Offene Musiktheorie

Im Kontext der Musikform bedeutet der Begriff binär einen formalen Typ, der zwei Hauptteile hat, die oft als Wiederholungen bezeichnet werden, da jeder Hauptteil typischerweise wiederholt wird. Es gibt zwei Arten von binärer Form: abgerundet und einfach. Beide Formen haben die Möglichkeit, auch einen ausgewogenen Aspekt zu zeigen. Jahrhundert üblich und wurden stark in der Tanzmusik verwendet., Binäre Form ist typischerweise eine der kürzeren Formen und aus diesem Grund sind sie oft in größere, zusammengesetzte Formen wie zusammengesetzte ternäre Form eingebettet.

Struktur wiederholen & Typen der binären Form

In der klassischen Musik des 17.und 18. Jahrhunderts wird jede Wiederholung der binären Form normalerweise wie folgt wiederholt:

Jede Wiederholung wird sofort wiederholt, so dass der Hörer das folgende Layout der Teile hören kann:: Reprise 1, Reprise 1, Reprise 2, Reprise 2., Jahrhundert ist es sehr üblich, die in der Partitur geschriebenen Wiederholungszeichen zu finden, und dekorative Improvisation wurde erwartet, wenn die Wiederholung gespielt wurde, wurde aber nicht speziell in der Partitur angegeben. Jahrhundert wurde es für Komponisten noch üblicher, die Wiederholung explizit zu schreiben, um bestimmte Dekorationen anzugeben und/oder Änderungen in einem musikalischen Bereich wie Instrumentierung, Register oder möglicherweise die Musik über die Länge ihrer ersten Aussage hinaus einzubeziehen.,

Während zwei-normalerweise wiederholte-Wiederholungen allen binären Formen gemeinsam sind, gibt es zwei relativ unterschiedliche Untertypen, die die größere melodische Organisation des Formulars erfassen. Formale Organisation wird mit Großbuchstaben und Primsymbolen dargestellt. Diese Untertypen sind abgerundet und einfach, und ihr erster Abschnitt wird mit dem Buchstaben A dargestellt A. A enthält das Hauptmusikmaterial des Formulars und der Anfang von A enthält das Material, das Sie wahrscheinlich jemandem singen würden, wenn er Sie fragt, wie ein Stück gelaufen ist. B Abschnitte variieren je nach Art der binären Form (weitere Details unten)., Beide Formen können auch einen ausgeglichenen Aspekt aufweisen (dargestellt mit einem x in Klammern im Diagramm unten). Die grundlegende Übersicht über diese Untertypen ist unten dargestellt:

Abgerundete binäre Form

In abgerundeten binären, der Anfang einer Rückkehr—in der Home—Taste-irgendwo in der Mitte der zweiten Wiederholung. Es ist nicht notwendig, dass alle von A zurückkehren (obwohl es oft tut), nur der Anfang., Während das zurückkehrende Material genau das gleiche sein kann, ist es auch üblich, leichte Variationen zu sehen, wie Oktavwechsel, Begleitmuster und/oder melodische Verzierungen. Wenn es Variationen gibt, sollten Sie immer noch das Gefühl der Rückkehr erleben können, wenn das A-Material zurückkommt., Wenn Sie sich nicht sicher sind, können Sie erwarten, dass die harmonische Analyse im Wesentlichen gleich bleibt, die Akkordänderungen werden wahrscheinlich an denselben metrischen Stellen sein, und die Skalengrade der Melodie werden auch in derselben Reihenfolge und an denselben metrischen Stellen sein, Stellen Sie nur sicher, dass die Möglichkeit einer leichten Variation in den oben aufgeführten Domänen berücksichtigt wird. In abgerundeter binärer Form beginnt die zweite Wiederholung mit einem B-Abschnitt. Typischerweise ist der B-Abschnitt weniger stabil als die A-Abschnitte und kann gemeinsame destabilisierende Merkmale wie Sequenzen, Chromatik und dominante Pedale beinhalten., In einigen binären Formen ist die B-Sektion jedoch ziemlich stabil, präsentiert aber einfach anderes thematisches Material als A (siehe zum Beispiel die B-Sektion aus dem Trio aus dem dritten Satz von Mozarts Streichquartett in G-Dur, K. 80).

Rounded Binary Example:

Das Menuetto des dritten Satzes von Mozarts Sinfonie Nr. 25 in g-Moll (Beispiel 1) ist ein klares Beispiel für eine für das mittlere bis spätere 18. Nach einer relativ stabilen thematischen Aussage, A, während der ersten Reprise (mm., 1-12), die zweite Wiederholung (mm. 13-36) kann leicht in zwei verschiedene Teile unterteilt werden, B (mm. 13-20) und A‘ (mm. 21-36). Der Eindruck einer Teilung ist das Ergebnis der Rückgabe eines Materials bei m. 21 und der ihm vorausgehenden halben Trittfrequenz bei mm. 20. Jahrhundert sind halbe Kadenzen vor der Rückkehr von A in abgerundeten binären Formen durchaus üblich. Im 19. Jahrhundert können Komponisten diese Grenze aber auch entziehen oder anderweitig verdecken, wie es Chopin zwischen mm. 16-17 in der abgerundeten Binärform in mm. 1-24 seiner Polonaise A-Dur Op.40, Nr. 1 tut.,

BEISPIEL 1. 25 in g-moll, 3. Satz, menuetto

Simple Binary Form

In simple binary, there is no substantial return of opening material. Das Material in der zweiten Reprise nimmt eine von zwei möglichen Erscheinungsformen an. Die erste Möglichkeit besteht darin, dass es mit den gleichen Ideen weitergeht, die in der ersten Wiederholung vorgestellt wurden (obwohl es sich nicht um eine Wiederholung der ersten Wiederholung handelt), sodass es als A‘ bezeichnet wird (beachten Sie das Primsymbol)., Dieser Typ verlässt das Material von Reprise 1 nie wirklich, daher ist das Konzept der Rückgabe nicht angemessen, da das A-Material immer vorhanden ist. Die zweite Möglichkeit besteht darin, dass die zweite Reprise lediglich relativ neues Material enthält und B daher das geeignetere Etikett wäre.,

oder

Simple Binary Example:

Die Bourrée aus Bachs Lauten-Suite in e-Moll, BWV 996 (Beispiel 3), ist ein gutes Beispiel für eine einfache binäre Form, bei der die zweite reprise würde als “ bezeichnet werden, weil das musikalische Material in der zweiten Reprise so aussieht, als würde es einfach die Ideen aus der ersten Reprise fortsetzen. Beachten Sie, dass das Eröffnungsmaterial der ersten Reprise in der Mitte der zweiten Reprise nicht eindeutig zurückgegeben wird (daher nicht abgerundet binär).,

BEISPIEL 3. J. S. Bach, Bourrée aus Laute Suite in e-Moll BWV 996

Balancing a Binary Form

Balancing ist ein Begriff, der verwendet wird, um einen Aspekt einer binären Form (entweder einfach oder abgerundet) zu beschreiben. Es bedeutet, dass das hintere Ende der ersten Reprise am hinteren Ende der zweiten Reprise zurückkehrt. Diese Rückkehr wird in der Home-Taste des Stücks sein, auch wenn es in einem anderen Schlüssel in der ersten Wiederholung war., Um als Rückkehr betrachtet zu werden, muss es einen Cruxpunkt geben, dh einen bestimmten Moment, in dem die Wiederherstellung am hinteren Ende der zweiten Wiederholung beginnt. Diese restatement ist der Punkt, an dem es eine direkte Bar-für-bar-Mapping von Maßnahmen zwischen dem hinteren Ende der beiden reprises ist. Wichtig ist, dass dies abgerundete binäre Beispiele ausschließt, bei denen die gesamte erste Wiederholung in der zweiten Wiederholung wörtlich wiederholt wird, da am hinteren Ende der zweiten Wiederholung kein Crux-Punkt vorhanden ist., Im folgenden Diagramm stellt das (x) die Musik am hinteren Ende der ersten Wiederholung (Ein Abschnitt) und ihre Rückkehr am hinteren Ende der zweiten Wiederholung dar.

oder

oder

Einfache Binäre (Ausgewogene) Beispiel:

In längeren einfachen binären Formen kann das Ausgleichsmaterial sehr beträchtlich sein. In Domenico Scarlattis „Sonate“ in A-Dur, K., 322 (Beispiel 2), das Material, das zurückkehrt, ist fast 24 Meter lang—über die Hälfte der Länge der ersten Wiederholung—und ist nach Gehör leicht zu erkennen. In der Scarlatti-Arbeit beginnt (x) in der Mitte von m. 21 und endet am Ende der ersten Wiederholung, m. 44. Dieses Material kehrt in Reprise 2 in der Mitte von Maßnahme 58 zurück und setzt sich bis zum Ende des Werks fort, mit ein paar neuen melodischen Dekorationen auf dem Weg (vergleiche zum Beispiel m. 26 und m. 63). Wichtig ist, dass (x) in der 2.Reprise wieder auf die Home-Taste transponiert wurde., Als es zunächst in der ersten Wiederholung angegeben wurde, befand sich (x) in der Tonart E-Moll und dann in E-Dur, sodass es zurück in die Tonart A transponiert werden musste, damit die Arbeit in derselben Tonart beginnen und enden konnte.

BEISPIEL 2. Domenico Scarlatti, Sonate in A-Dur, K. 322-Klicken Sie hier, um die Partitur zu sehen

Harmonische Erwartungen

Es ist üblich, dass jeder Teil der binären Form mit Standard-Trittfrequenztypen endet., Dies gilt insbesondere für die klassische Musik des 18. Jahrhunderts, aber stilistische Präferenzen im 19. Jahrhundert ändern insbesondere die Kadenzerwartungen für den ersten Teil, wobei manchmal niedrigere Schließungsstufen gewählt werden, die mit tonischen Verlängerungs-Progressionen anstelle von Standard-Kadenz-Typen enden (Beispiele: Schumann, Papillon, 1 (m. 8) & 7 (m. 8), Kinderszenen, no. 9 (m. 8)).

Harmonisch offen oder geschlossen

Wie bei anderen Formen kann die erste Wiederholung einer binären Form als harmonisch offen oder geschlossen beschrieben werden., Die zweite Wiederholung kann auch auf diese Weise beschrieben werden, aber da binäre Formen monoton sein sollen, wird sie normalerweise impliziert.

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Wenn die erste Wiederholung einer Binärform geöffnet ist, kann sie eine Modulation enthalten. Weitere Informationen finden Sie in der Glossarbeschreibung der Modulationsschemata im klassischen Standardzeitalter.
Unabhängig von der harmonischen Situation am Ende der ersten Wiederholung sollten Sie erwarten, dass die zweite Wiederholung mit einer authentischen Kadenz im Originalschlüssel endet., Es kann zusätzliche Kadenzen vor dem Ende geben, aber der PAC am Ende der zweiten Wiederholung ist im Wesentlichen eine obligatorische Konvention in der tonalen Musik der Common-Practice-Periode. Weitere Informationen zu Stücken, die in verschiedenen Tonarten beginnen und enden, finden Sie unter Progressive Tonalität.,

Anfang Mittleres Ende-Stabilitätserwartungen

Wie bei den meisten Aspekten der Form bewegt sich die binäre Form zwischen relativer Stabilität und relativer Instabilität in der gesamten Form, was dazu dient, der Arbeit einen linearen Antrieb zu geben, da erwartet wird, dass eine Arbeit stabil beginnt, instabil wird und letztendlich mit einem Gefühl relativer Stabilität endet. In binärer Form können Sie erwarten, dass die erste Reprise relativ stabil ist, der Beginn der zweiten Reprise relativ instabil ist und das Ende der zweiten Reprise zur Stabilität zurückkehrt., Die Rückkehr eines Materials in der zweiten Wiederholung einer abgerundeten binären Form wird allgemein auch als ein Punkt von relativ Stabilität erwartet. Der Beginn der zweiten Wiederholung ist so häufig relativ instabil, dass einige Theoretiker es als Exkurs oder Abfahrt () bezeichnen und manchmal den Buchstaben B ganz aufgeben, um sich auf die Funktion der Musik zu konzentrieren.,binary-a-a © Brian Jarvis is licensed under a CC0 (Creative Commons Zero) license

  • Bach_Bourree_BWV_996_Score
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    1. reen

    Ein Abschnitt eines Werkes, der Wiederholungszeichen wie einen der Teile einer binären Form trägt., Jede Reprise wird typischerweise nach Nummer bezeichnet (d. H. Reprise 1, Reprise 2 oder 1st Reprise, 2nd Reprise).

    Eine Art binäre Form, bei der das Material zu Beginn von Reprise 1 irgendwo in der Mitte von Reprise 2 zurückkehrt. Beide Auftritte dieser wiederholten Musik werden voraussichtlich in der Home-Taste sein.

    Eine Art binärer Form, die nicht die Materialtypen enthält, die in gerundeter und ausgewogener Binärform gefunden werden.

    Balanced ist ein Begriff, der verwendet wird, um einen Aspekt einer binären Form (entweder einfach oder gerundet) zu beschreiben., Es bedeutet, dass das hintere Ende der ersten Reprise am hinteren Ende der zweiten Reprise zurückkehrt. Diese Rückkehr wird in der Home-Taste des Stücks sein, auch wenn es in einem anderen Schlüssel in der ersten Wiederholung war. Um als Rückkehr betrachtet zu werden, muss es einen Cruxpunkt geben, dh einen bestimmten Moment, in dem die Wiederherstellung am hinteren Ende der zweiten Wiederholung beginnt. Diese restatement ist der Punkt, an dem es eine direkte Bar-für-bar-Mapping von Maßnahmen zwischen dem hinteren Ende der beiden reprises ist., Wichtig ist, dass dies abgerundete binäre Beispiele ausschließt, bei denen die gesamte erste Wiederholung in der zweiten Wiederholung wörtlich wiederholt wird, da am hinteren Ende der zweiten Wiederholung kein Crux-Punkt vorhanden ist.

    Eine Art ternärer Form, bei der mindestens einer der Teile des Formulars (A, B oder der zweite A-Abschnitt) aus einer eigenen vollständigen Form besteht (typischerweise eine binäre Form). Der Begriff „Verbindung“ kann auch verwendet werden, um zu verdeutlichen, dass ein einzelner Abschnitt ein vollständiges Formular enthält. Vergleichen Sie mit einfacher ternärer Form.

    Ein Begriff, der verwendet wird, um das Gesamttononikum eines Stücks zu beschreiben., Wenn sich eine Bewegung in der Tonart A-Dur befindet, ist die Home-Taste A-Dur. Der Begriff wird verwendet, um sich von lokalen Schlüsseln zu unterscheiden.

    In der klassischen Ära der westlichen, klassischen Musik-die die Mitte bis zum Ende des 18. Sie waren die perfekte authentische Kadenz (PAC), die halbe Kadenz (HC) und die unvollkommene authentische Kadenz (IAC).

    Eine Phrase oder ein Modul ist harmonisch geöffnet, wenn sie auf einer anderen Harmonie als Tonic endet.,

    Eine Phrase oder ein Modul wird harmonisch geschlossen, wenn sie mit tonischer Harmonie endet (I in Wurzelposition).

    Ein Stück mit einem einzigen Tonikum, das heißt, es beginnt und endet in derselben Tonart und enthält ein einzelnes Tonikum, das den Eindruck erweckt, der Primärschlüssel der Arbeit zu sein. Dieser Begriff wird verwendet, um zwischen Werken zu unterscheiden, die progressive Tonalität aufweisen.,

    In der klassischen Ära der westlichen, klassischen Musik-die die Mitte bis zum Ende des 18., Diese sind nachfolgend zusammengefasst:

    Tonart Start Harmonie Endung Harmonie
    Dur I V
    Moll i III
    Moll i v

    Progressive Tonalität – Ein Stück, das beginnt und endet mit verschiedenen tonics., Dieses Konzept wird verwendet, um sich von der Monotonität zu unterscheiden, die in den meisten Tonwerken aus dem 17., 18. und 19.

    Ein relatives Gefühl der Stabilität in einem Werk ist ein gebräuchliches Mittel, um die Form abzugrenzen, und ist ein wichtiges dramatisches Anliegen, um Schwung zu erzeugen und die Erwartung eines Hörers darüber zu wecken, was in einem Werk passieren könnte, da der Hörer damit vertraut ist, wie sich andere Stücke in einem bestimmten Genre verhalten., Ähnlich wie das Erzählen von Geschichten drückt Musik oft das Gefühl von Anfang, Mitte und Ende aus, und die Zuhörer haben die Fähigkeit, auf diesen Aspekt der Musik zu achten, der normalerweise ihr Interesse weckt, denn sobald sie das Gefühl haben, in der Mitte zu sein, können sie zum Beispiel eine Erwartung projizieren, dass die Mitte zu einem unbestimmten Zeitpunkt in der Zukunft zu einem Ende führen wird., Das Gefühl der Erwartung ist etwas, das Komponisten regelmäßig manipulieren, indem sie Modelle etablieren (oder sich auf Modelle verlassen, die von anderen Werken und Komponisten etabliert wurden) und dann diese Modelle ändern, die dem Hörer ein Gefühl der Erwartung, einer impliziten Vorhersage und dann eine emotionale Reaktion geben können, je nachdem, ob ihre Erwartung wahr wurde oder nicht.

    Dieses Gleichgewicht zwischen Stabilität und Instabilität kann im Allgemeinen mit Beginn, Mitte und Ende verbunden sein. Es kann erwartet werden, dass die Anfänge relativ stabil sind, und es kann erwartet werden, dass die Mittel relativ instabil sind., Endungen beinhalten normalerweise Instabilität, aber auch das Versprechen einer Ankunft, an welchem Punkt die Instabilität zu Ende geht, wodurch ein Gefühl relativer Stabilität entsteht, das dazu beiträgt, einen Abschnitt oder eine Arbeit zu einem befriedigenden Abschluss zu bringen.,

    Gemeinsame Merkmale für jeden können eine Kombination der folgenden Merkmale umfassen

    * Stabilität: tonische Erweiterungen, regelmäßiges Hypermeter, keine Modulation, diatonische Melodie und diatonische Harmonie (unter anderem)

    * Instabilität: erhöhte Chromatik (Tonisierung), erhöhte rhythmische Aktivität, Modulation, anhaltende Dominanz, Sequenzen (insbesondere chromatische) und unregelmäßiges Hypermeter sowie unregelmäßige Phrasenlängen (unter anderem)

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