanden som Över-the-top mor till Grace Adler (Debra Messing) på”Will & Grace ” (NBC, 1998-2006). Reynolds tog både självmocking och nostalgi till dessa och andra väl mottagna komiska utflykter, med hjälp av hennes persona som en ständigt perniellt perky throwback till min äkta skrattar bra in i hennes 70-tal.,
Mary Frances Reynolds, som var född i El Paso, TX den 1 April 1932. Hennes järnvägsarbetare far flyttade familjen till södra Kalifornien när Reynolds var ung, och växer upp i Burbank, Reynolds utförs med town symphony och var aktiv i skolpjäser. När hon var 16 år blev hon krönt till Miss Burbank i en skönhetstävling och därefter uppvaktade MGM och Warner Bros. henne för ett filmkontrakt. Den senare vann ut, men Reynolds gick mestadels vatten där i två år och spelade bara en blygsam del i” Rosie O ’Gradys Dotter” (1950)., Hon flyttade till MGM 1950 och gjorde ett omedelbart intryck i små roller i sina två första filmer, imitera 1920-talet ”boop-oop-a-doop” sångare Helen Kane i biopic ”Three Little Words” (1950) och samarbetar med lika söt pojke-nästa dörr Carleton Carpenter i ”Two Weeks with Love” (1950), som inkluderade en höghastighetsåtergivning av nyheten låten ”Aba Daba Honeymoon” som slog nr 3 på Billboardlistorna. Studion och direktörer Gene Kelly och Stanley Donen svarade genom att kasta henne i en ledande roll, komplett med stjärniga fakturering, i lysande musikalen ”Singin’ in the Rain (1952)., Hennes trevliga alto sålde flera gamla sångstandarder och Reynolds, inte en utbildad hoofer, dansade bokstavligen fötterna råa för att hålla sig flytande på skärmen med Kelly och Donald O ’ Connor. Bäst av allt förmedlade hennes skådespeleri uppriktigheten hos den aspirerande neophyten som var både rollen och artisten. Precis som hennes roll i ”Singin’ in the Rain ” föddes en stjärna.
under sin tid på MGM utförde Reynolds främst i musikaler; ingen av dem närmade sig landmärkesstatus för hennes första stora framgång., Den underskattade ”Give a Girl a Break” (1953) var full av idéer och energi, men som var typiskt för MGM och studiosystemet var ”Athena” (1954) och ”Hit the Deck” (1955) för formulaiska. Den livliga och lekfulla komikern överdrev teen boisterousness i” Susan sov här ” (1954) men hade en mer framgångsrik razzia i romantisk komedi med ”The Tender Trap” (1955). En standout var hennes mest nyktra film av perioden – en av endast två eller tre drama hon någonsin agerat i – ”A Catered Affair” (1956), där Reynolds gav anbud och tyst röra arbete som hennes sis-boom-ba Roller sällan uppmanade., När studion systemet upplöstes, Reynolds vände sig till frilansande, njuta av en stor hit med” Tammy and The Bachelor ” (1957), vars temsång, den mycket sentimentala men lika minnesvärd ”Tammy,” gav Reynolds en andra smash hit singel (fem veckor på No.1). Filmen markerade också en av de enstaka ”country girl” – rollerna som hon också skulle spela i” The Paring Game ” (1958).
Reynolds hade börjat visas på TV vid den här tiden, och var en semi-regelbunden på ”Eddie Fisher Visa” (NBC, 1953-57), med den populära crooner Reynolds hade wed 1955., Tillsammans var Reynolds och Fisher näst Tony Curtis och Janet Leigh som ”Amerikas älsklingar.”
den första av flera misslyckade äktenskap visade sin sura sida 1958, när Fisher meddelade att han lämnade Reynolds för Elizabeth Taylor, änkan till sin nyligen avlidne bästa vän, producenten Mike Todd, som hade förgås i en flygkrasch. Den åtföljande offentliga sympati för Reynolds-nu en ensamstående mor till två-maskade väl med sin hälsosamma skärm persona, som hade fullt mognat vid tiden för” This Happy Feeling ” (1958)., Vid skandalen av alla skandaler rankade Reynolds som en av de tio bästa box office-stjärnorna i både 1959 och 1960.
1962 gick hon med i all-star-gjutningen av den Oscar-nominerade episka ”How the West Was Won” och två år senare spelade hon in i filmanpassningen av den passande titeln musical, ”The Unsinkable Molly Brown” (1964), en av hennes bästa fordon, och en som gav henne en Bästa skådespelerska Oscar-nominering., Att höja sina två barn, framtida regissör Todd Fisher och framtida skådespelerska och författare Carrie Fisher, höll Reynolds upptagen; hennes skärmkarriär, som till viss del förlitade sig på hennes ungdomliga, flickaktiga egenskaper, började sakta minska. Värre, den nya frankheten i filmer började hittills hennes bild. När hon äntligen försökte en Doris Day-style sex fars med ”Divorce American Style” (1967) och ”How Sweet It Is” (1968), även att vogue var avtagande. Några tv-platser och ett första försök på en serie, ”The Debbie Reynolds Show/Debbie” (NBC, 1969-1970) gjorde lite för att hejda tidvattnet., Hennes sista funktion i över 20 år var dock slående. ”Vad är det med Helen?”(1971), en sen post i den ofta obehagliga ”åldrande kvinnliga stjärnan” horror subgenre, inlöstes av en mycket udda historia, Curtis Harringtons directorial flair och fine acting.Reynolds hade en succé på Broadway med en nypremiär av den gamla musikalen chestnut ”Irene” 1973, spelade London Palladium i en 1975 revue, och polerade till en livlig sparkle nattklubben talang som hon först hade testat tidigare i sin karriär., Liveframträdanden höll Reynolds mest trafikerade för de kommande 20 åren, även om hon ibland dök upp i en återkommande roll i titelkaraktärens acerbic mor på sitcom ”Alice” (CBS, 1976-1985) och gjorde likaså på ”Jennifer sov här” (NBC, 1983-84). Hon försökte hennes hand på helming en annan serie med misslyckade ”Aloha Paradiset” (ABC, 1981), en ”Fantasy Island/Love Boat” rip-off med Reynolds som en kvinnlig Ricardo Montalban, och haft en besvärlig roll som en kvinna cop tillsammans med sin son i TV-filmen, ”Sadie och Son” (CBS, 1987).,
hon också basked i boom av nostalgi för hennes studio storhetstid när hon köpte en Las Vegas Hotell och kasino och lagt till en Hollywood-Film Museum packad med minnessaker hon hade samlat i årtionden. Den största samlingen av sitt slag i världen, Reynolds’ memorabilia inkluderade över 40.000 kostymer inklusive Dorothy ’ s ruby tofflor och den vita klänningen Marilyn Monroe bar i hennes ökända 1952 LIFE magazine photo spread., Ända den hårda arbetaren utförde Reynolds ständigt på sitt eget hotell nattklubb för att få företaget att flyga, och hennes kärlek till arbetet och hennes finslipade närvaro höll hennes satsning flytande.
efter att ha varit känd i årtionden som ”prinsessans mor Leia” efter att dottern Carrie slog ikonisk status med sin roll i ”Star Wars” (1977), motstod Reynolds blithely skvaller som omger hennes dotters 1987-roman, vykort från kanten när wags antog att det faktiskt handlade om deras faktiska förhållande. Även Mike Nichols filmversion 1990 gjorde mamman till något av ett uppmärksamhetsbegär gorgon., Fisher sa alltid att det var en hyllning till sin mamma, inte ett exakt porträtt av deras ibland ansträngda förhållande.
det efterföljande decenniet såg Reynolds egen återkomst till storskärmen, först i Oliver Stones ”Heaven and Earth” (1993). Hennes renässans började verkligen när Albert Brooks, på sin dotters förslag, kastade Reynolds i titelrollen till sin kritikerrosade ”Mamma” (1996). Reynolds fick raves för sin rika karakterisering av en solig och kärleksfull men subtilt ogillande och förbjudande förälder., Den utbredda uppmärksamhet hon fick hjälpte till att bana väg för sin gjutning som Kevin Klines mamma i” in and Out ” (1997). Året därpå medverkade hon som en magisk matriark i Disney Channel originalfilm ”Halloweentown” (1998) och fortsatte med att göra regelbundna gästspel på hit sitcom ”Will & Grace” som Graces mycket kritiska underhållare mor., Hon arbetade stadigt som röstskådespelare i familjepris, inklusive” The Rugrats ”(Nickelodeon, 1991-2004) och” Kim Possible ” (Disney Channel, 2002-07) och väl förbi den normala pensionsåldern, Reynolds upprätthöll en upptagen scen schema som en sång och dans gal på kasinot och resort krets.