bezbarwny blender może być również używany do produkcji aplikacji polerowanej. Bezbarwne Blendery są dostępne jako ołówek lub marker. Wolę używać ołówka, ponieważ używa tego samego spoiwa, co ołówek na bazie wosku.
rozpuszczalniki mogą być również stosowane do wypalania aplikacji. Wielu artystów używa alkoholu lub alternatywnego rozpuszczalnika, takiego jak Turpenoid, który można nakładać na aplikację kolorowym ołówkiem za pomocą miękkiego pędzla.,
#6 – warstwa kolorów
w większości przypadków przekonasz się, że zastosowanie tylko jednego koloru do miejsca na rysunku nie wystarczy, aby uzyskać wyniki reprezentacyjne. Zamiast tego wymagane jest wiele warstw koloru.
warstwowanie kolorów zapewnia większą głębię koloru i prowadzi do bardziej realistycznego przedstawienia sceny. Kolory warstwowe mogą być podobne lub podobne kolory; lub mogą być całkowite przeciwieństwa.,
nakładanie kolorów o innej wartości lub odcieniu naturalnie miesza się na powierzchni, a mieszane kolory są zawsze bardziej naturalne w swoim wyglądzie.
#7 – mieszaj kolory
ponieważ kolory są warstwowe, mieszają się. To „mieszanie” może się zdarzyć, gdy spoiwo przylega do pigmentu nałożonego w poprzednim zastosowaniu lub poprzez mieszanie optyczne. A ponieważ mieszane kolory wydają się bardziej naturalne, możesz szukać możliwości mieszania kolorów.
zamiast sięgać po tę produkowaną zieleń, wymieszaj własną warstwą niebieskiego i żółtego., Zawsze możesz przejść do aplikacji z wytworzoną zielenią, ale kolor powinien wyglądać bardziej naturalnie, gdy pojawią się Żółcie i błękity.
#8 – rozważ kierunek pociągnięć pędzla
tak jak pociągnięcia pędzla na obrazie mogą informować widza o formie i fakturze przedmiotu, tak samo kierunek znaków wykonanych ołówkiem może zrobić. Jest to szczególnie prawdziwe, gdy zmiany wartości tworzą postrzeganie linii.,
Jeśli nie jesteś pewien, w którym kierunku pociągnąć pociągnięcia, po prostu zastanów się nad konturami Krzyża w formie przedmiotu. Pociągając pociągnięcia w celu wyrównania z konturami krzyża formularza, możesz komunikować się nieco więcej z widzem. Pociągnij pociągnięcia w kierunku, który jest sprzeczny z konturami Krzyża i możesz sprawić, że twój rysunek będzie wyglądał płasko.
#9 – Wymieszaj własną czerń
czerń i biel to najsilniejsze „kolory” dostępne i w świecie przyrody trudno znaleźć przykład prawdziwej czerni lub bieli., Czerń jest tak silna, że może sprawić, że rysunek będzie wyglądał płasko i syntetycznie. Jest to szczególnie ważne, gdy czarny jest używany niezmieszany w kolorowym rysunku ołówkiem.
aby uniknąć tworzenia syntetycznego wyglądu na rysunku, spróbuj wymieszać własną czerń. Zamiast używać tego wyprodukowanego czerni, wymieszaj ciemny brąz i Ciemnoniebieski. Oznacza to nakładanie jednego koloru na drugi i wypalanie ich na powierzchni.
odkryłem, że Dark Umber (Prismacolor Premiere) i Indigo Blue (Prismacolor Premiere) produkują najlepszą „czerń”.,
mieszanie ciemnoniebieskiego i ciemnobrązowego nie tylko daje naturalną czerń, ale także pozwala artyście kontrolować temperaturę wytwarzanego koloru. Chcesz cieplejszą czerń? Dodaj więcej ciemnego brązu. Potrzebujesz chłodniejszej czerni? Dodaj więcej ciemnoniebieskiego.
#10 – Budowanie do ciężkiej aplikacji
wielu początkujących artystów podnosi kolorowe ołówki i stosuje je w taki sam sposób, jak ołówki grafitowe, pozwalając „białym” papieru wpływać na wynikową wartość., Daje to lekki rysunek, który może mieć kolor, ale nie wygląda jak polerowany obraz.
ale poprzez budowanie aplikacji warstwowych, aby wyglądały na „ciężkie”, zaczyna się pojawiać wygląd solidnego kolorowego „malowania” ołówkiem. Chociaż aplikacje mogą być lekko warstwowe, wiele polerowanych warstw doprowadzi do” ciężkiego ” (i solidnego) wyglądu.
#11 – rozwijaj krawędzie i szczegóły ostatni
szczegóły mogą być przytłaczające – ale tylko jeśli na to pozwolisz. Dobrą wiadomością jest to, że detale i krawędzie mogą być opracowywane i definiowane pod koniec procesu nakładania warstw., Ponieważ ołówki wyższej jakości można z łatwością układać warstwowo, szczegóły można dodawać bezpośrednio do lekkich i średnich aplikacji.
w istocie, możemy rozwijać kolory i wartości w sekcji rysunku, a następnie udoskonalić szczegóły i krawędzie bezpośrednio na górze.
jedynym wyjątkiem są obszary, w których wartość jest bardzo jasna lub nawet biała. Na przykład pasemka powinny być zachowane i zaplanowane, ponieważ dodawanie ich do obszarów kolorów jest trudne-jeśli nie niemożliwe.,
#12 – bądź cierpliwy i nie spiesz się
być może najważniejszą wskazówką do dzielenia się jest po prostu cierpliwość. Kolorowe kredki wymagają powolnego i skrupulatnego podejścia. Jeśli wejdziesz do swojego rysunku z tym w umyśle, Twoje szanse na sukces są znacznie większe.
Wielu początkujących artystów popełnia błąd, wierząc, że wyniki powinny być szybkie. Zniechęcają się i są sfrustrowani, gdy nie widzą natychmiastowych rezultatów.,
Jeśli nie spieszysz się i cierpliwie przerabiasz każdą warstwę, to z rysunkiem kolorowym ołówkiem możesz odnieść sukces.